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摘 要：音乐是一门创造性极高的艺术课程，小学音乐教材中包含着较多的创造元素，也为学生的创造精神和能力发展提供了机会。为此，小学音乐教师在实际的教学工作中，需要将培养学生的创造力作为第一要务，充分发挥音乐课程在锻炼学生的想象力和创造力方面的优势，采取有针对性的教学措施。基于此，文章就音乐教学在培养学生创造力方面的优势以及小学音乐教学中培养学生创造力的策略进行了分析。
关键词：小学;音乐教学;创新力;培养
新课程标准强调要注重学生的艺术发展，注重对小学生的美育教育，充分发挥艺术课程的美育功能，提升小学生的艺术审美能力和创造能力。小学音乐学科作为小学阶段的一门重要的艺术课程，在小学生艺术发展和创造力提升方面发挥着重要的作用。因此，小学音乐教师需要挖掘音乐教材中的创造因素，启发学生的创新性思维，以此促进学生的艺术发展。
一、 音乐教学在培养学生创造力方面的优势价值
从音乐学科上来讲，音乐是一种特殊的语言学科，也是一种艺术学科。音乐在实际的教学中，具有十分明显的特点，主要是通过控制旋律、节奏、速度和力度等音乐要素来传递相关的信息，表达相应的情感。因此，音乐本身也存在不确定性的特点，这就给学生对音乐的理解和演绎提供了自由、广阔的想象和创造空间，为学生的创造性思维的激发提供了平台。学生在音乐学习中，同一种练习，可能会延伸出不同的演绎方法，同一首歌曲，也可以有很多种处理方法。学生在具体演唱一首歌的时候可以结合自己的兴趣，展开丰富的联想和想象，进而提高自己的创造力。
从小学音乐教材的特点上分析，小学音乐教材中有很多具有创造性的活动，这也为学生的创造力的培养提供了方便。例如，探索某个问题、自由发挥自己的想象力，搜集相关信息等，这样的选题就很適合学生发挥自己的想象力和创造力。另外，小学音乐教材中还有类似于“用声音编织故事”“为故事、诗歌选择音乐”“音乐剧欣赏”“创造旋律”等活动，学生在学习的过程中，可以激发创造意识，培养创造能力。除此之外，小学音乐教材中还有较多种类的乐曲和歌曲，题材广泛，风格多变，具有较高的时代性、艺术性和趣味性，同时也比较贴合学生的日常生活。学生在实际学习的过程中，可以结合生活实际进行想象和创造，激发自己内心的情感，最终充分挖掘出自身的创造潜能。
从音乐的教学特点上讲。音乐教学本身就区别于其他学科的教学，在实际的教学过程中，更加注重学生的情感体验以及审美能力的提升。因此，音乐教师在开展教学活动的时候，通常情况下也会竭尽所能让学生在音乐中展开想象，并在想象中实现对音乐的感悟。为此，教师一般会通过生动、形象的描述，促使学生积极展开想象，创设生动的音乐情境，让学生在情境中唤醒自己的感情，进而提高审美能力，完成音乐创造培养。
总体来说，小学音乐教育在小学生的心智发展培养中起着不可替代的作用。著名教育家苏霍姆林斯基也曾说：“音乐时思维强有力的源泉，没有音乐教育，就没有儿童完全合乎要求的智力发展。”从侧面反映出了音乐对小学生智力开发方面的影响。因此，音乐教师需要采取创新的教学理念，在实际的教学过程中，注意给学生留出想象的空间，让学生在自由、愉快的氛围中完成音乐学习，在陶冶自己的情操，提高自己的艺术审美能力的同时，也让自己的创造能力得到有效提升。
二、 小学音乐教学中培养学生创造力的策略
（一）提高学生的学习兴趣，激发学生的创新灵感
托尔斯泰曾经说过：“创造所需要的不是强制，而是来自人的兴趣。”因此，教师在音乐教学中也需要提升学生的学习兴趣，进而激发学生的创新灵感。学生一旦有了兴趣，就会主动探索书本中没有的东西。
例如，在人音版小学二年级上册《请你唱个歌吧》这首歌的教学中，教师就带领着学生探索歌曲的演唱形式，让学生结合兴趣发掘新的演唱方式。有的学生认为歌曲中的小杜鹃的声音“咕咕”这两声在演唱的时候可以表现得短促、跳跃一些;有的学生说可以将这两声以一句强一句弱的形式表现出来，通过声音对比，表现小杜鹃在不同的地方歌唱的区别;有的学生则认为需要用乐器给歌曲伴奏，并且配合一些即兴表演。
在整个教学过程中，教师充分发挥学生的自主性，让学生以兴趣为指导进行创造，在很大程度上活跃了学生的思维，也让学生在学习过程中感受到了快乐。另外，在学生说出自己的想法以后，教师及时给予了积极评价，采取激励的措施，鼓励学生积极释放天性，在音乐学习和创造中表现自己的童真和个性，在无形中提升了学生的创造能力，促进了学生的创新发展能力。
（二）营造创新的氛围，鼓励学生大胆表演和创作
在小学音乐教学中，教师要想培养学生的创造力，实现创新教育，首先需要做的就是创设创新氛围，为学生营造出一个比较愉快、轻松的学习环境，鼓励学生进行大胆表演和创作，以此提高学生的想象力和创造力。教师要善于发掘教材中的内容，采取新时期下比较先进的信息技术和教学手段，让学生在创作的过程中感受到音乐的魅力，在想象的基础上动手、动脑、动肢体。
另外，教师要尊重学生的主体地位，在音乐教学中，要让学生成为学习的主人，站在和学生平等的位置上进行师生交流。如，在音乐教学中，教师可以让学生上台演唱或者是展示自己的优美的舞姿，让学生做课堂的小老师，和大家分享自己最近听的歌曲，实现师生之间和生生之间的音乐分享和交流，以此活跃课堂气氛，锻炼学生的胆量和自我表现的意识，激发学生对音乐学习的兴趣。
教师还需要采取有效的评价策略，注意保护小学生的自尊心和音乐创作的热情，以热烈的掌声和积极的语言对学生进行鼓励，帮助学生树立音乐创作的自信心，诱导学生充分发挥自己的想象力，尝试创新。同时，教师还需要给学生留出一定的时间和空间，让学生在一个相对自由的环境下进行音乐创作。教师要以发展的眼光看待学生，让学生在积极创作的过程中找到音乐创作的乐趣，享受成功的滋味，从而产生更多的音乐创作的热情。 有一些学生在音乐学习和创作的过程中，对音乐的敏感性还有待提高，教师需要加强对这类型学生的鼓励，经常对学生说：“没关系的，要相信自己，你可以的，你是最棒的！”增加学生的音乐创作信心，使学生始终处于一个较为民主和宽松的思维空间中，大胆想象和探索，最终产生音乐创作的灵感。
除此之外，对于音乐的魅力，不同的学生也有不同的看法和感受，同样的歌曲，不同的学生听完以后，自身理解和感受也有所不同。因此，教师在实际的音乐教学中，还需要注意分析学生的个体差异，让所有的学生在音乐学习中都可以有所感和有所悟，最终发散学生的思维，提高学生的音乐创造能力。
例如，在人音版一年级下册《火车开啦》这首歌的教学中，教师就注重开发学生的创造能力，在实际的教学中，鼓励学生积极创造。教师应用信息技术为学生营造出了创新的氛围，鼓励学生将自己的座位看作是火车的轨道，让学生在听歌的过程中模仿火车开动的声音，有的学生还通过敲桌子、击打乐器来模仿火车运行过程中的转弯和喇叭的声音。这样的教学方式比较符合小学生的心理和年龄特点，因此，学生参与学习的积极性也较高。另外，教师还对学生进行了分组，让学生以小组的形式模拟人们在候车以及最后坐上火车的情境，并模仿这个过程中的各种声音。在教师的鼓励下，各个小组都进行了大胆的表演，营造出了热烈的表演气氛，在很大程度上激发了学生的表演欲望，也使师生关系变得更加和谐，在潜移默化中提高了学生的音乐表演能力和创造能力。
总而言之，教师在音乐教学中要营造和谐、民主、自由的气氛，鼓励学生大胆表演，积极创造，以此培养学生的创新思维，促进学生的音乐审美发展。
（三）给学生插上想象的翅膀，挖掘学生创造能力
小学生因为自身年龄较小，在成长的过程中对万物都很好奇，也十分渴望通过自己的亲身体会，获得对事物的感受。小学生看待问题的思维更加形象化，也更加愿意尝试和创造新东西。为此，教师需要充分利用小学生的思维特性，给学生插上想象的翅膀，不断挖掘学生的创造能力。
例如，在人音版三年级上册《童年》的教学中，教师没有采取传统的让学生反复听的教学方法，而是对学生的音乐鉴赏能力进行了有效的分析，结合小学生的实际学习能力和创造能力，注重引导学生的发散性思维。
在具体的教学工作中，教师先为学生播放了《我们多么幸福》《捉迷藏》《小酒窝》《摇啊摇》，初步奠定了《童年》这首歌的音乐氛围。在学生都沉浸在音乐中的时候，教師让学生想一想自己的童年趣事，有没有玩过捉迷藏等，让学生说一说自己对童年的理解。马上就有学生说自己的童年是快乐的，每天都在和小伙伴一起玩，玩捉迷藏、跳格子等各种游戏。有的学生说自己的童年是有父母陪伴的，是温馨的，是幸福的。
教师应用信息技术为学生展示了各种童年的幸福片段，鼓励学生用欢快的积极的曲调来表达自己对童年的理解，感受这几首歌的节拍。有了之前的情感铺垫，学生的创造能力都得到了一定程度的激发，纷纷投入到歌曲鉴赏和表达中，教学效果也较好。
再例如，在人音版一年级下册《采蘑菇的小姑娘》这首歌的教学中，教师就引导学生进行了联想，这是一首曲调欢快活泼的民族音调风格歌曲。歌曲生动地刻画了一个小姑娘光着脚丫采蘑菇的形象。教师应用信息技术让学生想象这一首歌描述的场景，拿起笔来画一画小姑娘采蘑菇的画面。在这个过程中，学生参与的热情都较高，都发挥想象力，画出了自己心目中的小姑娘采蘑菇的情景，在一定程度上也实现了对学生的美育培养，提高了学生的艺术审美能力和音乐感知。
（四）挖掘音乐教育中的创新因素，培养学生创新能力
教师还需要挖掘音乐教育中的创新因素，培养学生的创新能力。艺术教育本身就可以培养学生的创新能力，在音乐作品中就保护着较多的创新元素，需要教师挖掘。
例如，在人音版四年级上册《大雁湖》的教学中，教师就着重挖掘了歌曲中的创造因素，在此基础上培养学生的乐曲创造能力。
教师对《大雁湖》这首歌的旋律进行了分析，然后将整体旋律打乱，以2|4拍的规律排列出来，应用信息技术为学生展示，让学生将其创新为三拍子的形式。在整个过程中，学生都表现出较高的兴趣，纷纷开动脑筋，进行旋律的重新排列组合。教师对学生创造出来的拍子进行了有效整合，用钢琴弹奏了出来，学生跟着钢琴声完成了自己创作作品的演唱。
另外，教师在完成了《大雁湖》原有旋律的教学以后，把歌曲用3拍子的形式排列成旋律线，令其利于呈现在大屏幕上，让学生体会变化拍子会出现的效果。教师将原本的“1”换成了“3”，作为大雁湖的结束音，将原本的歌曲创新成带有小小二声部的歌曲。通过简单的创造，学生初步形成了和声感觉，在培养学生的创新能力的同时，也为之后的歌曲合唱教学奠定了基础。
在所有学生都可以熟练演唱《大雁湖》这首歌以后，教师对学生进行了创新引导，让学生自由进行变拍子练习，将原本的两拍子变成三拍子，看看会呈现出什么样的效果，对歌曲的风格有没有影响。有了之前的变拍子练习的铺垫，学生在此次变拍子创造过程中都比较顺利，有的学生还自发加入了简单的舞蹈，通过肢体语言，加深了对歌曲拍子的理解。
在学生完成了歌曲和肢体表演的统一以后，教师对学生进行思维启发，提出问题：“大家还可以用什么样的形式来表现这首歌曲呢？”教师安排学生以小组的形式进行讨论。有的小组说：“我们可以尝试将歌曲的速度变慢一点，以此丰富歌曲的表现力。”有的小组说：“我们可以在《大雁湖》这首歌的演唱过程中增加一些打击乐器，例如双响筒等;”有的小组说：“我们可以模仿马蹄的声音，增强歌曲的表现力。”教师将各个小组的意见进行了归纳和整理，最终形成了一种全新的歌曲表达形式，采取创设情境的方式，将《大雁湖》的歌曲表现分成了以下几个部分：
早晨起床。在这一部分中，学生主要采取慢速度来完成歌曲演唱，以此来突出人们在悠闲的准备开始这一天的工作，表现人们在早上刚起床时比较慵懒的状态。
上午劳动。在这一部分中，学生采取原本的速度三拍子演唱。另外，教师还对学生进行了有效指导，让学生进行了简单的表演，例如耸肩、挤奶等肢体动作，丰富歌曲的表现形式，创设热烈的情境氛围。
下午赛马。在这部分中，学生采取较快的节拍演唱音乐，同时还模仿了马蹄的声音，教师击打了乐器，为学生伴奏。
晚上休息。学生用原本的速度演唱歌曲，并打开身体开始舞蹈，表现出这是人们一天中最快乐的时光，也是歌曲的高潮部分之一。教师指导学生要用具有感染力的声音完成歌曲演唱。
总而言之，在此次《大雁湖》的歌曲教学中，教师带领着学生完成了整个创作过程，学生参与的积极性也较高，内心的创作热情被最大化激发，教学效果较好。
三、 结语
综上所述，小学音乐教学在培养学生的创造力方面发挥着至关重要的作用。为此，教师需要激发学生的学习兴趣，让学生在兴趣中完成音乐创造。同时，教师还要结合教材中的创新元素，创设创新性的音乐情境，为学生营造创新的氛围，给学生插上想象的翅膀，使其在情景中完成音乐学习，形成良好的艺术审美和鉴赏水平，并逐步提升自己的创造能力，最终成长为社会需要的创新型人才。
参考文献：
[1]刘小嘉.开放小学音乐课堂教学培养学生创造思维能力[J].鸭绿江，2020（12）：141.
[2]陈影.小学音乐教学对学生创造能力的培养[J].吉林教育，2020（Z2）：133.
[3]张雪洁.节奏训练在小学音乐教学中的应用研究[J].中华少年，2019（8）：174.
[4]柳洲.小学音乐教学提升学生中国传统音乐文化素养的研究[D].长沙：湖南师范大学，2018.
[5]于艳红.学生创造能力培养在小学音乐教学中的分析[J].通俗歌曲，2016（7）：180.
[6]李云.探究小学音乐课堂教学中存在的问题及解决策略[J].天天爱科学：教学研究，2021（7）：115-116.
作者简介：
陈淑婉，福建省厦门市，福建省厦门市大同小学。
关键词：小学;音乐教学;创新力;培养
新课程标准强调要注重学生的艺术发展，注重对小学生的美育教育，充分发挥艺术课程的美育功能，提升小学生的艺术审美能力和创造能力。小学音乐学科作为小学阶段的一门重要的艺术课程，在小学生艺术发展和创造力提升方面发挥着重要的作用。因此，小学音乐教师需要挖掘音乐教材中的创造因素，启发学生的创新性思维，以此促进学生的艺术发展。
一、 音乐教学在培养学生创造力方面的优势价值
从音乐学科上来讲，音乐是一种特殊的语言学科，也是一种艺术学科。音乐在实际的教学中，具有十分明显的特点，主要是通过控制旋律、节奏、速度和力度等音乐要素来传递相关的信息，表达相应的情感。因此，音乐本身也存在不确定性的特点，这就给学生对音乐的理解和演绎提供了自由、广阔的想象和创造空间，为学生的创造性思维的激发提供了平台。学生在音乐学习中，同一种练习，可能会延伸出不同的演绎方法，同一首歌曲，也可以有很多种处理方法。学生在具体演唱一首歌的时候可以结合自己的兴趣，展开丰富的联想和想象，进而提高自己的创造力。
从小学音乐教材的特点上分析，小学音乐教材中有很多具有创造性的活动，这也为学生的创造力的培养提供了方便。例如，探索某个问题、自由发挥自己的想象力，搜集相关信息等，这样的选题就很適合学生发挥自己的想象力和创造力。另外，小学音乐教材中还有类似于“用声音编织故事”“为故事、诗歌选择音乐”“音乐剧欣赏”“创造旋律”等活动，学生在学习的过程中，可以激发创造意识，培养创造能力。除此之外，小学音乐教材中还有较多种类的乐曲和歌曲，题材广泛，风格多变，具有较高的时代性、艺术性和趣味性，同时也比较贴合学生的日常生活。学生在实际学习的过程中，可以结合生活实际进行想象和创造，激发自己内心的情感，最终充分挖掘出自身的创造潜能。
从音乐的教学特点上讲。音乐教学本身就区别于其他学科的教学，在实际的教学过程中，更加注重学生的情感体验以及审美能力的提升。因此，音乐教师在开展教学活动的时候，通常情况下也会竭尽所能让学生在音乐中展开想象，并在想象中实现对音乐的感悟。为此，教师一般会通过生动、形象的描述，促使学生积极展开想象，创设生动的音乐情境，让学生在情境中唤醒自己的感情，进而提高审美能力，完成音乐创造培养。
总体来说，小学音乐教育在小学生的心智发展培养中起着不可替代的作用。著名教育家苏霍姆林斯基也曾说：“音乐时思维强有力的源泉，没有音乐教育，就没有儿童完全合乎要求的智力发展。”从侧面反映出了音乐对小学生智力开发方面的影响。因此，音乐教师需要采取创新的教学理念，在实际的教学过程中，注意给学生留出想象的空间，让学生在自由、愉快的氛围中完成音乐学习，在陶冶自己的情操，提高自己的艺术审美能力的同时，也让自己的创造能力得到有效提升。
二、 小学音乐教学中培养学生创造力的策略
（一）提高学生的学习兴趣，激发学生的创新灵感
托尔斯泰曾经说过：“创造所需要的不是强制，而是来自人的兴趣。”因此，教师在音乐教学中也需要提升学生的学习兴趣，进而激发学生的创新灵感。学生一旦有了兴趣，就会主动探索书本中没有的东西。
例如，在人音版小学二年级上册《请你唱个歌吧》这首歌的教学中，教师就带领着学生探索歌曲的演唱形式，让学生结合兴趣发掘新的演唱方式。有的学生认为歌曲中的小杜鹃的声音“咕咕”这两声在演唱的时候可以表现得短促、跳跃一些;有的学生说可以将这两声以一句强一句弱的形式表现出来，通过声音对比，表现小杜鹃在不同的地方歌唱的区别;有的学生则认为需要用乐器给歌曲伴奏，并且配合一些即兴表演。
在整个教学过程中，教师充分发挥学生的自主性，让学生以兴趣为指导进行创造，在很大程度上活跃了学生的思维，也让学生在学习过程中感受到了快乐。另外，在学生说出自己的想法以后，教师及时给予了积极评价，采取激励的措施，鼓励学生积极释放天性，在音乐学习和创造中表现自己的童真和个性，在无形中提升了学生的创造能力，促进了学生的创新发展能力。
（二）营造创新的氛围，鼓励学生大胆表演和创作
在小学音乐教学中，教师要想培养学生的创造力，实现创新教育，首先需要做的就是创设创新氛围，为学生营造出一个比较愉快、轻松的学习环境，鼓励学生进行大胆表演和创作，以此提高学生的想象力和创造力。教师要善于发掘教材中的内容，采取新时期下比较先进的信息技术和教学手段，让学生在创作的过程中感受到音乐的魅力，在想象的基础上动手、动脑、动肢体。
另外，教师要尊重学生的主体地位，在音乐教学中，要让学生成为学习的主人，站在和学生平等的位置上进行师生交流。如，在音乐教学中，教师可以让学生上台演唱或者是展示自己的优美的舞姿，让学生做课堂的小老师，和大家分享自己最近听的歌曲，实现师生之间和生生之间的音乐分享和交流，以此活跃课堂气氛，锻炼学生的胆量和自我表现的意识，激发学生对音乐学习的兴趣。
教师还需要采取有效的评价策略，注意保护小学生的自尊心和音乐创作的热情，以热烈的掌声和积极的语言对学生进行鼓励，帮助学生树立音乐创作的自信心，诱导学生充分发挥自己的想象力，尝试创新。同时，教师还需要给学生留出一定的时间和空间，让学生在一个相对自由的环境下进行音乐创作。教师要以发展的眼光看待学生，让学生在积极创作的过程中找到音乐创作的乐趣，享受成功的滋味，从而产生更多的音乐创作的热情。 有一些学生在音乐学习和创作的过程中，对音乐的敏感性还有待提高，教师需要加强对这类型学生的鼓励，经常对学生说：“没关系的，要相信自己，你可以的，你是最棒的！”增加学生的音乐创作信心，使学生始终处于一个较为民主和宽松的思维空间中，大胆想象和探索，最终产生音乐创作的灵感。
除此之外，对于音乐的魅力，不同的学生也有不同的看法和感受，同样的歌曲，不同的学生听完以后，自身理解和感受也有所不同。因此，教师在实际的音乐教学中，还需要注意分析学生的个体差异，让所有的学生在音乐学习中都可以有所感和有所悟，最终发散学生的思维，提高学生的音乐创造能力。
例如，在人音版一年级下册《火车开啦》这首歌的教学中，教师就注重开发学生的创造能力，在实际的教学中，鼓励学生积极创造。教师应用信息技术为学生营造出了创新的氛围，鼓励学生将自己的座位看作是火车的轨道，让学生在听歌的过程中模仿火车开动的声音，有的学生还通过敲桌子、击打乐器来模仿火车运行过程中的转弯和喇叭的声音。这样的教学方式比较符合小学生的心理和年龄特点，因此，学生参与学习的积极性也较高。另外，教师还对学生进行了分组，让学生以小组的形式模拟人们在候车以及最后坐上火车的情境，并模仿这个过程中的各种声音。在教师的鼓励下，各个小组都进行了大胆的表演，营造出了热烈的表演气氛，在很大程度上激发了学生的表演欲望，也使师生关系变得更加和谐，在潜移默化中提高了学生的音乐表演能力和创造能力。
总而言之，教师在音乐教学中要营造和谐、民主、自由的气氛，鼓励学生大胆表演，积极创造，以此培养学生的创新思维，促进学生的音乐审美发展。
（三）给学生插上想象的翅膀，挖掘学生创造能力
小学生因为自身年龄较小，在成长的过程中对万物都很好奇，也十分渴望通过自己的亲身体会，获得对事物的感受。小学生看待问题的思维更加形象化，也更加愿意尝试和创造新东西。为此，教师需要充分利用小学生的思维特性，给学生插上想象的翅膀，不断挖掘学生的创造能力。
例如，在人音版三年级上册《童年》的教学中，教师没有采取传统的让学生反复听的教学方法，而是对学生的音乐鉴赏能力进行了有效的分析，结合小学生的实际学习能力和创造能力，注重引导学生的发散性思维。
在具体的教学工作中，教师先为学生播放了《我们多么幸福》《捉迷藏》《小酒窝》《摇啊摇》，初步奠定了《童年》这首歌的音乐氛围。在学生都沉浸在音乐中的时候，教師让学生想一想自己的童年趣事，有没有玩过捉迷藏等，让学生说一说自己对童年的理解。马上就有学生说自己的童年是快乐的，每天都在和小伙伴一起玩，玩捉迷藏、跳格子等各种游戏。有的学生说自己的童年是有父母陪伴的，是温馨的，是幸福的。
教师应用信息技术为学生展示了各种童年的幸福片段，鼓励学生用欢快的积极的曲调来表达自己对童年的理解，感受这几首歌的节拍。有了之前的情感铺垫，学生的创造能力都得到了一定程度的激发，纷纷投入到歌曲鉴赏和表达中，教学效果也较好。
再例如，在人音版一年级下册《采蘑菇的小姑娘》这首歌的教学中，教师就引导学生进行了联想，这是一首曲调欢快活泼的民族音调风格歌曲。歌曲生动地刻画了一个小姑娘光着脚丫采蘑菇的形象。教师应用信息技术让学生想象这一首歌描述的场景，拿起笔来画一画小姑娘采蘑菇的画面。在这个过程中，学生参与的热情都较高，都发挥想象力，画出了自己心目中的小姑娘采蘑菇的情景，在一定程度上也实现了对学生的美育培养，提高了学生的艺术审美能力和音乐感知。
（四）挖掘音乐教育中的创新因素，培养学生创新能力
教师还需要挖掘音乐教育中的创新因素，培养学生的创新能力。艺术教育本身就可以培养学生的创新能力，在音乐作品中就保护着较多的创新元素，需要教师挖掘。
例如，在人音版四年级上册《大雁湖》的教学中，教师就着重挖掘了歌曲中的创造因素，在此基础上培养学生的乐曲创造能力。
教师对《大雁湖》这首歌的旋律进行了分析，然后将整体旋律打乱，以2|4拍的规律排列出来，应用信息技术为学生展示，让学生将其创新为三拍子的形式。在整个过程中，学生都表现出较高的兴趣，纷纷开动脑筋，进行旋律的重新排列组合。教师对学生创造出来的拍子进行了有效整合，用钢琴弹奏了出来，学生跟着钢琴声完成了自己创作作品的演唱。
另外，教师在完成了《大雁湖》原有旋律的教学以后，把歌曲用3拍子的形式排列成旋律线，令其利于呈现在大屏幕上，让学生体会变化拍子会出现的效果。教师将原本的“1”换成了“3”，作为大雁湖的结束音，将原本的歌曲创新成带有小小二声部的歌曲。通过简单的创造，学生初步形成了和声感觉，在培养学生的创新能力的同时，也为之后的歌曲合唱教学奠定了基础。
在所有学生都可以熟练演唱《大雁湖》这首歌以后，教师对学生进行了创新引导，让学生自由进行变拍子练习，将原本的两拍子变成三拍子，看看会呈现出什么样的效果，对歌曲的风格有没有影响。有了之前的变拍子练习的铺垫，学生在此次变拍子创造过程中都比较顺利，有的学生还自发加入了简单的舞蹈，通过肢体语言，加深了对歌曲拍子的理解。
在学生完成了歌曲和肢体表演的统一以后，教师对学生进行思维启发，提出问题：“大家还可以用什么样的形式来表现这首歌曲呢？”教师安排学生以小组的形式进行讨论。有的小组说：“我们可以尝试将歌曲的速度变慢一点，以此丰富歌曲的表现力。”有的小组说：“我们可以在《大雁湖》这首歌的演唱过程中增加一些打击乐器，例如双响筒等;”有的小组说：“我们可以模仿马蹄的声音，增强歌曲的表现力。”教师将各个小组的意见进行了归纳和整理，最终形成了一种全新的歌曲表达形式，采取创设情境的方式，将《大雁湖》的歌曲表现分成了以下几个部分：
早晨起床。在这一部分中，学生主要采取慢速度来完成歌曲演唱，以此来突出人们在悠闲的准备开始这一天的工作，表现人们在早上刚起床时比较慵懒的状态。
上午劳动。在这一部分中，学生采取原本的速度三拍子演唱。另外，教师还对学生进行了有效指导，让学生进行了简单的表演，例如耸肩、挤奶等肢体动作，丰富歌曲的表现形式，创设热烈的情境氛围。
下午赛马。在这部分中，学生采取较快的节拍演唱音乐，同时还模仿了马蹄的声音，教师击打了乐器，为学生伴奏。
晚上休息。学生用原本的速度演唱歌曲，并打开身体开始舞蹈，表现出这是人们一天中最快乐的时光，也是歌曲的高潮部分之一。教师指导学生要用具有感染力的声音完成歌曲演唱。
总而言之，在此次《大雁湖》的歌曲教学中，教师带领着学生完成了整个创作过程，学生参与的积极性也较高，内心的创作热情被最大化激发，教学效果较好。
三、 结语
综上所述，小学音乐教学在培养学生的创造力方面发挥着至关重要的作用。为此，教师需要激发学生的学习兴趣，让学生在兴趣中完成音乐创造。同时，教师还要结合教材中的创新元素，创设创新性的音乐情境，为学生营造创新的氛围，给学生插上想象的翅膀，使其在情景中完成音乐学习，形成良好的艺术审美和鉴赏水平，并逐步提升自己的创造能力，最终成长为社会需要的创新型人才。
参考文献：
[1]刘小嘉.开放小学音乐课堂教学培养学生创造思维能力[J].鸭绿江，2020（12）：141.
[2]陈影.小学音乐教学对学生创造能力的培养[J].吉林教育，2020（Z2）：133.
[3]张雪洁.节奏训练在小学音乐教学中的应用研究[J].中华少年，2019（8）：174.
[4]柳洲.小学音乐教学提升学生中国传统音乐文化素养的研究[D].长沙：湖南师范大学，2018.
[5]于艳红.学生创造能力培养在小学音乐教学中的分析[J].通俗歌曲，2016（7）：180.
[6]李云.探究小学音乐课堂教学中存在的问题及解决策略[J].天天爱科学：教学研究，2021（7）：115-116.
作者简介：
陈淑婉，福建省厦门市，福建省厦门市大同小学。