人们常说：文如其人，书如其人。这是就一般情况而言，也不尽然。但对于书法家潘振元先生，他为人之大度谦和，待友之坦荡真诚，审美之高雅脱俗，学识之渊博精到，无不在他的书作中一气而贯，融会表现，形成了他自己鲜明独特的风格。
　　书品即人品。他的作品，是他人格品德作用于书法艺术点线张弛变化的写照，是他坦荡正直心胸的自然流露，也是他淡然处世、潇洒人生观的真实心声。读其作即可知其人。这点朋友之间早有定论，而我却在闻名相识振元先生十数载后，直到近几年有了闲暇，经过诗文相交，合作切磋，深入了解才感受良深。
　　振元先生，号立斋，江苏苏州人氏。受吴地深厚的历史文化积淀的滋养熏陶，少年时的他就对艺术产生了浓厚的兴趣，有了许多憧憬和梦想。上世纪六十年代初，国家经济十分困难，物质极度匮乏。刚从邮电学校毕业的他即参加了工作，担起生活的重负。但勤奋好学的他为实现自己的理想，便投师到苏州书画名家崔护先生门下，问学诗书画印。“三更灯火五更鸡，正是男儿苦读时”。他挤出有限的时间，开始了书学艺术的艰苦的跋涉和探索。其书从赵孟頫入手，上溯秦汉晋唐，以帖而入北魏碑版，追求高古淳朴之趣。年轻的振元沉湎徜徉于书法艺术海洋里，临池不辍，持之以恒，忘却了身外事务的冗繁纷杂。
　　“玉琢成器”，“业精于勤。”在一代名师言传身教下，四十余年坚持不懈的勤学苦练，振元兄在书法上打下了扎实的功底。为提高自己艺术鉴赏能力，丰富作品的内涵，他努力钻研“字外功夫”。他广泛涉猎于文、史、哲和美学等许多领域，“转益多师”。丰富的学养陶治了他的心灵气质，聪颖的悟性更使他融会贯通，得心应手。前人云：“诗必穷后工，艺必痴后精”。七十年代后期，头角峥嵘的振元兄终于从高手林立的苏城书坛脱颖而出，卓然成家。
　　“意匠如神变化生，笔端有力任纵横，须教自我胸中出，切忌随人脚后行。”振元先生于书法艺术的追求，极有见地。他一直主张“书法要发引性灵，扬其风骨”，强调书法的“气、势”，于呼应贯气、抒情言志的自然中取“韵”。他的书学论文如《王庞的生平与书法艺术》等，见解独特，论据详实，观点鲜明，新人耳目。他能在业余时间里完成如此煌煌大论，其付出的艰辛可想而知。
　　振元先生于书艺，虽以行书见多，但真、草、隶、篆各体样样精通。读他的书作，足可见其书品之正，人品之正。即如他平日常自谦“藏拙”，而不轻易示人的篆书，就有多种面目。既有清篆秀逸、严谨之象，又颇得西泠印社昌硕大师笔意，苍劲流畅，隐然具石鼓、汉篆的金石之气。再如他的小行书《游蚁舟亭记》，不仅自撰美文，书时更意在笔先，而且运笔劲挺，严谨工整，情贯全篇。
　　他的隶书极得汉碑风骨，笔润墨燥，收放自如，力蕴其中。振元的行草最具个性，真情贯注，一气呵成。其线条，流动而凝重蕴藉，全无夸张失形、媚俗浮躁之气。近几年着力于魏体行书探索的他，较多地关注沈曾植、于右任等近世大家，他取其神吸其气，形成自己独特的书法面目，于平正中追险绝，能险绝而归平正。巧拙相生，张弛有度，学古通变，浑厚朴茂，大气磅礴。特别是他书题酬和恩师崔护老的不少自撰诗作，真情洋溢，渲泄满幅，笔畅墨酣，洒脱自如。诗书双馨，更令人陶醉赞叹。纵观他的书作，有内涵更具张力，充溢一派书卷之气，十分耐读，因此深受藏家喜爱。
　　在当今的书坛上，振元是为数不多的既精鉴赏、又通诗文的佼佼者之一。他工诗擅文，长于五言七绝，他的五绝以白描取意，清新自然，通达凝炼，颇有两晋之风。如：“横海虎狼惊，破酋赤嵌城，如今临古堡，只道郑延平。”（《台湾安平古堡瞻郑成功像有感》）“久羡圌山梅，满枝玛瑙堆；甜香竞采摘，快意不须猜。”（《大石山自摘骊珠诗》）一抒爱国激情，一写田园风光，读来琅琅上口，却于坦荡中蕴含深意。振元的文章，为吾侪同好所折服的是他所作的序跋小品。精炼简要，清辞丽句，文采斐然，韵味无尽。
　　振元多才多艺，俊朗潇洒。２００２年初，当他准备将历年书作结集付梓前，笔者曾不揣浅陋，欣然以芜词《踏莎行》一首示贺：
　　望月襟怀，临风玉树。诗情分付含香咀。雅宜谁与赏心同﹖青山指点登高去。烟染云舒，华凝芳吐。沧浪潇洒盟鸥鹭。冰心一片问何如﹖淡然真我风流处
　　正的是“青山指点登高去”如今，退休后的振元兄身定心闲，淡然从容，除读书或邀友朋切磋艺术外，他正处于潜心创作的最佳时期。作为老友，我们相信，并深深地祝愿他创作出更多更好的传世之作来，愿他的艺术生命之花更加灿烂、格外芬芳
　　
　　潘振元 １９４４年生，苏州人。中国书法家协会会员、江苏省书法家协会教育委员会委员、中国沧浪书社执事、苏州市书法家协会副主席。