兴趣是学习美术的基本动力。我们应该使得每一堂课都能唤起学生学习的动力，让学生带着兴趣全面、和谐、自由地学习，从而达到美术教育的理想成果。
　　近来，教育改革不断深化，“小三门”也算终于熬出头，踏上了和“语数外”平起平坐的台阶。每一位美术教师都将在这场变革中实现新的蜕变与新的跨越。新课程明确指出：一切为了学生的发展。所以，我们要从学生的现有审美能力出发，教育教学要符合学生现有的生活世界，不能过多地讲述背离学生现有生活的美；课堂教学方式也要由以前的被动接受式转化为现在的探究、合作式，这样的学习方式，能大大增强学生的学习主动性，由此提高学生的学习兴趣。
　　一、增加美术与其他学科之间的互动
　　表面上看美术似乎是门独立而富有特色的学科，但其实美术与其他学科之间是相互联系、相互影响的，因此，我们要加强美术与其他学科之间的互动。譬如：语文课要讲述黄河的波澜壮阔，只用语言文字是难以表达清楚的，这时可向学生展示黄河的图像。许多知识如果运用图形图像来阐明的话，就更具体形象了；因为图形图像首先在视觉和意识上使人产生美感，让学生在学习的过程中轻松地理解了教学内容，并且在教学中无形地渗透了美的教育，可以说是“一举两得”。因此在日常的教育教学中，任课教师之间也应该积极主动地加强学科之间的联系，配合各学科之间的教学，或许这是提高教育质量的一剂良药。现代社会的美术教师，一定要朝着课程改革的方向寻找、确定自己的教学理念、教学方法，因此在上课的过程中，我们要结合其他课程的特点，让学生在美术学科里能学到更多更丰富的知识。
　　二、让学生明白学习的互动性
　　学习的过程是主客体交融互动的过程。
　　（1）在学习的过程中，要充分体现学生的主体性，充分发挥学生学习的自主性、能动性和创造性。由于教材的内容是固定不变的，那么在传授的过程中，怎样才能让静态的教材“活起来”呢？这就必须根据学生的生理和心理特点，注入一定的学习方式，使得整个教学过程是开放的、具有情趣的、充满活力的，有机地创设一定的情境，让学生感受到学习是那么的快乐，由此让学生产生学习的兴趣，从而让学生自主地参与到学习活动中，带着自己的兴趣和思想去体验和感悟新知识，只有这样的教育才能培养出学生的自主创造性，也只有这样的学习过程才能让学生感受到学习的快乐。
　　（2）加强学生与教师之间的互动。课堂中，学生学习与教师传授从形式上像是两军对垒，这个阵势使得学生总是惧怕教师的威严，显然对学生学习兴趣也有某种程度上的扼杀。所以，在上课的过程中，教师要不断地和学生进行交流、互动，使得学生亲近教师，愿意倾心聆听教师的上课内容。教师与学生之间要经常沟通，教师要及时地了解学生的思想、爱好，以及世界观、价值观的变化。也可以让学生了解教师的风格，消解师生间的误会，所谓“亲其师，信其道”。教师与学生的及时沟通可以让师生间更加和谐地相处。
　　三、倾注教育情感于课堂中
　　美术课要促进学生形象思维能力的发展，培养学生创新能力，促进学生的个性形成，充分调动学生的学习积极性。积极性是人的一种心理状态，它具体包括了认识的活跃、情感的兴奋、意志的努力等多种心理成分。学生的学习积极性不是天生的，而是在一定的氛围和环境引导下产生的。因此教师在培养学生能力的这一过程中，要倾注自己的满腔热情，运用自己的专业魅力，以触动学生对美术的兴趣爱好。
　　四、注重学习主体的实践性
　　实践也是体验学习效果的一种方式。丰富多彩的实践活动，充分刺激着学生的视觉、听觉和触觉，从而让学生在这个过程中获得新的知识。例如在素描教学中，让学生触摸实物，通过手的触觉，体验实物的质感；画水果花卉的时候，可以让学生通过嗅觉感知水果花卉的芬芳美丽；变换实物的角度，引导学生观察实物各个角度的变化区别，然后通过绘画体验，发现画面上的物体与实物之间的差别。只有通过这样的学习方式，才能进一步加强学生的观察能力，调动学生学习的积极性，逐步获得对新知识的感悟和认知。
　　五、注重教材内容的灵活性
　　在美术课堂教学中，要尝试多种多样的学习方式，把上课的内容与学生的已有认知融合起来，选择适当的方式方法，找准切入点，然后创设一定的情境，让学生在和谐愉悦的氛围中学习、体验、感悟和认知。比如《劳动——人类创造力的源泉》一课中，教师在讲授《在激流中前进》一画时，可以利用各种条件来让学生感知船夫在渡黄河时的艰难险阻，同时配上一定的音乐背景，如《黄河船夫曲》，让学生想象一下船夫在渡河时的心境，既拓宽了学习的内容，让音乐与美术结合起来，又增强了学生学习的情趣。各种学习方法既是独立的，又是相互联系的。
　　我们在美术教学中，应从教材内容和学生的需求出发，有所选择，这样既保证了学生学习的多样性，又保证了学生学习的质量，使得每一堂美术课都能成为精品。提倡素质教育的今天，就是要求学生全面、和谐、自由地发展，从而实现德智体美劳的全面发展。
　　
　　（作者单位：江苏省启东市圩角初级中学）