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去年岁末，评剧《紫花丁》在上海天蟾逸夫舞台上演，该剧根据真人真事改编，以全国道德模范提名奖获得者、“大孝闺女”周汝珍为原型，讲述了作为河北省沧州市青县康复敬老院院长的周汝珍，三十多年来克服种种困难，无私照顾180多位孤寡老人的故事。
很难想象，打造这样一部作品的，是一个来自农村的庄户剧团，该剧也是他们的第一个原创剧目。这个团叫河北沧州小凤霞评剧团，剧团的当家人、“小凤霞”咸红杰在《紫花丁》中饰演周汝珍。在现实生活中，咸红杰也像周汝珍一样，在过去的二十多年里，她带领着全团50多人，扎根乡村舞台，每年演出近500场，凭着他们的真情和对艺术的追求，赢得广大农村观众的喜爱。
咸红杰是著名评剧表演艺术家新凤霞最年轻的弟子，也是新凤霞的关门弟子。当年新凤霞一眼相中咸红杰，1992年6月，在吴祖光的主持下，咸红杰正式拜师新凤霞。此后每年，咸红杰都要到新老师家住上三四个月向老师学戏，直到新凤霞去世，整整六年。拜师时，新凤霞曾对咸红杰说：“孩子，你在我几十个弟子中，是唯一一个从农村来的，没有受过戏曲科班的系统培养，但你有你的长处和优点，有你自身的天赋和优势。你今年才18岁，你的大师姐们，像李红霞、谷文月，都比你大30多岁，你学艺的道路很长。”新凤霞曾拟了兩个艺名“小红”和“小凤霞”供咸红杰选择——“小红”是新凤霞想给咸红杰取的艺名，希望她能“唱红”，走出属于自己的道路，但最终咸红杰选中了“小凤霞”。
拜得名师，咸红杰的未来正不可限量，没想到此时家乡的泊头市青年评剧团却快撑不下去，眼看要关张了。面对老团长打来的求救电话，是回去还是不回去呢？23岁的咸红杰整整一宿都没合眼。咸红杰说：“其实不止这一次，从拜师开始，我有很多次机会去更好的院团，说一点不动摇那肯定是假的。但我真的故土难离，当时剧团的演员都是和我一起从科班出来的同学，我们从小一起吃喝睡练功过来的。我如果不回去，剧团散了，他们就真的不唱戏了，就再也没有在舞台上展示自己的机会了，我觉得这样我会对不起他们。” 如今说到这里，她还是忍不住哽咽。
最终咸红杰做出了让自己更心安的选择——回去。她决心和大家一起努力，让每个人都能好好演戏。就这样，23岁的咸红杰接了老团长的班，挑起了团长重担。“实事求是地说，我们虽是个小团，但演出剧目并不缺，袍带大戏、生活小戏都有，水平也不差，首要的是把演出市场搞活。”咸红杰说，天津是“戏剧码头”，天津人爱看评剧，于是首战就瞄准天津。她到天津市郊县一个村一个村地跑台口，一出去就是十天半月的。每天早上四点钟就往农村跑，转一趟就是几百里路。开始台口难找，有的村让他们先“试演”，她也答应。试演时，他们铆足了劲儿，拿出看家戏《花为媒》，她扮张五可。果然，观众们被她的表演和唱腔所吸引，“这个张五可声音很甜，听起来真像新凤霞”。一传十，十传百，津郊观众知道河北来了个“小凤霞”，咸红杰一步步打开了市场。
后来，剧团的演出收入增加了，贷款也按期还清，咸红杰和团员们还是过着两地生活——演戏主要在北京、天津郊区，家在沧州，每年只在农忙或者冬天封箱后才回家。“我们团主要在天津，无论是在农村演出，还是在市区大剧场演出，都有名气。现在一年大概要演出400多场，有时一天要三开箱。可以说，养家糊口是肯定不愁了。”
咸红杰说：“这么多年，我的精力一直在为几十号人的生计奔波，对评剧新派艺术怎样发扬光大，其实没有想太多，觉得对不起老师。还有，这些年我们一直在京津郊区活动，在家乡沧州却没什么名气，我也很想唱回去。”于是，原创一个新戏的念头渐渐浮上了她的心头。“2014年6月，我看到了青县金牛镇养老院院长周汝珍的报道，很感动，周汝珍又是家乡人，我觉得这会是一个很好的题材。”2014年7月，泊头市青年评剧团更名“沧州小凤霞评剧团”，咸红杰担任团长。咸红杰说，剧团更名不只是形式，更主要的是要体现对艺术有所追求，而排演一个讲周汝珍的原创戏也正式提上了日程。
但是新戏到底是怎样做出来的，咸红杰说自己真是“两眼一抹黑”，作为团长和主导者，她不得不边学边做、身兼多职，从初稿剧本的指导改编，到聘导演、请作曲、筹措资金、调配演员、确定场地等等，她都要亲力亲为，甚至因为事务繁重，正式进入排练后，她也只能在每天外出工作的路上坐在汽车里熟悉剧本，背默唱段台词，分析剧情。《紫花丁》创作、排练长达15个月，剧团克服了没有演员宿舍和没有排练场地及资金短缺等方面的困难，而更大的挑战在于，对这样一个新编戏，小凤霞评剧团的主要观众群能否接受？“我们团平时演的保留剧目，可以说百分之九十以上都是古装的，还有的一些是民国戏，几乎是没有现代戏的。而且我们平时都是要靠演出才有收入，排新戏要花时间，相当于是牺牲了挣钱的机会，真的是冒着很大的风险在做这个戏。”
忐忑中，《紫花丁》迎来了在沧州的首演，观众反响热烈，演出好评如潮。尤其是咸红杰的表演，她扮演的周汝珍从40来岁演到70多岁，表演质朴无华、真挚感人，唱段中 “疙瘩腔”的演绎更是凸显新派特色，体现了评剧新派艺术的魅力所在。大家的肯定让咸红杰放下了心中的大石，更让她高兴的是，《紫花丁》在农村观众中接受度非常高，上海演出前，《紫花丁》在河北巡演长达6个月时间，行程1万多公里，演出达到300余场，观众超过45万人次，所到之处村民都赞扬说“这就是俺们熟悉的周汝珍”。“创作出让父老乡亲爱看的作品是我们最大的快乐，老百姓的掌声是最大的褒奖。”咸红杰说。2016年6月，小凤霞评剧团携《紫花丁》到北京进行汇报演出，这也是河北省优秀剧目进京展演10个剧团中唯一的民营剧团，这让她对未来有了更大的信心：“我希望把《紫花丁》打造成精品评剧，让周汝珍这一‘沧州好人’形象像张五可、杨三姐、刘巧儿那样唱响全国、唱响评剧的未来。”
很难想象，打造这样一部作品的，是一个来自农村的庄户剧团，该剧也是他们的第一个原创剧目。这个团叫河北沧州小凤霞评剧团，剧团的当家人、“小凤霞”咸红杰在《紫花丁》中饰演周汝珍。在现实生活中，咸红杰也像周汝珍一样，在过去的二十多年里，她带领着全团50多人，扎根乡村舞台，每年演出近500场，凭着他们的真情和对艺术的追求，赢得广大农村观众的喜爱。
咸红杰是著名评剧表演艺术家新凤霞最年轻的弟子，也是新凤霞的关门弟子。当年新凤霞一眼相中咸红杰，1992年6月，在吴祖光的主持下，咸红杰正式拜师新凤霞。此后每年，咸红杰都要到新老师家住上三四个月向老师学戏，直到新凤霞去世，整整六年。拜师时，新凤霞曾对咸红杰说：“孩子，你在我几十个弟子中，是唯一一个从农村来的，没有受过戏曲科班的系统培养，但你有你的长处和优点，有你自身的天赋和优势。你今年才18岁，你的大师姐们，像李红霞、谷文月，都比你大30多岁，你学艺的道路很长。”新凤霞曾拟了兩个艺名“小红”和“小凤霞”供咸红杰选择——“小红”是新凤霞想给咸红杰取的艺名，希望她能“唱红”，走出属于自己的道路，但最终咸红杰选中了“小凤霞”。
拜得名师，咸红杰的未来正不可限量，没想到此时家乡的泊头市青年评剧团却快撑不下去，眼看要关张了。面对老团长打来的求救电话，是回去还是不回去呢？23岁的咸红杰整整一宿都没合眼。咸红杰说：“其实不止这一次，从拜师开始，我有很多次机会去更好的院团，说一点不动摇那肯定是假的。但我真的故土难离，当时剧团的演员都是和我一起从科班出来的同学，我们从小一起吃喝睡练功过来的。我如果不回去，剧团散了，他们就真的不唱戏了，就再也没有在舞台上展示自己的机会了，我觉得这样我会对不起他们。” 如今说到这里，她还是忍不住哽咽。
最终咸红杰做出了让自己更心安的选择——回去。她决心和大家一起努力，让每个人都能好好演戏。就这样，23岁的咸红杰接了老团长的班，挑起了团长重担。“实事求是地说，我们虽是个小团，但演出剧目并不缺，袍带大戏、生活小戏都有，水平也不差，首要的是把演出市场搞活。”咸红杰说，天津是“戏剧码头”，天津人爱看评剧，于是首战就瞄准天津。她到天津市郊县一个村一个村地跑台口，一出去就是十天半月的。每天早上四点钟就往农村跑，转一趟就是几百里路。开始台口难找，有的村让他们先“试演”，她也答应。试演时，他们铆足了劲儿，拿出看家戏《花为媒》，她扮张五可。果然，观众们被她的表演和唱腔所吸引，“这个张五可声音很甜，听起来真像新凤霞”。一传十，十传百，津郊观众知道河北来了个“小凤霞”，咸红杰一步步打开了市场。
后来，剧团的演出收入增加了，贷款也按期还清，咸红杰和团员们还是过着两地生活——演戏主要在北京、天津郊区，家在沧州，每年只在农忙或者冬天封箱后才回家。“我们团主要在天津，无论是在农村演出，还是在市区大剧场演出，都有名气。现在一年大概要演出400多场，有时一天要三开箱。可以说，养家糊口是肯定不愁了。”
咸红杰说：“这么多年，我的精力一直在为几十号人的生计奔波，对评剧新派艺术怎样发扬光大，其实没有想太多，觉得对不起老师。还有，这些年我们一直在京津郊区活动，在家乡沧州却没什么名气，我也很想唱回去。”于是，原创一个新戏的念头渐渐浮上了她的心头。“2014年6月，我看到了青县金牛镇养老院院长周汝珍的报道，很感动，周汝珍又是家乡人，我觉得这会是一个很好的题材。”2014年7月，泊头市青年评剧团更名“沧州小凤霞评剧团”，咸红杰担任团长。咸红杰说，剧团更名不只是形式，更主要的是要体现对艺术有所追求，而排演一个讲周汝珍的原创戏也正式提上了日程。
但是新戏到底是怎样做出来的，咸红杰说自己真是“两眼一抹黑”，作为团长和主导者，她不得不边学边做、身兼多职，从初稿剧本的指导改编，到聘导演、请作曲、筹措资金、调配演员、确定场地等等，她都要亲力亲为，甚至因为事务繁重，正式进入排练后，她也只能在每天外出工作的路上坐在汽车里熟悉剧本，背默唱段台词，分析剧情。《紫花丁》创作、排练长达15个月，剧团克服了没有演员宿舍和没有排练场地及资金短缺等方面的困难，而更大的挑战在于，对这样一个新编戏，小凤霞评剧团的主要观众群能否接受？“我们团平时演的保留剧目，可以说百分之九十以上都是古装的，还有的一些是民国戏，几乎是没有现代戏的。而且我们平时都是要靠演出才有收入，排新戏要花时间，相当于是牺牲了挣钱的机会，真的是冒着很大的风险在做这个戏。”
忐忑中，《紫花丁》迎来了在沧州的首演，观众反响热烈，演出好评如潮。尤其是咸红杰的表演，她扮演的周汝珍从40来岁演到70多岁，表演质朴无华、真挚感人，唱段中 “疙瘩腔”的演绎更是凸显新派特色，体现了评剧新派艺术的魅力所在。大家的肯定让咸红杰放下了心中的大石，更让她高兴的是，《紫花丁》在农村观众中接受度非常高，上海演出前，《紫花丁》在河北巡演长达6个月时间，行程1万多公里，演出达到300余场，观众超过45万人次，所到之处村民都赞扬说“这就是俺们熟悉的周汝珍”。“创作出让父老乡亲爱看的作品是我们最大的快乐，老百姓的掌声是最大的褒奖。”咸红杰说。2016年6月，小凤霞评剧团携《紫花丁》到北京进行汇报演出，这也是河北省优秀剧目进京展演10个剧团中唯一的民营剧团，这让她对未来有了更大的信心：“我希望把《紫花丁》打造成精品评剧，让周汝珍这一‘沧州好人’形象像张五可、杨三姐、刘巧儿那样唱响全国、唱响评剧的未来。”