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2009年秋季开始,河北省高中教育全面实行课程改革,新《普通高中音乐课程标准》明确了总的原则是:优先开设有利于面向全体学生的基础性模块——音乐鉴赏,以保证学生获得参与现代化生活应具备的音乐文化修养。在传统的高中音乐欣赏中,音乐欣赏课形成一种古板的标准教学程序:①介绍作者生平;②介绍作品时代背景;③练唱主题音乐(可先聆听一遍);④介绍作品结构;(按段落聆听);⑤完整欣賞全曲。这种缺乏情感内涵,充满理性的课程设计不仅使学生普遍感到学习的枯燥单调,甚至恐惧、苦恼、丧失了学习兴趣,极易造成学生的“情感营养不良”。
一、建立和谐师生关系,营造愉快学习氛围。让学生喜欢音乐
教育心理学研究认为:如果教师与学生之间能形成友好信赖的关系,那学生就可能更愿意和教师相处。在音乐鉴赏教学中,学生对作品的各种理解、想法和问题,教师以鼓励支持的态度来调动全体学生共同讨论,合作解决。教师放下威仪的外表和学生交谈,了解学生的需要,让每个学生有充分表达情感的机会,让他们都乐于畅所欲言。
二、创设课堂情境,体验愉悦教学。让学生融入音乐
由于受社会环境等综合因素影响,学生大多热衷于流行音乐,追星现象屡见不鲜,而对于具有悠久历史的传统艺术——京剧,却知之甚少,甚至有陌生感和距离感。例如:在京剧欣赏《看大王在帐中和衣睡稳》这一节中,课前我在教室里张贴几幅剧照,在教室里营造出戏剧院氛围。我还请了部分学生跟随锣鼓的节奏“跑龙套”。动作虽简单,但学生的兴趣很高,课堂气氛活跃。在不知不觉中,学生们在快乐体验的同时又学到了相关的知识。无论学生的即兴表现效果如何,对于他们的积极表现,我都给予了肯定。这样设计,可以让学生享受表现之乐,体验音乐带来的愉悦感。
三、探究多种课堂途径。鼓励交流合作分享。提升学生音乐素养
倡导学生主动参与,乐于探究,培养学生交流与合作的能力是新课改的目标也是学生获得愉悦体验的过程。我通过和学生交谈了解到,他们实际上并不满足于只是聆听音乐,他们更乐于动脑动手,希望老师能在课堂上留一点给他们自主活动的时间和展示他们才艺及个性的空间,以此来体验音乐的奥妙和创作的乐趣。
(一)分组交流
我将学生组成若干个学习小组,每组六至八人,要求他们共同完成一些既定目标。例如:民族管弦乐《春江花月夜》这一欣赏课的教学时。课前我告诉学生会古筝或琵琶等乐器的可带来上课,我让几组成员自己商量要用何种形式来表现音乐。有的小组绘画,有的小组写一段对音乐理解的文字,有乐器特长的同学为大家演奏一段乐曲,有的小组朗诵了张若虚的唐诗《春江花月夜》。当我把学生的作品收上来,看着一幅幅具有创造性的画面和优美流畅的文字语句时,我不由地感叹学生丰富的想象力和富有文学色彩的词藻,我把音乐图画等作品一一展示给同学们看,让他们在欣赏自己作品和分享他人的作品中,充分感受合作学习的愉快。
(二)故事引入
在鉴赏教学中,往往会出现老师播放音乐,学生思想开小差的局面。其原因是:学生听不懂旋律,感受不到音乐形象。要解决这一问题,办法之一就是利用学生喜欢听故事这一心理特征,吸引学生的注意力,让他们在生动有趣或曲折的故事中愉快地学习。
可以结合故事欣赏音乐。在京剧欣赏课的教学中,我讲了《兰陵王戴面具破敌》的故事。因为脸谱是京剧中的精髓之一,故事吸引了学生对脸谱的联想,让学生了解到脸谱的来历及其在京剧中的重要性。在欣赏古曲《流水》时。我给学生讲了一个“俞伯牙、钟子期,高山流水遇知音”的故事。通过小故事,不仅可以大大提高学生欣赏音乐的兴趣,而且还可以加深对乐曲的理解。
(三)游戏介入
音乐游戏具有愉悦性和互动性的特点。它是学生所喜爱的教学模式,在教学中,将其作为一种教学手段,在完成教学目标的前提下,将教学内容融入到游戏中,又能做到知识性与趣味性的完美结合。比如欣赏完《梁祝》后,我便对学生说:现在,让大家放松一下做个游戏,游戏的名字叫“快乐AB猜”。游戏规则:老师给出问题,有AB两个答案,让同学们去选择,选A的站在A圈,选择B的站在B圈。
(1)《梁祝》的曲式结构
A、带再现的单三部曲式B、奏鸣曲式
(2)陈钢、何占豪的代表作品有
A、小提琴协奏曲《梁祝》B、民族管弦乐《瑶族舞曲》
在选择过程中,有的同学犹豫不决,一会儿去A圈。一会儿又去B圈,最后由老师倒计时五、四、三、二、一让同学们做出选择。答案虽然不难,但是学生在游戏中既了解掌握了作品的曲式结构、作者及剧情,又营造轻松、活泼、愉快的学习环境。
让学生经常保持一种对音乐学习的积极心态和愉悦体验,音乐课堂便成了学生精神世界的家园,这就是所谓“乐yue(音乐)则是乐le(快乐)”的道理。德国音乐教育家奥尔夫曾说过:“对于音乐教育,我最终关注的不是音乐,而是能让人产生愉悦精神的探讨”。
一、建立和谐师生关系,营造愉快学习氛围。让学生喜欢音乐
教育心理学研究认为:如果教师与学生之间能形成友好信赖的关系,那学生就可能更愿意和教师相处。在音乐鉴赏教学中,学生对作品的各种理解、想法和问题,教师以鼓励支持的态度来调动全体学生共同讨论,合作解决。教师放下威仪的外表和学生交谈,了解学生的需要,让每个学生有充分表达情感的机会,让他们都乐于畅所欲言。
二、创设课堂情境,体验愉悦教学。让学生融入音乐
由于受社会环境等综合因素影响,学生大多热衷于流行音乐,追星现象屡见不鲜,而对于具有悠久历史的传统艺术——京剧,却知之甚少,甚至有陌生感和距离感。例如:在京剧欣赏《看大王在帐中和衣睡稳》这一节中,课前我在教室里张贴几幅剧照,在教室里营造出戏剧院氛围。我还请了部分学生跟随锣鼓的节奏“跑龙套”。动作虽简单,但学生的兴趣很高,课堂气氛活跃。在不知不觉中,学生们在快乐体验的同时又学到了相关的知识。无论学生的即兴表现效果如何,对于他们的积极表现,我都给予了肯定。这样设计,可以让学生享受表现之乐,体验音乐带来的愉悦感。
三、探究多种课堂途径。鼓励交流合作分享。提升学生音乐素养
倡导学生主动参与,乐于探究,培养学生交流与合作的能力是新课改的目标也是学生获得愉悦体验的过程。我通过和学生交谈了解到,他们实际上并不满足于只是聆听音乐,他们更乐于动脑动手,希望老师能在课堂上留一点给他们自主活动的时间和展示他们才艺及个性的空间,以此来体验音乐的奥妙和创作的乐趣。
(一)分组交流
我将学生组成若干个学习小组,每组六至八人,要求他们共同完成一些既定目标。例如:民族管弦乐《春江花月夜》这一欣赏课的教学时。课前我告诉学生会古筝或琵琶等乐器的可带来上课,我让几组成员自己商量要用何种形式来表现音乐。有的小组绘画,有的小组写一段对音乐理解的文字,有乐器特长的同学为大家演奏一段乐曲,有的小组朗诵了张若虚的唐诗《春江花月夜》。当我把学生的作品收上来,看着一幅幅具有创造性的画面和优美流畅的文字语句时,我不由地感叹学生丰富的想象力和富有文学色彩的词藻,我把音乐图画等作品一一展示给同学们看,让他们在欣赏自己作品和分享他人的作品中,充分感受合作学习的愉快。
(二)故事引入
在鉴赏教学中,往往会出现老师播放音乐,学生思想开小差的局面。其原因是:学生听不懂旋律,感受不到音乐形象。要解决这一问题,办法之一就是利用学生喜欢听故事这一心理特征,吸引学生的注意力,让他们在生动有趣或曲折的故事中愉快地学习。
可以结合故事欣赏音乐。在京剧欣赏课的教学中,我讲了《兰陵王戴面具破敌》的故事。因为脸谱是京剧中的精髓之一,故事吸引了学生对脸谱的联想,让学生了解到脸谱的来历及其在京剧中的重要性。在欣赏古曲《流水》时。我给学生讲了一个“俞伯牙、钟子期,高山流水遇知音”的故事。通过小故事,不仅可以大大提高学生欣赏音乐的兴趣,而且还可以加深对乐曲的理解。
(三)游戏介入
音乐游戏具有愉悦性和互动性的特点。它是学生所喜爱的教学模式,在教学中,将其作为一种教学手段,在完成教学目标的前提下,将教学内容融入到游戏中,又能做到知识性与趣味性的完美结合。比如欣赏完《梁祝》后,我便对学生说:现在,让大家放松一下做个游戏,游戏的名字叫“快乐AB猜”。游戏规则:老师给出问题,有AB两个答案,让同学们去选择,选A的站在A圈,选择B的站在B圈。
(1)《梁祝》的曲式结构
A、带再现的单三部曲式B、奏鸣曲式
(2)陈钢、何占豪的代表作品有
A、小提琴协奏曲《梁祝》B、民族管弦乐《瑶族舞曲》
在选择过程中,有的同学犹豫不决,一会儿去A圈。一会儿又去B圈,最后由老师倒计时五、四、三、二、一让同学们做出选择。答案虽然不难,但是学生在游戏中既了解掌握了作品的曲式结构、作者及剧情,又营造轻松、活泼、愉快的学习环境。
让学生经常保持一种对音乐学习的积极心态和愉悦体验,音乐课堂便成了学生精神世界的家园,这就是所谓“乐yue(音乐)则是乐le(快乐)”的道理。德国音乐教育家奥尔夫曾说过:“对于音乐教育,我最终关注的不是音乐,而是能让人产生愉悦精神的探讨”。