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概要：绵竹木版年画2006年被列入首批国家非物质文化遗产目录，这一做法是国家对绵竹木版年画的官方承认，同时也表明绵竹年画有重要的艺术价值。绵竹木版年画作为非物质文化遗产。绵竹年画传承、保护是不仅仅要注重其经济价值，更要注重其艺术价值。本文从绵竹年画现状着手，找出问题并提出对策建议。
关键词：绵竹年画；问题；保护；传承
绵竹年画又称绵竹木版年画，与天津杨柳青、山东潍坊杨家埠、苏州桃花坞并称为中国四大年画。2006年绵竹年画被列入首批“中国非物质文化遗产名录”，对它的保护和传承随之就进入了人们的视野。政府、传承人二者都是年画传承的主体，在绵竹木版年画的保护欲传承中都必须对政府和传承人做出准确的定位。
一、面临的问题
绵竹市政府对绵竹年画的保护方面做了巨大的努力和勇敢的探索，例如兴建中国绵竹年画村、举办中国绵竹年画节，加大其资金投入等，也取得了骄人的成绩，据有关报道：“绵竹年画产值从2002年的不足30万元发展至2011年突破5000万元。” 从事年画产业的人员也有1000多人， 经济价值和从业人员上去了，但是其传统技艺与艺术价值任然面临着巨大的挑战。
（一）政府方面
政府是非物质文化保护的舵手，直接决定着非物质文化遗产保护的方向。所以，不仅是管理者更应是一个传承者。
（1）监督力度不够
政府为了保护年画相继建立起年画村、年画传习所、年画培训班、年画生产企业等。政府不仅要建立年画保护组织，更要真正的监督其作用的发挥。年画传习所就应该履行传习义务；年画培训班就应该如期举行年画培训；年画生产企业就应该恪守绵竹年画生產的独特套路。政府应该加大在这几方面的监督力度，科学的评估和监督年画保护组织的绩效，才能使的绵竹年画更好的传承。
（2）市场规范不全
随着社会经济的发展，原本张贴在大门上的年画走进了平常生活。绵竹年画也从民俗产品过渡成为艺术收藏品。为了突出绵竹年画的市场价值，先后成立了年画销售公司，如，四汇斋、轩辕年画公司等。这些成立年画公司更像是一种年画超市，里边陈列着绵竹年画艺人的画作，没有相应的知识产权保护。随着政府对绵竹年画的保护力度加大，更多年画公司出现，固有的年画市场规范已经解决不了现存的年画市场问题，所以政府应该建立起能够回应现实问题的市场规范。一方面政府相关部门要区分“年画”与“绵竹年画”两个系列产品，并不是所有的年画作品都能称之为绵竹年画，只有符合绵竹年画生产程序的才能叫做绵竹年画。另一方面年画艺人的作品有待进一步防伪保护，笔者经过走访发现，有人私自刻印有名年画艺人章，冒充有名年画艺人的画作。
（二）传承人方面
（1）门派阻碍
绵竹年画分为南北两派，另外还有一批年画艺人自己都分不清自己属于哪一派，不管有多少门派，他们都以不同的画风、不同的表现形式存在。派别或艺人之间交流是不够的，存在着“各自为政”的现象，门派或艺人之间缺少沟通和交流，这样就阻碍了绵竹年画的保护与创新。
（2）技艺保留
绵竹年画的颜料的熬制，调配等都是艺人在长期的生产生活实践中得出的。学徒在学习作画中很容易获得绘画技艺、勾线技艺、晕染技艺等。但是作为机密的颜料调配，水墨比例等具有保密性的技艺，一般是不会轻易传授的。大部分学习年画的人就会存在最精华的部分学不到位的尴尬。
（3）遗弃传统
绵竹年画作为非物质文化遗产有其制作套路，从起稿、刻板、印墨线、上色，都有自己鲜明的特点，必须严格遵守制作流程。刻板是最重要的一个步骤，刻板的好坏直接关系到墨线稿的好坏。由于现代科学技术的冲击，人工刻板已经面临着挑战，有一部分画稿被电脑打印所取代。打印机替代传统的木版线稿，喷枪上色代替手工上色，这类画作从严格的意义上讲是不能被定义为绵竹木版年画的。
此外，由于年画传承人大多年事已高，在文化程度有限，对于年画刻板，印制、调色等方面不能很有效的将经验提炼为文字表达。年画老艺人只能说，需要学习的人细细品味。但是言传与意会之间还是存在着距离的。学习的人可能不会真正体会其原有的意思。这些都是绵竹年画传承中面临的重要问题。
二、问题的对策
（一）普查艺人。组织相关专家针对从事一定年限的年画艺人，特别是年画老艺人进行普查，让每一位年画艺人都有信息可查。结合书面、视频、音频等多种方式对年画艺人的作画流程与技艺进行记录，供专家、学者、艺人等参考研究。
（二）设年画基金。政府专门出资设立年画传承保护基金，用于年画传承人的培养、交流、年画人才的选派等项目的支出，另外也可用于奖励在年画传承、创作等方面做出突出贡献的传承人。
（三）队伍年轻化。年画要传承需要年轻力量，年轻画师跟随老师学习的同时，还应该选派优秀的年轻艺人到美术院校深造，丰富的绘画理论，提升理论水平，只有这样才能更好的指导绵竹年画的发展创新。
（四）大局意识。绵竹年画不是哪一个人的年画，不仅属于绵竹的传承人，更属于中国，属于世界。年画艺人更应该有一个主人翁的精神，不仅仅要画好画，还要把绘制的技巧、经验、方法毫无保留的传授。年画流派与艺人之间应该加强交流，在交流中促进彼此，创新来自于何处，不是来源此吗？
（五）坚守传统。非物质文化遗产之所以为“遗产”，是因为已经形成了独有固定的表现形式。不能因为谋求数量而放弃或缩减在刻板、上色等方面的工序，相反还要加强在刻板、上色方面人才培养。不能破坏绵竹年画起稿、雕刻、印墨线、上色等一系列套路的整体性。
非物质文化的保护与传承任重而道远，尤其是要把传承人和政府的角色定位好，只有政府和传承人两方面都做好了，才能做到经济价值与艺术价值的双丰收。绵竹木版年画的传承与保护是艰苦探索的过程，时时刻刻都面临着各种挑战， “遗产”是老祖宗留下来的宝贵财富，我们不仅要实现它的经济价值，更要传承它的艺术价值。
参考文献：
冯骥才﹒中国木版年画集成（绵竹卷）[M]，中华书局出版社，2008年。
冯骥才﹒中国木版年画传承人口述史丛书[M]，天津大学出版社，2010年。
关键词：绵竹年画；问题；保护；传承
绵竹年画又称绵竹木版年画，与天津杨柳青、山东潍坊杨家埠、苏州桃花坞并称为中国四大年画。2006年绵竹年画被列入首批“中国非物质文化遗产名录”，对它的保护和传承随之就进入了人们的视野。政府、传承人二者都是年画传承的主体，在绵竹木版年画的保护欲传承中都必须对政府和传承人做出准确的定位。
一、面临的问题
绵竹市政府对绵竹年画的保护方面做了巨大的努力和勇敢的探索，例如兴建中国绵竹年画村、举办中国绵竹年画节，加大其资金投入等，也取得了骄人的成绩，据有关报道：“绵竹年画产值从2002年的不足30万元发展至2011年突破5000万元。” 从事年画产业的人员也有1000多人， 经济价值和从业人员上去了，但是其传统技艺与艺术价值任然面临着巨大的挑战。
（一）政府方面
政府是非物质文化保护的舵手，直接决定着非物质文化遗产保护的方向。所以，不仅是管理者更应是一个传承者。
（1）监督力度不够
政府为了保护年画相继建立起年画村、年画传习所、年画培训班、年画生产企业等。政府不仅要建立年画保护组织，更要真正的监督其作用的发挥。年画传习所就应该履行传习义务；年画培训班就应该如期举行年画培训；年画生产企业就应该恪守绵竹年画生產的独特套路。政府应该加大在这几方面的监督力度，科学的评估和监督年画保护组织的绩效，才能使的绵竹年画更好的传承。
（2）市场规范不全
随着社会经济的发展，原本张贴在大门上的年画走进了平常生活。绵竹年画也从民俗产品过渡成为艺术收藏品。为了突出绵竹年画的市场价值，先后成立了年画销售公司，如，四汇斋、轩辕年画公司等。这些成立年画公司更像是一种年画超市，里边陈列着绵竹年画艺人的画作，没有相应的知识产权保护。随着政府对绵竹年画的保护力度加大，更多年画公司出现，固有的年画市场规范已经解决不了现存的年画市场问题，所以政府应该建立起能够回应现实问题的市场规范。一方面政府相关部门要区分“年画”与“绵竹年画”两个系列产品，并不是所有的年画作品都能称之为绵竹年画，只有符合绵竹年画生产程序的才能叫做绵竹年画。另一方面年画艺人的作品有待进一步防伪保护，笔者经过走访发现，有人私自刻印有名年画艺人章，冒充有名年画艺人的画作。
（二）传承人方面
（1）门派阻碍
绵竹年画分为南北两派，另外还有一批年画艺人自己都分不清自己属于哪一派，不管有多少门派，他们都以不同的画风、不同的表现形式存在。派别或艺人之间交流是不够的，存在着“各自为政”的现象，门派或艺人之间缺少沟通和交流，这样就阻碍了绵竹年画的保护与创新。
（2）技艺保留
绵竹年画的颜料的熬制，调配等都是艺人在长期的生产生活实践中得出的。学徒在学习作画中很容易获得绘画技艺、勾线技艺、晕染技艺等。但是作为机密的颜料调配，水墨比例等具有保密性的技艺，一般是不会轻易传授的。大部分学习年画的人就会存在最精华的部分学不到位的尴尬。
（3）遗弃传统
绵竹年画作为非物质文化遗产有其制作套路，从起稿、刻板、印墨线、上色，都有自己鲜明的特点，必须严格遵守制作流程。刻板是最重要的一个步骤，刻板的好坏直接关系到墨线稿的好坏。由于现代科学技术的冲击，人工刻板已经面临着挑战，有一部分画稿被电脑打印所取代。打印机替代传统的木版线稿，喷枪上色代替手工上色，这类画作从严格的意义上讲是不能被定义为绵竹木版年画的。
此外，由于年画传承人大多年事已高，在文化程度有限，对于年画刻板，印制、调色等方面不能很有效的将经验提炼为文字表达。年画老艺人只能说，需要学习的人细细品味。但是言传与意会之间还是存在着距离的。学习的人可能不会真正体会其原有的意思。这些都是绵竹年画传承中面临的重要问题。
二、问题的对策
（一）普查艺人。组织相关专家针对从事一定年限的年画艺人，特别是年画老艺人进行普查，让每一位年画艺人都有信息可查。结合书面、视频、音频等多种方式对年画艺人的作画流程与技艺进行记录，供专家、学者、艺人等参考研究。
（二）设年画基金。政府专门出资设立年画传承保护基金，用于年画传承人的培养、交流、年画人才的选派等项目的支出，另外也可用于奖励在年画传承、创作等方面做出突出贡献的传承人。
（三）队伍年轻化。年画要传承需要年轻力量，年轻画师跟随老师学习的同时，还应该选派优秀的年轻艺人到美术院校深造，丰富的绘画理论，提升理论水平，只有这样才能更好的指导绵竹年画的发展创新。
（四）大局意识。绵竹年画不是哪一个人的年画，不仅属于绵竹的传承人，更属于中国，属于世界。年画艺人更应该有一个主人翁的精神，不仅仅要画好画，还要把绘制的技巧、经验、方法毫无保留的传授。年画流派与艺人之间应该加强交流，在交流中促进彼此，创新来自于何处，不是来源此吗？
（五）坚守传统。非物质文化遗产之所以为“遗产”，是因为已经形成了独有固定的表现形式。不能因为谋求数量而放弃或缩减在刻板、上色等方面的工序，相反还要加强在刻板、上色方面人才培养。不能破坏绵竹年画起稿、雕刻、印墨线、上色等一系列套路的整体性。
非物质文化的保护与传承任重而道远，尤其是要把传承人和政府的角色定位好，只有政府和传承人两方面都做好了，才能做到经济价值与艺术价值的双丰收。绵竹木版年画的传承与保护是艰苦探索的过程，时时刻刻都面临着各种挑战， “遗产”是老祖宗留下来的宝贵财富，我们不仅要实现它的经济价值，更要传承它的艺术价值。
参考文献：
冯骥才﹒中国木版年画集成（绵竹卷）[M]，中华书局出版社，2008年。
冯骥才﹒中国木版年画传承人口述史丛书[M]，天津大学出版社，2010年。