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被设计才华耽误的演讲家
田面村有个设计之都创意产业园，金属灰外墙神秘低调，氛围宁静，洛可可的深圳分公司驻扎在这里，创始人贾伟刚刚走出其中一间会议室，稍显疲惫，凭着设计师对美的自觉，他从随身行李箱里掏出了自动刮胡刀，坐在角落的沙发上默默刮净胡茬。
“是马东邀请的。”坐在自家旗下的咖啡厅里，贾伟谈到不久前参加的《奇葩大会》，“他发微信给我说李开复来了，李银河来了，有意思的人来了，让我参加这一期。”阳光从头顶的玻璃窗洒下，时不时照耀在贾伟一闪而过的白牙上，他的笑容憨态可掬，言语间却轻快有趣。
2017年2月3日播出的那期《奇葩大会》上，贾伟分享了他人生中艺考、创业、众创出爆款产品的三个故事，视频观看人数目前已达五千七百万，爆款55°降温杯销售一空，预售到4月份。
公司里的人时常打趣道：“老贾是被设计才华耽误的演讲家。”贾伟坦白其实自己每次演讲都会莫名地紧张，但他的设计理念是“希望每一个产品能有一个故事”，有故事就要讲给大家听。
如果讲的故事索然无味呢？“那产品千万别做，我说我做一个杯子，这个杯子100°的水倒进去能变成55°，你需要吗？不需要，我讲一百个人都不需要。”随后他用1秒钟想出一个瘦脸口罩的设计，“越戴脸越瘦”，他讲完后认真地问我，“你想不想要？”
贾伟在花椒做过50多期直播，前三期聊情色设计，很快就聚集了百万观众。有一次他和团队跑去阿姆斯特丹著名的红灯区，梦幻灯光和通透的落地窗，女郎大方展示胴体，一行人携带着家属走马观花，印象最深的是在周边商店里，情趣用品被设计得“像雕塑一样”。贾伟淡定地分享这些经历，这种娓娓而谈又时不时抛个包袱的风格，让他的花椒ID收获了900万个赞。
去年，贾伟辞去了洛可可的总裁一职，更多地投入到他的共享设计平台——一个像“滴滴”一样有客户和设计需求的地方，当然还需要聚集海量的设计师，团队今年在深圳举办了3·21设计师节。
这一次的舞台是激情的电光蓝，贾伟手握话筒号召大家一起来参与众创，他说自己的团队正在“跟国航谈拆飞机，跟特斯拉谈拆一辆特斯拉，跟杜蕾斯一起造一些造不出来的套套”，这种鼓舞隔着屏幕听到也让人气血上涌，“人人都是设计师”，这句话既是贾伟在《奇葩大会》上的演讲主题，也是他40岁第二次创业的愿景。
S：你的演講才华是如何培养的？
贾：一是讲的自己亲身经历的事情；二是这件事情也经常给别人讲，给身边的朋友讲，可能也讲熟了。
S：当初为什么会从联想离职？
贾：作为一个设计师，我觉得应该尽量能够服务更多的客户，做更多不同的产品，我对很多东西感兴趣，儿童设计、老人设计、汽车设计、医疗设计……如果一个设计师很多年在一个企业里做一种产品的设计，很容易禁锢自己的设计思路；另外一点，我希望能带一些设计师一起做设计，联想还是有限的。
S：设计师一起做设计，是从哪一个产品开始？
贾：55°杯。我们做这个杯子差不多花了3个月的时间，当时用的是众创的概念，洛可可几百个设计师一起设计，我们发现原来没有围墙的设计可以做得更有意思，也因为55°杯才做了洛客这个共享设计平台。
S：怎么知道其他设计师接不接受众创呢？
贾：宗教里边讲“明心见性，直指本心”，就是我作为一个设计师我需要什么，我就知道一千万设计师需要什么。我需要好的项目；我需要有舞台推广、报道我；我需要跟着大神学习；我需要自由，可以在床上做设计；我不喜欢后面站了几个人说你这个做得好做得不好。我现在做洛客共享设计平台，实际上就是通过同理心的概念，去找到一种广义的聚合。
S：为什么会举办3·21设计师节？
贾：设计师这个群体需要用文化聚集，不能简单地给设计师一些费用。
S：选择在深圳举办，这里和你有什么渊源吗？
贾：当时是2000年，我在联想做设计师，刚上班第五天就派到深圳来出差，所以第一次出差、第一次去模具厂、第一次谈合作都在深圳，我蛮喜欢这个地方。
S：你现在还在做设计吗？
贾：有，在做。每件作品是一种语言，一个杯子是一个语言，一个香台是一个语言，你要想表达，你的语言就是你的作品。
从沙漠生长的美学主张
1976年贾伟生于宁夏，沙漠是那里最常见的自然风光。
贾伟上小学时就常去沙漠，急风里裹挟着颗粒，天地高阔，唯骑着的骆驼慢悠悠的，当然也看过沙漠的夜，密密麻麻的星辉填亮天空，恒河沙数，极漂亮，又苍凉。
从小贾伟就显现出了对艺术的偏好，上学前他跟着舅舅学画画，从小学到高中，都是父亲请来绘画老师教他。18岁时他坐火车去北京，梦想从成为画家变成设计师，考取院校从中央美院变成中央工艺美院。28岁时他从联想离职创业，为了自己的美学主张。
曾经贾伟以为自己会在联想待一辈子，这个职位是他争取来的，毕业时他给这家公司投了无数次简历，结果还是用一通“我坐了三天三夜火车从遥远的宁夏赶来，现在就在楼下”的电话才得到面试的机会。他花了5年时间，从设计师做到主管。
“因为在联想只做一类东西，我觉得设计师应该更广义地去做各种设计服务”，再加上“父亲就是个创业者”，贾伟选择顺应内心和基因，创立洛可可工业设计公司。
如今这家公司拿遍了世界上的设计大奖，它的名字来源于18世纪，那时的欧洲掀起了中国热，洛可可艺术运用了大量的中国元素，以满足人们对神秘东方的想象，这个名字是贾伟和妻子一起决定的。
贾伟尤为欣赏日本著名的产品设计师深泽直人，后者设计一款CD播放机，开关是像旧时控制电灯一样的拉绳，一拉，CD像风扇一样转起来，“就跟风把音乐吹出来一样”，这里的自然、意境之美与中国传统美学如出一辙，“这样的设计让人很有想象力，声音在自然里很多是由风传达出来的，比如海浪声、丛林里树的声音。” 我曾看过贾伟的微博，晴天午后的消遣，小孩子在庭院的地砖上用粉笔作画。他与妻子一早有意识地启蒙女儿的审美，為她们报画画班，买一些小的艺术摆件放家里。4月2日贾伟又发了一条微博，是为了纪念女儿的第一张素描。
和做服装设计的妻子会有美学方面的交流吗？“我们两个是大学同学嘛，她设计的衣服有时候会让我第一个穿，我做的一些东西也会让她去看，”然后——“反正是两个设计师见面互相贬吧。”
S：你觉得爆款是否是衡量一个设计品最重要的标准？
贾：不是，我觉得爆款其实是衡量一个商业产品很重要的标志。爆款是商业价值的一个突显，是用户痛点的一个突显，但是未必是一个好设计，也未必是一个对社会有价值的产品。
S：好的工业设计是怎样的？
贾：工业设计的核心是它做出的产品是否与人有一种良好的交互状态。好的产品和人待在一起，人觉得很舒服，很想爱护、使用这个产品，而且对它有依赖感和尊重感，就像乔布斯的苹果手机，每个人都会去给它弄个套，乔布斯之前你见过每个人给一个手机弄个套的吗？
S：现在国民审美处在一个什么样的阶段？
贾：现在美意识在唤起，消费升级导致消费者不只是买便宜的东西，开始买好的、个性的东西，新一代消费者对色彩、工艺、材料、造型等等有了不一样的选择，年轻的消费者尤其是女性已经有了自己的美学主张，我觉得这是真正的自信的一个标志。
S：消费者从什么时候开始有了自己的美学主张？
贾：我觉得第一个是电商的兴起，商品到了一个极度丰富的时候，人们已经开始不买便宜货了；第二个就是自媒体的出现，自媒体人很明确地表达自己的主张、对生活的理解，他们的出现让消费者知道自己属于哪一种类型。
S：洛可可的消费群体很广，不同年龄的消费者都有什么特色？
贾：35岁以上的人他会消费贵、高端一点的东西；25岁左右的年轻人会消费便宜但个性的东西；18岁左右的人消费不一定便宜，但他们会买真正属于自己的东西，甚至是没有牌子的。
S：引领大众审美的工业设计，在未来会发展成什么样子？
贾：我觉得工业设计会从有形到无形，它强调人们内心的感受，而不是眼看手摸的感受，很多人对工业设计有误解，觉得它就是一个好看的形体和材料，其实独立的“产品格”是最重要的；其次是从功能到智能，以前水杯装水、椅子能坐就行，但是未来的工业设计一定考虑怎么去更智能地服务于人；最后是从形式到内容，比方说一盏灯，以后你躺在床上，它能不能跟你说话、讲故事或者读文章？
S：你说过一年有一半的时候出差在外，那么平时是如何和你的孩子相处的？
贾：我现在每天早上6点20分起床，跟小孩一起吃早点，吃完之后，有时候跟她们早读，然后送孩子走路上学，大概走20分钟，路上会跟她们聊我小时候的故事，聊她们的一些好玩的事，还跟她们玩脑筋急转弯。
S：你最爱吃的食物是？
贾：肠粉，深圳的公司旁边有一家肠粉店，我连续六年来这儿，我有的时候只要一天没别的事，早饭、中饭、晚饭都会吃肠粉，特别好吃。
S：你有健身吗？
贾：我每天早上走一个多小时到公司，这算运动吧？
S：去年参加戈壁行走活动，是一种什么样的感受？
贾：作为一个设计师来说，感受到了来自自然的力量。两天里在戈壁里行走了56公里，我在思考，在繁杂的社会，当我们静下来或迈出每一步的时候，我们到底要追求什么，改变什么，甚至是失去什么。
S：北京雾霾那么重，有没有想过设计什么样子的产品去对应？
贾：想过。有些东西设计师能做，有些东西其实设计师也无法真正地去驱动。像雾霾这种东西，我认为不太容易从本质上改善。
田面村有个设计之都创意产业园，金属灰外墙神秘低调，氛围宁静，洛可可的深圳分公司驻扎在这里，创始人贾伟刚刚走出其中一间会议室，稍显疲惫，凭着设计师对美的自觉，他从随身行李箱里掏出了自动刮胡刀，坐在角落的沙发上默默刮净胡茬。
“是马东邀请的。”坐在自家旗下的咖啡厅里，贾伟谈到不久前参加的《奇葩大会》，“他发微信给我说李开复来了，李银河来了，有意思的人来了，让我参加这一期。”阳光从头顶的玻璃窗洒下，时不时照耀在贾伟一闪而过的白牙上，他的笑容憨态可掬，言语间却轻快有趣。
2017年2月3日播出的那期《奇葩大会》上，贾伟分享了他人生中艺考、创业、众创出爆款产品的三个故事，视频观看人数目前已达五千七百万，爆款55°降温杯销售一空，预售到4月份。
公司里的人时常打趣道：“老贾是被设计才华耽误的演讲家。”贾伟坦白其实自己每次演讲都会莫名地紧张，但他的设计理念是“希望每一个产品能有一个故事”，有故事就要讲给大家听。
如果讲的故事索然无味呢？“那产品千万别做，我说我做一个杯子，这个杯子100°的水倒进去能变成55°，你需要吗？不需要，我讲一百个人都不需要。”随后他用1秒钟想出一个瘦脸口罩的设计，“越戴脸越瘦”，他讲完后认真地问我，“你想不想要？”
贾伟在花椒做过50多期直播，前三期聊情色设计，很快就聚集了百万观众。有一次他和团队跑去阿姆斯特丹著名的红灯区，梦幻灯光和通透的落地窗，女郎大方展示胴体，一行人携带着家属走马观花，印象最深的是在周边商店里，情趣用品被设计得“像雕塑一样”。贾伟淡定地分享这些经历，这种娓娓而谈又时不时抛个包袱的风格，让他的花椒ID收获了900万个赞。
去年，贾伟辞去了洛可可的总裁一职，更多地投入到他的共享设计平台——一个像“滴滴”一样有客户和设计需求的地方，当然还需要聚集海量的设计师，团队今年在深圳举办了3·21设计师节。
这一次的舞台是激情的电光蓝，贾伟手握话筒号召大家一起来参与众创，他说自己的团队正在“跟国航谈拆飞机，跟特斯拉谈拆一辆特斯拉，跟杜蕾斯一起造一些造不出来的套套”，这种鼓舞隔着屏幕听到也让人气血上涌，“人人都是设计师”，这句话既是贾伟在《奇葩大会》上的演讲主题，也是他40岁第二次创业的愿景。
S：你的演講才华是如何培养的？
贾：一是讲的自己亲身经历的事情；二是这件事情也经常给别人讲，给身边的朋友讲，可能也讲熟了。
S：当初为什么会从联想离职？
贾：作为一个设计师，我觉得应该尽量能够服务更多的客户，做更多不同的产品，我对很多东西感兴趣，儿童设计、老人设计、汽车设计、医疗设计……如果一个设计师很多年在一个企业里做一种产品的设计，很容易禁锢自己的设计思路；另外一点，我希望能带一些设计师一起做设计，联想还是有限的。
S：设计师一起做设计，是从哪一个产品开始？
贾：55°杯。我们做这个杯子差不多花了3个月的时间，当时用的是众创的概念，洛可可几百个设计师一起设计，我们发现原来没有围墙的设计可以做得更有意思，也因为55°杯才做了洛客这个共享设计平台。
S：怎么知道其他设计师接不接受众创呢？
贾：宗教里边讲“明心见性，直指本心”，就是我作为一个设计师我需要什么，我就知道一千万设计师需要什么。我需要好的项目；我需要有舞台推广、报道我；我需要跟着大神学习；我需要自由，可以在床上做设计；我不喜欢后面站了几个人说你这个做得好做得不好。我现在做洛客共享设计平台，实际上就是通过同理心的概念，去找到一种广义的聚合。
S：为什么会举办3·21设计师节？
贾：设计师这个群体需要用文化聚集，不能简单地给设计师一些费用。
S：选择在深圳举办，这里和你有什么渊源吗？
贾：当时是2000年，我在联想做设计师，刚上班第五天就派到深圳来出差，所以第一次出差、第一次去模具厂、第一次谈合作都在深圳，我蛮喜欢这个地方。
S：你现在还在做设计吗？
贾：有，在做。每件作品是一种语言，一个杯子是一个语言，一个香台是一个语言，你要想表达，你的语言就是你的作品。
从沙漠生长的美学主张
1976年贾伟生于宁夏，沙漠是那里最常见的自然风光。
贾伟上小学时就常去沙漠，急风里裹挟着颗粒，天地高阔，唯骑着的骆驼慢悠悠的，当然也看过沙漠的夜，密密麻麻的星辉填亮天空，恒河沙数，极漂亮，又苍凉。
从小贾伟就显现出了对艺术的偏好，上学前他跟着舅舅学画画，从小学到高中，都是父亲请来绘画老师教他。18岁时他坐火车去北京，梦想从成为画家变成设计师，考取院校从中央美院变成中央工艺美院。28岁时他从联想离职创业，为了自己的美学主张。
曾经贾伟以为自己会在联想待一辈子，这个职位是他争取来的，毕业时他给这家公司投了无数次简历，结果还是用一通“我坐了三天三夜火车从遥远的宁夏赶来，现在就在楼下”的电话才得到面试的机会。他花了5年时间，从设计师做到主管。
“因为在联想只做一类东西，我觉得设计师应该更广义地去做各种设计服务”，再加上“父亲就是个创业者”，贾伟选择顺应内心和基因，创立洛可可工业设计公司。
如今这家公司拿遍了世界上的设计大奖，它的名字来源于18世纪，那时的欧洲掀起了中国热，洛可可艺术运用了大量的中国元素，以满足人们对神秘东方的想象，这个名字是贾伟和妻子一起决定的。
贾伟尤为欣赏日本著名的产品设计师深泽直人，后者设计一款CD播放机，开关是像旧时控制电灯一样的拉绳，一拉，CD像风扇一样转起来，“就跟风把音乐吹出来一样”，这里的自然、意境之美与中国传统美学如出一辙，“这样的设计让人很有想象力，声音在自然里很多是由风传达出来的，比如海浪声、丛林里树的声音。” 我曾看过贾伟的微博，晴天午后的消遣，小孩子在庭院的地砖上用粉笔作画。他与妻子一早有意识地启蒙女儿的审美，為她们报画画班，买一些小的艺术摆件放家里。4月2日贾伟又发了一条微博，是为了纪念女儿的第一张素描。
和做服装设计的妻子会有美学方面的交流吗？“我们两个是大学同学嘛，她设计的衣服有时候会让我第一个穿，我做的一些东西也会让她去看，”然后——“反正是两个设计师见面互相贬吧。”
S：你觉得爆款是否是衡量一个设计品最重要的标准？
贾：不是，我觉得爆款其实是衡量一个商业产品很重要的标志。爆款是商业价值的一个突显，是用户痛点的一个突显，但是未必是一个好设计，也未必是一个对社会有价值的产品。
S：好的工业设计是怎样的？
贾：工业设计的核心是它做出的产品是否与人有一种良好的交互状态。好的产品和人待在一起，人觉得很舒服，很想爱护、使用这个产品，而且对它有依赖感和尊重感，就像乔布斯的苹果手机，每个人都会去给它弄个套，乔布斯之前你见过每个人给一个手机弄个套的吗？
S：现在国民审美处在一个什么样的阶段？
贾：现在美意识在唤起，消费升级导致消费者不只是买便宜的东西，开始买好的、个性的东西，新一代消费者对色彩、工艺、材料、造型等等有了不一样的选择，年轻的消费者尤其是女性已经有了自己的美学主张，我觉得这是真正的自信的一个标志。
S：消费者从什么时候开始有了自己的美学主张？
贾：我觉得第一个是电商的兴起，商品到了一个极度丰富的时候，人们已经开始不买便宜货了；第二个就是自媒体的出现，自媒体人很明确地表达自己的主张、对生活的理解，他们的出现让消费者知道自己属于哪一种类型。
S：洛可可的消费群体很广，不同年龄的消费者都有什么特色？
贾：35岁以上的人他会消费贵、高端一点的东西；25岁左右的年轻人会消费便宜但个性的东西；18岁左右的人消费不一定便宜，但他们会买真正属于自己的东西，甚至是没有牌子的。
S：引领大众审美的工业设计，在未来会发展成什么样子？
贾：我觉得工业设计会从有形到无形，它强调人们内心的感受，而不是眼看手摸的感受，很多人对工业设计有误解，觉得它就是一个好看的形体和材料，其实独立的“产品格”是最重要的；其次是从功能到智能，以前水杯装水、椅子能坐就行，但是未来的工业设计一定考虑怎么去更智能地服务于人；最后是从形式到内容，比方说一盏灯，以后你躺在床上，它能不能跟你说话、讲故事或者读文章？
S：你说过一年有一半的时候出差在外，那么平时是如何和你的孩子相处的？
贾：我现在每天早上6点20分起床，跟小孩一起吃早点，吃完之后，有时候跟她们早读，然后送孩子走路上学，大概走20分钟，路上会跟她们聊我小时候的故事，聊她们的一些好玩的事，还跟她们玩脑筋急转弯。
S：你最爱吃的食物是？
贾：肠粉，深圳的公司旁边有一家肠粉店，我连续六年来这儿，我有的时候只要一天没别的事，早饭、中饭、晚饭都会吃肠粉，特别好吃。
S：你有健身吗？
贾：我每天早上走一个多小时到公司，这算运动吧？
S：去年参加戈壁行走活动，是一种什么样的感受？
贾：作为一个设计师来说，感受到了来自自然的力量。两天里在戈壁里行走了56公里，我在思考，在繁杂的社会，当我们静下来或迈出每一步的时候，我们到底要追求什么，改变什么，甚至是失去什么。
S：北京雾霾那么重，有没有想过设计什么样子的产品去对应？
贾：想过。有些东西设计师能做，有些东西其实设计师也无法真正地去驱动。像雾霾这种东西，我认为不太容易从本质上改善。