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摘 要 创新教育是本世纪教育改革的主流，美术教育中，应保护学生的独特个性，并给予学生发挥个性的自由。民主、宽松、融洽的教学气氛是搞好教学的前提和途径。因材施教能使学生的个性才能得到最大限度的发挥。提高人文综合素质，塑造完美个性。
关键词 创新教育；民主；启迪思维；发展个性
AbstractInnovative education is essential in the educational reform of this century.Teachers should protect their students，peculiar personalities and give them freedom of developing their personalities in the process of art education. Teaching atmosphere of democracy tolerance and harmony is the premise and way of teaching art well. Teach students in accordance with their aptitude and enable them to develop their personalities limitlessly. Improve their comprehensive humanistic qualities，and model their perfect personalities.
Key words innovative education；democracy；enlighted thought；develop ones personalities
当今社会，时代的进步呼唤人的主体精神的弘扬，越来越多的教育界有识之士正在呼唤并实践着“关注每一个”、“让每一个都获得成功”的教育理念。而创新教育是本世纪教育改革的主流 。它以发掘人的创造潜力、弘扬人的主体精神为宗旨。美术教育在创新教育中占据独特的优势，这一点已为世界所公认。
在美术教育中培养学生的创新意识，首先应该保护学生的独特的个性，并给予学生发挥个性的自由。综观以往的美术教育，由于长期受应试教育的负面影响，过分强调目的性和规范性，忽略了学生的情感需求和素质差异，无形中扼杀了学生的个性潜能和创造思维，这与创新教育的宗旨相违背。成功的美术教育应该是能让每一个学生个性飞扬的教育。笔者就美术教育中有关个性和创造力培养的问题，立足于教学实践，从实践与理论相结合的层面，谈几点自己的看法。
一、创新教育要面向全体，尊重学生个性
大多数人对创新能力有着错误的印象，认为只有少数特定的人才具有天赋。其实创新能力是人类资源中最丰富的潜能，是每一个人都具有的基本特质：创新能力不是天生不变的，它是可以发展培养的。
我国传统的教育，习惯于用统一的规范来管制学生的行为，往往同化、打磨人的个性，限制与压抑了学生的创新能力。要实施创新教育，必须建立一种个性化的教育观。在教学目标上，教师应当着眼于发现并发展学生在气质、兴趣、情感等方面的潜在资质，从学生的实际出发，确定多层次、多纬度的师生一致的目标。在教育方法上，设计的教学方案及对学生的方法指导，必须以有助于学生的自由表现、发挥个性气质为前提条件。例如，同一绘画主题，习惯追求客观再现的视觉型学生，可以使用具象写实的表现方法；习惯追求主观表现的触觉型学生，则可以使用主观写意甚至抽象造型等不同的表现方法。同是使用纸材料造型，可以由学生特点，选择不同的表现方法，使学生的作品好比“每一滴露水，在太阳的照耀下，都闪烁着无穷无尽的色彩”。
二、营造民主、融洽气氛、创设个性成长的宽松环境
据心理学家的科学研究证明、当人们处于心理愉悦的环境之中，情绪和心智会达到最佳状态，会迸发灵感的火花，激发学习的浓郁兴趣，勇于探索未知世界。美术教师的责任就是要以学生为中心，尽可能地激发学生的学习兴趣和创造潜能。“民主是创造性思维的阳光，雨露和土壤。”民主、宽松、融洽的教学气氛是搞好教学的前提和途径。要创设这种氛围，教师则需具备了解、包容学生的胸襟，尊重学生的个性差异，承认每一个人都是独一无二的存生。真诚地对待学生并进行细心热情的指导，鼓励学生的自主性和探索性学习，教师对学生应不吝运用鼓励赞美的话语，关注学生的点滴进步，及时表扬，对于不足则耐心疏导帮助，鼓励学生的异想天开，善于质疑，勇于发表自己的独特见解与创意，并敢于坚持自己的正确意见，师生之间平等地探讨学习中存在的问题，达到师生双方情感的交流互动。
三、因材施教，发展个性特长
因材施教即针对不同的人的个性特点施以有区别的教育。由于人的先天素质、后天环境及受教育程度的不同，每个学生的气质、性格，智力程度千差万别。了解并尊重学生客观存在的个性差异，因材施教，使全体学生能得到充分表现自身特殊才能的均等机遇和平等权利，只有这样，学生的个性才能得到最大限度的发挥。由于个人禀赋的不同，同一描绘对象在不同学生的笔下往往呈现出多彩多姿的面貌。对于学生作业中自然流露的个性萌芽，不能放任自流，对于有新意的风格化倾向要予以肯定，鼓励发扬自己的艺术个性；对于作画面面俱到，谨小慎微的学生，要求大胆下笔，率性自由的发挥，对描绘物体住注入自己的真情实感；对于性格急躁，作业潦草缺乏深入的学生，提倡多画光影素描和长期作业来磨练耐性和细致；对于基础薄弱、缺乏自信的同学，要独具慧眼，注重其构思或表现手法上的独特点，及时表扬鼓励，树立其自信心。
在教育过程中教师必须充分尊重学生的个性，充分重视学生学习的个性差异，让学生把个性发展的主动权牢牢地掌握在自己的手中。只要教师针对每个人的特点，关注学生的任何微小进步，实行多样化的教学，多给他们积极的鼓励和赞赏，使每一位同学都认识到自己的独特性和存在价值，都能品尝到成功的喜悦，会对学习衍生更大的兴趣，投入更多的热情，达到师生双边互动活动的高度统一。
四、拓宽思维，以美术创作来施展个性
美术创作给学生提供了自我表现的实践机会，对于发展学生的创造思维，弘扬施展学生的个性，表达自己的主观愿望大有裨益。学生可能通过绘画、设计、手工制作等多种形式来创作，也可结合运用综合手法，还可借助科技多媒体技术来表达自己的创意。通过尝试各种材料和媒介的表现技巧，实践不同题材，风格的创作，从而学会创造思维和多样化的表现方法。美术创作贵在创新求异，尤其强调艺术个性。教师应有意识地多给学生介绍一些西方现代派大师的绘画、雕塑、设计作品。例如西方现代派大师的领袖毕加索，一生勇于创新，风格迭变，最终冲破具象艺术表现的束缚，创造了立体派画风，使世界美术的面貌焕然一新。
现代美术大师最大的特点就是突破甚至于完全摆脱了西方写实美术的传统，强调表现艺术家的主观精神，勇于探索和创造新形式，推崇与他人不同的艺术个性。中国画的创作也是以表现作者内心思想感情为主要目的。教师应对学生剖析大师们的创作思维和表现手法，鼓励学生对各种风格流派进行借鉴，启迪学生的创意思维，鼓励大胆想象。学生可借鉴运用发散思维，如改变逻辑，局部重组等方法，突破常规思维的障碍，打开创作思路。在题材、构图、表现形式上力求与众不同，将自己的想法大胆表现发挥，尽情释放其个性才能，想象的源泉才不会枯竭和泯灭。
五、提高人文综合素质，塑造完美个性
教育改革的目标是提高国民素质，造就德、智、体、美全面发展的新时代人才。仅仅掌握美术专业知识，缺乏人文综合素质，只能算是“半个人”。人类知识是一个统一的整体，隶属于人文科学的美术学科与社会科学、自然科学是共生存的，有着千丝万缕的联系，都是人类智慧文明的结晶。所以近代教育家蔡元培讲：“凡是学校所有的课程，都没有与美育无关的。”
在知识经济全球化、信息化的今天，知识的更新以分秒计算，强调广闻博学，全面发展，提高人文综合素质更具有现实意义。加强对其他人文科学的学习与沟通，克服各学科间相互隔绝的弊端，对于冲破美术学科的局限性，完善知识结构，促进多元化创造思维，健全和完善个性发展是极其重要的。培养学生广泛的兴趣对于塑造性格、发展个性和陶冶情操都具有重要意义，兴趣狭窄会妨碍美术能力的发展，也会造成孤陋寡闻，影响个性的发展。艺术教育本身是一种荡涤灵魂、净化心灵的情感教育，与文、史、哲、音乐等姊妹艺术相互提升、共同促进，对于人的思想品德、人格修养、乃至人生观、价值观的升华孕育都是不可估量的。因此，在教学中应注重培养学生多方面的爱好，提倡博览群书，加强美术与其他相关学科的有机联系和相互渗透，扩充美术文化色彩，启迪学生个性潜质。
美术教育是发展个性的教育，马克思也曾经讲过：“让每个人的个性得到充分自由的发展。”教育部新提出的体育艺术2+1课程项目，也是为了适应当前的社会经济发展对创造型人才的需求，所以，我们在教学中，一定要尊重学生的独特个性，为学生提供自由发展的空间，大力培养学生的创新精神。
作者简介：张荷心女（1970—10），汉族，籍贯：郑州，1995年6月毕业于河南大学工艺美术系，文学学士。现在工作单位：河南省平顶山市干部学校，讲师，研究方向：工艺美术。
关键词 创新教育；民主；启迪思维；发展个性
AbstractInnovative education is essential in the educational reform of this century.Teachers should protect their students，peculiar personalities and give them freedom of developing their personalities in the process of art education. Teaching atmosphere of democracy tolerance and harmony is the premise and way of teaching art well. Teach students in accordance with their aptitude and enable them to develop their personalities limitlessly. Improve their comprehensive humanistic qualities，and model their perfect personalities.
Key words innovative education；democracy；enlighted thought；develop ones personalities
当今社会，时代的进步呼唤人的主体精神的弘扬，越来越多的教育界有识之士正在呼唤并实践着“关注每一个”、“让每一个都获得成功”的教育理念。而创新教育是本世纪教育改革的主流 。它以发掘人的创造潜力、弘扬人的主体精神为宗旨。美术教育在创新教育中占据独特的优势，这一点已为世界所公认。
在美术教育中培养学生的创新意识，首先应该保护学生的独特的个性，并给予学生发挥个性的自由。综观以往的美术教育，由于长期受应试教育的负面影响，过分强调目的性和规范性，忽略了学生的情感需求和素质差异，无形中扼杀了学生的个性潜能和创造思维，这与创新教育的宗旨相违背。成功的美术教育应该是能让每一个学生个性飞扬的教育。笔者就美术教育中有关个性和创造力培养的问题，立足于教学实践，从实践与理论相结合的层面，谈几点自己的看法。
一、创新教育要面向全体，尊重学生个性
大多数人对创新能力有着错误的印象，认为只有少数特定的人才具有天赋。其实创新能力是人类资源中最丰富的潜能，是每一个人都具有的基本特质：创新能力不是天生不变的，它是可以发展培养的。
我国传统的教育，习惯于用统一的规范来管制学生的行为，往往同化、打磨人的个性，限制与压抑了学生的创新能力。要实施创新教育，必须建立一种个性化的教育观。在教学目标上，教师应当着眼于发现并发展学生在气质、兴趣、情感等方面的潜在资质，从学生的实际出发，确定多层次、多纬度的师生一致的目标。在教育方法上，设计的教学方案及对学生的方法指导，必须以有助于学生的自由表现、发挥个性气质为前提条件。例如，同一绘画主题，习惯追求客观再现的视觉型学生，可以使用具象写实的表现方法；习惯追求主观表现的触觉型学生，则可以使用主观写意甚至抽象造型等不同的表现方法。同是使用纸材料造型，可以由学生特点，选择不同的表现方法，使学生的作品好比“每一滴露水，在太阳的照耀下，都闪烁着无穷无尽的色彩”。
二、营造民主、融洽气氛、创设个性成长的宽松环境
据心理学家的科学研究证明、当人们处于心理愉悦的环境之中，情绪和心智会达到最佳状态，会迸发灵感的火花，激发学习的浓郁兴趣，勇于探索未知世界。美术教师的责任就是要以学生为中心，尽可能地激发学生的学习兴趣和创造潜能。“民主是创造性思维的阳光，雨露和土壤。”民主、宽松、融洽的教学气氛是搞好教学的前提和途径。要创设这种氛围，教师则需具备了解、包容学生的胸襟，尊重学生的个性差异，承认每一个人都是独一无二的存生。真诚地对待学生并进行细心热情的指导，鼓励学生的自主性和探索性学习，教师对学生应不吝运用鼓励赞美的话语，关注学生的点滴进步，及时表扬，对于不足则耐心疏导帮助，鼓励学生的异想天开，善于质疑，勇于发表自己的独特见解与创意，并敢于坚持自己的正确意见，师生之间平等地探讨学习中存在的问题，达到师生双方情感的交流互动。
三、因材施教，发展个性特长
因材施教即针对不同的人的个性特点施以有区别的教育。由于人的先天素质、后天环境及受教育程度的不同，每个学生的气质、性格，智力程度千差万别。了解并尊重学生客观存在的个性差异，因材施教，使全体学生能得到充分表现自身特殊才能的均等机遇和平等权利，只有这样，学生的个性才能得到最大限度的发挥。由于个人禀赋的不同，同一描绘对象在不同学生的笔下往往呈现出多彩多姿的面貌。对于学生作业中自然流露的个性萌芽，不能放任自流，对于有新意的风格化倾向要予以肯定，鼓励发扬自己的艺术个性；对于作画面面俱到，谨小慎微的学生，要求大胆下笔，率性自由的发挥，对描绘物体住注入自己的真情实感；对于性格急躁，作业潦草缺乏深入的学生，提倡多画光影素描和长期作业来磨练耐性和细致；对于基础薄弱、缺乏自信的同学，要独具慧眼，注重其构思或表现手法上的独特点，及时表扬鼓励，树立其自信心。
在教育过程中教师必须充分尊重学生的个性，充分重视学生学习的个性差异，让学生把个性发展的主动权牢牢地掌握在自己的手中。只要教师针对每个人的特点，关注学生的任何微小进步，实行多样化的教学，多给他们积极的鼓励和赞赏，使每一位同学都认识到自己的独特性和存在价值，都能品尝到成功的喜悦，会对学习衍生更大的兴趣，投入更多的热情，达到师生双边互动活动的高度统一。
四、拓宽思维，以美术创作来施展个性
美术创作给学生提供了自我表现的实践机会，对于发展学生的创造思维，弘扬施展学生的个性，表达自己的主观愿望大有裨益。学生可能通过绘画、设计、手工制作等多种形式来创作，也可结合运用综合手法，还可借助科技多媒体技术来表达自己的创意。通过尝试各种材料和媒介的表现技巧，实践不同题材，风格的创作，从而学会创造思维和多样化的表现方法。美术创作贵在创新求异，尤其强调艺术个性。教师应有意识地多给学生介绍一些西方现代派大师的绘画、雕塑、设计作品。例如西方现代派大师的领袖毕加索，一生勇于创新，风格迭变，最终冲破具象艺术表现的束缚，创造了立体派画风，使世界美术的面貌焕然一新。
现代美术大师最大的特点就是突破甚至于完全摆脱了西方写实美术的传统，强调表现艺术家的主观精神，勇于探索和创造新形式，推崇与他人不同的艺术个性。中国画的创作也是以表现作者内心思想感情为主要目的。教师应对学生剖析大师们的创作思维和表现手法，鼓励学生对各种风格流派进行借鉴，启迪学生的创意思维，鼓励大胆想象。学生可借鉴运用发散思维，如改变逻辑，局部重组等方法，突破常规思维的障碍，打开创作思路。在题材、构图、表现形式上力求与众不同，将自己的想法大胆表现发挥，尽情释放其个性才能，想象的源泉才不会枯竭和泯灭。
五、提高人文综合素质，塑造完美个性
教育改革的目标是提高国民素质，造就德、智、体、美全面发展的新时代人才。仅仅掌握美术专业知识，缺乏人文综合素质，只能算是“半个人”。人类知识是一个统一的整体，隶属于人文科学的美术学科与社会科学、自然科学是共生存的，有着千丝万缕的联系，都是人类智慧文明的结晶。所以近代教育家蔡元培讲：“凡是学校所有的课程，都没有与美育无关的。”
在知识经济全球化、信息化的今天，知识的更新以分秒计算，强调广闻博学，全面发展，提高人文综合素质更具有现实意义。加强对其他人文科学的学习与沟通，克服各学科间相互隔绝的弊端，对于冲破美术学科的局限性，完善知识结构，促进多元化创造思维，健全和完善个性发展是极其重要的。培养学生广泛的兴趣对于塑造性格、发展个性和陶冶情操都具有重要意义，兴趣狭窄会妨碍美术能力的发展，也会造成孤陋寡闻，影响个性的发展。艺术教育本身是一种荡涤灵魂、净化心灵的情感教育，与文、史、哲、音乐等姊妹艺术相互提升、共同促进，对于人的思想品德、人格修养、乃至人生观、价值观的升华孕育都是不可估量的。因此，在教学中应注重培养学生多方面的爱好，提倡博览群书，加强美术与其他相关学科的有机联系和相互渗透，扩充美术文化色彩，启迪学生个性潜质。
美术教育是发展个性的教育，马克思也曾经讲过：“让每个人的个性得到充分自由的发展。”教育部新提出的体育艺术2+1课程项目，也是为了适应当前的社会经济发展对创造型人才的需求，所以，我们在教学中，一定要尊重学生的独特个性，为学生提供自由发展的空间，大力培养学生的创新精神。
作者简介：张荷心女（1970—10），汉族，籍贯：郑州，1995年6月毕业于河南大学工艺美术系，文学学士。现在工作单位：河南省平顶山市干部学校，讲师，研究方向：工艺美术。