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【摘要】本文以杂技艺术为研究视角，针对杂技艺术的表演美与形体美做出深入分析，期待为杂技艺术水平的进一步提升及杂技艺术的全面发展贡献绵薄之力。
【关键词】杂技艺术；表演美；形体美
一、杂技艺术的表演美
在杂技表演过程中，成功与否主要在于演员的表演是否能够真正打动观众，触动观众的审美思考进而产生共鸣。所以对于杂技表演来讲，演员是否可以真正意义上的展示、呈现与诠释表演美是非常关键的环节。在杂技表演中，需要演员进行主动的表现，将精湛的技巧与丰富的舞台表现力整合在一起，为观众呈现整体性的表演才能确保杂技的表演美被有效的传达出来。杂技是一种舞台艺术，演员是主体其主要的职责是表现美，观众是客体却是发现美的主体，所以打动观众才是真正体现表演美的关键，如果忽视了观众，演员的表演美将失去意义，艺术价值就不会真正实现了。正如法国著名雕塑家罗丹所言“世界山并不缺少美，只是缺少发现美的眼睛”，所以在表现杂技表演美的过程中，应该充分注重表演过程中与广大观众的互动，基于受众审美志趣新特点，编排适应新时期观众审美特点的节目，满足受众的实际需求，集中体现杂技艺术的表演美。
在杂技艺术发展实践中，新、难、美始终是关注的焦点，在一场杂技表演中能否赢得观众的喜爱，不仅需要节目整体上具有创新性以及带给观众审美享受，演员的表演技术的难度也是非常关键的。在杂技艺术中，难主要有三层含义：第一，要超越常规性的思维以及能力，在观众看来很多动作都是不可能实现的，但是杂技演员却能够顺利的、娴熟的、带有舞台表现力的完成相关动作；第二，所谓的难必须要对自我实现挑战、对极限实现挑战，使得节目带给观众惊心动魄的感官刺激；第三，杂技演员在完成一系列高难度动作之后要利用舒展的动作、优美的动作为高难度动作附加上华丽的外衣，使得观众在体验一番惊心动魄之后又得到了美的享受，也就是说若想展现与诠释杂技的表演美，必须在震撼观众的同时让观众体验到艺术美。由此可见，难是杂技艺术的根本，也是呈现表演美集中关注的焦点所在。
二、杂技艺术的形体美
任何一种艺术的成就都不是一蹴而就的，也不是一帆风顺的，杂技作为一种没有语言交流的艺术形式，在舞台上除了少数的道具以外唯一的就是演员本身了，所以在杂技表演中演员是核心、技术是灵魂，演员在驾驭各种道具的时候，通过有效的形体美和富有感染力的表演艺术实现对观众的打动，使得观众对人体的非常人表达产生敬畏，进而对演员、对表演产生喜爱之情。所以，杂技表演对于演员形体方面的要求是非常苛刻的，作为一名杂技演员不仅需要扎实的基本功，其中主要包括腰、腿、跟头、顶等四个基本要素，同时也要求演员在掌握基本功的同时用心灵去感受、体會、认知杂技艺术的基本规律，有效汲取他人的成功经验以及失败的教训，在自己的领域中实现对高难度动作的挑战，对自我的挑战，这必定是一个十分艰辛的过程，所以我们说提高杂技艺术形体美的过程不仅是形体训练的过程，更是精神磨砺与升华的过程。
通过长时间的形体训练可以实现对演员基本姿态的改变，将杂技演员放入一个非常严格的训练制度当中进行长时间的训练，不仅是对演员形体的改变，更是有效培养演员呈现美的过程，使得演员养成注重形体美、表现形体美的优良习惯，促进演员形体表现能力的提升，同时实现对演员完成技巧动作过程中有效控制形体姿态的能力的培养。演员的形体美要经过一个漫长的过程、系统的训练才能实现。如今的杂技演员已经不单单是单纯完成杂技动作的演员了，在他们的训练过程中若想实现形体美的有效传达，必须从训练的开始就开始系统性的学习舞蹈课程，其中主要包括古典舞、芭蕾舞、民族民间舞、艺术体操、戏剧武术等，在充分汲取此类兄弟艺术精髓的同时也要注意对演员文化修养的培养，使得演员的综合素质得到有效地提升。
对于演员来讲，形体训练是其劳动的重要组成部分，如果形体训练的负重过大、强度过高、极限程度高于自身的承受能力，就会使得演员的肌纤维变粗，肌肉快过大，不利于在舞台上表演那些肌肉松弛、灵活性高、可塑性强的杂技动作，这对于充分展现演员的形体美是不利的，也不利于更好的诠释表演美。所以我们在培养杂技演员的过程中，应该充分认识到身体是演员唯一的表演工具，这一工具的成败既有先天性因素的影响，也需要后天的科学性训练，所以只有科学规范、系统的形体训练才能有效的摆脱杂技形体训练的盲目性，确保演员在舞台上展现更具审美价值的形体美，带给观众艺术美的享受，从而实现表演美的有效传达。
结语：
综上所述，为了有效的增强杂技艺术的感染力与表现力，提高杂技演员对表演美与形体美的认知程度是非常关键的，为了提高杂技演员的表达能力，应该进一步实现形体训练的科学性与规范性。希望通过对文章的阐述，可以使得杂技表演艺术工作者以及相关教育工作者充分认识到表演美与形体美的重要意义，与时俱进、开拓创新，实现杂技节目不断创新的同时，集中关注科学化的形体训练，基于演员及观众的实际情况制定完善的培养与提升计划，为观众带去更多的优秀杂技节目。
参考文献：
[1]王怡风.论杂技与舞蹈的关系及舞蹈元素在杂技创作表演中的作用[J].解放军艺术学院学报，2010（01）：49-53.
[2]尹凡.试论杂技的舞台表演艺术[J].广东艺术，2003（05）：65.
【关键词】杂技艺术；表演美；形体美
一、杂技艺术的表演美
在杂技表演过程中，成功与否主要在于演员的表演是否能够真正打动观众，触动观众的审美思考进而产生共鸣。所以对于杂技表演来讲，演员是否可以真正意义上的展示、呈现与诠释表演美是非常关键的环节。在杂技表演中，需要演员进行主动的表现，将精湛的技巧与丰富的舞台表现力整合在一起，为观众呈现整体性的表演才能确保杂技的表演美被有效的传达出来。杂技是一种舞台艺术，演员是主体其主要的职责是表现美，观众是客体却是发现美的主体，所以打动观众才是真正体现表演美的关键，如果忽视了观众，演员的表演美将失去意义，艺术价值就不会真正实现了。正如法国著名雕塑家罗丹所言“世界山并不缺少美，只是缺少发现美的眼睛”，所以在表现杂技表演美的过程中，应该充分注重表演过程中与广大观众的互动，基于受众审美志趣新特点，编排适应新时期观众审美特点的节目，满足受众的实际需求，集中体现杂技艺术的表演美。
在杂技艺术发展实践中，新、难、美始终是关注的焦点，在一场杂技表演中能否赢得观众的喜爱，不仅需要节目整体上具有创新性以及带给观众审美享受，演员的表演技术的难度也是非常关键的。在杂技艺术中，难主要有三层含义：第一，要超越常规性的思维以及能力，在观众看来很多动作都是不可能实现的，但是杂技演员却能够顺利的、娴熟的、带有舞台表现力的完成相关动作；第二，所谓的难必须要对自我实现挑战、对极限实现挑战，使得节目带给观众惊心动魄的感官刺激；第三，杂技演员在完成一系列高难度动作之后要利用舒展的动作、优美的动作为高难度动作附加上华丽的外衣，使得观众在体验一番惊心动魄之后又得到了美的享受，也就是说若想展现与诠释杂技的表演美，必须在震撼观众的同时让观众体验到艺术美。由此可见，难是杂技艺术的根本，也是呈现表演美集中关注的焦点所在。
二、杂技艺术的形体美
任何一种艺术的成就都不是一蹴而就的，也不是一帆风顺的，杂技作为一种没有语言交流的艺术形式，在舞台上除了少数的道具以外唯一的就是演员本身了，所以在杂技表演中演员是核心、技术是灵魂，演员在驾驭各种道具的时候，通过有效的形体美和富有感染力的表演艺术实现对观众的打动，使得观众对人体的非常人表达产生敬畏，进而对演员、对表演产生喜爱之情。所以，杂技表演对于演员形体方面的要求是非常苛刻的，作为一名杂技演员不仅需要扎实的基本功，其中主要包括腰、腿、跟头、顶等四个基本要素，同时也要求演员在掌握基本功的同时用心灵去感受、体會、认知杂技艺术的基本规律，有效汲取他人的成功经验以及失败的教训，在自己的领域中实现对高难度动作的挑战，对自我的挑战，这必定是一个十分艰辛的过程，所以我们说提高杂技艺术形体美的过程不仅是形体训练的过程，更是精神磨砺与升华的过程。
通过长时间的形体训练可以实现对演员基本姿态的改变，将杂技演员放入一个非常严格的训练制度当中进行长时间的训练，不仅是对演员形体的改变，更是有效培养演员呈现美的过程，使得演员养成注重形体美、表现形体美的优良习惯，促进演员形体表现能力的提升，同时实现对演员完成技巧动作过程中有效控制形体姿态的能力的培养。演员的形体美要经过一个漫长的过程、系统的训练才能实现。如今的杂技演员已经不单单是单纯完成杂技动作的演员了，在他们的训练过程中若想实现形体美的有效传达，必须从训练的开始就开始系统性的学习舞蹈课程，其中主要包括古典舞、芭蕾舞、民族民间舞、艺术体操、戏剧武术等，在充分汲取此类兄弟艺术精髓的同时也要注意对演员文化修养的培养，使得演员的综合素质得到有效地提升。
对于演员来讲，形体训练是其劳动的重要组成部分，如果形体训练的负重过大、强度过高、极限程度高于自身的承受能力，就会使得演员的肌纤维变粗，肌肉快过大，不利于在舞台上表演那些肌肉松弛、灵活性高、可塑性强的杂技动作，这对于充分展现演员的形体美是不利的，也不利于更好的诠释表演美。所以我们在培养杂技演员的过程中，应该充分认识到身体是演员唯一的表演工具，这一工具的成败既有先天性因素的影响，也需要后天的科学性训练，所以只有科学规范、系统的形体训练才能有效的摆脱杂技形体训练的盲目性，确保演员在舞台上展现更具审美价值的形体美，带给观众艺术美的享受，从而实现表演美的有效传达。
结语：
综上所述，为了有效的增强杂技艺术的感染力与表现力，提高杂技演员对表演美与形体美的认知程度是非常关键的，为了提高杂技演员的表达能力，应该进一步实现形体训练的科学性与规范性。希望通过对文章的阐述，可以使得杂技表演艺术工作者以及相关教育工作者充分认识到表演美与形体美的重要意义，与时俱进、开拓创新，实现杂技节目不断创新的同时，集中关注科学化的形体训练，基于演员及观众的实际情况制定完善的培养与提升计划，为观众带去更多的优秀杂技节目。
参考文献：
[1]王怡风.论杂技与舞蹈的关系及舞蹈元素在杂技创作表演中的作用[J].解放军艺术学院学报，2010（01）：49-53.
[2]尹凡.试论杂技的舞台表演艺术[J].广东艺术，2003（05）：65.