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【摘要】《Into the wild》又译为《荒野生存》，是导演西恩·潘迄今为止最好的一部电影，自放映以来就引起了社会各界的强烈关注，对于这部电影的讨论也从未停止过。在一个合理的文化环境里，不同的意见可以为拓宽电影的视角注入新的血液。
【关键词】 克里斯 孤独 灵魂 自由
影片揭幕，以“母亲”从噩梦中惊醒这一倒叙性的镜头语言展开电影叙事，同时融入淡雅哀情的背景音乐，给整部影片彰示了一种婉致悲情的基调。一切源于家庭的谎言，正如影片中妹妹的独自：“对于克里斯来说，每一天都生活在谎言中，他觉得整个人生方向都变了，犹如河水突然改变水流流动的方向，突然向着高处流去。”父亲充满暴力与欺骗的双重婚姻，剥夺了主人公克里斯作为一个正常小孩应有的快乐童年，这使得他的“俄狄浦斯情结”中对父亲的敌意几乎持续到了他生命的最后一刻。现实生活中的不幸与苦痛。让他觉得自己的存在是茫茫宇宙中一个没有根据的偶然性，他的存在已然成为一个罪恶、虚妄的事实，即使优异的成绩、父母的新车，也无法掩盖这个事实，毕竟，这不是“真实”他也无法获得“真实”。从某种意义上讲，在现世中，克里斯的情感世界具有一种纯真高蹈的生命底色，根本不为父母、他人所理解，故而他逃离了现代“文明”，选择了离开，去寻求自己灵魂的始源与归宿，宁忍心留给母亲以连绵的痛苦与无休止的噩梦，也要在孤独中放逐俗世，寻觅心灵的本真。影片将克里斯的这种不被他人理解的孤独展现得淋漓尽致，准确地来说，克里斯的孤独是一颗值得理解的心灵寻求理解而不可得的孤独，是一种以“快乐”与“痛苦”为两极的“孤独”，这种孤独在他那先天敏感的禀赋中显得张力十足。
阿拉斯加，人类最为殊圣的净土，孤零零地索居在美国西北遥远的领地上，地跨北极圈，又称“最后的边疆”(The Last Frontier)，正如一名探险家所说：“只有你游历在地球的边隅，生活在人类从未发现的另一个世界里，才能看见一些壮丽的景色”，基于这些因素，克里斯选择在阿拉斯加开始他的孤独之旅。人类新的灵魂来自新的探险，他必须要到人迹罕至的自然中去，籍由陌生的风景和人群，在更为纯粹的孤独中获得灵魂的真实一自由。值得一提的是，自然是西方文化主体习惯性地自我投射之地，仍然有无穷的价值可供发掘。仍旧确定是一条灵魂解放之路，克里斯的选择诚然也受到了这种文化模式的影响。
从某种意义上说。孤独是快乐的，是一颗灵魂发现、欣赏、享受自己所拥有的财富时的快乐，是真正的快乐，这种快乐源自于对自由的内心诉求。正如克里斯所说：“快乐并非来自人与人之间的关系”，孤独中灵魂的快乐是人类情感中的一切快乐所无法比拟的。更是无法替代的，正是基于这种向往，他婉言拒绝了Jan和Rainey真挚的友谊、Tracy投怀送抱的的爱情以及晚景凄凉的Ron Franz所给予他的亲情，而孤身前往阿拉斯加。皑皑的白雪，湛蓝的天空，高耸入云、雄伟俊俏的山脉，连绵万里的森林，色彩鲜艳的满地野花，以及路上漫游的驯鹿等等，所有这些镜头的交叠，给观者营造出一幅幅唯美的画面。在吉他音律的伴奏下，观者主体仿佛都能嗅出空气中的一尘不染，在那里，人类的一切文明都显得相形见绌，恍然间，你会发现：世界本该如此。克里斯在原生态的美中尽情领略这种孤独的魅力，他手舞足蹈，放肆呐喊，尽情释放自我，陶醉其中。然而，“一切单纯的美太美好而匆匆流逝”，他要在美的体验中完善自我，在自然中净化自己的心灵，在独处中享受生命本身，在简单中追求人性的自由，在孤独中实现灵魂的永恒，这才是属于他的真正快乐。
孤独也是一种痛苦，正是这种悲剧式的痛苦，使得电影中原本唯美的自然彰显出一种人性的力量一崇高，电影中的音乐伴奏也是一种对于孤独不被人所理解的无奈叹息。在荒野中，上帝并不偏袒人类，饥饿无形中侵蚀着他的肉体，克里斯不得不挣扎于求生的“公车”中，只能用类似“不必真的很强壮，却要觉得自己很强壮”这样的话来安慰自己。承担这种痛苦需要莫大的勇气，克里斯曾一度拿起电话，也曾试图从阿拉斯加返回，最终他还是犹豫地放弃了人类的社会情感，继续自己朝圣般的心灵孤独之旅，在此期间，他曾几度落泪，饱含了求生、迷茫、遗憾的辛酸。所有的这些不幸，仅仅滞留在表面。他真正的痛苦源于灵魂深处的孤独，是一颗灵魂寻求净化的痛苦，因为他深知家庭、社会的污浊：也是一颗心灵寻求理解而不可得的痛苦，因为他明白爱情、友情的难度以及它们的有限。
“死”并非“生”的对立面，而是与“生”统一于“自我”这个主体之中，当“自我”拥有一颗孤独的灵魂的时候，“死”也是孤独的。由于误食毒草，克里斯必然地结束了自己的朝圣之旅，将这种孤独延续到了生命的最后一刻，最终获得了灵魂的自由与心灵的归宿，在痛苦与快乐的交媾中孕育了永恒!
掩卷沉思，反观这个芜杂的世俗世界，人类的河流悉数涌向物质的大海，四周充斥着人们追逐欲望时歇斯底里的咆哮，黑夜中只剩下一具具喘息的躯体，欲望的空虚淹没了灵魂的孤独。欲望过剩的世界给人类的灵魂带来诸多不便，人类的灵魂呈现出前所未有的“贫瘠”，孤独也随之成为一种真正意义上的“奢侈品”，它应该是柏拉图《理想国》中最为高尚的品质，也是我们现代人的最后一块“乌托邦”!
【关键词】 克里斯 孤独 灵魂 自由
影片揭幕，以“母亲”从噩梦中惊醒这一倒叙性的镜头语言展开电影叙事，同时融入淡雅哀情的背景音乐，给整部影片彰示了一种婉致悲情的基调。一切源于家庭的谎言，正如影片中妹妹的独自：“对于克里斯来说，每一天都生活在谎言中，他觉得整个人生方向都变了，犹如河水突然改变水流流动的方向，突然向着高处流去。”父亲充满暴力与欺骗的双重婚姻，剥夺了主人公克里斯作为一个正常小孩应有的快乐童年，这使得他的“俄狄浦斯情结”中对父亲的敌意几乎持续到了他生命的最后一刻。现实生活中的不幸与苦痛。让他觉得自己的存在是茫茫宇宙中一个没有根据的偶然性，他的存在已然成为一个罪恶、虚妄的事实，即使优异的成绩、父母的新车，也无法掩盖这个事实，毕竟，这不是“真实”他也无法获得“真实”。从某种意义上讲，在现世中，克里斯的情感世界具有一种纯真高蹈的生命底色，根本不为父母、他人所理解，故而他逃离了现代“文明”，选择了离开，去寻求自己灵魂的始源与归宿，宁忍心留给母亲以连绵的痛苦与无休止的噩梦，也要在孤独中放逐俗世，寻觅心灵的本真。影片将克里斯的这种不被他人理解的孤独展现得淋漓尽致，准确地来说，克里斯的孤独是一颗值得理解的心灵寻求理解而不可得的孤独，是一种以“快乐”与“痛苦”为两极的“孤独”，这种孤独在他那先天敏感的禀赋中显得张力十足。
阿拉斯加，人类最为殊圣的净土，孤零零地索居在美国西北遥远的领地上，地跨北极圈，又称“最后的边疆”(The Last Frontier)，正如一名探险家所说：“只有你游历在地球的边隅，生活在人类从未发现的另一个世界里，才能看见一些壮丽的景色”，基于这些因素，克里斯选择在阿拉斯加开始他的孤独之旅。人类新的灵魂来自新的探险，他必须要到人迹罕至的自然中去，籍由陌生的风景和人群，在更为纯粹的孤独中获得灵魂的真实一自由。值得一提的是，自然是西方文化主体习惯性地自我投射之地，仍然有无穷的价值可供发掘。仍旧确定是一条灵魂解放之路，克里斯的选择诚然也受到了这种文化模式的影响。
从某种意义上说。孤独是快乐的，是一颗灵魂发现、欣赏、享受自己所拥有的财富时的快乐，是真正的快乐，这种快乐源自于对自由的内心诉求。正如克里斯所说：“快乐并非来自人与人之间的关系”，孤独中灵魂的快乐是人类情感中的一切快乐所无法比拟的。更是无法替代的，正是基于这种向往，他婉言拒绝了Jan和Rainey真挚的友谊、Tracy投怀送抱的的爱情以及晚景凄凉的Ron Franz所给予他的亲情，而孤身前往阿拉斯加。皑皑的白雪，湛蓝的天空，高耸入云、雄伟俊俏的山脉，连绵万里的森林，色彩鲜艳的满地野花，以及路上漫游的驯鹿等等，所有这些镜头的交叠，给观者营造出一幅幅唯美的画面。在吉他音律的伴奏下，观者主体仿佛都能嗅出空气中的一尘不染，在那里，人类的一切文明都显得相形见绌，恍然间，你会发现：世界本该如此。克里斯在原生态的美中尽情领略这种孤独的魅力，他手舞足蹈，放肆呐喊，尽情释放自我，陶醉其中。然而，“一切单纯的美太美好而匆匆流逝”，他要在美的体验中完善自我，在自然中净化自己的心灵，在独处中享受生命本身，在简单中追求人性的自由，在孤独中实现灵魂的永恒，这才是属于他的真正快乐。
孤独也是一种痛苦，正是这种悲剧式的痛苦，使得电影中原本唯美的自然彰显出一种人性的力量一崇高，电影中的音乐伴奏也是一种对于孤独不被人所理解的无奈叹息。在荒野中，上帝并不偏袒人类，饥饿无形中侵蚀着他的肉体，克里斯不得不挣扎于求生的“公车”中，只能用类似“不必真的很强壮，却要觉得自己很强壮”这样的话来安慰自己。承担这种痛苦需要莫大的勇气，克里斯曾一度拿起电话，也曾试图从阿拉斯加返回，最终他还是犹豫地放弃了人类的社会情感，继续自己朝圣般的心灵孤独之旅，在此期间，他曾几度落泪，饱含了求生、迷茫、遗憾的辛酸。所有的这些不幸，仅仅滞留在表面。他真正的痛苦源于灵魂深处的孤独，是一颗灵魂寻求净化的痛苦，因为他深知家庭、社会的污浊：也是一颗心灵寻求理解而不可得的痛苦，因为他明白爱情、友情的难度以及它们的有限。
“死”并非“生”的对立面，而是与“生”统一于“自我”这个主体之中，当“自我”拥有一颗孤独的灵魂的时候，“死”也是孤独的。由于误食毒草，克里斯必然地结束了自己的朝圣之旅，将这种孤独延续到了生命的最后一刻，最终获得了灵魂的自由与心灵的归宿，在痛苦与快乐的交媾中孕育了永恒!
掩卷沉思，反观这个芜杂的世俗世界，人类的河流悉数涌向物质的大海，四周充斥着人们追逐欲望时歇斯底里的咆哮，黑夜中只剩下一具具喘息的躯体，欲望的空虚淹没了灵魂的孤独。欲望过剩的世界给人类的灵魂带来诸多不便，人类的灵魂呈现出前所未有的“贫瘠”，孤独也随之成为一种真正意义上的“奢侈品”，它应该是柏拉图《理想国》中最为高尚的品质，也是我们现代人的最后一块“乌托邦”!