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红河，从空中俯瞰只是一条蜿蜒曲折的河流，和其他普通的河流并没有太大区别。而对于被这条河流滋养着的两岸的居民来说却是极为宝贵的，外人可能永远也无法想象生活在这里的居民或者说曾经生活在这里的人们，对红河有着怎样的眷念和不舍。民歌才女姚林辉就是一位从红河河畔走出来的彝族姑娘，红河给了她秀美的嗓音，她就用这美妙的歌喉一次一次唱出对红河的思念和赞扬；红河给了她如水一般纯净的眼眸，她就始终用明亮、清澈的眼神打量这个世界，也用自己的力量为这个社会的苦难、灾难洗去伤痛；红河随血液流进了她的生命，伴着这份灵动和力量，使得她带着彝家欢歌的小调踏歌而行，在民歌创作和歌唱的道路上越走越远。
无论走了多远，无论走了多久，在她音乐的行囊里总有对家乡的牵挂和思念，总有一本有关音乐的日记。大自然有阴晴雨雪四种天气，但姚林辉在她的音乐日记里，你永远感受到的都是和煦的阳光，她就是自那林中走出的最美风景。
通过音乐完成的那种沟通，真的是一下就将所有人的心连在了一起，不管是认识的还是不认识的，是见过的还是没见过的，人们暂时沉浸在美好的音乐中，不再感觉自己是孤立无援的。
音乐时空：上次人民大会堂的演唱会真的很棒，从来都没觉得民歌有这么好听。
姚林辉：谢谢，谢谢，其实这次也出乎我的意料，很多人听了之后反响都挺好的，包括现场的音响师后来都跟我说，他们在人民大会堂做了好几十场演唱会了，没想到这次会这么火爆。在做演唱会之前真的没想到，我真的没想到大家对民歌会这么的支持，但是我想最主要还是伴舞都是原生态的东西，我觉得他们为我增色了不少，还有我的几位嘉宾老师，像蒋大为、魏金栋、耿莲凤，包括《渴望》主题曲的演唱者张宏声，我觉得他们几位嘉宾也非常给力，包括中央电视台的主持人李佳明也非常棒。
在筹备演唱会之前真的是很有压力，事情一多，真的是忙的都停不下来。在演出之前我还在想，那么大一个人民大会堂真的能坐满吗，可以容纳好几万人呢！后来开始出票了，就不停有人打电话过来要票，据说到最后还一票难求。那天，我为什么在开场的时候要给所有来支持我的人深深地鞠一个躬，看着台下座无虚席，我真的是觉得当天到场的每一个观众对于我来讲都是很大的鼓励。
音乐时空：在演唱会上，你演唱了《我们都是一家人》这首歌，并介绍说这首歌是在云南发生旱灾时创作的，并组织了慰问演出团，看得出你是一个非常有社会责任感的歌手，也借着这次机会与歌迷朋友分享一下你对社会责任感的看法。
姚林辉：其实我觉得我们每一个人都有这份使命感和责任感，不管你在什么岗位上，首先是你对自己这份工作或者说对身边人的责任心，我觉得是每一个人都要具备的。我觉得我们每个人在社会上生活都是会互相得到一些帮助的，所以我觉得是相互的，无论是谁需要帮助都要去伸出一双援助之手，这其实也是一种责任心。就拿云南旱灾来说，我自己也是从红河州出来的，家乡一直都很支持我、鼓励我，在看到百年不遇的灾害时，我当时也是特别的焦急，自然而然的反映就是我得去帮帮他们，所以首先想到的就是进行一次慰问演出，有了这个想法之后，我邀请了耿莲凤、魏金栋、王洁实、张宏声、曲比阿乌、彝人制造等艺术家，他们都毫不犹豫的答应了。他们一起去了我的家乡进行了这次慰问演出，同时也给家乡捐款捐物。
这次演唱会的时候，我们去帮助过的一所学校的代表也来了，看到三个小朋友的时候，我感到非常意外，他们的这份感恩之心也让我很感动。其实当时我们去帮他们，只是出于一种想要尽绵薄之力的义务之心，但是你看他们到现在都还记着，这是令我非常感动的。我一直也是怀着一颗感恩之心在工作，在生活中也是时时提醒自己保有一颗感恩之心，我就觉得如果我们每个人都有一份感恩之心的话，那么需要帮助的人就会得到更多的帮助。所以我就觉得去做公益事业的时候，一方面是去帮助这些需要帮助的人，另一方面也希望能够唤起更多的人的责任心、感恩心，这样的话我们的社会就会更加和谐，也就会更加美好。
音乐时空：在演唱会上， 云南的小朋友也来到了现场并一再向你表达谢意和祝福，能谈谈你当时的感受吗？
姚林辉：感动，那一瞬间除了感动还是感动，这么大老远跑来了，就是为了说一句感谢的话，也让我心里挺过意不去的，另一方面也觉得为他们做这些事，他们也在好好学习，看到他们的健康成长，我心里也是很高兴的，所以当时我就说要感谢的不是我，而是要感谢当时一起去的耿莲凤、魏金栋等几位老师，因为大家对他们的帮助都是很无私的。
音乐时空：这次慰问演出可以说从精神上到物质上都为云南受灾的地区送去了帮助和支持，那么在事后，你有没有总结过这次演出所带去的音乐方面的影响呢？
姚林辉：当时赶写的《我们都是一家人》这首歌，里面有一句歌词就是“你牵挂着我，我牵挂着你”，我就觉得不管天南地北有多远，这种凝聚力都在。当时我和几位老师在台上演唱这首歌的时候，就感觉音乐一下拉近了我们与观众之间的距离，虽然我们身处很远，他们在红河，我们在北京，但是我觉得那一瞬间的音乐，以及通过音乐完成的那种沟通、那种共鸣，从四面八方过来看演出的人是特别多的，真的是一下就将所有人的心连在了一起，不管是认识的还是不认识的，是见过的还是没见过的，人们都暂时沉浸在了美好的音乐中，不再感觉自己是孤立无援的。
音乐时空：我们也注意到，由你发起或者参与的公益事业非常多，在公益事业上的计划，确实为公益事业做了很多事情，能谈一谈你做公益的初衷吗？
姚林辉：我自己就是从农村出来的，一步步走到今天，得到了很多人的帮助，所以在我力所能及的时候，当我能帮到别人的时候，自然而然地也就会这么去做。以前也有人问我去做公益事业的动力是什么，我说没有动力，就是一种很自然的行为，就是看到了这个事，觉得自己有能力去做，就自然而然去做了，就像口渴了要喝水一样，是一种自然的反应，所以不是刻意的要去做什么。什么事我看到或者听到了，或者说找到我了，说有一件什么事需要我帮忙，我就会去尽自己的绵薄之力，所以说我做公益就是这种状态，不是说刻意去策划要做什么事情。 当时我父亲就很镇定的对我说：“你要学的东西还很多，能写能唱才是最棒的。”
音乐时空：在所有的小女孩开始在日记里写下自己的小心情、小忧伤的时候，你也在写日记，只不过是以音乐的形式，能跟我们具体谈谈吗？
姚林辉：其实我在创作的时候是将生活中的喜怒哀乐都喜欢用音符的形式表达出来，不是说我先将一些灵感写在日记中了，然后去慢慢整理成一首一首的歌，不是这样的，而是说我将写歌当成了抒发情感的方式，就像写日记一样。还有一个方面就是说，创作的题材也非常广泛，只要是生活中让我觉得有所感触的事，我都喜欢用音乐的形式将它们记录下来，就像是用日记的形式记录自己的生活一样。
音乐时空：很多人在写歌的时候会将自己的喜怒哀乐都有所反映，为什么你的歌里我们能听到许多欢乐的歌声？
姚林辉：你这样一说我还真的发现自己的很多歌曲都是欢快的，其实我在创作的时候就是在用音符记录我的生活，虽然生活中难免会遇到一些不如意，但生活始终是美好，而且我们的党和国家为我们提供了这样好的环境，我们就更应该以一种积极、乐观的心态来面对每一天。其实在我的歌曲中也有很多深情的作品，比如《静静的山林》、《妈妈的牵挂》等等。
音乐时空：你是从什么时候开始自己尝试创作的？还记得自己创作的第一首歌吗？
姚林辉：这要从我去云南参加歌唱比赛说起，当时我是拿了民族唱法的第一名。取得了这样的成绩我自己也特别高兴，回到家的时候也有很多人来祝贺，当时我父亲就很镇定的对我说：“你要学的东西还很多，能写能唱才是最棒的。”后来我自己也想为了使自己在歌唱事业上更加有优势，也想要自己写歌，这可以说是一个创作的萌芽期。其实在我们家乡，有时候即兴想出一些旋律人们就会轻声哼唱出来，你去到那里就知道是一个什么氛围了，男女老少都喜欢唱歌，高兴的时候会唱，不开心的时候也会唱歌，对彝族人来说唱歌是一件极其平常的事情。
第一次完整地创作一首歌曲是在我从解放军艺术学院毕业之后，记得当时正在筹备一场晚会，在选歌的时候就有人说选了那么多歌，要是有一首彝族歌曲就好了，我当时就说要彝族歌曲我有啊，他们还问是不是真的有这方面的歌曲。于是我回来花两天的时间就将词和曲写好了，结果受到同行及各位老师的一致好评，后来我不仅带着这首歌曲参加了当年的七一建党节的晚会，还参加了一些大大小小的演出。这首歌就是《彝家欢歌》。
音乐时空：刚刚有谈到你的父亲对你的音乐创作有很大的影响，那么在你的歌唱事业上还受到了父亲的哪些影响呢？
姚林辉：其实我觉得我对音乐的感情不单是受父亲，受家庭的影响，更多的是受到家乡音乐氛围的熏陶和感染，那里的人们都爱唱歌，快乐的时候会唱，不开心的时候也会唱。
音乐时空：你每年除了自己创作，还要下基层去慰问演出，还有为公益事业做了那么多贡献，每年做了那么多的事情，有没有觉得特别累的时候？
姚林辉：有啊，这个肯定是有的，但是我觉得既然喜欢这个工作，就把它当成我最快乐的事情去做，累肯定是避免不了的。我自己一直在坚守的几句话：踏踏实实做人，勤勤恳恳做事。所以我觉得不管怎么劳累，我心里是踏实的，因为我觉得我每走的一步，都是无怨无悔的，有的人说痛并快乐着，我觉得我是累并快乐着。
音乐时空：除去繁忙的工作，在平常生活中，你还有没有一些其他的爱好？
姚林辉：有，其实在不忙的时候我是很喜欢去爬山的，户外运动基本就是爬上、郊游，其他的体育运动倒没有特别的爱好，然后就是坚持每天走走路，比如早晚的运动。这其实只是其中的一部分，我自己更喜欢的是一种比较安静的生活，安静下来的时候，我会去找一些自己爱看的书读一读，我觉得这样的话，可以不断的去汲取一些营养，这样也时时提醒自己保持平和的心态。
音乐时空：你从小就想成为一名军人，后来实现了，紧接着又出专辑、出书、办演唱会，可以说你的目标都一个个实现了，那下一个目标会是怎样的呢？
姚林辉：其实这些我真的没有想过，我以前的梦想真的是在一一实现。就比如说我的散文集为什么要取名叫《踏歌远行》，其实我是觉得，在我音乐的路上，包括在我人生的路上，真的是有鲜花、有荆棘、有掌声、有坎坷，但是我是始终提醒我自己要做好自己，提醒我自己永远在这条路上尽量清醒地按照我自己的方向去走。其实我的目标不是说有多大的野心，有多大的理想，其实真的只是想踏踏实实做人，勤勤恳恳做事。我既然喜欢唱歌，既然我觉得自己有这个使命，要把家乡的文化传播得更好，所以我觉得我下一个目标还是继续再延续我之前做的工作，经过这一系列总结，我还是会静下心来去感悟自己的生活，去创作更多的让观众喜欢的歌曲，把一些真、善、美的歌曲，传播家乡文化的歌曲尽可能多的分享给大家，其实这不像目标，只是我的一些心愿。
音乐时空：快到年末了，人们都有年终盘点、总结的习惯，你会经常总结自己吗？
姚林辉：包括我出的两张专辑，包括我的散文集《踏歌远行》，每一次演出，每一次演唱会，凡是大家能够看到的成果，其实都是我的一次总结，关于人生的一次总结。通过这些作品，我会看哪些是我坚持对了的，哪些是我需要放弃的。因为有的时候，我觉得演艺圈嘛或者说我们站在这个舞台上，都是自己在打拼，有鲜花，也有坎坷，不停的劳累，如果你不去调整自己，很可能会迷失方向。通过这些作品我会认识我自己，发现自己哪方面还有不足，我就会去努力加强，发现自己哪方面还不错，我就会继续坚持下去。比如说公益，是我自己想做的一部分，那么我觉得多尽自己的力量，多做一些公益的事情也是我要坚持的，这些总结，会让自己更清醒地往下走。
一些民族传统音乐的元素其实有它灵魂的东西在里面，我觉得我要做的就是将民族的、传统的音乐元素与时尚的、大家认可并能够接受的方式表现出来，让人们更好的认识到它们的美好。
音乐时空：人们都热情地称你为“民歌唱作才女”，给我们讲讲民歌的魅力吧。 姚林辉：我之所以喜欢民歌，是因为民歌和其他艺术形式一样都是经过几千年的历史不断积累下来的艺术，这些歌曲不仅有音乐的元素在里面，还将一些历史、故事以及人们的思想、感情融入到了歌声中。在几千年的发展中，不断有创新的元素加入，也不断淘汰一些跟不上时代变化的东西，所以能流传至今的民歌，都是经过一代又一代的人口传心授而保留下来的精髓，是从一个民族的生活经历中留存下来的，是一个民族生生不息、积极向上的生活状态的写照。在某种意义上，民歌和京剧一样都能体现我们国家悠久的文化底蕴，它代表了一个民族的历史积淀，都是人类文明与智慧的结晶，因此民歌和京剧一样都应该受到尊敬和推崇。
音乐时空：你的很多作品都是反映故乡的，可以说故乡、亲人是你创作的灵感来源，在你的创作中有来自彝族音乐元素的影响吗？
姚林辉：嗯，有。我的很多歌曲都受到了彝族音乐元素的影响，比如《彝家欢歌》、《越唱越开怀》等。在我的音乐创作中还用到了其他民族的音乐元素，其实红河是一个多民族聚居的地区，有很多民族的音乐都很有特色。我一直有个想法，也是我一直在致力于做的事情，就是希望能将民族音乐的元素带出去，让更多的人看到，了解到它的美好。其实不光是我，很多人也都在这样做。
一些民族传统音乐的元素其实有它灵魂的东西在里面，但可能一些传统的表现手法很少有人去关注，我觉得我要做的就是将民族的、传统的音乐元素与时尚的、大家认可并能够接受的方式表现出来，让人们更好的认识到它们的美好。就好比原来就有一个内涵丰富的音乐宝库在那里，但是由于表现手法和语言、演绎方式的不同，没有得到广大观众的认可，而我要做的工作就是将这些音乐加入时尚的，大家能听得懂的元素，并将它们搬上大舞台，让更多的观众更好的欣赏它们。只不过在这个“搬运”的过程中，一定要注意原本传统音乐的灵魂的保存，只有将这样精髓的东西保留下来，这样的创作才是成功的。
音乐时空：刚刚结束的演唱会是为哈尼族申遗成功而举办的，在演唱会上也正式授予了你形象大使的称号，你和哈尼族人之间的这种情感是怎样建立起来的？
姚林辉：我是从红河走出来的，根就在红河，在红河这片土地上生活着许多少数民族，其中就包括了彝族和哈尼族。哈尼族就像自己的兄弟姐妹一般，其实不光哈尼族，全国56个民族都是兄弟姐妹，都是一家人。所以，当红河的相关负责人找到我，问我是否愿意成为哈尼族的形象大使时，我说我非常愿意。
音乐时空：成为哈尼族的形象大使也说明你对哈尼族人民感情的不一般，那谈一谈哈尼族在你的印象中是怎样的一个民族。
姚林辉：哈尼族和彝族在古时候其实是一家，都是生活在中国北部的一个游牧民族，后来在民族迁徙的过程中，他们来到了云南地区后，在依山驻扎定居的时候慢慢的分离开来，在各个小的地区都出现了自己部落的首领，慢慢也就发展成为了不同的民族。
在我眼中，哈尼族人民是比较勤奋、善良、智慧和讲求孝顺的。当你看到大片大片的梯田的时候，那种感觉并不是我们从电视上、镜头里看到的只是漂亮的风景，而是带有欣赏和赞叹的目光，感慨哈尼族人民的勤劳与智慧。哈尼梯田多依山而建，从这些梯田的开凿过程也可以看出哈尼祖先非常具有前瞻性的考虑，每一块梯田都有入水口，水量不会太大以避免浪费，又可以保证每一块梯田都有足够的灌溉用水。所以，即使在遇到百年一遇的旱灾时，哈尼族也没有受到旱灾的影响。而且哈尼族祖祖辈辈的人民都非常重视环境保护，在很多地区都可以看到村民种植的能够保护水土的树木。另外，哈尼族人民还非常孝顺，就比如说在一家人围着桌子吃饭的时候，其中年龄最长的人必定要坐在最尊贵的位置上，而且年龄最长的人还没开始动筷子吃东西，其他人是不能动的，只有这位长者先动筷子了，其他的人才会跟着动筷子夹菜。总的来说，从这些小的细节来看，哈尼族人民真的非常了不起。
音乐时空：我们知道很多民族都有自己的代表性乐器，彝族最具民族特色的乐器是什么？
姚林辉：彝族其实有很多代表性的乐器，比如三弦，就是那种柄很长，只有三根弦，斜抱在怀里弹的那种。还有比如烟盒，它是一种圆形的木质乐器，在舞台上表演的时候伴奏，也能配出一些舞蹈动作。还有月琴、口弦等等都是很有民族特色的乐器。
音乐时空：在古代，少数民族的音乐、乐器相对来说都比汉民族要丰富得多，少数民族歌手在嗓音方面、高音方面，甚至是音乐敏感度上似乎都比较突出，你有这方面的切身体会吗？
姚林辉：在这方面我倒不觉得是少数民族具有特殊的天赋，或许像你说的少数民族的歌手在嗓音方面比较突出，我倒觉得这是和特定的地理环境密切相关的，是和大自然和谐相处的结果。生活在这些地区的人们都非常自由，什么时候想唱就大声喊出来了。就比如我俩站在相对的两个山顶上，要走过去会有很远的距离，我要对你说一句什么话，就这样说由于山的回音可能还说不清楚，用歌声唱出来就不一样了，一来一往彼此都了解对方在说什么。所以，我觉得这种歌唱的状态是和当地的环境、与大自然和谐相处的结果。
无论走了多远，无论走了多久，在她音乐的行囊里总有对家乡的牵挂和思念，总有一本有关音乐的日记。大自然有阴晴雨雪四种天气，但姚林辉在她的音乐日记里，你永远感受到的都是和煦的阳光，她就是自那林中走出的最美风景。
通过音乐完成的那种沟通，真的是一下就将所有人的心连在了一起，不管是认识的还是不认识的，是见过的还是没见过的，人们暂时沉浸在美好的音乐中，不再感觉自己是孤立无援的。
音乐时空：上次人民大会堂的演唱会真的很棒，从来都没觉得民歌有这么好听。
姚林辉：谢谢，谢谢，其实这次也出乎我的意料，很多人听了之后反响都挺好的，包括现场的音响师后来都跟我说，他们在人民大会堂做了好几十场演唱会了，没想到这次会这么火爆。在做演唱会之前真的没想到，我真的没想到大家对民歌会这么的支持，但是我想最主要还是伴舞都是原生态的东西，我觉得他们为我增色了不少，还有我的几位嘉宾老师，像蒋大为、魏金栋、耿莲凤，包括《渴望》主题曲的演唱者张宏声，我觉得他们几位嘉宾也非常给力，包括中央电视台的主持人李佳明也非常棒。
在筹备演唱会之前真的是很有压力，事情一多，真的是忙的都停不下来。在演出之前我还在想，那么大一个人民大会堂真的能坐满吗，可以容纳好几万人呢！后来开始出票了，就不停有人打电话过来要票，据说到最后还一票难求。那天，我为什么在开场的时候要给所有来支持我的人深深地鞠一个躬，看着台下座无虚席，我真的是觉得当天到场的每一个观众对于我来讲都是很大的鼓励。
音乐时空：在演唱会上，你演唱了《我们都是一家人》这首歌，并介绍说这首歌是在云南发生旱灾时创作的，并组织了慰问演出团，看得出你是一个非常有社会责任感的歌手，也借着这次机会与歌迷朋友分享一下你对社会责任感的看法。
姚林辉：其实我觉得我们每一个人都有这份使命感和责任感，不管你在什么岗位上，首先是你对自己这份工作或者说对身边人的责任心，我觉得是每一个人都要具备的。我觉得我们每个人在社会上生活都是会互相得到一些帮助的，所以我觉得是相互的，无论是谁需要帮助都要去伸出一双援助之手，这其实也是一种责任心。就拿云南旱灾来说，我自己也是从红河州出来的，家乡一直都很支持我、鼓励我，在看到百年不遇的灾害时，我当时也是特别的焦急，自然而然的反映就是我得去帮帮他们，所以首先想到的就是进行一次慰问演出，有了这个想法之后，我邀请了耿莲凤、魏金栋、王洁实、张宏声、曲比阿乌、彝人制造等艺术家，他们都毫不犹豫的答应了。他们一起去了我的家乡进行了这次慰问演出，同时也给家乡捐款捐物。
这次演唱会的时候，我们去帮助过的一所学校的代表也来了，看到三个小朋友的时候，我感到非常意外，他们的这份感恩之心也让我很感动。其实当时我们去帮他们，只是出于一种想要尽绵薄之力的义务之心，但是你看他们到现在都还记着，这是令我非常感动的。我一直也是怀着一颗感恩之心在工作，在生活中也是时时提醒自己保有一颗感恩之心，我就觉得如果我们每个人都有一份感恩之心的话，那么需要帮助的人就会得到更多的帮助。所以我就觉得去做公益事业的时候，一方面是去帮助这些需要帮助的人，另一方面也希望能够唤起更多的人的责任心、感恩心，这样的话我们的社会就会更加和谐，也就会更加美好。
音乐时空：在演唱会上， 云南的小朋友也来到了现场并一再向你表达谢意和祝福，能谈谈你当时的感受吗？
姚林辉：感动，那一瞬间除了感动还是感动，这么大老远跑来了，就是为了说一句感谢的话，也让我心里挺过意不去的，另一方面也觉得为他们做这些事，他们也在好好学习，看到他们的健康成长，我心里也是很高兴的，所以当时我就说要感谢的不是我，而是要感谢当时一起去的耿莲凤、魏金栋等几位老师，因为大家对他们的帮助都是很无私的。
音乐时空：这次慰问演出可以说从精神上到物质上都为云南受灾的地区送去了帮助和支持，那么在事后，你有没有总结过这次演出所带去的音乐方面的影响呢？
姚林辉：当时赶写的《我们都是一家人》这首歌，里面有一句歌词就是“你牵挂着我，我牵挂着你”，我就觉得不管天南地北有多远，这种凝聚力都在。当时我和几位老师在台上演唱这首歌的时候，就感觉音乐一下拉近了我们与观众之间的距离，虽然我们身处很远，他们在红河，我们在北京，但是我觉得那一瞬间的音乐，以及通过音乐完成的那种沟通、那种共鸣，从四面八方过来看演出的人是特别多的，真的是一下就将所有人的心连在了一起，不管是认识的还是不认识的，是见过的还是没见过的，人们都暂时沉浸在了美好的音乐中，不再感觉自己是孤立无援的。
音乐时空：我们也注意到，由你发起或者参与的公益事业非常多，在公益事业上的计划，确实为公益事业做了很多事情，能谈一谈你做公益的初衷吗？
姚林辉：我自己就是从农村出来的，一步步走到今天，得到了很多人的帮助，所以在我力所能及的时候，当我能帮到别人的时候，自然而然地也就会这么去做。以前也有人问我去做公益事业的动力是什么，我说没有动力，就是一种很自然的行为，就是看到了这个事，觉得自己有能力去做，就自然而然去做了，就像口渴了要喝水一样，是一种自然的反应，所以不是刻意的要去做什么。什么事我看到或者听到了，或者说找到我了，说有一件什么事需要我帮忙，我就会去尽自己的绵薄之力，所以说我做公益就是这种状态，不是说刻意去策划要做什么事情。 当时我父亲就很镇定的对我说：“你要学的东西还很多，能写能唱才是最棒的。”
音乐时空：在所有的小女孩开始在日记里写下自己的小心情、小忧伤的时候，你也在写日记，只不过是以音乐的形式，能跟我们具体谈谈吗？
姚林辉：其实我在创作的时候是将生活中的喜怒哀乐都喜欢用音符的形式表达出来，不是说我先将一些灵感写在日记中了，然后去慢慢整理成一首一首的歌，不是这样的，而是说我将写歌当成了抒发情感的方式，就像写日记一样。还有一个方面就是说，创作的题材也非常广泛，只要是生活中让我觉得有所感触的事，我都喜欢用音乐的形式将它们记录下来，就像是用日记的形式记录自己的生活一样。
音乐时空：很多人在写歌的时候会将自己的喜怒哀乐都有所反映，为什么你的歌里我们能听到许多欢乐的歌声？
姚林辉：你这样一说我还真的发现自己的很多歌曲都是欢快的，其实我在创作的时候就是在用音符记录我的生活，虽然生活中难免会遇到一些不如意，但生活始终是美好，而且我们的党和国家为我们提供了这样好的环境，我们就更应该以一种积极、乐观的心态来面对每一天。其实在我的歌曲中也有很多深情的作品，比如《静静的山林》、《妈妈的牵挂》等等。
音乐时空：你是从什么时候开始自己尝试创作的？还记得自己创作的第一首歌吗？
姚林辉：这要从我去云南参加歌唱比赛说起，当时我是拿了民族唱法的第一名。取得了这样的成绩我自己也特别高兴，回到家的时候也有很多人来祝贺，当时我父亲就很镇定的对我说：“你要学的东西还很多，能写能唱才是最棒的。”后来我自己也想为了使自己在歌唱事业上更加有优势，也想要自己写歌，这可以说是一个创作的萌芽期。其实在我们家乡，有时候即兴想出一些旋律人们就会轻声哼唱出来，你去到那里就知道是一个什么氛围了，男女老少都喜欢唱歌，高兴的时候会唱，不开心的时候也会唱歌，对彝族人来说唱歌是一件极其平常的事情。
第一次完整地创作一首歌曲是在我从解放军艺术学院毕业之后，记得当时正在筹备一场晚会，在选歌的时候就有人说选了那么多歌，要是有一首彝族歌曲就好了，我当时就说要彝族歌曲我有啊，他们还问是不是真的有这方面的歌曲。于是我回来花两天的时间就将词和曲写好了，结果受到同行及各位老师的一致好评，后来我不仅带着这首歌曲参加了当年的七一建党节的晚会，还参加了一些大大小小的演出。这首歌就是《彝家欢歌》。
音乐时空：刚刚有谈到你的父亲对你的音乐创作有很大的影响，那么在你的歌唱事业上还受到了父亲的哪些影响呢？
姚林辉：其实我觉得我对音乐的感情不单是受父亲，受家庭的影响，更多的是受到家乡音乐氛围的熏陶和感染，那里的人们都爱唱歌，快乐的时候会唱，不开心的时候也会唱。
音乐时空：你每年除了自己创作，还要下基层去慰问演出，还有为公益事业做了那么多贡献，每年做了那么多的事情，有没有觉得特别累的时候？
姚林辉：有啊，这个肯定是有的，但是我觉得既然喜欢这个工作，就把它当成我最快乐的事情去做，累肯定是避免不了的。我自己一直在坚守的几句话：踏踏实实做人，勤勤恳恳做事。所以我觉得不管怎么劳累，我心里是踏实的，因为我觉得我每走的一步，都是无怨无悔的，有的人说痛并快乐着，我觉得我是累并快乐着。
音乐时空：除去繁忙的工作，在平常生活中，你还有没有一些其他的爱好？
姚林辉：有，其实在不忙的时候我是很喜欢去爬山的，户外运动基本就是爬上、郊游，其他的体育运动倒没有特别的爱好，然后就是坚持每天走走路，比如早晚的运动。这其实只是其中的一部分，我自己更喜欢的是一种比较安静的生活，安静下来的时候，我会去找一些自己爱看的书读一读，我觉得这样的话，可以不断的去汲取一些营养，这样也时时提醒自己保持平和的心态。
音乐时空：你从小就想成为一名军人，后来实现了，紧接着又出专辑、出书、办演唱会，可以说你的目标都一个个实现了，那下一个目标会是怎样的呢？
姚林辉：其实这些我真的没有想过，我以前的梦想真的是在一一实现。就比如说我的散文集为什么要取名叫《踏歌远行》，其实我是觉得，在我音乐的路上，包括在我人生的路上，真的是有鲜花、有荆棘、有掌声、有坎坷，但是我是始终提醒我自己要做好自己，提醒我自己永远在这条路上尽量清醒地按照我自己的方向去走。其实我的目标不是说有多大的野心，有多大的理想，其实真的只是想踏踏实实做人，勤勤恳恳做事。我既然喜欢唱歌，既然我觉得自己有这个使命，要把家乡的文化传播得更好，所以我觉得我下一个目标还是继续再延续我之前做的工作，经过这一系列总结，我还是会静下心来去感悟自己的生活，去创作更多的让观众喜欢的歌曲，把一些真、善、美的歌曲，传播家乡文化的歌曲尽可能多的分享给大家，其实这不像目标，只是我的一些心愿。
音乐时空：快到年末了，人们都有年终盘点、总结的习惯，你会经常总结自己吗？
姚林辉：包括我出的两张专辑，包括我的散文集《踏歌远行》，每一次演出，每一次演唱会，凡是大家能够看到的成果，其实都是我的一次总结，关于人生的一次总结。通过这些作品，我会看哪些是我坚持对了的，哪些是我需要放弃的。因为有的时候，我觉得演艺圈嘛或者说我们站在这个舞台上，都是自己在打拼，有鲜花，也有坎坷，不停的劳累，如果你不去调整自己，很可能会迷失方向。通过这些作品我会认识我自己，发现自己哪方面还有不足，我就会去努力加强，发现自己哪方面还不错，我就会继续坚持下去。比如说公益，是我自己想做的一部分，那么我觉得多尽自己的力量，多做一些公益的事情也是我要坚持的，这些总结，会让自己更清醒地往下走。
一些民族传统音乐的元素其实有它灵魂的东西在里面，我觉得我要做的就是将民族的、传统的音乐元素与时尚的、大家认可并能够接受的方式表现出来，让人们更好的认识到它们的美好。
音乐时空：人们都热情地称你为“民歌唱作才女”，给我们讲讲民歌的魅力吧。 姚林辉：我之所以喜欢民歌，是因为民歌和其他艺术形式一样都是经过几千年的历史不断积累下来的艺术，这些歌曲不仅有音乐的元素在里面，还将一些历史、故事以及人们的思想、感情融入到了歌声中。在几千年的发展中，不断有创新的元素加入，也不断淘汰一些跟不上时代变化的东西，所以能流传至今的民歌，都是经过一代又一代的人口传心授而保留下来的精髓，是从一个民族的生活经历中留存下来的，是一个民族生生不息、积极向上的生活状态的写照。在某种意义上，民歌和京剧一样都能体现我们国家悠久的文化底蕴，它代表了一个民族的历史积淀，都是人类文明与智慧的结晶，因此民歌和京剧一样都应该受到尊敬和推崇。
音乐时空：你的很多作品都是反映故乡的，可以说故乡、亲人是你创作的灵感来源，在你的创作中有来自彝族音乐元素的影响吗？
姚林辉：嗯，有。我的很多歌曲都受到了彝族音乐元素的影响，比如《彝家欢歌》、《越唱越开怀》等。在我的音乐创作中还用到了其他民族的音乐元素，其实红河是一个多民族聚居的地区，有很多民族的音乐都很有特色。我一直有个想法，也是我一直在致力于做的事情，就是希望能将民族音乐的元素带出去，让更多的人看到，了解到它的美好。其实不光是我，很多人也都在这样做。
一些民族传统音乐的元素其实有它灵魂的东西在里面，但可能一些传统的表现手法很少有人去关注，我觉得我要做的就是将民族的、传统的音乐元素与时尚的、大家认可并能够接受的方式表现出来，让人们更好的认识到它们的美好。就好比原来就有一个内涵丰富的音乐宝库在那里，但是由于表现手法和语言、演绎方式的不同，没有得到广大观众的认可，而我要做的工作就是将这些音乐加入时尚的，大家能听得懂的元素，并将它们搬上大舞台，让更多的观众更好的欣赏它们。只不过在这个“搬运”的过程中，一定要注意原本传统音乐的灵魂的保存，只有将这样精髓的东西保留下来，这样的创作才是成功的。
音乐时空：刚刚结束的演唱会是为哈尼族申遗成功而举办的，在演唱会上也正式授予了你形象大使的称号，你和哈尼族人之间的这种情感是怎样建立起来的？
姚林辉：我是从红河走出来的，根就在红河，在红河这片土地上生活着许多少数民族，其中就包括了彝族和哈尼族。哈尼族就像自己的兄弟姐妹一般，其实不光哈尼族，全国56个民族都是兄弟姐妹，都是一家人。所以，当红河的相关负责人找到我，问我是否愿意成为哈尼族的形象大使时，我说我非常愿意。
音乐时空：成为哈尼族的形象大使也说明你对哈尼族人民感情的不一般，那谈一谈哈尼族在你的印象中是怎样的一个民族。
姚林辉：哈尼族和彝族在古时候其实是一家，都是生活在中国北部的一个游牧民族，后来在民族迁徙的过程中，他们来到了云南地区后，在依山驻扎定居的时候慢慢的分离开来，在各个小的地区都出现了自己部落的首领，慢慢也就发展成为了不同的民族。
在我眼中，哈尼族人民是比较勤奋、善良、智慧和讲求孝顺的。当你看到大片大片的梯田的时候，那种感觉并不是我们从电视上、镜头里看到的只是漂亮的风景，而是带有欣赏和赞叹的目光，感慨哈尼族人民的勤劳与智慧。哈尼梯田多依山而建，从这些梯田的开凿过程也可以看出哈尼祖先非常具有前瞻性的考虑，每一块梯田都有入水口，水量不会太大以避免浪费，又可以保证每一块梯田都有足够的灌溉用水。所以，即使在遇到百年一遇的旱灾时，哈尼族也没有受到旱灾的影响。而且哈尼族祖祖辈辈的人民都非常重视环境保护，在很多地区都可以看到村民种植的能够保护水土的树木。另外，哈尼族人民还非常孝顺，就比如说在一家人围着桌子吃饭的时候，其中年龄最长的人必定要坐在最尊贵的位置上，而且年龄最长的人还没开始动筷子吃东西，其他人是不能动的，只有这位长者先动筷子了，其他的人才会跟着动筷子夹菜。总的来说，从这些小的细节来看，哈尼族人民真的非常了不起。
音乐时空：我们知道很多民族都有自己的代表性乐器，彝族最具民族特色的乐器是什么？
姚林辉：彝族其实有很多代表性的乐器，比如三弦，就是那种柄很长，只有三根弦，斜抱在怀里弹的那种。还有比如烟盒，它是一种圆形的木质乐器，在舞台上表演的时候伴奏，也能配出一些舞蹈动作。还有月琴、口弦等等都是很有民族特色的乐器。
音乐时空：在古代，少数民族的音乐、乐器相对来说都比汉民族要丰富得多，少数民族歌手在嗓音方面、高音方面，甚至是音乐敏感度上似乎都比较突出，你有这方面的切身体会吗？
姚林辉：在这方面我倒不觉得是少数民族具有特殊的天赋，或许像你说的少数民族的歌手在嗓音方面比较突出，我倒觉得这是和特定的地理环境密切相关的，是和大自然和谐相处的结果。生活在这些地区的人们都非常自由，什么时候想唱就大声喊出来了。就比如我俩站在相对的两个山顶上，要走过去会有很远的距离，我要对你说一句什么话，就这样说由于山的回音可能还说不清楚，用歌声唱出来就不一样了，一来一往彼此都了解对方在说什么。所以，我觉得这种歌唱的状态是和当地的环境、与大自然和谐相处的结果。