论文部分内容阅读
【摘要】美术欣赏课是中学美术教育的一个重要组成部分，而每册教材都安排了一个甚至两个单元欣赏评述的内容。美术欣赏课在发展学生核心素养中的人文积淀、人文情怀和审美情趣等方面有着不可或缺的作用。初中美术欣赏课是比较难把握的课业类型，教师可以根据初中美术教学经验，对打破美术欣赏课的枯燥乏味进行探索，变换课堂的节奏，使美术欣赏课有了起伏和韵律。
【关键词】初中美术；欣赏；节奏
韵律美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。而欣赏课在为国家培养具有人文精神、审美品位和美术素养的现代公民方面的作用尤为突出。这就要求教师不但要有深厚的美术文化素养，还要具备丰富的历史、文学修养。我所任教的学校是一所农村学校，学生全部来自农村，除了美术课之外没有机会接触到美术作品。很多课本上的美术名作，学生都是第一次看到，对他们来说也没有太大的吸引力。对于教师提出的问题，学生往往一脸的茫然。一节美术欣赏，就是我一个人的独角戏，带给我深深的挫败感。为此，我进行了深刻的反思，然后改变教学方式。我从课堂节奏入手，设计多种教学活动，一改欣赏课看、听、说比较平缓的节奏，动静结合，让美术欣赏课好像乐曲一样有了节奏和韵律，收到了不错的效果。
一、设计新颖的导入环节，激发学生兴趣，使学生的状态紧张起来
美术课一般都被安排在上午第三节、第四节，下午第一节、第二节。上午经过主科教师的“狂轰乱炸”以后，学生的思维已经进入疲惫状态，到了第四节课，临近中午，学生的肚子已经唱起了“空城计”，根本对学习失去了兴趣。而下午的课堂时间，学生又比较容易犯困，因此，导入部分能否激发其学生的兴趣，就显得尤为重要。为此，我想尽办法，使出浑身解数。在执教《中国古代陶器欣赏》一课时，我是这样设计的：组织教学结束后，我举着一把泥土和我的黄金项链请学生挑选，大家异口同声选择了黄金，我却选择泥土，学生都很惊讶，谁都知道黄金与泥土的价值一个天上，一个地下。老师为什么选择泥土？所有学生心里都有这样一个问题，学生的好奇心立刻被调动起来，马上来了兴趣。接下来，我通过一则“紫砂壶拍卖出150万人民币的新闻”证实了我的选择的正确性，学生不由发出惊叹声。接着，我又通过幻灯片展示了一组珍贵的陶器图片，这些国宝级的泥土制作的器物更有价值。在学生的惊呼声和赞美声中，导入新课《中国古代陶器欣赏》。在短短3、5分钟的一个导入环节里，学生的情绪就经历了质疑、猜测、好奇、急切、惊叹、赞美等不同的体验，思绪起伏不平。如此一来，让学生很快就进入急于探索的求知状态，随后的教学活动进行起来就很顺利。
二、设计形式多样的教学活动，动静、快慢结合
紧张有趣的导入环节过后，接下来就进入学习新课的重要环节。这一环节往往还包括多个知识点的学习，重点、难点的突破，是一节课最重要的部分，花费时间也是最多的。只是一味地让学生看、听、说是达不到欣赏课的目标的。我在这一环节总是设计多样的活动，除了让学生安静地看、听之外，还让他们动手、动脑。还是以《中国古代陶器欣赏》例，我设计了以下的学习活动：第一部分为古代陶器造型的实用性，由5个小的活动组成：1.观看《陶器的起源》视频，思考并回答两个问题。陶器是怎么出现的？视频中出现哪几种陶器？表面上看，学生是安静的，但他们的眼睛、大脑却在积极运动着。短暂的交流，师生共同歸纳总结，让学生有了一点热身运动。2.进行小测试。通过连线的方式，对不同陶器进行分类整理。总结出陶器的器型的实用性。3.设计一款实用的陶器。用铅笔画出设计草图。4.自主欣赏《白陶鬶》。小组讨论白陶鬶的造型如何体现出实用性。学生的思维很活跃，从物理的角度解答了白陶鬶三足、圆腹、腾条纹把手造型的科学性。5.观看《尖底瓶》取水的视频，更直观地体会古代陶器造型的实用性。至此，理解中国古代陶器造型的实用性这一教学目标圆满完成。纵观5个教学活动，如同一首乐曲，由优美缓缓的慢板开始，进而是舒缓优雅的柔板，再而是徐步而行的行板，再到稍微急促的中板，再放缓节奏，速度由慢到稍快再到稍慢。第二部分为欣赏中国古代陶器的纹饰之美。这一板块也包含几个小的教学活动：1.通过观察五种文化类型的彩陶纹饰，根据教师的问题深入解读不同历史时期、不同文化类型、不同地域的彩陶纹饰之美，最后归纳总结不同文化类型纹饰的特点。2.在教师问题的引导下，欣赏、体会马家窑文化的纹饰与器型的完美结合。师生之间你来我往，随着问题的步步深入，学生的思路逐渐开阔。学生对纹饰的描述加上了自己的想象，充分展示了自己的文采。因为有了前面对《白陶鬶》的器型分析，对《旋涡纹瓶》的器型分析也很到位，纹饰与器型紧密结合，达到实用与美观的完美结合，智慧与聪明擦出火花，学生妙语连珠，课堂不禁掀起一个小高潮。3.通过视频，让学生稍微平复一下情绪，静静地从不同的角度感受古代陶器之美，体会先人的智慧。4.以小组为单位自主欣赏有代表性的彩陶，每组一份彩陶图片。组长整合大家的见解，到讲台前评述本组的彩陶。其他学生可以质疑，可以补充。5.动手装饰陶器。每人发一个棕色底色的没有纹饰的陶器图片，用红色或黑色记号笔进行装饰。然后展示评价。这5个教学活动承接第一板块结束时稍慢的节奏，解读纹饰时是延续了较为平缓节奏；紧接着的是如急切的快板般的高潮部分；然后的《舞蹈纹彩陶盆》视频又趋于舒缓；小组自主欣赏部分又如一个小快板；最后的装饰美化以及展示评价好似徐步而行的行板。最后是拓展延伸和课堂总结部分，节奏又回到慢板的状态。至此，一节紧张充实的美术欣赏课在学生意犹未尽的不舍中结束。虽然是欣赏课，但一改往日沉闷、安静的气氛，学生在教师的引导下，眼、脑、口、手都充分动起来。节奏时而舒缓，时而急切，时而缓慢，跌宕起伏，收到了很好的效果。我觉得一节成功的美术欣赏课如同一片好文章，“文似看山不喜平”。又如同一首乐曲，节奏的变换起伏才形成韵律，才能余音绕梁。把握好美术欣赏课的节奏与韵律，会带给学生更多的体验和感受，让学生爱上美术欣赏课。
参考文献：
[1]佚名.全日制义务教育美术课程标准（实验稿）[J].中国美术教育，2002（3）：2-5.
[2]核心素养研究课题组.中国学生发展核心素养[J].中国教育学刊，2016（10）：1-3.
【关键词】初中美术；欣赏；节奏
韵律美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。而欣赏课在为国家培养具有人文精神、审美品位和美术素养的现代公民方面的作用尤为突出。这就要求教师不但要有深厚的美术文化素养，还要具备丰富的历史、文学修养。我所任教的学校是一所农村学校，学生全部来自农村，除了美术课之外没有机会接触到美术作品。很多课本上的美术名作，学生都是第一次看到，对他们来说也没有太大的吸引力。对于教师提出的问题，学生往往一脸的茫然。一节美术欣赏，就是我一个人的独角戏，带给我深深的挫败感。为此，我进行了深刻的反思，然后改变教学方式。我从课堂节奏入手，设计多种教学活动，一改欣赏课看、听、说比较平缓的节奏，动静结合，让美术欣赏课好像乐曲一样有了节奏和韵律，收到了不错的效果。
一、设计新颖的导入环节，激发学生兴趣，使学生的状态紧张起来
美术课一般都被安排在上午第三节、第四节，下午第一节、第二节。上午经过主科教师的“狂轰乱炸”以后，学生的思维已经进入疲惫状态，到了第四节课，临近中午，学生的肚子已经唱起了“空城计”，根本对学习失去了兴趣。而下午的课堂时间，学生又比较容易犯困，因此，导入部分能否激发其学生的兴趣，就显得尤为重要。为此，我想尽办法，使出浑身解数。在执教《中国古代陶器欣赏》一课时，我是这样设计的：组织教学结束后，我举着一把泥土和我的黄金项链请学生挑选，大家异口同声选择了黄金，我却选择泥土，学生都很惊讶，谁都知道黄金与泥土的价值一个天上，一个地下。老师为什么选择泥土？所有学生心里都有这样一个问题，学生的好奇心立刻被调动起来，马上来了兴趣。接下来，我通过一则“紫砂壶拍卖出150万人民币的新闻”证实了我的选择的正确性，学生不由发出惊叹声。接着，我又通过幻灯片展示了一组珍贵的陶器图片，这些国宝级的泥土制作的器物更有价值。在学生的惊呼声和赞美声中，导入新课《中国古代陶器欣赏》。在短短3、5分钟的一个导入环节里，学生的情绪就经历了质疑、猜测、好奇、急切、惊叹、赞美等不同的体验，思绪起伏不平。如此一来，让学生很快就进入急于探索的求知状态，随后的教学活动进行起来就很顺利。
二、设计形式多样的教学活动，动静、快慢结合
紧张有趣的导入环节过后，接下来就进入学习新课的重要环节。这一环节往往还包括多个知识点的学习，重点、难点的突破，是一节课最重要的部分，花费时间也是最多的。只是一味地让学生看、听、说是达不到欣赏课的目标的。我在这一环节总是设计多样的活动，除了让学生安静地看、听之外，还让他们动手、动脑。还是以《中国古代陶器欣赏》例，我设计了以下的学习活动：第一部分为古代陶器造型的实用性，由5个小的活动组成：1.观看《陶器的起源》视频，思考并回答两个问题。陶器是怎么出现的？视频中出现哪几种陶器？表面上看，学生是安静的，但他们的眼睛、大脑却在积极运动着。短暂的交流，师生共同歸纳总结，让学生有了一点热身运动。2.进行小测试。通过连线的方式，对不同陶器进行分类整理。总结出陶器的器型的实用性。3.设计一款实用的陶器。用铅笔画出设计草图。4.自主欣赏《白陶鬶》。小组讨论白陶鬶的造型如何体现出实用性。学生的思维很活跃，从物理的角度解答了白陶鬶三足、圆腹、腾条纹把手造型的科学性。5.观看《尖底瓶》取水的视频，更直观地体会古代陶器造型的实用性。至此，理解中国古代陶器造型的实用性这一教学目标圆满完成。纵观5个教学活动，如同一首乐曲，由优美缓缓的慢板开始，进而是舒缓优雅的柔板，再而是徐步而行的行板，再到稍微急促的中板，再放缓节奏，速度由慢到稍快再到稍慢。第二部分为欣赏中国古代陶器的纹饰之美。这一板块也包含几个小的教学活动：1.通过观察五种文化类型的彩陶纹饰，根据教师的问题深入解读不同历史时期、不同文化类型、不同地域的彩陶纹饰之美，最后归纳总结不同文化类型纹饰的特点。2.在教师问题的引导下，欣赏、体会马家窑文化的纹饰与器型的完美结合。师生之间你来我往，随着问题的步步深入，学生的思路逐渐开阔。学生对纹饰的描述加上了自己的想象，充分展示了自己的文采。因为有了前面对《白陶鬶》的器型分析，对《旋涡纹瓶》的器型分析也很到位，纹饰与器型紧密结合，达到实用与美观的完美结合，智慧与聪明擦出火花，学生妙语连珠，课堂不禁掀起一个小高潮。3.通过视频，让学生稍微平复一下情绪，静静地从不同的角度感受古代陶器之美，体会先人的智慧。4.以小组为单位自主欣赏有代表性的彩陶，每组一份彩陶图片。组长整合大家的见解，到讲台前评述本组的彩陶。其他学生可以质疑，可以补充。5.动手装饰陶器。每人发一个棕色底色的没有纹饰的陶器图片，用红色或黑色记号笔进行装饰。然后展示评价。这5个教学活动承接第一板块结束时稍慢的节奏，解读纹饰时是延续了较为平缓节奏；紧接着的是如急切的快板般的高潮部分；然后的《舞蹈纹彩陶盆》视频又趋于舒缓；小组自主欣赏部分又如一个小快板；最后的装饰美化以及展示评价好似徐步而行的行板。最后是拓展延伸和课堂总结部分，节奏又回到慢板的状态。至此，一节紧张充实的美术欣赏课在学生意犹未尽的不舍中结束。虽然是欣赏课，但一改往日沉闷、安静的气氛，学生在教师的引导下，眼、脑、口、手都充分动起来。节奏时而舒缓，时而急切，时而缓慢，跌宕起伏，收到了很好的效果。我觉得一节成功的美术欣赏课如同一片好文章，“文似看山不喜平”。又如同一首乐曲，节奏的变换起伏才形成韵律，才能余音绕梁。把握好美术欣赏课的节奏与韵律，会带给学生更多的体验和感受，让学生爱上美术欣赏课。
参考文献：
[1]佚名.全日制义务教育美术课程标准（实验稿）[J].中国美术教育，2002（3）：2-5.
[2]核心素养研究课题组.中国学生发展核心素养[J].中国教育学刊，2016（10）：1-3.