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摘要：从摄影术的诞生到今天，绘画与摄影就是密不可分、相辅相成的关系，摄影史中的“画意摄影”是一种摄影表现流派，可以说是一种带有模仿绘画形式的摄影表现方式。绘画与摄影，绘画与画意摄影在艺术科技的发展下，在时代设计的潮流下形成了新的视觉特征。本文通过笔者在教学中的几点想法，总结探讨摄影与数字设计教学中绘画与摄影在数字时代的视觉特征。
关键词：画意摄影；绘画；数字时代；视觉
中图分类号：J4文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）08-74-1
人类发明摄影术至今已经100多年了，画意摄影在摄影史中属于流派之一，也是摄影独特的创作表现方式。摄影家都在寻找并拍摄接近绘画的画意摄影，我们常把摄影说成是“用光绘画”，今天我们已经进入数字摄影时代，画意摄影流派与我们的生活中的图像融合联系，呈现出了“绘画”式的记录与艺术表现。
一、画意摄影与绘画的双重意义
画意摄影是在绘画的基础上发展诞生的，摄影术的发明为我们的时代视觉传播提供了一种重要的方式。摄影走到今天，它的画意式的表达一直保留并作为一种方式，同时随着数字后期的出现逐渐延伸和扩展。在教学中我们探讨的摄影构图、摄影画面都能从绘画语言中找到借鉴。画意摄影在摄影到数码摄影的发展，具有了双重的意义。第一层是画意摄影借鉴绘画的方法，很多摄影作品都是在模仿或学习绘画。在摄影中的用光、构图、画面的设计、后期的调色及数字图像的合成都受到传统绘画的影响。在摄影历史中绘画与摄影就是紧密相连，相互融合的一种视觉方式，在艺术家曼雷早期的摄影作品中，我们可以看出摄影的画面已经有了一个新的语境和创作式的突破，“超现实”表现手法也成为了摄影中一种独特的画面语言。第二层是画意摄影与绘画的呈现方式，已经不分你我，很多当代摄影拍摄完成是需要在电脑合成绘制或者输出到特殊纸张在进行描绘，摄影已经变成我们时代记录生活的最快捷的数码方式，摄影能够更加真实逼真的记录形象，在画意摄影中我们看到了绘画，在绘画中我们看到了真实的影像。摄影家雷兰德通过拍摄、拼放叠印制作的《两种人生》用了16个以上的专业模特、30张底片，这张照片是摄影史的代表之作，它充分说明了摄影师不仅是在完成一种曝光精准的技术，它更是一次摄影艺术画意传达。
在今天，画意摄影的发展也有了新的表现，在探究当代摄影的多元化思路的同时，我们应该在回头展望，数字的时代，手机的时代，微信的时代，我们今天的摄影是人人都可以拍摄的，它已经普及到我们生活的周围，这值得我们在去思考判断摄影与绘画的延续与发展。
二、数字“超现实”的摄影绘画教学
“超现实”一词源于法国的艺术潮流和流派，数字化、智能化、数据化成为了我们今天的代名词，数字时代的视觉我们应该如何去传达，探讨摄影与绘画的关系已经不再重要，更重要的是如何创新和融合，也就是我们常说的“跨界”。我把画意摄影的今天概括为“超现实”的视觉时代，数字后期给我们无限的画面可能，摄影的拍摄不是按动快门来完成，在今天是需要设计、数字化、调片才能完整的完成一件作品。我把它称为是“超现实”性的画意表达方式，也就是通过拍摄、导演完成画面的构思和观念思维，通过综合的图像视觉来表达主观画面，并运用后期软件“暗房”来实现画面的多种可能性。我从我的教学经验中，特别是《数字媒体设计》《创意摄影》等课程中总结教学经验。第一是思维的建立，现在的摄影图像或视觉引导是非常重要的，激发学生的发散思维，并能把想法与现实所结合，我们常说有了好的思维就有了好的想法。思维在图像中的导入，更需要有语言学、美学、符号学、心理学、社会学从某种角度的介入。图像的求变，我们常说的视觉冲击力，就是要有创新、要新颖、要鲜活。第二是想象的空间与技术载体的联系。黑格尔曾经说过：“如果谈到本领，最杰出的的艺术本领就是想象。”今天的视觉是与流媒体、动态设计相关的，“超现实”成为一种方式，成为一种多元的表现，也成为了摄影和绘画相融合的视觉再现。在创意摄影课程中，从场景、演员、化妆、拍摄准备、后期的数字化制作等过程，这种特殊的拍摄方式，主动的创造了一个超视觉的画面，学生在摄影技巧和表现之间找到平衡。
三、数字时代的视觉设计
数字时代的发展，我们把画意摄影和绘画的功能、特征与数字时代的应用结合，模仿绘画的画意摄影就是一种结合。在这个读图时代，商业信息不断地载入，数字的设计与视觉更多地体现出时尚的魅力，数字视觉的教学思维更应该在实践中使学生得到提升。摄影的发展道路更加宽泛，我总结一下两点：
（一）“泛视觉”数码新技术
泛视觉，是一种新的视觉说法，因为我们的眼球已经无法被普通的东西所吸引了，今天的视觉更需要的是画意式的记忆，形成画意的意境之感。艺术是来源于生活且高于生活，数字时代的后期想象更为重要，视觉的特征其目的是为了如何传播，我们把数字的传播方式与视觉联系一起。手机媒体、微信平台的上的视觉更需要多媒介的设计与融合。
（二）传统的视觉审美与数字的融合
画意与摄影，摄影与绘画，其实都是构建一种高雅的审美文化。在今天，我们的审美需要通过数字的新语言方式来呈现，画意摄影与绘画的关系更成为了我们所追求的。数码给我们的无限可能，融合跨界的思维需要我们保留传统，注重民族感、责任感。
参考文献：
[1]张博晨.策划摄影[J].走向世界·山东摄影，2013，（04）.
[2]宋剑锋.浅析现代画意摄影中“画”与“意”的价值[J].安徽文学（下半月），2011，（11）.
作者简介：
张博晨，山东艺术学院设计学院。
关键词：画意摄影；绘画；数字时代；视觉
中图分类号：J4文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）08-74-1
人类发明摄影术至今已经100多年了，画意摄影在摄影史中属于流派之一，也是摄影独特的创作表现方式。摄影家都在寻找并拍摄接近绘画的画意摄影，我们常把摄影说成是“用光绘画”，今天我们已经进入数字摄影时代，画意摄影流派与我们的生活中的图像融合联系，呈现出了“绘画”式的记录与艺术表现。
一、画意摄影与绘画的双重意义
画意摄影是在绘画的基础上发展诞生的，摄影术的发明为我们的时代视觉传播提供了一种重要的方式。摄影走到今天，它的画意式的表达一直保留并作为一种方式，同时随着数字后期的出现逐渐延伸和扩展。在教学中我们探讨的摄影构图、摄影画面都能从绘画语言中找到借鉴。画意摄影在摄影到数码摄影的发展，具有了双重的意义。第一层是画意摄影借鉴绘画的方法，很多摄影作品都是在模仿或学习绘画。在摄影中的用光、构图、画面的设计、后期的调色及数字图像的合成都受到传统绘画的影响。在摄影历史中绘画与摄影就是紧密相连，相互融合的一种视觉方式，在艺术家曼雷早期的摄影作品中，我们可以看出摄影的画面已经有了一个新的语境和创作式的突破，“超现实”表现手法也成为了摄影中一种独特的画面语言。第二层是画意摄影与绘画的呈现方式，已经不分你我，很多当代摄影拍摄完成是需要在电脑合成绘制或者输出到特殊纸张在进行描绘，摄影已经变成我们时代记录生活的最快捷的数码方式，摄影能够更加真实逼真的记录形象，在画意摄影中我们看到了绘画，在绘画中我们看到了真实的影像。摄影家雷兰德通过拍摄、拼放叠印制作的《两种人生》用了16个以上的专业模特、30张底片，这张照片是摄影史的代表之作，它充分说明了摄影师不仅是在完成一种曝光精准的技术，它更是一次摄影艺术画意传达。
在今天，画意摄影的发展也有了新的表现，在探究当代摄影的多元化思路的同时，我们应该在回头展望，数字的时代，手机的时代，微信的时代，我们今天的摄影是人人都可以拍摄的，它已经普及到我们生活的周围，这值得我们在去思考判断摄影与绘画的延续与发展。
二、数字“超现实”的摄影绘画教学
“超现实”一词源于法国的艺术潮流和流派，数字化、智能化、数据化成为了我们今天的代名词，数字时代的视觉我们应该如何去传达，探讨摄影与绘画的关系已经不再重要，更重要的是如何创新和融合，也就是我们常说的“跨界”。我把画意摄影的今天概括为“超现实”的视觉时代，数字后期给我们无限的画面可能，摄影的拍摄不是按动快门来完成，在今天是需要设计、数字化、调片才能完整的完成一件作品。我把它称为是“超现实”性的画意表达方式，也就是通过拍摄、导演完成画面的构思和观念思维，通过综合的图像视觉来表达主观画面，并运用后期软件“暗房”来实现画面的多种可能性。我从我的教学经验中，特别是《数字媒体设计》《创意摄影》等课程中总结教学经验。第一是思维的建立，现在的摄影图像或视觉引导是非常重要的，激发学生的发散思维，并能把想法与现实所结合，我们常说有了好的思维就有了好的想法。思维在图像中的导入，更需要有语言学、美学、符号学、心理学、社会学从某种角度的介入。图像的求变，我们常说的视觉冲击力，就是要有创新、要新颖、要鲜活。第二是想象的空间与技术载体的联系。黑格尔曾经说过：“如果谈到本领，最杰出的的艺术本领就是想象。”今天的视觉是与流媒体、动态设计相关的，“超现实”成为一种方式，成为一种多元的表现，也成为了摄影和绘画相融合的视觉再现。在创意摄影课程中，从场景、演员、化妆、拍摄准备、后期的数字化制作等过程，这种特殊的拍摄方式，主动的创造了一个超视觉的画面，学生在摄影技巧和表现之间找到平衡。
三、数字时代的视觉设计
数字时代的发展，我们把画意摄影和绘画的功能、特征与数字时代的应用结合，模仿绘画的画意摄影就是一种结合。在这个读图时代，商业信息不断地载入，数字的设计与视觉更多地体现出时尚的魅力，数字视觉的教学思维更应该在实践中使学生得到提升。摄影的发展道路更加宽泛，我总结一下两点：
（一）“泛视觉”数码新技术
泛视觉，是一种新的视觉说法，因为我们的眼球已经无法被普通的东西所吸引了，今天的视觉更需要的是画意式的记忆，形成画意的意境之感。艺术是来源于生活且高于生活，数字时代的后期想象更为重要，视觉的特征其目的是为了如何传播，我们把数字的传播方式与视觉联系一起。手机媒体、微信平台的上的视觉更需要多媒介的设计与融合。
（二）传统的视觉审美与数字的融合
画意与摄影，摄影与绘画，其实都是构建一种高雅的审美文化。在今天，我们的审美需要通过数字的新语言方式来呈现，画意摄影与绘画的关系更成为了我们所追求的。数码给我们的无限可能，融合跨界的思维需要我们保留传统，注重民族感、责任感。
参考文献：
[1]张博晨.策划摄影[J].走向世界·山东摄影，2013，（04）.
[2]宋剑锋.浅析现代画意摄影中“画”与“意”的价值[J].安徽文学（下半月），2011，（11）.
作者简介：
张博晨，山东艺术学院设计学院。