学术交流
　　学术规范、文章质量、学科建设与编辑评奖几个问题是本届会议讨论的重点。
　　
　　深秋的厦门11月8-10日，恰值庆祝厦大艺术学院成立二十五周年之际，全国第五届音乐理论期刊研讨会在此举行。《音乐研究》《人民音乐》《中国音乐》《中央音乐学院学报》《音乐周报》等16家音乐刊物的编辑与领导汇聚一堂，面对现实、回顾以往，在总结近期办刊经验，指出存在问题的同时，围绕学术规范、文章质量、学科建设与编辑评奖几个问题展开讨论，对今后的工作提出了新的设想。
　　
　　音乐期刊不必一统天下
　　
　　学术文章的学术规范问题，是多年来期刊论文写作与编辑工作存在的一个重要问题。就引文、注释、关键词、研究概述等具体问题，与会者各抒己见，《音乐研究》副主编陈荃有首先代读了未能到会的《黄钟》前主编蔡际洲的文章。蔡教授认为，青年作者论文写作学术失范问题较为严重，有80%的研究文章前面不做论题研究概述，回避研究史实与前人研究成果；关键词不准确，文章有结论，论证少过程，谱例无序号，语言表达不符合汉语习惯等等问题，需要进一步规范。
　　如何规范，以哪一种标准来统一期刊论文，引起了与会者热烈讨论。天津音乐学院学报副主编郭树群提出注释与参考文献是否严格区分放置页下和文后等更为具体的规范问题，南京艺术学院《音乐与表演》副主编冯效刚介绍了江苏新闻出版局的相关规定，西安音乐学院学报副主编李宝杰认为，不同的期刊有不同的规范标准，就音乐理论期刊的《中国音乐学》《人民音乐》和其他音乐学院学报学术文章，执行的标准都各有不同。多数与会者认为，为保证人文社科刊物各自的特色，不必像理工科刊物一样一种标准统死。音乐期刊可以执行各自的标准，但自身对文章的要求必须统一。
　　《人民音乐》副主编金兆钧认为，撇开音乐期刊的生存问题不谈，期刊质量的下降与稿源与撰稿人队伍变化有关。虽然近些年硕士、博士论文很多，但真正符合期刊质量的不多，许多文章大而空。比起八十年代的硕士毕业生写作水平差了许多。《黄钟》主编刘永平认为音乐理论期刊首先应该强调文章的学术质量。学报论文就是给专业人士看的，至于音乐表演与教育普及性文章，可以到音乐普及性报刊去发表。音乐编辑选择稿件的学术眼光十分重要。《中国音乐》前主编樊祖荫认为，对编辑不熟悉的稿件适当采用外审制，虚心学习老编辑的工作经验，对提高期刊质量是非常有益的。
　　关于防止抄袭的办法，大家介绍了各自的经验。金兆钧谈到《人民音乐》主要办法是在网上就相关题目搜一搜。星海音乐学院学报副主编彭佳莉则介绍了将抄袭者、一稿多投、自我复制者列入编辑部“黑名单”的办法，并希望各编辑部可以相互交换，共享资源，以便形成对学术违规者的共同制裁。
　　
　　音乐编辑要有音乐学科基础
　　
　　9日上午，音乐编辑新人培养与学科建设的讨论会上，李宝杰首先发言，介绍西安音乐学院的音乐编辑专业研究生培养课程设置情况。提出编辑学专业不能设置在本科的道理，认为编辑专业具有很强的操作性，必须有具体的学科训练作为基础。就像近年来许多大学取消法学、工商管理的本科教育一样。音乐编辑必须首先要有音乐专业的本科训练，就像美术编辑、文学编辑必须要有美术、文学的学科训练一样。否则，编辑缺乏对编辑内容的判断与处理能力。
　　围绕音乐编辑学的学科建设，与会者展开了热烈讨论。陈荃有介绍了一些综合大学设置编辑学专业的情况，通常是设置在新闻传播相关的系科里面。中国编辑学学会属于一级学会，建立音乐编辑学科可隶属音乐学也可挂靠编辑学。与会者提出成立音乐编辑学学会的建议。《西部音乐文化》主编张君仁认为，音乐编辑学作为一门学科，问题的考虑应该更为成熟，从学科的对象、理论、方法到学科的历史都应该有所梳理，形成体系。
　　金兆钧提出由期刊设置音乐编辑优秀期刊论文奖的提议，与会者响应热烈。引起争论的问题是名目设定的问题，评定标准问题，以及编辑是否专门设奖的问题。一致的意见是编辑眼光下的好文章独具特色，在专家、专业学会与群众之间更有沟通与代表性。更为关键的是向读者与撰稿人展示出一种文章选择的编辑标准，有利于提高办刊质量。
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