【摘要】中学音乐教学在培养学生审美素质与品格方面具有重要作用，但在具体教学过程中存在许多问题。本文从更新教育观念、改变教学方法与树立“以人为本”教育思想等方面论述了如何在中学音乐教学当中进行改革与突破。
　　【关键词】中学音乐 ； 以人为本 ； 体验式教学 ； 贴近生活
　　【中图分类号】G633.951 【文献标识码】B 【文章编号】2095-3089（2014）27-0181-01
　　音乐学科是一门有助于培养学生的道德情操与精神品格的学科，在培育人的创造精神与操作能力方面有着其他学科不可替代的重要作用。可是长久以来，中学音乐教育教师只关注音乐知识的传授，将学生当作传授的容器，在教育思想老旧、教育方法单一、教学内容单调等原因的制约下，音乐教学没有真正落实音乐艺术陶冶人、塑造人、感染人的功能，忽视了“以人为本”，以致割裂了音乐本身所蕴涵的文化底蕴，没有针对“人的发展”，在培育与提升人的审美素养方面所具备的特殊能力与影响并没有发挥出来，从而对当前社会创造性人才的缺失起到了推波助澜的作用。
　　音乐教材的改革及新课程标准的出台给我们的音乐教育提出了新的挑战，我们应认识到基础教育的重要性、改革的必要性；要更新教育观念，树立尊重学生个性及“以人为本”的音樂教育观念。音乐教育工作者要认识到这一点才能在教育教学中有所突破。
　　一、树立“尊重学生”的教育观念
　　新的课程标准理念使我们认识到教育的理想是“为了一切的人”，而另一目标则是“为了完善人的一切”。日本著名的小提琴家、教育家铃木曾多次呼吁：“孩子的生命不是自己私有的，生命是大自然所赋予的美好力量。应该说，生命是崇高的、伟大的力量，作为教师应该怀着崇敬的心情，大自然给予孩子们这一美好的生命，如果把他变成‘废料’那就太遗憾了。做教师应该有这样的责任，无论什么样的孩子都应该一样地尊重”。以人为本，首先要尊重学生，尊重是现代教育的第一原则。没有尊重就没有教育，没有尊重就不会有个性的发展。在教学中教师要做到与学生之间建立起平等、民主、和谐、互相尊重的新型师生观。
　　二、确立“以学生为中心”的教学观
　　“以人为本”的音乐教育观念，必须改变教师的教学方式、学生的学习方式，让学生轻松地学习、创造性地学习、学会自主性学习。要做到这一点，关键是在教学中如何突出“以学生为中心”。
　　1.体验式教学
　　可以根据不同的教学内容来创设独特的教学情境，让学生自主地参加、自我感受的音乐操作活动，得到感情体验，得到知识才能的扩展。老师在教学过程中，可以创设一个使学生饰演各种角色的情境，把学生指引进有趣的情景中，在参加的过程中，指引学生体验音乐。在教学活动中，老师起着指引的作用，在学生扮演某些角色时，会保持饱满的乐趣，伴随老师一起进入歌曲的情景中。教师努力突破传统发声、节奏练习、听音练习的框框，将发声、节奏、听辨练习融于歌曲活动中。以学生为中心，努力引导学生在活动中用自己的方式充分去体验、感受怎样的声音更美及节奏的特点，同时不知不觉中获得听辨能力的培养。
　　2.提倡“自主学习法”
　　“以学生为中心”，就要改变学生的学习方式，变被动学习为主动探究。学生的学习同样是一种发现，学习者自己发现的才是最重要的和富于个人特色的知识。实践证明：由学生自己发现、弄懂的东西，要比老师教的印象深刻得多。在音乐教学中要把学习的主动权交给学生，让他们自主学习，教师的主要任务是引导、点拨。比如在讲授节拍时，可以尽量鼓励学生大胆尝试不同的敲击方法，在敲击中掌握三拍子的节奏。又如创编歌词：当学生能完整有感情地演唱歌曲后，我让学生把自己想象成一个小小音乐家，改编原来的歌词，自信、大胆地向大家介绍自己最喜欢的乐器。“创造中体验”带给学生无穷的乐趣，也让学生从中感受到创作成功带来的喜悦。
　　3.定位好教师的“位置”
　　音乐学习是表现个性、开发思维、注重情感体验的过程，由于音乐的形象是模糊的、非语义的，在欣赏音乐和表现音乐的过程中，每个人都有自己的情感体验和情感表达，所以，在音乐教学中没有标准的答案。教师要与学生形成交流式教育，不仅是学生从老师那学到知识，老师也从学生那学到知识，更重要的是老师和学生都获得一些在他们身上不曾拥有的东西。当老师和学生离开教室时，他们都得到了一些从未有过的体验和收获。我们必须走出常规课堂中教师目中无人，一人高高在上的畸形教学课堂，应该师生平等，构建和谐的师生关系。
　　4.科学运用教材
　　音乐艺术所涉及的内容繁多，教材提供的内容是有限的，而这些有限的内容也并不一定能够适应学生的审美需求。作为音乐教师，要大胆改革与创新，不要被教材所束缚，寻找学生喜欢的内容与形式。可以带领学生去收集、去探索，寻找到“心平气定”、“轻微淡远”的音乐审美观，以及“通乎杳渺”、“物我两忘”的音乐至美境界。例如在欣赏教学中，可以把各种题材内容相近相似的音乐作品结合在一起来分析，采用现代化的想、视、画、动等教学手段，让学生全身心地参与到音乐活动中，置身于音乐的美好境界中。例如：可以把德彪西的《月光》、贝多芬《月光奏鸣曲》以及阿炳的《二泉映月》放在一起欣赏。在这部分内容欣赏教学中，可以利用多媒体光盘，要向学生介绍作曲家生平时，只要进入《作曲家传》，选定要介绍的作曲家，我们就可以看到作曲家的画像，见到关于作曲家的文字介绍。欣赏内容教师对比讲解，网络清晰，边听边看，边看边讲，大大提高了学生学习音乐的兴趣。
　　三、让音乐课贴近生活、走进生活
　　几乎所有的学生都喜欢音乐，他们每个人的手机和电脑里都存有大量的歌曲，也能随口哼唱几首流行歌曲，但有不少学生却不喜欢音乐课，我们的音乐教育离生活太远了。一位哲人说过：“音乐是人类生活中永恒的主题，在人们的社会生活中，音乐艺术几乎无时不有、无时不在。”音乐既生活，理解生活才能理解音乐。音乐教育应该有一种开放的态势，强调应用和生活。在音乐教学中，如果我们单纯地把学生局限在课本上、课堂里，无论是学生感受音乐、表现音乐、欣赏音乐能力的培养，还是学生创新和实践能力的培养，都难以达到教育目的。现代学校音乐教育要求回归学生的生活世界，音乐教学内容向真实生活转化，更多地联系学生面临的生活环境设计教学，增加与现代生活关系密切的流行音乐、通俗音乐等内容，学会探索并处理现实音乐生活中的诸多实际问题。
　　总之，音乐教育生活化，必然使音乐教学充满活力。要让音乐教学贴近生活、走进生活，使孩子们真真切切地感受到音乐的存在，不必顾忌“五音不全”。打开音响，充满生机的一切就开始了，因为音乐的一切在你的身上都是早已存在的，放开自己，慢慢去发现它、体验它吧。