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摘要：美学源于生活而又高于生活，美育本源在于创造，其间审美教育与创造力密不可分。教育者应将美还原为生命的自由游戏、并在美学美育实践活动中注重道德审美教育的功能，彰显出的美育的独特魅力！
关键词：美术教学：创造美：鉴赏素养：情操陶冶
美在于人类的所有生存空间，融入人们的生活、学习、工作之中，所以美学课程贯穿了从入学到后续整个学习成长阶段，而作为学生美育最主要的途径，在学生的美育发展中便起着至关重要的作用。虽然在小学和初中都有美术课程的设置，但在不同的阶段学生的发展水平不同，美术课程的教学目标也就有所不同。高中美术作为在高学段开设的一门重要课程，其根本的目标就在于通过美术教学，培育学生美的鉴赏素养、以及创造美的能力和美育中情操的陶冶。下面围绕这几点我结合自己的导学实践，略谈如下。
1 美的“鉴与赏”——美“学”美“育”的创造的基础
美本无高低之分，只因有了人的主观意识而有别。故好的审美能力与鉴赏能力是创造美的作品的基础。教师要通过一定的教学手段对学生进行欣赏鉴别能力的培养。
美术鉴赏要求学生对作品本源的感知是基本，在引导学生进行作品欣赏时的具体的知觉尤为重要。例如达芬奇《最后的晚餐》一画中，我首先让学生预习并知晓画的内容（耶稣在最后和他的12个门徒一起共进晚餐时，他说其中有人出卖了他，据门徒听闻后的表现而进行创作）。再要求学生仔细观察画中人物神态（愤怒、震惊、激动、紧张）。接着根据每个人的神情来分析背景和关系，从而找出背叛耶稣的尤大。另外还要通过背景和内容发挥想象（如依当时的场景，可能在餐桌上说了什么又做了些什么），继而引领学生融入自己的情感理解。我采取小组讨论再班级交流汇报的思想碰撞的方法。让学生各抒己见充分发表自己见解和独特看法。完善对作品的认识，如此长期坚持学生对艺术作品的感知、想象、领悟能力会增强，从而达到对艺术品的鉴赏增强能力。
2 美的“創与造”——美“学”美“育”的灵魂
美源由自然而生，但也来源自人的创造，大自然有天成之美，艺术品也有雕饰之美。 无论是何样的美，都能给人于赏心的感觉，愉悦的体验。 美的创造能力是美学美育中一个重要培育的能力，要建立在形成审美观，审美鉴赏的素养，审美的情操的基础上。是通过美学美育后学生内化成自己的审美观念，并获得自我性格的完善和内在潜能的释放，是拥有的审美能力后加以实践的一种美的体现，更是在美中发展人主观能动性的一种能力。
如：在高中的美学美育课程的导学过程首先要学实美术知识——美术历史、理念、鉴赏、技巧（素描静物、人物速写、水粉水彩等）。让学生对色彩和技巧形成一定认识，其次更要体会到作品中作者想要表达的意图和情感，形成对美的体验。之后学生自己能在一定的审美基础上进行美学创造活动，培养学生的美的创造能力。我们熟知自然有盛有衰，有荣有枯。而好的艺术品流传千年，仍熠熠生辉，就是因为作品中有具有作家的美的客观体验与创造。所以比起认识美更重要的就是要在认识美发现美的基础上去创造美。
3 美的“陶与冶”——美“学”美“育”的升华
作为高中阶段的美术课程导学，不仅要培养学生对美的鉴赏能力、美的创造能力，还要在各种文学艺术作品中，对学生审美情操的陶冶，提高学生的美术素养。在高中的美术教学中，我会根据教材要求，结合学情，创造性用好教科书和身边的综合资源，来对学生进行有效的美术的教学教育，其中有中西方的著名的名作名画，有雕塑建筑、书法等实用美术、商业美术以及工艺美术。如：罗丹的《思想者》、达芬奇的《蒙娜丽莎》，徐悲鸿的《八骏图》，张大千的《四屏大荷花》等。通过这些名作名画的感知感觉，让学生透悟其本身的内涵和作家想要传达的理念情感，了解中西方美学的艺术品之美、文化美、理念美和精神之美。还如典型的皇家园林---北京的颐和园，王羲之的《兰亭集序》书法等等，让学生深切感受来自华夏几千年来的美的艺术文明的积淀，深入理解中华文化艺术之美，理解中华文化的精神内涵。 通过这些不同的文化艺术作品的美学美育，丰富学生的精神内涵，陶冶他们的审美情操。
总之，高中美术教学，要充分启发学生对美术的关注，激发他们对美术的兴趣，用一双发现美的眼睛去深入感受我们日常生活中的美。这样学生才能形成自己的审美观念，并提高其自身的鉴赏与创造美的能力，美的素养也会得到不断滋养！
参考文献：
[1] 胡文伟.高中美术欣赏课结构化浅探——兼论美术教学与个性优化[J].教书育人，2007（S1）.
[2] 王玉春.激发学生个性，挖掘潜能——谈高中美术教学中学生创新能力的培养[J].好家长，2015（51）.
（作者单位：湖北省恩施市第一中学）
关键词：美术教学：创造美：鉴赏素养：情操陶冶
美在于人类的所有生存空间，融入人们的生活、学习、工作之中，所以美学课程贯穿了从入学到后续整个学习成长阶段，而作为学生美育最主要的途径，在学生的美育发展中便起着至关重要的作用。虽然在小学和初中都有美术课程的设置，但在不同的阶段学生的发展水平不同，美术课程的教学目标也就有所不同。高中美术作为在高学段开设的一门重要课程，其根本的目标就在于通过美术教学，培育学生美的鉴赏素养、以及创造美的能力和美育中情操的陶冶。下面围绕这几点我结合自己的导学实践，略谈如下。
1 美的“鉴与赏”——美“学”美“育”的创造的基础
美本无高低之分，只因有了人的主观意识而有别。故好的审美能力与鉴赏能力是创造美的作品的基础。教师要通过一定的教学手段对学生进行欣赏鉴别能力的培养。
美术鉴赏要求学生对作品本源的感知是基本，在引导学生进行作品欣赏时的具体的知觉尤为重要。例如达芬奇《最后的晚餐》一画中，我首先让学生预习并知晓画的内容（耶稣在最后和他的12个门徒一起共进晚餐时，他说其中有人出卖了他，据门徒听闻后的表现而进行创作）。再要求学生仔细观察画中人物神态（愤怒、震惊、激动、紧张）。接着根据每个人的神情来分析背景和关系，从而找出背叛耶稣的尤大。另外还要通过背景和内容发挥想象（如依当时的场景，可能在餐桌上说了什么又做了些什么），继而引领学生融入自己的情感理解。我采取小组讨论再班级交流汇报的思想碰撞的方法。让学生各抒己见充分发表自己见解和独特看法。完善对作品的认识，如此长期坚持学生对艺术作品的感知、想象、领悟能力会增强，从而达到对艺术品的鉴赏增强能力。
2 美的“創与造”——美“学”美“育”的灵魂
美源由自然而生，但也来源自人的创造，大自然有天成之美，艺术品也有雕饰之美。 无论是何样的美，都能给人于赏心的感觉，愉悦的体验。 美的创造能力是美学美育中一个重要培育的能力，要建立在形成审美观，审美鉴赏的素养，审美的情操的基础上。是通过美学美育后学生内化成自己的审美观念，并获得自我性格的完善和内在潜能的释放，是拥有的审美能力后加以实践的一种美的体现，更是在美中发展人主观能动性的一种能力。
如：在高中的美学美育课程的导学过程首先要学实美术知识——美术历史、理念、鉴赏、技巧（素描静物、人物速写、水粉水彩等）。让学生对色彩和技巧形成一定认识，其次更要体会到作品中作者想要表达的意图和情感，形成对美的体验。之后学生自己能在一定的审美基础上进行美学创造活动，培养学生的美的创造能力。我们熟知自然有盛有衰，有荣有枯。而好的艺术品流传千年，仍熠熠生辉，就是因为作品中有具有作家的美的客观体验与创造。所以比起认识美更重要的就是要在认识美发现美的基础上去创造美。
3 美的“陶与冶”——美“学”美“育”的升华
作为高中阶段的美术课程导学，不仅要培养学生对美的鉴赏能力、美的创造能力，还要在各种文学艺术作品中，对学生审美情操的陶冶，提高学生的美术素养。在高中的美术教学中，我会根据教材要求，结合学情，创造性用好教科书和身边的综合资源，来对学生进行有效的美术的教学教育，其中有中西方的著名的名作名画，有雕塑建筑、书法等实用美术、商业美术以及工艺美术。如：罗丹的《思想者》、达芬奇的《蒙娜丽莎》，徐悲鸿的《八骏图》，张大千的《四屏大荷花》等。通过这些名作名画的感知感觉，让学生透悟其本身的内涵和作家想要传达的理念情感，了解中西方美学的艺术品之美、文化美、理念美和精神之美。还如典型的皇家园林---北京的颐和园，王羲之的《兰亭集序》书法等等，让学生深切感受来自华夏几千年来的美的艺术文明的积淀，深入理解中华文化艺术之美，理解中华文化的精神内涵。 通过这些不同的文化艺术作品的美学美育，丰富学生的精神内涵，陶冶他们的审美情操。
总之，高中美术教学，要充分启发学生对美术的关注，激发他们对美术的兴趣，用一双发现美的眼睛去深入感受我们日常生活中的美。这样学生才能形成自己的审美观念，并提高其自身的鉴赏与创造美的能力，美的素养也会得到不断滋养！
参考文献：
[1] 胡文伟.高中美术欣赏课结构化浅探——兼论美术教学与个性优化[J].教书育人，2007（S1）.
[2] 王玉春.激发学生个性，挖掘潜能——谈高中美术教学中学生创新能力的培养[J].好家长，2015（51）.
（作者单位：湖北省恩施市第一中学）