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摘 要：核心素养的落地最终需要落实在课堂教学中，将核心素养的理念融入教学设计的每一个环节，有利于学生美术核心素养的形成，增加实施的成效。少儿时期是获得核心素养的关键期，“激发·捕捉·共享” ——核心素养的小学低段美术“创意实践”三部曲，主要从课堂教学中学生创作前、构思时、创作后几个角度入手，探寻有效策略，激发孩子们创作的热情、捕捉孩子们的奇思妙想、共享孩子们的创造成果，将学科核心素养落到实处。
关键词：激发 捕捉 共享 创意实践
2016年教育部正式公布了中国学生发展核心素养，综合表现为人文底蕴、科学精神、学会学习、健康生活、责任担当、實践创新六大素养。高中美术课标组提炼出了图像识读、美术表现、审美判断、创意实践、文化理解五个美术核心素养，自此，中国基础美术教育进入到核心素养时代。“核心素养”即“学生应具备的、能够适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力”，核心素养的落地最终需要在课堂中体现，将核心素养的理念融入课堂设计的每一个环节，有利于学生美术核心素养的形成，增加实施的成效。少儿时期是获得核心素养的关键期，因此，核心素养下的小学低段美术“创意实践”研究显得尤为重要。
一、现状透析
“创意实践”指在创新意识主导下的思维和行为。创新意识，是个人做任何事情都能够在正面价值的引导下，追求创造和新意的自觉。这种素养的形成，需要教师将核心素养的理念融入课堂设计的每一个环节，这样才能增加实施的成效。但在现实的教育教学中，却经常出现以下几种不太乐观的现状：
【现状一】创作前，没能把握好导的尺度
在美术教学中，学生通过教师的引导，感受艺术的美，获得美的知识。但在实际的教学中，有些老师有时不能很好地把握“导”的尺度，出现引导不到位，“导”太多、太细，却没能“导”到点子上等现象。教师只有正确地把握“导”的尺度，才能培养好学生的创新意识。
【现状二】：构思时，不能及时捕捉奇思妙想
核心素养下的课堂教学是一个动态生成的过程，许多课程资源往往在师生的互动、对话的过程中涌现和生成。有些老师，尤其是很多刚刚工作的新教师，没有关注课堂中即时生成的一些教学资源，没能及时捕捉学生的思维动态和奇思妙想，不能使学习向更深层面发展。
【现状三】：创作后，没有共享好学生的成果
快下课了，有很多老师会将全班大部分学生的作品粘贴在黑板上，然后请几位同学说一说自己的作品，或者说一说自己喜欢的作品，这样的分享，过于简单，不能使大部分学生获得进步和可持续发展。
以上三种现象，没有关注学生的思维和行为，不利于学生“创意”的表达，不利于学生美术核心素养的养成。
二、价值探寻
1、促进心智的成长
罗恩菲德在《创造与心智的成长》中把儿童的美术创作看作是他们心智的成长，其中包括：情感成长、儿童作品中的智慧成长、创作活动中的生理成长、创作活动中的知觉成长、创作活动中的社会成长、美感的成长和创造性的成长。
2、利于素养的养成
将 “创意实践”这一核心素养理念融入在各个教学环节中，有了量变积累，慢慢地就会积淀成素养，以点带面，由表及里，最终促进学生形成必备的品格和解决问题的关键能力。
3、减少教育的偏差
一次美术课，画的是《大树的故事》，有一孩子画的是四格漫画，在展评的时候，他主动要求上台展示：“这是一棵大树，本来它很开心，但是后来它的边上造了一个化工厂，化工厂里流出了很多污水，慢慢地，大树就变成了一张哭脸……”。没想到一幅原本非常普通的作品居然藏着一个关于环保的故事。所以，我们要关注学生对自己作品的描述和解读，只有这样才能使我们更好地触及儿童的心智和情感，从而减少教育的偏差。
三、策略优探
（一）激发——创作前，激发学生创作的热情
在教学活动中，热情是极为重要的精神状态，我们要在学生创作前，通过各种手段激发学生创作的热情。
1、通过启发，打开思路
杨景芝教授在《美术教育与人的发展——儿童美术教育学研究》一书中指出，我们应“提供各种线索引发儿童回忆、联想，在儿童相互提示、补充下逐步使他们打开思路，丰富创作内容。”
【成效分析】案例中，教师通过启发，让学生联系生活实际，通过想象：“假如我是一条热带鱼，我会喜欢什么样的乐园呢？”以此打开学生的思路，孩子们回忆着自己喜欢的游戏、最开心的瞬间，将这些和“热带鱼乐园”这个主题联系在了一起，创作出了许多精彩的作品（图1）。
2、联系生活，贴近学生
美术课堂教学要贴近学生的生活，核心素养下的教学理念告诉我们，只有注重课程与学生生活经验的紧密联系，遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，教学内容的选择贴近学生的生活实际，才能使学生在积极的情感中提高想象力和创造力，从而提高审美意识和审美能力，促进学生素养的养成。
【成效分析】案例中，教师通过沟通，让学生联系生活实际来选择要表达的内容。引导学生从自己的世界出发，用自己的研究观察生活，用自己的心灵感受生活。孩子的作品棒极了（图2）。
通过作品，可以还更好地了解到孩子们接触的一些人和事。比如：董远山家里是做生意的，他在自己的《地下王国》里画了很多的金子（图3）;唐刘思琪看过《蚂蚁和西瓜》的绘本故事，她画了搬家的蚂蚁（图4）。
3、巧设情境，激活思维
“情景教学法是指在教学过程中，教师有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的、以形象为主体的生动具体的场景，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材，并使学生的心理机能得到发展的教学方法。情境教学法的核心在于激发学生的情感。”
【成效分析】最终的效果如何呢？请欣赏孩子创作的精美的可以以假乱真的杯子蛋糕（图6）。 教师在教学中创设特定的学习情境，有利于激发学生的学习兴趣。在浙江省2016年中学美术课堂教学评比中获“一等奖”的台州吴海英老师的《戴上你，杜桥眼镜》营造了真情景：“眼镜货架”、“董事长委托书”、“眼镜发布会”……走进吴老师的《戴上你，杜桥眼镜》，仿佛走进了一家眼镜专卖店。这些成功的案例都得益于情景的巧妙设计。
（二）捕捉——构思时，捕捉学生的奇思妙想
新课程背景下的课堂教学是一个动态生成的过程，所以，我们应不拘泥于预先设计好的教学流程，在学生构思时，及时捕捉学生的奇思妙想，及时调整教学流程，让课堂在师生的对话中生成，在生成中引导，在引导中发展。
1、适时沟通，听其所思
叶澜说过：“课堂应是向未知方向挺进的旅程，随时都有可能发现意外的通道和美丽的图景，而不是一切都必须遵循固定线路而没有激情的行程”。以浙美版二年级下册《奇特的梦》为例：
【成效分析】“我最奇特的梦是粉红色的”，多有画面感的回答。在和学生的交流中，笔者调整了教学流程，根据课堂实际，改变了提问方式，及时捕捉到了这些生成性的资源。孩子们创作的作品又是怎样的呢，请欣赏二年级小朋友《奇特的梦》一课的部分作品（图7）。
所以，我们应在和学生的交流、沟通中，及时捕捉这些生成性的资源，及时调整教学流程，这样的课堂才会灵动。
2、尝试创作，观其所想
【成效分析】“手绘”也就是我们熟称的“草图”，学生事先将创作思路画下来。这样的教学方式，不仅有利于培养学生的创造力，还有利于培养学生的设计意识和養成预先计划的习惯。以下是一年级孩子们在《花式“点心” 》一课中先手绘后创作的作品（图9）。
无独有偶，在“杭州市陶艺教学活动”，及“西湖区中小学美术教研活动”中，上城区崇文实验江彩邦老师的《瓶子新生代》、西湖区保俶塔实验学校方菁老师的《瓶子变个样》都用了这种“先手绘后创作”的方式，均取得了良好的效果。
3、技法帮助，解其所困
所有的奇思妙想，都需要技法的支撑，否则我们就不能按照预期的构想实现创作。“学为中心”、“以学定教”的背景下，倡导学生能够开展自主学习、合作学习、探究学习。我们要在课堂中给予学生不断实践，甚至不断试错的机会，让学生在多次尝试中获得丰富的体验，在不断的实践中探究出学习的方法。
【成效分析】这个环节设计的目的就是让学生练习技能，探究捏塑的技巧，学生用“团”方法做“汤圆”的时候，会暴露出各种各样的问题，如“汤圆” 表面皱皱巴巴，“面条”粗细不均。针对这些问题，教师能够及时地给予引导。通过好差作品的对比，让做的好、做的棒的同学上台介绍成功的经验。“反复揉搓”、“用力均匀” 这些捏塑造型技能上的要点在学生的实践操作中自主探究得出，使得学生的捏塑技能得到快速提升，最后的创作能从容地完成，作品也都非常精彩。
（三）共享——创作后，共享学生的创作成果
创作后，鼓励学生共享自己的创造成果，这个共享包括课堂中对自己对作品的描述和解读;课堂中通过手机同屏技术，展示自己的作品;课堂外，通过校园里的展示和全校师生分享作品。
1、留足时间，畅所欲言
从孩子们的表述中，我们可以更多地了解到孩子们的内心世界。在上浙美版一年级下册《热带鱼乐园》一课的时候，当我看到以下这幅作品时（图10），是这样问小朋友的：
“为什么你画的热带鱼的大小都一样，没有疏密、大小的变化？这么匀称地一、二、三排列着呢？”孩子自信地说：“画面表现的是我带领着热带鱼们在舞台上表演节目的情景，热带鱼们正在跳舞呢。”经孩子这么一介绍，再看这幅作品就没有原先别扭的感觉了，反而被孩子们的童真感动。给孩子们留足时间，畅所欲言之后，仿佛打开了孩子们的心门，里面的世界何其丰富。
2、“希沃”助力，全班共享
无论是将学生的作品拿在手上展示，还是贴在黑板上，后面的很多学生会看不清楚，而教室里配置的投影经常会模糊不清或者颜色失真，所以，借助“希沃授课助手”（图11）这款APP是比较好的一种选择。“希沃授课助手”可以通过手机将学生创作的作品直接、现场投屏到大屏幕上，有利于学生看清、看细作品，利于作品的解读。利用“希沃授课助手”同屏到大屏幕上的图片，不仅可以放大或者缩小，还可以做必要的批注，图12红色圈出的区域就是在上《船儿出航》一课时，孩子们画的“哼着小曲钓鱼的爸爸”。这样，便于全班共享。
3、展示作品，扮靓校园
丰富展示的形式和途径。将学生课堂创作的作品，展示在学校的走廊、橱窗里，或者巧妙地摆放在校园中，让孩子们的作品更好地呈现、展示，激发学生学习的兴趣和再次创作的热情，同时又可以扮靓校园。
四、后续思考
“激发·捕捉·共享”三部曲在教学中的实施，有利于孩子们插上想象的翅膀，大胆地进行“创意实践”。通过日常教学的不断落实，能有效促进学生形成必备的品格、关键的能力与价值观念。所以，就让我们以儿童熟悉的生活为依据，关注学生，关注学生的生活，给孩子们提供一些可以引发他们回忆、联想的线索，珍惜课堂生成的资源，用好课堂生成的资源，建起富有生命活力的课堂教学。多给孩子们表达的机会，用心聆听孩子们的心声，真诚地解读孩子们的童心，让课堂充满灵动的气场，从而提升师生在课堂教学中的生命质量。
参考文献：
[1]尹少淳主编.《美术核心素养大家谈》[M].湖南美术出版社.2018年版.
[2]《义务教育美术课程标准》[M]. 北京师范大学出版社.2011年版.
[3][美]罗恩菲德著，王德育译.《创造与心智的成长》.湖南美术出版社.2002年版.
（杭州市行知小学 浙江杭州）
关键词：激发 捕捉 共享 创意实践
2016年教育部正式公布了中国学生发展核心素养，综合表现为人文底蕴、科学精神、学会学习、健康生活、责任担当、實践创新六大素养。高中美术课标组提炼出了图像识读、美术表现、审美判断、创意实践、文化理解五个美术核心素养，自此，中国基础美术教育进入到核心素养时代。“核心素养”即“学生应具备的、能够适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力”，核心素养的落地最终需要在课堂中体现，将核心素养的理念融入课堂设计的每一个环节，有利于学生美术核心素养的形成，增加实施的成效。少儿时期是获得核心素养的关键期，因此，核心素养下的小学低段美术“创意实践”研究显得尤为重要。
一、现状透析
“创意实践”指在创新意识主导下的思维和行为。创新意识，是个人做任何事情都能够在正面价值的引导下，追求创造和新意的自觉。这种素养的形成，需要教师将核心素养的理念融入课堂设计的每一个环节，这样才能增加实施的成效。但在现实的教育教学中，却经常出现以下几种不太乐观的现状：
【现状一】创作前，没能把握好导的尺度
在美术教学中，学生通过教师的引导，感受艺术的美，获得美的知识。但在实际的教学中，有些老师有时不能很好地把握“导”的尺度，出现引导不到位，“导”太多、太细，却没能“导”到点子上等现象。教师只有正确地把握“导”的尺度，才能培养好学生的创新意识。
【现状二】：构思时，不能及时捕捉奇思妙想
核心素养下的课堂教学是一个动态生成的过程，许多课程资源往往在师生的互动、对话的过程中涌现和生成。有些老师，尤其是很多刚刚工作的新教师，没有关注课堂中即时生成的一些教学资源，没能及时捕捉学生的思维动态和奇思妙想，不能使学习向更深层面发展。
【现状三】：创作后，没有共享好学生的成果
快下课了，有很多老师会将全班大部分学生的作品粘贴在黑板上，然后请几位同学说一说自己的作品，或者说一说自己喜欢的作品，这样的分享，过于简单，不能使大部分学生获得进步和可持续发展。
以上三种现象，没有关注学生的思维和行为，不利于学生“创意”的表达，不利于学生美术核心素养的养成。
二、价值探寻
1、促进心智的成长
罗恩菲德在《创造与心智的成长》中把儿童的美术创作看作是他们心智的成长，其中包括：情感成长、儿童作品中的智慧成长、创作活动中的生理成长、创作活动中的知觉成长、创作活动中的社会成长、美感的成长和创造性的成长。
2、利于素养的养成
将 “创意实践”这一核心素养理念融入在各个教学环节中，有了量变积累，慢慢地就会积淀成素养，以点带面，由表及里，最终促进学生形成必备的品格和解决问题的关键能力。
3、减少教育的偏差
一次美术课，画的是《大树的故事》，有一孩子画的是四格漫画，在展评的时候，他主动要求上台展示：“这是一棵大树，本来它很开心，但是后来它的边上造了一个化工厂，化工厂里流出了很多污水，慢慢地，大树就变成了一张哭脸……”。没想到一幅原本非常普通的作品居然藏着一个关于环保的故事。所以，我们要关注学生对自己作品的描述和解读，只有这样才能使我们更好地触及儿童的心智和情感，从而减少教育的偏差。
三、策略优探
（一）激发——创作前，激发学生创作的热情
在教学活动中，热情是极为重要的精神状态，我们要在学生创作前，通过各种手段激发学生创作的热情。
1、通过启发，打开思路
杨景芝教授在《美术教育与人的发展——儿童美术教育学研究》一书中指出，我们应“提供各种线索引发儿童回忆、联想，在儿童相互提示、补充下逐步使他们打开思路，丰富创作内容。”
【成效分析】案例中，教师通过启发，让学生联系生活实际，通过想象：“假如我是一条热带鱼，我会喜欢什么样的乐园呢？”以此打开学生的思路，孩子们回忆着自己喜欢的游戏、最开心的瞬间，将这些和“热带鱼乐园”这个主题联系在了一起，创作出了许多精彩的作品（图1）。
2、联系生活，贴近学生
美术课堂教学要贴近学生的生活，核心素养下的教学理念告诉我们，只有注重课程与学生生活经验的紧密联系，遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，教学内容的选择贴近学生的生活实际，才能使学生在积极的情感中提高想象力和创造力，从而提高审美意识和审美能力，促进学生素养的养成。
【成效分析】案例中，教师通过沟通，让学生联系生活实际来选择要表达的内容。引导学生从自己的世界出发，用自己的研究观察生活，用自己的心灵感受生活。孩子的作品棒极了（图2）。
通过作品，可以还更好地了解到孩子们接触的一些人和事。比如：董远山家里是做生意的，他在自己的《地下王国》里画了很多的金子（图3）;唐刘思琪看过《蚂蚁和西瓜》的绘本故事，她画了搬家的蚂蚁（图4）。
3、巧设情境，激活思维
“情景教学法是指在教学过程中，教师有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的、以形象为主体的生动具体的场景，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材，并使学生的心理机能得到发展的教学方法。情境教学法的核心在于激发学生的情感。”
【成效分析】最终的效果如何呢？请欣赏孩子创作的精美的可以以假乱真的杯子蛋糕（图6）。 教师在教学中创设特定的学习情境，有利于激发学生的学习兴趣。在浙江省2016年中学美术课堂教学评比中获“一等奖”的台州吴海英老师的《戴上你，杜桥眼镜》营造了真情景：“眼镜货架”、“董事长委托书”、“眼镜发布会”……走进吴老师的《戴上你，杜桥眼镜》，仿佛走进了一家眼镜专卖店。这些成功的案例都得益于情景的巧妙设计。
（二）捕捉——构思时，捕捉学生的奇思妙想
新课程背景下的课堂教学是一个动态生成的过程，所以，我们应不拘泥于预先设计好的教学流程，在学生构思时，及时捕捉学生的奇思妙想，及时调整教学流程，让课堂在师生的对话中生成，在生成中引导，在引导中发展。
1、适时沟通，听其所思
叶澜说过：“课堂应是向未知方向挺进的旅程，随时都有可能发现意外的通道和美丽的图景，而不是一切都必须遵循固定线路而没有激情的行程”。以浙美版二年级下册《奇特的梦》为例：
【成效分析】“我最奇特的梦是粉红色的”，多有画面感的回答。在和学生的交流中，笔者调整了教学流程，根据课堂实际，改变了提问方式，及时捕捉到了这些生成性的资源。孩子们创作的作品又是怎样的呢，请欣赏二年级小朋友《奇特的梦》一课的部分作品（图7）。
所以，我们应在和学生的交流、沟通中，及时捕捉这些生成性的资源，及时调整教学流程，这样的课堂才会灵动。
2、尝试创作，观其所想
【成效分析】“手绘”也就是我们熟称的“草图”，学生事先将创作思路画下来。这样的教学方式，不仅有利于培养学生的创造力，还有利于培养学生的设计意识和養成预先计划的习惯。以下是一年级孩子们在《花式“点心” 》一课中先手绘后创作的作品（图9）。
无独有偶，在“杭州市陶艺教学活动”，及“西湖区中小学美术教研活动”中，上城区崇文实验江彩邦老师的《瓶子新生代》、西湖区保俶塔实验学校方菁老师的《瓶子变个样》都用了这种“先手绘后创作”的方式，均取得了良好的效果。
3、技法帮助，解其所困
所有的奇思妙想，都需要技法的支撑，否则我们就不能按照预期的构想实现创作。“学为中心”、“以学定教”的背景下，倡导学生能够开展自主学习、合作学习、探究学习。我们要在课堂中给予学生不断实践，甚至不断试错的机会，让学生在多次尝试中获得丰富的体验，在不断的实践中探究出学习的方法。
【成效分析】这个环节设计的目的就是让学生练习技能，探究捏塑的技巧，学生用“团”方法做“汤圆”的时候，会暴露出各种各样的问题，如“汤圆” 表面皱皱巴巴，“面条”粗细不均。针对这些问题，教师能够及时地给予引导。通过好差作品的对比，让做的好、做的棒的同学上台介绍成功的经验。“反复揉搓”、“用力均匀” 这些捏塑造型技能上的要点在学生的实践操作中自主探究得出，使得学生的捏塑技能得到快速提升，最后的创作能从容地完成，作品也都非常精彩。
（三）共享——创作后，共享学生的创作成果
创作后，鼓励学生共享自己的创造成果，这个共享包括课堂中对自己对作品的描述和解读;课堂中通过手机同屏技术，展示自己的作品;课堂外，通过校园里的展示和全校师生分享作品。
1、留足时间，畅所欲言
从孩子们的表述中，我们可以更多地了解到孩子们的内心世界。在上浙美版一年级下册《热带鱼乐园》一课的时候，当我看到以下这幅作品时（图10），是这样问小朋友的：
“为什么你画的热带鱼的大小都一样，没有疏密、大小的变化？这么匀称地一、二、三排列着呢？”孩子自信地说：“画面表现的是我带领着热带鱼们在舞台上表演节目的情景，热带鱼们正在跳舞呢。”经孩子这么一介绍，再看这幅作品就没有原先别扭的感觉了，反而被孩子们的童真感动。给孩子们留足时间，畅所欲言之后，仿佛打开了孩子们的心门，里面的世界何其丰富。
2、“希沃”助力，全班共享
无论是将学生的作品拿在手上展示，还是贴在黑板上，后面的很多学生会看不清楚，而教室里配置的投影经常会模糊不清或者颜色失真，所以，借助“希沃授课助手”（图11）这款APP是比较好的一种选择。“希沃授课助手”可以通过手机将学生创作的作品直接、现场投屏到大屏幕上，有利于学生看清、看细作品，利于作品的解读。利用“希沃授课助手”同屏到大屏幕上的图片，不仅可以放大或者缩小，还可以做必要的批注，图12红色圈出的区域就是在上《船儿出航》一课时，孩子们画的“哼着小曲钓鱼的爸爸”。这样，便于全班共享。
3、展示作品，扮靓校园
丰富展示的形式和途径。将学生课堂创作的作品，展示在学校的走廊、橱窗里，或者巧妙地摆放在校园中，让孩子们的作品更好地呈现、展示，激发学生学习的兴趣和再次创作的热情，同时又可以扮靓校园。
四、后续思考
“激发·捕捉·共享”三部曲在教学中的实施，有利于孩子们插上想象的翅膀，大胆地进行“创意实践”。通过日常教学的不断落实，能有效促进学生形成必备的品格、关键的能力与价值观念。所以，就让我们以儿童熟悉的生活为依据，关注学生，关注学生的生活，给孩子们提供一些可以引发他们回忆、联想的线索，珍惜课堂生成的资源，用好课堂生成的资源，建起富有生命活力的课堂教学。多给孩子们表达的机会，用心聆听孩子们的心声，真诚地解读孩子们的童心，让课堂充满灵动的气场，从而提升师生在课堂教学中的生命质量。
参考文献：
[1]尹少淳主编.《美术核心素养大家谈》[M].湖南美术出版社.2018年版.
[2]《义务教育美术课程标准》[M]. 北京师范大学出版社.2011年版.
[3][美]罗恩菲德著，王德育译.《创造与心智的成长》.湖南美术出版社.2002年版.
（杭州市行知小学 浙江杭州）