长期以来，我国文艺理论和美学界对文艺创作的研究多局限于传统的精英文艺创作层面，面对蓬勃发展的中国产业化文艺现实，鲜有面对这方面内容的研究成果。黄柏青先生的专著《产业化进程中文艺创作的美学规制研究》是我目前所能够搜集到的少有的基本面对文艺产业化现实进行研究的著作之一。笔者认真拜读了这部煌煌五十万之巨的理论著作，认为其可贵之处有以下几点：
　　一是以“美学规制”的视角切入纷繁芜杂的文艺创作现实，抓住了文艺产业化创作分析的“牛鼻子”。作者认为产业化文艺创作表面上看似千变万化、繁花似锦、乱花渐欲迷人眼，难以把握，但是拨开其外在的、表面的、纷繁芜杂的现实，其背后乃是万变不离其宗的“美学规制”在有意识或者无意识地左右着消费群体的审美追求，建构着消费群体的审美标准。“‘美学规制’是人们在审美创造和审美欣赏过程中形成的审美标准及美学规约，是时代审美观念和审美趣味的外化形式，是生命个体的审美情趣和社会整体审美理想相互影响、相互生发的美学选择和运行机制。美学规制是一种区别于外在政策法规规制和内在道德伦理规制的一种非正式的审美规制，其本质乃是审美的公共性标准通过审美的个体性趣味对作品进行的美学规训和影响。”①正是从“美学规制”的这一独特的视角出发，才能够化繁为简，从容不迫地去把握纷繁芜杂的文艺创作现实，解开产业化文艺创作神秘的面纱。“美学规制”则不存在这种直接的约束机制、奖惩机制和体制，它主要依靠生命主体自身内在的力量、内在的动力来实施。当然，别人的审美观点，外在的公共舆论也会成为左右审美主体美学选择的重要力量。作者精辟地指出，政策性法规规制是规制中那只看“得见的手”，那么“美学规制则”是影响人们进行审美选择的那只“看不见的手”。
　　二是很好地总结了产业化文艺创作的美学规制的基本特征，揭示了产业化文艺创作的深层机制。作者认为产业化之前的文艺创作多以作者为中心，作者以本身为中心去体会世界，把握世界，更多强调作者核心的审美标准、审美追求和价值诉求，更多强调文艺作品的严肃或真实特性的伦理教化功能，审美心理建构更多地指向心理的宁静、深邃的思考、心灵的提升，关注人的精神层面和人的心灵层面，追求个体审美经验灵感创作的手工美学，写作都是自觉不自觉地传递“文以载道”本质精神。而市场化、产业化以后的文艺创作的出发点就是要获取利润，取得收益。所以必须想方设法研究消费者的心理，必须有针对性地满足消费者的审美需求，所以以消费者为中心的审美趣味成为产业化语境下文艺生产的审美标准，重视文艺的休闲娱乐功能，审美心理反應更强调文艺消费者审美愉悦的当下性生命愉悦和视听震颤，追求现代科技有序创造对群体审美感受震颤，普遍性地强调生命群体的感性体验，强调当下的情愫波动和审美悸动。②而这一满足还要通过多个生产者的联合运作和集体打造才能最终实现。在文艺生产的整个环节中，他们形成了利益共同体，构成了产业同盟，“一荣俱荣，一损俱损”。所以也迫使文艺产业化的生产者们在各个环节、各种渠道实现全方位的营销轰炸，并以此来左右消费者的审美选择和价值选择。当然这一前提就是要去研究消费者，要去挖掘消费者，要去分析梳理消费者的各种趣味，并将趣味培育成可以消费的文艺内容，从而最终产生消费动能。
　　三是该著作文本的行文特征，摒弃了一般理论性著作佶屈聱牙的晦涩难懂，拥有酣畅淋漓的潇洒从容。既有高屋建瓴的理论建构，又有左右逢源的文本分析，这种一气呵成之感实属不易。比如，作者从文艺产业的现象出发，对比我们常见的伦理规制、法律规制，总结出美学规制的五个特征“非强制性、文化性、限定性、特定性、复杂性”，并且相互作用，共同建构着消费者的审美意识。这一论证层层深入，一环扣一环，颇能感知到作者逻辑整体通透，印象深刻。而着手一般的文艺类型，比如，讲到我国的武侠影视剧的生产，“从90年代后期到新世纪，随着计算机模拟技术和特效技术的广泛应用，武侠电影更多地走向了‘技术霸权’。华丽的技术、炫目的视听效果成为了武侠电影追求的第一要义。中国的武侠影视剧都不约而同、步调一致地走上了‘技术的运用极大地压倒了内容’的路数。新世纪后，武侠影视剧的审美表现上由‘时间性叙事’向‘空间性奇观’的演进。”③还比如，分析灾难片的美学规制这一特殊类型的电影时，作者层层推进，逻辑缜密，既有灾难片类型的总结，又有灾难片美学的逻辑演进，更有灾难片美学特征的总结“内容上的仿真化、表现上的奇观化、感知的惊秫感、态度的娱乐化”，指出灾难片“奇观化的本质意味着影视生产从文学性的话语中心范式变革到影视化的图像中心范式——即从逻辑化的时间深度模式变革到扁平化的空间模式，也意味着从众口一词的理性文化变革到各执一词的快感文化。”“在奇观化的影视中，时间性的叙事在这里凝固为空间性表达。人们已经不能满足于正常的、一般的、经常可见的、可预测的审美经验，而追求一种出乎意料的、超出原来的审美惯性，溢出审美主体应有的情感逻辑的审美愉悦。灾难电影奇观化就是要通过奇观的形式（对灾难电影来说尤其是场面奇观的形式）来呈现灾难悲剧的恐怖、惨烈与巨大伤痛，带给人们一种前所未有的审美快感。还有灾难片生产的深层原因探讨和深层意识形态的揭示，加之语言简练而老辣，精彩之至，让人读来欲罢不能。”④
　　总之，我们认为该著对产业化进程中文艺创作的美学规制进行系统全面的研究具有重要的意义。从理论层面看，它有助于系统总结产业化进程中文艺创作美学规制的基本性、规律性问题，深化对于产业化进程中文艺创作美学规制问题的认识，梳理其历史发展轨迹与精神总体轮廓，把握其演变规律，形成产业化进程中文艺创作美学规制的动态视野与总体构架。从现实层面看，该研究能为产业化进程中我国的文艺创作提供必要的理论指导，能为全球文艺产业化激烈竞争格局中我国文艺创制提供正确的美学策略，从而为我国文艺产业摆脱被动落后的局面，实现跨越式大发展，增强我国文艺产业安全等提供有益的智力支持。
　　注释：
　　①②③④黄柏青：《产业化进程中文艺创作的美学规制研究》，人民日报出版社2017年11月版。
　　谢雱（1958-），男，湖南新化人，湖南师范大学美术学院教授、博士生导师，主要研究方向：艺术理论，美术教育理论。