从外形上讲，范冰冰适合代言所有横店影视城里拍摄的唐装大美女，她的肤色、面相和身材，操练起杨贵妃、武则天甚至太平公主都没什么压力，就像当年她自己制片兼主演的金大班一样。单论外形，就可以刷掉所有纤纤身量、包子和咖啡都舍不得多吃的女明星，只留下范冰冰了。
　　但过了选角这一关，整部《武媚娘传奇》就走型了。首先是从18岁的武媚娘出场开始（那时她还叫武如意），美丽的范冰冰自带美图秀秀，喊打喊杀、上蹿下跳，美而无畏、美而无知，表演方式十分现代，几乎可以与杨幂在《宫》里的表现媲美。或者说更像一个现代范冰冰穿越回去灵魂附体，她的撒娇、霸气与溢于言表的精干，活脱脱就是她本人在娱乐圈中的形象。
　　当然这是所有古装剧的毛病，台词说得赶，眼泪流得假，外加动作根本不像古人，《武媚娘传奇》没有很好也没有多坏，但就在大家都准备好瓜子和烂白菜之后，突然一个晴天霹雳，此剧无声无息地停播了。这又是极具本地特色的怪谈，一架飞机消失天际，一个人的踪迹成谜，相比之下一个不太好看的剧停播又算什么呢？很快就有消息出来，因为剧组为所有女演员特制的内衣功效太显著，以至于挤胸挤得太过分了。很快有人拿出当年张艺谋《满城尽带黄金甲》的剧照，说明当下不如昨，这步子其实没有迈得很大。元旦过后，重新上架的武媚娘被剪成了“大头贴”，引发满屏的嘲讽揶揄，那些并没对唐史和武则天有兴趣，甚至没对大胸有兴趣的观众，就因为这么一下子，突然产生了兴趣。而就这样，《武媚娘传奇》摇身一变，成了一朵无辜受害的白莲花。
　　参与这波舆论狂欢的，既有无意识看热闹的，更有窥见机会的，制作方当然头一个。利益驱动很好理解，一部有投入的剧自然希望产出越大越好，不管当初设计立项时找大牌演员还是用华丽服饰，就是舍不得砸钱请编剧专家，以至于历史破绽百出，还美其名曰“戏说”，这些纰漏都可以用大胸、封胸、剪胸这样的热闹给盖过去，于是批评和建议完全听不到了，有的只是狂欢和吐槽，逃过了“烂剧”的标签。
　　
　　观众观看时仍会发笑，这笑声也有了双重含义，那些欲窥视禁忌而不得的遗憾与小小恼恨，那些因为不情愿就索性怎么滑稽怎么剪的处理手段，都让这部剧在观看者这里被填充和发挥。到了公开网络平台上，这又激发了恶搞者的灵感，他们的填充和发挥取之于观众，又高于观众，顺势而为成了发泄不满的孔道。
　　即便如此，观众从未察觉，自己受到了双重的不尊重。内容提供方也没尊重过他们，否则就不会制作出这样以暴露为噱头、最终为了掩盖剧本粗糙和表演粗暴的于正式作品。哪怕没有经历奇怪的剪辑，也并没有尊重观众的智商。而被封之后，破罐子破摔的恶意更是如此明显，怎么有噱头怎么来，顺势而为的炒作、主演们的卖力吆喝，硬是将一部骨骼清奇的古装无聊剧，变成了万人争睹原装的“大剧”。