如果把可口可乐的瓶子看做是一件艺术品，那么它当之无愧是商品中最成功的艺术品之一。
　　最初，可口可乐是倒在杯子里出售的，后来在改用瓶装时，由于瓶子的形状不受顾客欢迎，大大影响了销路。当时，美国妇女最流行穿一种在膝盖附近稍微变细的裙子，这种裙子可以凸显女性腿和臀部的优美曲线。一天，一位名叫凯普曼·路德的人看到自己女友穿上这种裙子，觉得美丽至极，灵感涌现，按照这种裙形设计出一款瓶子。当他把这款设计展现给可口可乐公司负责人看的时候，负责人兴奋极了。因为这种设计不但外型美观，不容易从手中滑落。看起来粗大的瓶肚，似乎能容下很多，而且宽大的瓶底，又令人有一种安全的感觉。可口可乐公司当即决定采用，结果大为畅销。可口可乐这款具有标志性特征的瓶身，以其优美的曲线，至今仍征服着消费者。
　　艺术为商业带来活力，比如达利设计的红唇沙发，陈幼坚设计的竹叶青包装等都赋予了产品艺术的魅力。而当代艺术同样受到现代商业的影响，其品牌化特征日益明显。
　　品牌化意味着符号化。在当今信息爆棚的年代，即使再大的事件，也会被一闪而过，最终淹没于洪流之中。以往根据一件作品的风格来判断出自哪位艺术家之手的做法，早已跟不上现代生活的节奏，符号化成为一种趋势和潮流。只有将产品品牌化，并且不断重复出现在人们的视线中，才会被大家所认识，并被长久记忆。
　　商品的品牌特征是LOGO，一个好品牌的LOGO一定具备统一、特征明显、识别性强三大特征。有人做过测试，将可口可乐的LOGO遮去大半，孩子们依旧能一眼认出。
　　2011年3月，星巴克换掉了老LOGO，新LOGO中 Starbucks的名字被去掉了，只保留了那只美人鱼。此举迅速引起骚动，有人调侃“根据这个规律，到2041年，恐怕就只剩下个盘子。”但也有人说，即便只剩下盘子，依旧能认出是星巴克。商标的魅力不仅在于形状，还在于色彩。星巴克的绿、可口可乐的红、IBM的蓝都是最好的例子。
　　处于这种环境中的当代艺术家们开始重新定义什么是独一无二，不是每幅作品的创新，而是寻找属于自己风格的特色LOGO，并大量复制。
　　张晓刚画笔下的人物有着一样的面部表情——冷漠、呆板，无论男人、女人，还是孩子，所有人都被模式化一般，这就是他的LOGO。
　　画家曾梵志给他创作出的人物都带上了面具，面具成为他的LOGO。
　　一个元素的多次使用是当代艺术区别于其他艺术的最大特点，这也正是当代艺术品的商品品牌化特征。它能够迅速有效地让大众对其形成一种艺术品牌的认知。