近年来，茶席设计颇为盛行，呈现风起云涌的多样化态势，引起茶界的普遍关注。回溯起来，大约是在上世纪90年代末，杭州首先出现了茶席活动，刚开始称“茶具组合艺术”，也有称“茶具装饰艺术”。2000年开始，才有了“茶席设计”的说法。
　　目前所说的茶席设计，或者所风行的茶席设计，绝大部分是一种“庶民文化”。为了满足一些非专业者附庸风雅，对艺术追求的一种成就感，许多所谓的“茶席设计”只重视艺术性的创作，忽略了它应有的功能性，跟原先的构想有些出入。茶席设计与茶席艺术是两个不同的概念，艺术是以感情的表现为主，藉由美的材料、形式、内容、技巧将美感经验具体呈现；而设计是有目的的创作，较着重理智。换句话说，设计就必须要为实现某一个目的而做的工作，也就是你设计出来的东西必须要有用。反之，艺术就不一定要能够实际去操作它、去用它。
　　茶席设计不能把它当作装置艺术来看待，有的人设计的茶席，只能看不能用，或者说不实用，勉强用又不合乎人体工学，不适合人的操作。既然经过设计，应该让人使用起来更为流畅，更为方便，更能发挥优美和效果，否则就不适合叫做茶席设计了。
　　所谓有用的茶席，应包含几个要求：第一，能够方便操作泡茶。有人在茶席摆设上用了繁复的各种装饰，泡茶的时候反而碍手碍脚，不小心就碰到这碰到那，这样就不是一个好的设计；第二，摆设要合乎人体工学，茶具的摆设要合乎人工作的方便性，操作起来两手、身体要均衡运用，既有美感，也不致于过份集中在单手上；第三，席位设置合理、舒适，比如桌椅的高度要符合泡茶人的身材，座椅要稳定、舒适，不能坐在那里别别扭扭，手脚伸展不便；第四，环境优雅、有致。虽然茶席设计可以有各种各样的主题，但是总体来说，优雅有致，是茶会的核心风格；第五，光线要柔和、温馨，不能有太绚目的声光背景，也不能太昏暗；第六，色彩调和，搭配妥当，整个茶席的环境、器具、泡茶人的着装、所使用的音乐等等，所有的元素都要是完美组合，这样才称得上是有主题的茶席设计。
　　设计茶席的目的就是要应用，不能用的茶席，再有创意，再美再好看。也是不好的茶席。就好比设计一部汽车，再有创意、再美，这部车不能开，也是没有用的。以茶会的方式透过设计演绎出会场布置、茶器、材质、风格、造型、色彩、摆放位置、茶品供应等，都有一定的标准样貌，再从茶器的外形、制作理念联结茶品挑选、茶席设置地点等相互共鸣。透过这种方式，让参与的人都能在茶席的优雅气氛中，品茗、探讨、欣赏、怡情、交流，感受其中风雅，茶席设计可以具备功能性，也可以具备艺术性，既有用又美观。
　　设计茶席可以是一个议题，是很值得大家来探寻和切磋的，茶席是茶艺外在的表现之一，以茶席为主轴，传承茶文化的精神，让大家来见识茶席的美，带给大家对茶文化的更多认识，从茶席设计的布置规划，来了解茶文化的素养与美学。