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国宝从字面来理解,就是国之珍宝,表示文物藏品分级的专业用法,不是所有的文物都能称为国宝。
国宝是人类一路走来的历史见证,暗含人类进步和发展的踪迹,是凝结古人思想、表达审美情趣的载体,昭示了古人对科学真理的觉醒,展示了匠人的巧思手艺,承载了民族生活方式,是不会作假的文明物语。
中国灿烂文明的历史长度、高度和厚度等都独具魅力。了解它请从三件国宝开始。
后母戊方鼎是商王文丁为祭祀王母妣戊而作,高133厘米、长110厘米、宽79厘米、重832.84千克,内壁铸有“后母戊”三个字体笔势雄健的铭文,被列入首批禁止出国、出境的文物目录,是中国国家博物馆的镇馆之宝,堪称国之重器。
铸造后母戊方鼎的铜总量预估不少于1200千克,至少动用了80余个坩埚,不少于千人同时劳作。后母戊方鼎以其在工艺技术、审美价值等方面的代表地位,向世人诉说了在3500年前的商朝,就拥有高度组织性、巨大规模性的青铜铸造业,并已经达到巅峰的水平,堪称青铜器铸造史上之最。
后母戊方鼎在造型、纹样、构图和角色上的铸造表达,可以让世人产生探谜的强烈愿望。
后母戊方鼎主体的四个面均为无纹素面,四周敷设一圈环带纹,环带纹上下各横展一对龙。细察龙形,龙嘴大开,龙身蜷曲短促,有足而卷尾,这样的夔龙纹是中华龙在商周时期的典型形象。
环带纹里还有一层作为地纹的云雷纹,先敷设地纹,后在上面作浅浮雕双层纹饰,这是商周时期青铜器纹饰的重要工艺特征。后母戊方鼎的四个圆柱体支足,上段是兽面(饕餮)纹,下段是三道精细的凸弦纹。
![](https://www.soolun.com/img/pic.php?url=http://img.resource.qikan.cn/qkimages/bxsh/bxsh202012/bxsh20201237-1-l.jpg)
商后母戊方鼎
后母戊方鼎之所以能够成为国宝,不仅是因为高超的铸造工艺,还与其承载的文化寓意有关。
鼎是古代一种架在火上烧煮的烹饪器,大致由三个部分构成:中间主体部分,像碗或锅的容器,内部盛放食物;下面三足或四足,起支撑作用;上面有两耳,用木棍贯穿,有抬举和移动之用。
青铜鼎的前身是黏土制的陶鼎,历史相当悠久,从新石器时代开始覆盖整个上古时期。当陶鼎变身为铜合金铸造时,青铜鼎已经从人世间的“饮食烟火”,上升到政治、祖先、宗教等层面的权威祭祀和顶礼膜拜用具。从古代流传的禹铸九鼎、问鼎中原、泗水捞鼎、一言九鼎等典故,都有谋求统治权的寓意所在。
鎏金舞马衔杯纹银壶铸造于唐朝,高14.8厘米、重549克,不仅汇聚了唐朝与世界互动交融的众多信息,更展示了西亚高超的金银器工艺在中华工坊的精湛发挥与创造,是陕西历史博物馆的镇馆之宝,也被列入首批禁止出国、出境的文物目录。
![](https://www.soolun.com/img/pic.php?url=http://img.resource.qikan.cn/qkimages/bxsh/bxsh202012/bxsh20201237-2-l.jpg)
鎏金舞马衔杯纹银壶
鎏金舞馬衔杯纹银壶是一个皮囊形状的酒壶,仿若马背民族的携身饮具,由一整块银板打造。在壶腹的位置,利用錾子模具锤打出两匹相互对应、奋首扬尾的舞马形象。但是,唐朝工匠没有止步于錾刻舞马,还在浮雕上施以鎏金。经过打磨和抛光,黄熠四射的舞马与银白素地交相辉映,形成了强烈的视觉冲击。
鎏金舞马衔杯纹银壶集合了三种经典的金银器工艺,即锤揲、錾刻和鎏金。
锤揲就是利用金银质地柔软、延展的特性,把金银板片锤击成形。
錾刻就是利用大小不同、形象各异的錾子,垫在金银板下面,用小锤徐徐击打,令金银板凸现浮雕式花纹图案。
把黄金锻打成金箔或剪成碎金片,熔烧至400℃后,倒入水银,搅拌成膏状的金泥,涂在铜银等金属表面,待水银蒸发,金泥沉淀附着于器表,就是鎏金。
马听力好、善奔跑、能负重,在战争、交通和运输中发挥着重要作用。中国古代珍爱马匹、重视养马业的王朝往往繁盛强大。比如:秦国的祖先,就是替周天子养马的“专业户”;汉武帝把求良马、建骑兵作为国策,最终“逐匈奴,复汉土”。
唐太宗李世民骑马征战天下,坐骑都是来自西域的名种良马,并在自己陵墓的祭道上,留下了心爱的六匹战马形象,即著名的“昭陵六骏”。
唐玄宗时期,马又多出了新的功能——在皇室贵族的盛宴上,舞马身披锦丝文绣,络以金银珠玉,伴随《倾杯乐》,蹈步起伏,纵横应节,曲终之处屈膝衔杯、献酒人主。《明皇杂录》记载:“塞外有善马来贡者,上俾之教习,无不曲尽其妙。”
鎏金舞马衔杯纹银壶上的鎏金舞马,五官清晰,身形比例准确,骨骼健硕,肌肉富有弹性,鬃毛马尾飘逸,穗带花结扬起,展现的正是倾蹲后肢、衔杯献酒的瞬间。
曾经盛极一时的盛宴舞马景象,通过唐朝工匠的巧手造作,永远留在了人间。透过鎏金舞马衔杯纹银壶,人们能看到唐朝的盛世之景,对大唐的开放气象也更加理解。
蹴鞠纹青铜镜铸造于宋朝,圆形,直径10.6厘米,厚0.6厘米。
青铜镜平滑光鉴的素面用来映照,背面则大有乾坤,不仅纹样千姿百态,而且时代风格也千变万化。一般情况下,青铜镜背面的纹饰采用装饰化、抽象化的形式。而蹴鞠纹青铜镜背面的纹样却相当特别,充满写实性和故事性,展示了宋朝盛行的一项游艺——蹴鞠。
蹴鞠纹青铜镜背面铸有男女四人蹴鞠游戏的高浮雕图像:左侧一高髻插簪的长袖女子,镇定自若,脚尖运用自如;对面一戴幞头的男子伺机争抢,神情专注;对垒的男女双方之外,还有侍女和裁判;地面零落的丛草、凸立的太湖石及远处的石阶、草径点明,蹴鞠的地点就在后花庭院。
2004年,国际足联正式宣布:“虽然不少国家认为自己是足球发源地,但历史学家以确切的证据表明,足球起源于中国的蹴鞠。”
蹴鞠在战国时期就已经出现,汉朝蹴鞠竞跑见于大街小巷,河南登封《启母阙画像石刻》有一帧女子甩长袖躬身蹴鞠的图像,表明2000年前蹴鞠就已流行于民间。
唐朝蹴鞠进一步普及,晚唐小说集《剧谈录》,生动描写了一名少女参与皇宫禁卫蹴鞠的场面:“时春雨初霁,见一三鬟女子,穿木屐于道侧,值军中少年蹴鞠,接而送之,直高数丈,于是,观者渐众。”
宋朝蹴鞠更从民间娱乐走向了有组织、有规模的竞技表演。宋朝有蹴鞠的专门组织,如齐云社、圆社,还有蹴鞠爱好者的专用场地以及民众推崇的明星。宋朝很多皇帝都是蹴鞠的精熟玩手,也是蹴鞠的“最佳推手”。现存上海博物馆、由宋末画家钱选临摹北宋苏汉臣的《宋太祖蹴鞠图》,就是对宋太祖、宋太宗蹴鞠场面的真实描绘。
《宋史》记载,朝廷的盛大宴会都有蹴鞠表演,出现“万人瞻仰”的游艺盛况。《东京梦华录》记载,每逢宋徽宗诞辰,就会举行蹴鞠比赛以为祝寿。在宋朝的蹴鞠浪潮中,发生像高俅、张明、柳三复等底层小吏,因擅长蹴鞠而发迹之事,就见怪不怪了。
![](https://www.soolun.com/img/pic.php?url=http://img.resource.qikan.cn/qkimages/bxsh/bxsh202012/bxsh20201237-3-l.jpg)
蹴鞠纹青铜镜
国宝是人类一路走来的历史见证,暗含人类进步和发展的踪迹,是凝结古人思想、表达审美情趣的载体,昭示了古人对科学真理的觉醒,展示了匠人的巧思手艺,承载了民族生活方式,是不会作假的文明物语。
中国灿烂文明的历史长度、高度和厚度等都独具魅力。了解它请从三件国宝开始。
商后母戊方鼎:从“饮食烟火”到“一言九鼎”“问鼎中原”
后母戊方鼎是商王文丁为祭祀王母妣戊而作,高133厘米、长110厘米、宽79厘米、重832.84千克,内壁铸有“后母戊”三个字体笔势雄健的铭文,被列入首批禁止出国、出境的文物目录,是中国国家博物馆的镇馆之宝,堪称国之重器。
铸造后母戊方鼎的铜总量预估不少于1200千克,至少动用了80余个坩埚,不少于千人同时劳作。后母戊方鼎以其在工艺技术、审美价值等方面的代表地位,向世人诉说了在3500年前的商朝,就拥有高度组织性、巨大规模性的青铜铸造业,并已经达到巅峰的水平,堪称青铜器铸造史上之最。
后母戊方鼎在造型、纹样、构图和角色上的铸造表达,可以让世人产生探谜的强烈愿望。
后母戊方鼎主体的四个面均为无纹素面,四周敷设一圈环带纹,环带纹上下各横展一对龙。细察龙形,龙嘴大开,龙身蜷曲短促,有足而卷尾,这样的夔龙纹是中华龙在商周时期的典型形象。
环带纹里还有一层作为地纹的云雷纹,先敷设地纹,后在上面作浅浮雕双层纹饰,这是商周时期青铜器纹饰的重要工艺特征。后母戊方鼎的四个圆柱体支足,上段是兽面(饕餮)纹,下段是三道精细的凸弦纹。
![](https://www.soolun.com/img/pic.php?url=http://img.resource.qikan.cn/qkimages/bxsh/bxsh202012/bxsh20201237-1-l.jpg)
后母戊方鼎之所以能够成为国宝,不仅是因为高超的铸造工艺,还与其承载的文化寓意有关。
鼎是古代一种架在火上烧煮的烹饪器,大致由三个部分构成:中间主体部分,像碗或锅的容器,内部盛放食物;下面三足或四足,起支撑作用;上面有两耳,用木棍贯穿,有抬举和移动之用。
青铜鼎的前身是黏土制的陶鼎,历史相当悠久,从新石器时代开始覆盖整个上古时期。当陶鼎变身为铜合金铸造时,青铜鼎已经从人世间的“饮食烟火”,上升到政治、祖先、宗教等层面的权威祭祀和顶礼膜拜用具。从古代流传的禹铸九鼎、问鼎中原、泗水捞鼎、一言九鼎等典故,都有谋求统治权的寓意所在。
鎏金舞马衔杯纹银壶:巧手造作和大唐气象永留人间
鎏金舞马衔杯纹银壶铸造于唐朝,高14.8厘米、重549克,不仅汇聚了唐朝与世界互动交融的众多信息,更展示了西亚高超的金银器工艺在中华工坊的精湛发挥与创造,是陕西历史博物馆的镇馆之宝,也被列入首批禁止出国、出境的文物目录。
![](https://www.soolun.com/img/pic.php?url=http://img.resource.qikan.cn/qkimages/bxsh/bxsh202012/bxsh20201237-2-l.jpg)
鎏金舞馬衔杯纹银壶是一个皮囊形状的酒壶,仿若马背民族的携身饮具,由一整块银板打造。在壶腹的位置,利用錾子模具锤打出两匹相互对应、奋首扬尾的舞马形象。但是,唐朝工匠没有止步于錾刻舞马,还在浮雕上施以鎏金。经过打磨和抛光,黄熠四射的舞马与银白素地交相辉映,形成了强烈的视觉冲击。
鎏金舞马衔杯纹银壶集合了三种经典的金银器工艺,即锤揲、錾刻和鎏金。
锤揲就是利用金银质地柔软、延展的特性,把金银板片锤击成形。
錾刻就是利用大小不同、形象各异的錾子,垫在金银板下面,用小锤徐徐击打,令金银板凸现浮雕式花纹图案。
把黄金锻打成金箔或剪成碎金片,熔烧至400℃后,倒入水银,搅拌成膏状的金泥,涂在铜银等金属表面,待水银蒸发,金泥沉淀附着于器表,就是鎏金。
马听力好、善奔跑、能负重,在战争、交通和运输中发挥着重要作用。中国古代珍爱马匹、重视养马业的王朝往往繁盛强大。比如:秦国的祖先,就是替周天子养马的“专业户”;汉武帝把求良马、建骑兵作为国策,最终“逐匈奴,复汉土”。
唐太宗李世民骑马征战天下,坐骑都是来自西域的名种良马,并在自己陵墓的祭道上,留下了心爱的六匹战马形象,即著名的“昭陵六骏”。
唐玄宗时期,马又多出了新的功能——在皇室贵族的盛宴上,舞马身披锦丝文绣,络以金银珠玉,伴随《倾杯乐》,蹈步起伏,纵横应节,曲终之处屈膝衔杯、献酒人主。《明皇杂录》记载:“塞外有善马来贡者,上俾之教习,无不曲尽其妙。”
鎏金舞马衔杯纹银壶上的鎏金舞马,五官清晰,身形比例准确,骨骼健硕,肌肉富有弹性,鬃毛马尾飘逸,穗带花结扬起,展现的正是倾蹲后肢、衔杯献酒的瞬间。
曾经盛极一时的盛宴舞马景象,通过唐朝工匠的巧手造作,永远留在了人间。透过鎏金舞马衔杯纹银壶,人们能看到唐朝的盛世之景,对大唐的开放气象也更加理解。
蹴鞠纹青铜镜:记录宋朝“万人瞻仰”的游艺盛况
蹴鞠纹青铜镜铸造于宋朝,圆形,直径10.6厘米,厚0.6厘米。
青铜镜平滑光鉴的素面用来映照,背面则大有乾坤,不仅纹样千姿百态,而且时代风格也千变万化。一般情况下,青铜镜背面的纹饰采用装饰化、抽象化的形式。而蹴鞠纹青铜镜背面的纹样却相当特别,充满写实性和故事性,展示了宋朝盛行的一项游艺——蹴鞠。
蹴鞠纹青铜镜背面铸有男女四人蹴鞠游戏的高浮雕图像:左侧一高髻插簪的长袖女子,镇定自若,脚尖运用自如;对面一戴幞头的男子伺机争抢,神情专注;对垒的男女双方之外,还有侍女和裁判;地面零落的丛草、凸立的太湖石及远处的石阶、草径点明,蹴鞠的地点就在后花庭院。
2004年,国际足联正式宣布:“虽然不少国家认为自己是足球发源地,但历史学家以确切的证据表明,足球起源于中国的蹴鞠。”
蹴鞠在战国时期就已经出现,汉朝蹴鞠竞跑见于大街小巷,河南登封《启母阙画像石刻》有一帧女子甩长袖躬身蹴鞠的图像,表明2000年前蹴鞠就已流行于民间。
唐朝蹴鞠进一步普及,晚唐小说集《剧谈录》,生动描写了一名少女参与皇宫禁卫蹴鞠的场面:“时春雨初霁,见一三鬟女子,穿木屐于道侧,值军中少年蹴鞠,接而送之,直高数丈,于是,观者渐众。”
宋朝蹴鞠更从民间娱乐走向了有组织、有规模的竞技表演。宋朝有蹴鞠的专门组织,如齐云社、圆社,还有蹴鞠爱好者的专用场地以及民众推崇的明星。宋朝很多皇帝都是蹴鞠的精熟玩手,也是蹴鞠的“最佳推手”。现存上海博物馆、由宋末画家钱选临摹北宋苏汉臣的《宋太祖蹴鞠图》,就是对宋太祖、宋太宗蹴鞠场面的真实描绘。
《宋史》记载,朝廷的盛大宴会都有蹴鞠表演,出现“万人瞻仰”的游艺盛况。《东京梦华录》记载,每逢宋徽宗诞辰,就会举行蹴鞠比赛以为祝寿。在宋朝的蹴鞠浪潮中,发生像高俅、张明、柳三复等底层小吏,因擅长蹴鞠而发迹之事,就见怪不怪了。
![](https://www.soolun.com/img/pic.php?url=http://img.resource.qikan.cn/qkimages/bxsh/bxsh202012/bxsh20201237-3-l.jpg)