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[摘要]新中国成立之初就制定了德、智、体、美全面发展的教育方针，近几年又出台了新的课程改革标准。音乐教学已成为促进学生全身心健康发展、塑造“创造型”人才的一个重要途径。其中，中小学的新课程标准对学生的个性培养有着十分鲜明的要求，作为师范学院的音乐教师应该予以高度关注。文章阐释如何在音乐基础教育中注重学生个性的培养，针对我国音乐教育的普遍状况开展切实的研究，并努力地运用到高师音乐教学之中，使之更好地培养合格的中小学音乐师资。
[关键词] 差异；个性化的发展
《音乐课程标准》中提出：“在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥。”很显然，这是在提倡展现个性，从而开发学生的音乐想象力和创造力。
《音乐课程标准》在“基本理念”的第四条“注重个性发展”中更是明确强调：“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。要把学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。”这段话作为音乐教育中关于个性培养的专论无疑十分重要，值得所有的音乐教育和培训、音乐科研和考察、音乐表演和实践等方面的工作人员高度重视，深入思考，细心领会，认真研究和十分努力而又不厌其烦地实践、体验、摸索，并力图总结出可资借鉴和推广的经验来。
一、中外音乐教育价值观的差异
长期以来，我国和一些音乐教育发展迅速并对国际社会产生重要影响的国家，如德国、匈牙利、前苏联、日本等国家在音乐教育价值观上存在着一些差异。
德国奥尔夫音乐教育体系，首先关注的是音乐教育对人的发展的巨大作用。卡尔？奥尔夫曾说过：“音乐教育是人的教育，对于一切，我最终关注的不是音乐的，而是精神的探讨。”他认为音乐是人类思想感情最自然的表达，每个人都具有潜在的音乐本能，因此音乐教育应该面向所有的人。
在对音乐教育本质的认识上， 最典型、最具代表性的是前苏联教育家苏霍姆林斯基的论述：“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”这种表述不仅反映了一个教育家特有的洞察力和使命感，更是揭示了普通音乐教育的本质，阐明了普通音乐教育与专业音乐教育之间的辩证关系。
上述这些国家，虽然各自的政治、经济、文化背景都不尽相同，但对音乐教育价值观的认识上却比较一致，都明确提出音乐教育的价值在于“人的发展”“音乐应该属于每个人”。然而，长期以来，学科中心主义的指导思想影响着我国的普通音乐教育，造成了普通音乐教育的专业化倾向。即过于注重知识技能的传授，一定程度上忽视了人的个性发展与需要。音乐教育的重点放在以识谱为中心的技术操练上，音乐对于一些学生来讲成了高不可攀、可望而不可及的东西，造成了一些学生喜爱音乐，但害怕上音乐课的不正常现象。在对我国基础教育现状进行深刻反思的同时，对国际课程改革趋势进行深入比较，对未来人才需求进行认真分析后，国家教育部启动了新一轮课程改革，确立了课程改革的核心目标即课程功能的转变：改变课程过于注重知识传授的倾向，强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程的同时，成为学会学习和形成正确价值观的过程。即从单纯注重传授知识转变为引导学生学会学习、学会合作、学会生存、学会做人，打破传统的基于精英主义思想和升学取向的过于狭窄的课程定位，而关注学生“全人”的发展。
二、教学反思和个性化发展
科学技术突飞猛进，知识更新越来越快。展望当今世界，国家无论大小强弱，综合国力的竞争日趋激烈。“知识改变命运，教育决定成败”的理念成为人们的共识。国家综合实力越来越体现在国民素质的高低和创新人才的数量和质量上。谁能把握住21世纪教育的优势谁就能在激烈的国际竞争中处于战略的主动地位。
1、 新音乐课程标准带给音乐教育工作很多新的研究课题，其中关于个性培养的思想尤其突出和鲜明。例如，在《音乐课程标准》的前言中有这样一段话：“《标准》力求体现深化教育改革，全面推进素质教育的基本精神，体现以音乐审美体验为核心，使学习内容生动有趣，丰富多彩，有鲜明的时代感和民族性，引导学生主动参与音乐实践，尊重个体的不同音乐体验和学习方式，以提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。”个性培养的意图在“尊重个体的不同音乐体验和学习方式”一语中十分鲜明和突出。
2、培养学生对美的感受力，变“技巧性传授”为“艺术性指导” 审美是完美人性的闪光，审美活动的过程，其实就是一个爱人类、爱自然、爱自己、爱生活的过程。人在审美中，往往把自己最善良最美好的情感，尤其是爱的情感赋予给了审美对象。审美意义上的“爱”不同于其他的道德意义上的爱，它更丰富，更具有广泛性和深刻性。一个具有丰富爱心的人必然是审美感受最丰富的人，反过来，一个审美感受越是丰富的人，他越是具有丰富的爱心；一个充满爱心的人必然是美的人，一个充满爱的社会必然是美的社会。从这个意义上说，培养学生具有丰富的爱心，比培养学生技术上的才能更重要。“技术”教学是短暂的，是容易生疏甚而遗忘的；而“艺术”教学给予学生的则是永恒的，是能让学生终生受益的。
总之，在教学中，教师应尽量避免那种生硬的、繁难的技巧技能性训练，而应从学生出发，多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间，以激发起他们热爱美、传播美的热情，从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。在音乐基础教育中注重个性培养的确是我国基础教育改革和创新的重要课题之一，是新课标的一大亮点，对于促进素质教育，实施美育方针和相关政策规范有着既现实又深远的意义。
参考文献
[1]中央关于教育体制改革的决定[D].关于教育体制改革的文件.人民出版社，1985.
[2]中华人民共和国义务教育法[S].中华人民共和国法律汇编（2005—2009）.人民出版社， 2010：323—336.
[关键词] 差异；个性化的发展
《音乐课程标准》中提出：“在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥。”很显然，这是在提倡展现个性，从而开发学生的音乐想象力和创造力。
《音乐课程标准》在“基本理念”的第四条“注重个性发展”中更是明确强调：“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。要把学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。”这段话作为音乐教育中关于个性培养的专论无疑十分重要，值得所有的音乐教育和培训、音乐科研和考察、音乐表演和实践等方面的工作人员高度重视，深入思考，细心领会，认真研究和十分努力而又不厌其烦地实践、体验、摸索，并力图总结出可资借鉴和推广的经验来。
一、中外音乐教育价值观的差异
长期以来，我国和一些音乐教育发展迅速并对国际社会产生重要影响的国家，如德国、匈牙利、前苏联、日本等国家在音乐教育价值观上存在着一些差异。
德国奥尔夫音乐教育体系，首先关注的是音乐教育对人的发展的巨大作用。卡尔？奥尔夫曾说过：“音乐教育是人的教育，对于一切，我最终关注的不是音乐的，而是精神的探讨。”他认为音乐是人类思想感情最自然的表达，每个人都具有潜在的音乐本能，因此音乐教育应该面向所有的人。
在对音乐教育本质的认识上， 最典型、最具代表性的是前苏联教育家苏霍姆林斯基的论述：“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”这种表述不仅反映了一个教育家特有的洞察力和使命感，更是揭示了普通音乐教育的本质，阐明了普通音乐教育与专业音乐教育之间的辩证关系。
上述这些国家，虽然各自的政治、经济、文化背景都不尽相同，但对音乐教育价值观的认识上却比较一致，都明确提出音乐教育的价值在于“人的发展”“音乐应该属于每个人”。然而，长期以来，学科中心主义的指导思想影响着我国的普通音乐教育，造成了普通音乐教育的专业化倾向。即过于注重知识技能的传授，一定程度上忽视了人的个性发展与需要。音乐教育的重点放在以识谱为中心的技术操练上，音乐对于一些学生来讲成了高不可攀、可望而不可及的东西，造成了一些学生喜爱音乐，但害怕上音乐课的不正常现象。在对我国基础教育现状进行深刻反思的同时，对国际课程改革趋势进行深入比较，对未来人才需求进行认真分析后，国家教育部启动了新一轮课程改革，确立了课程改革的核心目标即课程功能的转变：改变课程过于注重知识传授的倾向，强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程的同时，成为学会学习和形成正确价值观的过程。即从单纯注重传授知识转变为引导学生学会学习、学会合作、学会生存、学会做人，打破传统的基于精英主义思想和升学取向的过于狭窄的课程定位，而关注学生“全人”的发展。
二、教学反思和个性化发展
科学技术突飞猛进，知识更新越来越快。展望当今世界，国家无论大小强弱，综合国力的竞争日趋激烈。“知识改变命运，教育决定成败”的理念成为人们的共识。国家综合实力越来越体现在国民素质的高低和创新人才的数量和质量上。谁能把握住21世纪教育的优势谁就能在激烈的国际竞争中处于战略的主动地位。
1、 新音乐课程标准带给音乐教育工作很多新的研究课题，其中关于个性培养的思想尤其突出和鲜明。例如，在《音乐课程标准》的前言中有这样一段话：“《标准》力求体现深化教育改革，全面推进素质教育的基本精神，体现以音乐审美体验为核心，使学习内容生动有趣，丰富多彩，有鲜明的时代感和民族性，引导学生主动参与音乐实践，尊重个体的不同音乐体验和学习方式，以提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。”个性培养的意图在“尊重个体的不同音乐体验和学习方式”一语中十分鲜明和突出。
2、培养学生对美的感受力，变“技巧性传授”为“艺术性指导” 审美是完美人性的闪光，审美活动的过程，其实就是一个爱人类、爱自然、爱自己、爱生活的过程。人在审美中，往往把自己最善良最美好的情感，尤其是爱的情感赋予给了审美对象。审美意义上的“爱”不同于其他的道德意义上的爱，它更丰富，更具有广泛性和深刻性。一个具有丰富爱心的人必然是审美感受最丰富的人，反过来，一个审美感受越是丰富的人，他越是具有丰富的爱心；一个充满爱心的人必然是美的人，一个充满爱的社会必然是美的社会。从这个意义上说，培养学生具有丰富的爱心，比培养学生技术上的才能更重要。“技术”教学是短暂的，是容易生疏甚而遗忘的；而“艺术”教学给予学生的则是永恒的，是能让学生终生受益的。
总之，在教学中，教师应尽量避免那种生硬的、繁难的技巧技能性训练，而应从学生出发，多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间，以激发起他们热爱美、传播美的热情，从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。在音乐基础教育中注重个性培养的确是我国基础教育改革和创新的重要课题之一，是新课标的一大亮点，对于促进素质教育，实施美育方针和相关政策规范有着既现实又深远的意义。
参考文献
[1]中央关于教育体制改革的决定[D].关于教育体制改革的文件.人民出版社，1985.
[2]中华人民共和国义务教育法[S].中华人民共和国法律汇编（2005—2009）.人民出版社， 2010：323—336.