古代诗歌鉴赏是历年高考的必考题，题型较为固定，分值在8——10分之间，考察内容以唐诗、宋词、元曲为主。答题步骤通常为分析题目、熟悉作者、结合背景、找准题干，最后赏读诗歌，然后抓意象、品情感。其中针对诗歌中写作手法的考察较为常见，包括修辞手法和表现手法。修辞手法学生掌握起来比较容易，而表现手法则包括赋、比、兴、虚实结合、用典、联想、想象、烘托、渲染、象征、对比、抑扬、直抒胸臆、借景抒情、融情于景、托物言志等，学生应该记住这些专用术语，应用到习题中。现就几种常用的表现手法的作用及分析举例进行总结，以供同學们参考：
　　
　　一.直接抒情
　　
　　直接抒情即直抒胸臆，是诗歌中感情表达最为直接的方式。它有利于作者情感的直接抒发，从而更加酣畅淋漓。这种情感多为比较强烈的，喜悦的情怀。如《闻官军收河南河北》（杜甫）中：“却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”抒发了唐军收复洛阳和郑州、汴州，过着漂泊生活的杜甫的同享胜利的欢乐。人们写诗多半是为抒情，无论何种题材，总要融入个人情感，体现个人思想倾向。对于直接抒情，学生最易于把握。
　　
　　二.寓情于景
　　
　　古诗中更多的采用的抒情方式是寓情于景，它属于间接抒情的一种。正所谓“一切景语皆情语”，古代诗人往往含蓄地把自己的情感寄寓到景色中，借此排遣情绪，并且多为伤感、绵细之怀，如思乡、怀人、伤春、羁旅、征战等。《春行即兴》（李华）中：“宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。”这是一首景物小诗。作者春天经由宜阳时，因对眼前景物有所感触，即兴抒发了国破山河在、花落鸟空啼的愁绪。诗中虽然写的是绿草、芳树、山泉、鸟语，都是一些宜人之景，但是这些景物却蕴含了诗人凄凉的心境，表达了诗人对时代的深沉叹惋之情。这类诗歌，学生要善于抓住诗中意象，结合背景或者作者身世，品味感情。
　　
　　三.白描
　　
　　白描本是绘画中的传统技法之一，是用墨线勾描物象，不著颜色的一种画法。而在文学创作的描写中，白描是用最朴素最简练的笔墨，不加雕饰，抓住描写对象的特征，如实地勾勒出人物、事件与景物的情态面貌。白描手法虽很平实，却不失韵味，给读者以直观印象和强烈感受。比如《戏问花门酒翁》（岑参）是一首别具一格的生活抒情小诗。诗的开头两句“老人七十仍沽酒，千壶百瓮花门口”纯用白描的手法，从花门楼前酒店落笔，如实写出老翁待客，美酒飘香的情景，堪称是盛唐时代千里河西的一幅生动感人的风俗画。
　　
　　四.烘托
　　
　　《春怨》（刘方平）“纱窗日落渐黄昏，金屋无人见泪痕。寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。”这是一首宫怨诗。点破主题的诗是第二句，是中心句，其它三句都是围绕主题，烘托这句话的。起句使无人的“金屋”显得更加凄凉，第三句是为无人的“金屋”增添孤寂的感觉，末句，它既是直承上句，是“春欲晚”的补充和延伸，并呼应第二句，对诗中主人公起陪衬作用，使人泣与花落相映衬。
　　
　　五.虚实结合
　　
　　即把抽象的、虚幻的描写与真实、有形的描写结合在一起。虚写通常是诗人的梦境、想象等。《金陵怀古》（司空曙）中：“辇路江枫暗，官庭野草春。伤心庾开府，老作北朝臣。”前两句写实，作者就眼前所见，选择两件典型的景物加以描绘，着墨不多，却把古都金陵衰败荒凉的景象表现得很具体，鲜明地透露出此刻作者心情的沉重；接下去笔锋一转，由实入虚，别出心裁的运用典故抒发情怀。庾开府即梁朝庾信，曾任职于梁、两魏、周。他经历了北朝几次政权的交替，又目睹南朝最后两个王朝的覆灭，其身世是最能反映那个时代的动乱变化的。作者从“辇路”“宫廷”着笔来怀古，当然很容易联想到庾信，它与作者眼前的情景相结合，虚实结合，感情抒发很自然。
　　
　　六.正侧结合
　　
　　正面描写和侧面描写相结合，能够更全面、具体地描摹出笔下的事物，给读者以别具一格的新鲜感受和特殊印象。《山雨》（何绍基）中：“马上衣巾任沾湿，村边瓜豆也离披。新晴尽放峰峦出，万瀑齐飞又一齐。”此诗采用正面描写和侧面描写相结合的方法，前两句正面描写山雨来的快、急、大的特点，后两句则是侧面描绘出山雨之奇的特点，从而抒写出诗人雨中喜雨、雨后“奇”雨之情。
　　
　　王薇，教师，现居吉林通化。