王国维《人间词话》：“有造境，有写境，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别，因大诗人所造之境必合乎自然，所写之境必邻于理想故也。”中国文人强调实践、静观和感悟，追求“知行合一”、“情景合一”，以至“天人合一”之境，这就是樊洲隐居终南的真实目的。把生活和艺术融为一体，把隐居变成艺术，又把艺术融入隐居生活。
　　樊洲善音律。当年昆剧大师俞振飞到康先生家宴，探讨昆曲与中国画的内在关系，使学生樊洲获益匪浅。在画院初期，樊洲对民间艺术与中国戏剧发生了兴趣，开始收集民间艺术品，也不放过看戏的机会，逢年过节少不了下乡“采风”，画了数十幅民俗题材的作品。曾主持修复、断代中国艺术研究院、浙江及四川博物馆珍藏重器的斫琴大师李明忠（撰有《中国琴学》）、上海音乐学院古琴家林友仁教授、台湾琴家李孔元先生、广陵派传人陶艺、梅曰强弟子徐永、古琴教育家张子盛等名家也曾来操缦雅集，探讨琴艺。正如“日课”中所记，每晚操琴成了生活的一部分。
　　樊洲擅太极，且精于“内家拳”。1996年文章：“我十余年前师从一位太极拳名师学习，一则是为了锻炼身体，为行万里路，攒点资本。二是深感太极拳理通画理，可以相互参照。老师说：‘苦炼十年能入门就算高才了’。及至每日坚持练习，余暇熟味太极理论，细心揣摩其中真意，近十年略知其中妙趣，方知老师所言不谬。”武术家刘茂林常来山中探望，他是太极宗师陈照奎的高足，早年在全国武术比赛中获过大奖，参与电影《太极神功》的武打设计，并饰演雍正皇帝身边的大内高手。樊洲不断将太极武功，阴阳原理运用于自己的创作中。
　　1980年，樊洲在华山写生，经恩师推荐结缘玉溪道人闵智亭（后任中国道教协会会长），十余年后又在华山重逢，两段重要的人生阶段均得到道长点拨。隐居之初，常去南五台大茅蓬住寺，和住持宝珠，寺务宝胜交流佛法。大作家贾平凹，孙皓晖（著有500余万字《大秦帝国》）常来画馆小住作客。台湾美术界江明贤教授（台师大美术系主任）带领的代表团，立志革新的国画大家刘国松，渡海三家的黄君壁先生之女（深圳画院董小明院长陪同），内地著名画家杨晓阳等也常来画馆深入交流。2002、2006、2010及2011年，画馆承办了“全国美术批评模式研讨会”、“图像时代艺术批评研讨会”、“当代艺术批评家终南雅集”等活动，每届均有数十位批评家畅所欲言。凡此种种，都使樊洲保持着高质量的交流和探讨，自己的作品也不断得到文化、艺术界高人的反馈。
　　樊洲的创作过程酣畅淋漓、自在忘我，仿佛有巨大能量用之不竭。笔墨文思的自由挥洒占绝大多数，艺术的控制和度的把握占到两成。这一方面是他的数十年学养，对终南（山水）的熟悉，也有精通“内家太极”的裨益。这种不痛苦、不做作、不矫情、不虚伪的创作过程链接于他的生活状态和精神取向，在西方美学、当代文化、博物馆陈列和学术史评论的背景下，其作品非常容易产生对话和共鸣，以一种“和而不同”的面貌占据艺术的高度。


　　樊洲已经隐居22年，终南山成了忘年好友，沟沟壑壑，阴晴雨雪，春夏秋冬，喜怒哀乐，秦岭的万千变化，他都能深有感触，自由描绘。并且所有的图像记忆，文化积淀，人生感悟和精神美学都能自在流露，幻化成一幅幅作品。他的心中有一个画面，1995年春去竹峪，进山三十里后十分险绝，从小小的石缝穿过，豁然开朗，一个仅有六户人家的小村庄出现在眼前，周围桃花盛开，俨然陶渊明笔下的世外桃源。几天后，樊洲画室出现了一幅题为《桃源幽栖》的八尺整纸大画，落款：“乐真如，好徐舒，秦岭深处有茅屋，鸟语花香惹人醉，田禾绕家年年熟，沟壑溪涧藏幽趣，青黛如屏任卷舒。”后来竹峪村没了，桃花源对樊洲而言，成了一种历史，一种景象，一种文化和责任，他用割舍不下的自在笔墨，创造出能够代表“大国气魄”艺术图示和美学精神。