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摘 要：音乐存在于人们的生活中，它的创作，抨击心灵。也许在不同国家之间，语言是有界的，但音乐是无界的。在新课改下，对小学生音乐想象能力的培养和提升，是顺应时代发展的重要举措，也是提高音乐课堂质量的重要方式。不仅是教会学生唱歌，更应该是教会学生品味艺术，理解创作，让学生能在音乐中发挥自己的想象力。
关键词：小学音乐;音乐想象力;构建策略
引言
小学的音乐学习中，想象力的培养远比学会一首歌更重要。在新课改的背景下，音乐课堂也一定要打破传统。大多数人不给音乐课足够的重视，认为这门科目可有可无，只是放松学业的课程。但事实上，人文艺术类的课程，对学生的想象力和创造力都有很大的影响。当今社会正缺这类人才，故在小学阶段就应进行铺垫。下文对如何在课堂上启发学生音乐想象力提出系列看法和建议。
一、聆听音乐
让学生享受音乐，用音乐美化人生。在学习之前，要学会聆听。教师在上课的时候，打开多媒体，简单介绍所学内容后，就开始播放。循环几遍的播放，学生对这首歌的理解会越来越深刻，甚至会不断地带入自己的情绪，这种融入自己感情的歌曲，引起学生的共鸣。每一个人因为自身的经历不用，对同一首歌的理解往往都是不一样的[1]。教师可以在循环播放歌曲之后，让学生组成小组，互相说出自己对这首歌曲，从旋律上的理解，从旋律中又能感受到其中是夹杂着怎样的情感。学生各抒己见，最后教师提出，同学们听到这样的歌曲，结合自己的生活实际，表达出自己的感受。采用这样的方式，会拓宽学生的思维，在一定方面下就是对学生音乐想象能力的培养，让她们在聆听中学会开发自己的创造力、想象力。
二、从歌词中感悟
众所周知，不论身处何时，音乐都是一门高雅的艺术，学校在课堂的教育，发展学生的音乐想象力，基础的音乐学习就是歌词认知。教师上课的时候要事先对所学歌词进行细致的了解，加以自己的理解，再和学生一起探讨。例如在学习第13课吟唱古诗这一章节时，有歌曲《咏鹅》，教师提问：“在同学们小时候，父母教会了我们一些诗歌，今天我们所学的《咏鹅》这首歌就是我们十分熟悉的一首诗，哪位同学能简单的介绍一下该诗的意思呢？”学生熟知该诗含义，踊跃回答：“鹅！鹅！鹅！面向蓝天，一群鹅儿伸着弯曲的脖子在歌唱。雪白的羽毛漂浮在碧绿的水面上，红色的脚掌划着清波，就像船桨一样。”之后教师对该释义进行总结。如上述实例，学生首先对所学歌词有初步的了解，才能在脑海中建立起空间思维，从音乐中培养自己的想象能力[2]。爱因斯坦曾经说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，并且是知识进化的源泉。”把文学和艺术有机结合，这对学生的性格、思维构建有着极其重要的作用。
三、情景教學
要做到情景教学，最重要的是先做到激发学生的课堂兴趣。在传统的教学中，学生难以提起兴趣，教师也不愿意花费心思去做准备。但是，新课改环境下，我们要打破僵局，激发起学生对知识的渴望。学生有了求知欲，教师利用如今发展飞速的互联网，为学生营造一种轻松的氛围[3]。从过去的强迫性学习，变成学生主动愿意学习，擅长学习，乐于学习。再比如，在第14课学童谣，唱儿歌中的《梅花鹿》中，教师运用多媒体展示梅花鹿的一些图片和视频，介绍除课本外的部分内容，甚至找一些关于梅花鹿的内容，播放相应的动画片，此时学生兴趣高涨，教师开始播放音乐旋律，带动学生开始唱歌。如此应用好情景教学，学生的音乐想象力也会有大幅提升。
四、配合舞蹈
歌曲和舞蹈是离不开的，美好的舞蹈配上深情的音乐，是对人视觉和心灵上绝佳的一种冲击。在小学的音乐课堂中，我们也可以采用这样的方式。对于一些歌曲的学习，我们仅仅依靠口头的阐述介绍和多媒体的播放，是难以带入感情的，更谈不上在学习中培养自己的音乐想象力。舞蹈是通过一些肢体的动作完美组合和表情的管理来实现情感的传递以至引起共鸣。如果能在教学中，加入配乐舞蹈，对于歌曲就能有更深刻的感受。例如，在学习《小兔子乖乖》的时候，教师提出：“哪位同学和自己的小伙伴愿意上来扮演一下小兔子，跟随着旋律，编排一个舞蹈呢？”小学生勇于展示自己，很快就有学生主动上台愿意表演。台上的同学能创造舞蹈，一定对歌曲有所看法，台下的同学看着台上同学的表演，对音乐内容就更好理解了。在这样的条件下，逐渐开发学生的音乐想象力，达成我们的教学目的和培养任务。
结束语
综上所述，小学音乐课堂中对音乐想象力的培养是十分重要的。通过以上四种方案策略，结合教师自身实践经验和认知，积极主动地创造一个良好的课堂氛围，渗透音乐文化知识，提升音乐能力，达到新课改音乐教学的目的。学生的学习主动性得到强化，且能够有良好的想象能力，不仅对音乐的学习有作用，更有利于生活。
参考文献：
[1]张红霞.浅议如何有效提升小学音乐课堂效率[J].中国校外教育，2020（11）：7+9.
[2]韩珊琳.让学生迷上音乐课[J].北方音乐，2020（06）：97-98.
[3]高燕.小学音乐课启发学生的音乐想象能力的策略[J].华夏教师，2018（24）：33.
关键词：小学音乐;音乐想象力;构建策略
引言
小学的音乐学习中，想象力的培养远比学会一首歌更重要。在新课改的背景下，音乐课堂也一定要打破传统。大多数人不给音乐课足够的重视，认为这门科目可有可无，只是放松学业的课程。但事实上，人文艺术类的课程，对学生的想象力和创造力都有很大的影响。当今社会正缺这类人才，故在小学阶段就应进行铺垫。下文对如何在课堂上启发学生音乐想象力提出系列看法和建议。
一、聆听音乐
让学生享受音乐，用音乐美化人生。在学习之前，要学会聆听。教师在上课的时候，打开多媒体，简单介绍所学内容后，就开始播放。循环几遍的播放，学生对这首歌的理解会越来越深刻，甚至会不断地带入自己的情绪，这种融入自己感情的歌曲，引起学生的共鸣。每一个人因为自身的经历不用，对同一首歌的理解往往都是不一样的[1]。教师可以在循环播放歌曲之后，让学生组成小组，互相说出自己对这首歌曲，从旋律上的理解，从旋律中又能感受到其中是夹杂着怎样的情感。学生各抒己见，最后教师提出，同学们听到这样的歌曲，结合自己的生活实际，表达出自己的感受。采用这样的方式，会拓宽学生的思维，在一定方面下就是对学生音乐想象能力的培养，让她们在聆听中学会开发自己的创造力、想象力。
二、从歌词中感悟
众所周知，不论身处何时，音乐都是一门高雅的艺术，学校在课堂的教育，发展学生的音乐想象力，基础的音乐学习就是歌词认知。教师上课的时候要事先对所学歌词进行细致的了解，加以自己的理解，再和学生一起探讨。例如在学习第13课吟唱古诗这一章节时，有歌曲《咏鹅》，教师提问：“在同学们小时候，父母教会了我们一些诗歌，今天我们所学的《咏鹅》这首歌就是我们十分熟悉的一首诗，哪位同学能简单的介绍一下该诗的意思呢？”学生熟知该诗含义，踊跃回答：“鹅！鹅！鹅！面向蓝天，一群鹅儿伸着弯曲的脖子在歌唱。雪白的羽毛漂浮在碧绿的水面上，红色的脚掌划着清波，就像船桨一样。”之后教师对该释义进行总结。如上述实例，学生首先对所学歌词有初步的了解，才能在脑海中建立起空间思维，从音乐中培养自己的想象能力[2]。爱因斯坦曾经说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，并且是知识进化的源泉。”把文学和艺术有机结合，这对学生的性格、思维构建有着极其重要的作用。
三、情景教學
要做到情景教学，最重要的是先做到激发学生的课堂兴趣。在传统的教学中，学生难以提起兴趣，教师也不愿意花费心思去做准备。但是，新课改环境下，我们要打破僵局，激发起学生对知识的渴望。学生有了求知欲，教师利用如今发展飞速的互联网，为学生营造一种轻松的氛围[3]。从过去的强迫性学习，变成学生主动愿意学习，擅长学习，乐于学习。再比如，在第14课学童谣，唱儿歌中的《梅花鹿》中，教师运用多媒体展示梅花鹿的一些图片和视频，介绍除课本外的部分内容，甚至找一些关于梅花鹿的内容，播放相应的动画片，此时学生兴趣高涨，教师开始播放音乐旋律，带动学生开始唱歌。如此应用好情景教学，学生的音乐想象力也会有大幅提升。
四、配合舞蹈
歌曲和舞蹈是离不开的，美好的舞蹈配上深情的音乐，是对人视觉和心灵上绝佳的一种冲击。在小学的音乐课堂中，我们也可以采用这样的方式。对于一些歌曲的学习，我们仅仅依靠口头的阐述介绍和多媒体的播放，是难以带入感情的，更谈不上在学习中培养自己的音乐想象力。舞蹈是通过一些肢体的动作完美组合和表情的管理来实现情感的传递以至引起共鸣。如果能在教学中，加入配乐舞蹈，对于歌曲就能有更深刻的感受。例如，在学习《小兔子乖乖》的时候，教师提出：“哪位同学和自己的小伙伴愿意上来扮演一下小兔子，跟随着旋律，编排一个舞蹈呢？”小学生勇于展示自己，很快就有学生主动上台愿意表演。台上的同学能创造舞蹈，一定对歌曲有所看法，台下的同学看着台上同学的表演，对音乐内容就更好理解了。在这样的条件下，逐渐开发学生的音乐想象力，达成我们的教学目的和培养任务。
结束语
综上所述，小学音乐课堂中对音乐想象力的培养是十分重要的。通过以上四种方案策略，结合教师自身实践经验和认知，积极主动地创造一个良好的课堂氛围，渗透音乐文化知识，提升音乐能力，达到新课改音乐教学的目的。学生的学习主动性得到强化，且能够有良好的想象能力，不仅对音乐的学习有作用，更有利于生活。
参考文献：
[1]张红霞.浅议如何有效提升小学音乐课堂效率[J].中国校外教育，2020（11）：7+9.
[2]韩珊琳.让学生迷上音乐课[J].北方音乐，2020（06）：97-98.
[3]高燕.小学音乐课启发学生的音乐想象能力的策略[J].华夏教师，2018（24）：33.