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摘要：杂技可以说是我们国家的国粹，杂技表演是一种超越自我、挑战极限的竞技造型艺术。对于杂技表演演员来说，杂技表演具有较高的难度，也需要更多的表演技巧与基本功，还需要在各种特定的外在环境下将一系列的惊险动作流畅地完成。在杂技表演当中，充分地体现了人类对于极限的挑战，也体现了人们的潜能是无法估量的。那么，怎样才能使杂技人员的表演能力得到有效地提高呢，这是从事杂技相关工作人员普遍关注的一个话题。下文当中，笔者探讨了杂技工作人员表演能力提高的策略，旨在促进杂技表演人员杂技表演水平全面提升。
关键词：杂技表演;能力提升;策略
1表演人员方面的因素
1.1杂技表演人员身体素质方面
杂技表演人员要想提高杂技表演能力，具备良好的身体素质是其中的关键环节。杂技表演这一行业，同社会上其他各种职业是相同的，对于从业人员的身体素质要求非常高，而工作人员的身体素质也是决定杂技表演水平的关键所在，对于杂技行业来说从业人员身体素质水平的重要性更是高于其他职业。笔者认为，从事杂技表演人员的身体素质主要包括下列几方面，即耐力、柔韧性、速度以及反应性，而杂技表演的内容通常都是和表演人员的身体素质密切相关的。所以，提升杂技表演人员的身体素质是杂技表演能力提升的基本工作。
1.2杂技表演人员心理素质方面
随着杂技不断地发展，在各大舞台上都出现了大批水平较高的杂技作品，都是对传统杂技的改良。将技、艺有效结合到一起，展现出具有内涵的杂技表演。在杂技训练当中，由于每个类型节目的训练都各有特点，对于杂技表演者来说，要掌握好一个节目的演出，也是他们最大的心理愿望。但是，由于不同杂技演员对节目的兴趣不同，对于作品也有着不同的理解和感觉，面对着如此的情况，就需要杂技演员具备良好的心理素质。例如：在我国传统的杂技项目当中，将伞、盘子、碗等各种各样的生活工具运用到杂技表演当中，这些生活工具的运用，使杂技表演充满了生活的味道。另外，很多杂技表演节目都是以集体形式来表演的，一个杂技节目表演是否成功和这个集体当中的每一个成员都是息息相关的。所以，对于杂技表演人员来说，他们参加表演时往往都承受着较大的心理压力。若在杂技表演当中，集体当中的某一个演员出现错误或者是动作出现不协调，将会对杂技表演节目的整体效果造成严重的影响。所以，这样就要培养杂技表演者和谐的心理状态，在平常的时候要多为他们做训练。当某一节目在安排演员训练后要分段进行要求，让他们准确熟悉节目的组成、过程，之后再将每个部分的技巧进行巩固和串通。这样训练也可以大大增加杂技表演人员的自信心让他们可以带着良好的心理状态在舞台上放手、大胆的表演。
2环境与市场方面的因素
2.1舞台环境的创设
经过多年的发展，杂技已经与我国传统的街头杂耍出现了很大的不同，并逐步发展成为一门真正的艺术。传统的杂技如果想要符合市场及大众的需求，就必须将自己的突破点找到，对于节目的包装形式进行改变。对原来独立的节目进行有机融合，联合，把表演人员、音乐、服装、歌舞、道具等各个舞台的元素与表演现场的情景相合融合，开展有故事情节的表演，运用现代科学技术，将光、电、声等各种舞台效果与情节进行有效地融合设计，给广大观众带来一个全新的视觉与听觉感受，打造出一个让观众也能融入舞台的境界，这也是杂技表演水平提升的关键。
2.2市场需求分析
随着社会的不断进步、发展，当前人们的生活方式、内容都发生了一定的变化，观众进入剧场，不单希望看到欢乐、轻松，也希望可以感受到杂技所带来的艺术美感。如果单单依靠高难度来吸引观众是远远不够的，而是需要适应市场需求，与时代发展一起进步，不断创新，让杂技表演更加具有时代感。将杂技表演转变成一个具有灵魂的、有主题的作品。只是在很长一段时间内，因为无法展现具有艺术性的作品，杂技在各大表演系的竞争中慢慢失去了地位，从而大批观众流失。而且，国家市场也没有相关的拉动消费政策，在一定程度上影响了其发展的前景。
3 表演中的情感融入
演员的情感融入是节目中不可缺少的重要部分，它是连接技巧和情感思想的纽带，它能把外部的肢体动作和内部的心理情感有机地、符合逻辑地联系在一起。杂技是以常人不可达到的技巧、造型来表达人们思想情感的艺术，它的意境创造和形象塑造。都是以一定的思想情感内容为基础，而不是堆砌一些空洞单一的技巧动作的组合。情感离开技巧将无以体现，技巧离开情感更毫无色彩。杂技技巧是构成杂技节目的外部因素，而表演是内部的，是渗透、融化并贯穿在一切动作之中的一种内心情感的流露。前者是节目的载体，后者是节目的灵魂，技巧承载情感，情感使技巧光彩夺目。艺术的本质既然是表现情感，而杂技的情感要用演员“肢体语言”的方式表现出来，观看广州战士杂技团的《对手顶∶东方的天鹅》时给我留下了很深的印象。演员将“缠绵的杂技技巧”完美地融入芭蕾舞中，不但展現出杂技的精髓所在，也表达出融入情感的杂技迎接新生命的神奇和魅力。演员在唯美的音乐配合下，在完成高难度动作的同时，用眼神、笑容以及肢体语言来细腻地传达出表演者所需要的传达的意境情感，在诠释杂技技巧之余，也让这些叹为观止得更具内涵，注入灵魂的杂技焕发出生命的色彩！当今杂技已经悄悄地摆脱掉了千百年来传承固有表演形式的束缚，已经巧妙地借助于各门类艺术的表演个性，加上表演者给节目以灵魂和生命，把杂技节目推到了一个涵盖了各门类艺术特征，但却只属于杂技的这样一种“现代杂技”的艺术门类。赋予生命的杂技绽放着巨大的魅力，我们力求将杂技的精、险、美和节目中性格突出、情感丰富的演员结合起来，让观众不仅看到精彩的杂技，还体会到了演员的内心世界。用融入情感的表演来表达杂技故事对杂技本身来说是一种突破。
综上所述，在未来的杂技表演和创作中，只有加入高难技巧和艺术因素，将杂技的整体艺术风貌呈现出来，才能创造出极具艺术感染力、艺术综合性的节目，才能使观众获得更多的艺术享受。
结语
综上所述，要想使杂技表演能力得到有效地提升，不仅要从杂技表演人员自身方面着手提升杂技表演者的身体素质，还要努力促进其身体素质与心理素质得到全面地提升。当杂技表演人员具备了较强的身体素质与身体素质之后，我们还要对外界的环境方面与市场方面进行详细地分析，积极创新传统杂技项目，使其与现代技术有效结合，用创新的工作态度积极拓展杂技表演与生存的空间，使传统杂技得到发扬与光大。
参考文献
[1]周云芝.情景情感表演对杂技艺术发展重要性分析[J].杂技与魔术，2014（02）.
[2]张继姝.现代情景杂技创新意义探析[J].民族艺术研究，2011（05）.
关键词：杂技表演;能力提升;策略
1表演人员方面的因素
1.1杂技表演人员身体素质方面
杂技表演人员要想提高杂技表演能力，具备良好的身体素质是其中的关键环节。杂技表演这一行业，同社会上其他各种职业是相同的，对于从业人员的身体素质要求非常高，而工作人员的身体素质也是决定杂技表演水平的关键所在，对于杂技行业来说从业人员身体素质水平的重要性更是高于其他职业。笔者认为，从事杂技表演人员的身体素质主要包括下列几方面，即耐力、柔韧性、速度以及反应性，而杂技表演的内容通常都是和表演人员的身体素质密切相关的。所以，提升杂技表演人员的身体素质是杂技表演能力提升的基本工作。
1.2杂技表演人员心理素质方面
随着杂技不断地发展，在各大舞台上都出现了大批水平较高的杂技作品，都是对传统杂技的改良。将技、艺有效结合到一起，展现出具有内涵的杂技表演。在杂技训练当中，由于每个类型节目的训练都各有特点，对于杂技表演者来说，要掌握好一个节目的演出，也是他们最大的心理愿望。但是，由于不同杂技演员对节目的兴趣不同，对于作品也有着不同的理解和感觉，面对着如此的情况，就需要杂技演员具备良好的心理素质。例如：在我国传统的杂技项目当中，将伞、盘子、碗等各种各样的生活工具运用到杂技表演当中，这些生活工具的运用，使杂技表演充满了生活的味道。另外，很多杂技表演节目都是以集体形式来表演的，一个杂技节目表演是否成功和这个集体当中的每一个成员都是息息相关的。所以，对于杂技表演人员来说，他们参加表演时往往都承受着较大的心理压力。若在杂技表演当中，集体当中的某一个演员出现错误或者是动作出现不协调，将会对杂技表演节目的整体效果造成严重的影响。所以，这样就要培养杂技表演者和谐的心理状态，在平常的时候要多为他们做训练。当某一节目在安排演员训练后要分段进行要求，让他们准确熟悉节目的组成、过程，之后再将每个部分的技巧进行巩固和串通。这样训练也可以大大增加杂技表演人员的自信心让他们可以带着良好的心理状态在舞台上放手、大胆的表演。
2环境与市场方面的因素
2.1舞台环境的创设
经过多年的发展，杂技已经与我国传统的街头杂耍出现了很大的不同，并逐步发展成为一门真正的艺术。传统的杂技如果想要符合市场及大众的需求，就必须将自己的突破点找到，对于节目的包装形式进行改变。对原来独立的节目进行有机融合，联合，把表演人员、音乐、服装、歌舞、道具等各个舞台的元素与表演现场的情景相合融合，开展有故事情节的表演，运用现代科学技术，将光、电、声等各种舞台效果与情节进行有效地融合设计，给广大观众带来一个全新的视觉与听觉感受，打造出一个让观众也能融入舞台的境界，这也是杂技表演水平提升的关键。
2.2市场需求分析
随着社会的不断进步、发展，当前人们的生活方式、内容都发生了一定的变化，观众进入剧场，不单希望看到欢乐、轻松，也希望可以感受到杂技所带来的艺术美感。如果单单依靠高难度来吸引观众是远远不够的，而是需要适应市场需求，与时代发展一起进步，不断创新，让杂技表演更加具有时代感。将杂技表演转变成一个具有灵魂的、有主题的作品。只是在很长一段时间内，因为无法展现具有艺术性的作品，杂技在各大表演系的竞争中慢慢失去了地位，从而大批观众流失。而且，国家市场也没有相关的拉动消费政策，在一定程度上影响了其发展的前景。
3 表演中的情感融入
演员的情感融入是节目中不可缺少的重要部分，它是连接技巧和情感思想的纽带，它能把外部的肢体动作和内部的心理情感有机地、符合逻辑地联系在一起。杂技是以常人不可达到的技巧、造型来表达人们思想情感的艺术，它的意境创造和形象塑造。都是以一定的思想情感内容为基础，而不是堆砌一些空洞单一的技巧动作的组合。情感离开技巧将无以体现，技巧离开情感更毫无色彩。杂技技巧是构成杂技节目的外部因素，而表演是内部的，是渗透、融化并贯穿在一切动作之中的一种内心情感的流露。前者是节目的载体，后者是节目的灵魂，技巧承载情感，情感使技巧光彩夺目。艺术的本质既然是表现情感，而杂技的情感要用演员“肢体语言”的方式表现出来，观看广州战士杂技团的《对手顶∶东方的天鹅》时给我留下了很深的印象。演员将“缠绵的杂技技巧”完美地融入芭蕾舞中，不但展現出杂技的精髓所在，也表达出融入情感的杂技迎接新生命的神奇和魅力。演员在唯美的音乐配合下，在完成高难度动作的同时，用眼神、笑容以及肢体语言来细腻地传达出表演者所需要的传达的意境情感，在诠释杂技技巧之余，也让这些叹为观止得更具内涵，注入灵魂的杂技焕发出生命的色彩！当今杂技已经悄悄地摆脱掉了千百年来传承固有表演形式的束缚，已经巧妙地借助于各门类艺术的表演个性，加上表演者给节目以灵魂和生命，把杂技节目推到了一个涵盖了各门类艺术特征，但却只属于杂技的这样一种“现代杂技”的艺术门类。赋予生命的杂技绽放着巨大的魅力，我们力求将杂技的精、险、美和节目中性格突出、情感丰富的演员结合起来，让观众不仅看到精彩的杂技，还体会到了演员的内心世界。用融入情感的表演来表达杂技故事对杂技本身来说是一种突破。
综上所述，在未来的杂技表演和创作中，只有加入高难技巧和艺术因素，将杂技的整体艺术风貌呈现出来，才能创造出极具艺术感染力、艺术综合性的节目，才能使观众获得更多的艺术享受。
结语
综上所述，要想使杂技表演能力得到有效地提升，不仅要从杂技表演人员自身方面着手提升杂技表演者的身体素质，还要努力促进其身体素质与心理素质得到全面地提升。当杂技表演人员具备了较强的身体素质与身体素质之后，我们还要对外界的环境方面与市场方面进行详细地分析，积极创新传统杂技项目，使其与现代技术有效结合，用创新的工作态度积极拓展杂技表演与生存的空间，使传统杂技得到发扬与光大。
参考文献
[1]周云芝.情景情感表演对杂技艺术发展重要性分析[J].杂技与魔术，2014（02）.
[2]张继姝.现代情景杂技创新意义探析[J].民族艺术研究，2011（05）.