举目四望，国内国外，摄影节如雨后春笋，一个接一个地办起来。
　　现在全球到底有多少个摄影节？没有人能给出准确的答案。
　　出于不同的创办目的，因了不同的人在操持运作，摄影节呈现出五花八门的姿态。正如休斯敦国际摄影节主席弗雷德里克·鲍德温所说，现在已“节满为患”。但好的摄影节并不为多。
　　为什么要办摄影节？谁会关注摄影节？摄影节都有些什么内容？摄影人从中能有什么收获？哪些摄影节不容错过？摄影节的未来会往哪里去？
　　围绕这些话题，在本期的国际摄影节专题里，我们将介绍世界上主要摄影节的情况，同时让您跟随着文章作者一起去感受不同摄影节的不同氛围；采访著名摄影节的主席，分享他们运作摄影节的成功经验以及对于摄影节的所思所想；请摄影人讲述与摄影节的故事，分享他们的体验和感受；请资深专家解读中国摄影节的种种现象……
　　我们需要什么样的摄影节? 这是值得思考的问题。
　　在鲍德温先生看来，如何评判摄影节的好坏，主要有三条原则：能否竭力维护艺术家表达的自由；是否尊重作品，设计合适的灯光、适当的展框，作品是否安全；是否对策展人和艺术家给予经济上的回报以示尊重。
　　中国资深摄影人曾璜也认为，摄影节最重要的是，要对摄影有一种尊重，同时应该体现摄影文化方面的权威性、影像制作的专业性以及展览展示方式的创造性。
　　面对一个变化中的世界、一个已被互联网与数字化改变了的摄影体系，今年法国的阿尔勒摄影节在轰轰烈烈地探讨摄影将往何处去。我们的这个专题，在让大家对主要的国际摄影节有一个基本了解的同时，也希望能引发大家的思考：中国的摄影节将往何处去？