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【摘要】唐卡课作为特色课应规范教学内容加强教材建设，要注重借鉴其艺术形式和表现手法，并结合现当代艺术创作。教学内容要注意从临摹到创作的整体性，同时作为特色课程还应在收藏、艺术见习、科研等方面进行必要的建设，使唐卡艺术成为名副其实的特色课。
【关键词】唐卡；特色；课程；建设
【中图分类号】G648 【文献标识码】A
【文章编号】1671－5969（2007）09－0129-02
当下我国美术教育如雨后春笋，各院校相继都开办了美术专业，各院校都在绞尽脑汁寻找着自己办学和开设课程的特色，追求着 “人无我有”、“人有我精”的办学之路。作为藏区高校应认真审视自己的办学条件、环境和面临的问题，在课程设置上结合地区特点，在藏族美术上做文章，确立自身的特色课程，将唐卡艺术纳入教学范畴。
一、从课程建设而言存在的问题
（一）无规范的教材，教学内容“游击”现象较为突出
从目前唐卡教学的情况看，教学无课程标准和适合的教材，使这门课在教学内容的广度、深度以及考核内容上无统一要求。“游击”现象还较为突出，其逻辑性还不强。
（二） 课时量不足，教学难以系统化
由于唐卡教学时数有限，每年级只开设54节课，可以想象其中的难度有多大。多年的经验告诉我们54节课，要完成一幅唐卡临摹作业，对学生来说都很困难。何况学习的目的，要从构图、造型等方面去学习、借鉴并进行创作，课时的保障是不能忽视的。
（三） 科研的不足，教学没有足够的理论支持
目前唐卡教学只重视学生如何画，对于理论则很少涉及，对于教学来说科研的支持不够，导致了课程开设的系统性不够强。
（四）师资的培养不够，导致课程开设后劲不足
现在从事唐卡教学的教师几乎是院校毕业的，对于藏族文化艺术的知识甚少，特别是对唐卡这个具有民族、地域特色的艺术形式更是了解不多，真正要承担起唐卡的教学，还有一定的困难。
二、解决措施
要建设好唐卡这一特色课程，必须要对其进行梳理，要考虑如何使它体系化、系统化、学科化的问题。
（一） 搞好教材建设，规范教学内容
首先，要明确这门课开设的最终目的是什么？学习唐卡不仅在于保护、继承传统，还应该明白学习是为了借鉴，要在传统的基础上创新，这才是学习的最终目标。其次，要制定出一个规范的教学大纲指导教学的进行。“因为该专业进入大学讲台时间才短短十几年，在很多问题上会遇到新的难点和未知数，从而有待于经验的积累和总结，随时进行补充……。从大纲和计划中，明确体现出藏传美术内容的传统与创新两个大的方面，从而对教学有个明确的方向。”[1]
在有大纲的前提下，应加强教材的建设。“课程建设是专业培养目标实现的基本途径，专业特色必定要在课程建设和教材建设上有相应的体现，教材必须和特色相适应，由于特色专业建设一般具有独特性，可能缺乏现成的、公开出版的、合适的、针对特色培养的教材，可以采取狠抓特色需要，结合教学实践和经验自编教材的方式来解决。”[2]有关教材编写机构或是地方教育行政管理部门，应将其纳入高校教材编写规划，可以统一组织相关院校的专家、学者编写出适合高校教学的唐卡教材，或各院校根据自己多年的教学经验，自编出具有民族、地域特色、学校特点的教材，使之用于教学。可以说有了大纲和教材，唐卡这门特色课才具有教学的针对性和目的性，从而克服教学上的“游击”现象。
（二） 适当增加课时量，使教学更具系统性
作为美术专业课程教学还应该考虑到它的进程性。既然是特色课，教学时间上应给予基本的保障。唐卡种类繁多，且在绘画表现形式、造型、构图等方面与其它画种有不同的原理和特色，真正要对其有个系统的学习，应增加教学的时间。
对于唐卡教学应同素描、色彩一样，进行分阶段教学。每阶段应有相应的要求和与之对应的教学内容。如在第一学年的第二学期进行以线描表现为主的“黑唐卡”；在第二学年第一学期以后再进行“彩唐”的学习，以后各学期再逐步加深学习的内容，使整个教学从学习到创作有一个较为完整的过程和内容。同时，还应该将观摩、见习列入教学的必需阶段。在进行这项工作时要注意三个问题：（1）必须同课程的学习相结合，做到有的放矢，至少对于学生来讲要具备了初步的唐卡知识和对藏族文化艺术有了基本的了解后，要明白观摩的目的是什么、去看什么、怎么看的问题后，再去见习这样才能有收获。（2）在看了以后怎么办和看到了什么的问题。这就要求教师在观摩、见习前要设置一些问题，要让学生带着问题、悬念去看。在观摩过程中要带着问题去思考问题，在观摩中求得问题的解答。（3）观摩后要写出总结报告，进行一些有针对性的讨论，对观摩的内容作详细的思考。要启发学生在对待民族传统艺术这个问题上，有较为明确的认识，作为艺术创作主体要知道自身的艺术肢体内需要什么样的营养进行滋补，要懂得如何在传统艺术表现方法上得到灵感，去冲开创作固有的堤坝，给自己的创作注入新鲜的血液。
学习传统的根本目的在于创新，如果不和现代绘画有个很好的结合点，那它也只能属于民间艺术的范畴。“美术教育的重点任务不仅在于传承本地文化遗产.还在于开拓、发扬文化遗产。所以高师还要组织人员吸收地方艺术资源的营养，不断使其向前发展，衍变为一种新的民族文化。”[3]学习必须注重借鉴，并以实验的方法结合现代绘画材料与创作、构图课的教学相融合。在初次进行这项工作时，可以让学生将已学到的唐卡的造型、构图作为参考，采用“旧瓶装新酒”的做法，将现实内容与传统唐卡的表现手法相结合，作一些实验性的练习。在对唐卡有了进一步认识后，可根据现代绘画材料、创作方法、表现手段，以藏族的现实生活为题材进行创作。通过这样的训练使学生将掌握的唐卡绘画技能，融于自己的创作中，最后达到作品既有民族内容，又有民族绘画形式，在内容和形式的结合上做到更加完美。
（三） 抓好科研投入，以科研促教学
唐卡要纳入高校美术教学中，还需要找到唐卡和高等教育之间的切入点，这个切入点最好的寻找方法就是科研。一门具有地方特色和民族特色的课程，没有强有力的理论支持，是难与高校学科课程建设接轨的。因此，必须对唐卡的历史、风格、流派作系统的研究，对历史上唐卡绘画理论、教学进行系统的梳理，在理论上作深层次的研究，从中总结出一套完整的适合高校教学的方法。
美术教学本身就是一个以视觉研究为主要对象的学科。唐卡在绘画形式、材质上有自身的特点，如果在教学中没有实物做对应，光凭教师的讲解，学生的感受将是如何？收藏一定的作品对于学生近距离接触唐卡，了解唐卡、感悟唐卡的艺术魅力都是有益的。
收藏唐卡作品对于教师同样有着极大的作用，作为美术教学还得真正接触实际的作品，观摩原作和印刷品对于从事美术教学和科研的人来说感受是不一样的，其收获的东西也是不可能比拟的。更何况教师不仅要教学，更要进行必要的科研，仅靠图片和间接的知识进行科研工作，其结果是可想而知的。因此，建立必要的唐卡资料库，对于民族地区高校的作用是不言而喻的。这项工作应该成为学校硬件建设和课程建设的组成部分来抓。
藏区许多优秀的唐卡作品大都收藏于各大寺院和著名的建筑遗址中，这些作品可以说是藏族艺术的精品。真正要领悟唐卡的精髓，还得走出校门到藏区的寺院和相关的收藏机构去，到唐卡本来存在的空间中去细细体会、领略传统文化赋予唐卡的精神含义；领略唐卡艺术形式与藏族特有的人文、自然环境是如何得以交融的。美术专业学习的大量内容，实际上应该发生在课堂、学校之外。众多的文化机构、文化遗址、博物馆能为教学提供更多的方便，这些机构中的艺术品可以成为学习、科研的“文本”和对象。所以作为民族高校应积极取得所在地区有关方面的支持，同这些相关机构建立起友好关系，充分利用校外资源，在这些地方设置艺术见习基地，为教学和科研提供必要的条件和方便，以弥补课堂教学的不足。
（四） 抓队伍建设，提高教师教学水平
“师资队伍建设是特色专业建设的根本保证，特色专业需要配备有学科特色的师资队伍，其在教学和科研方向专长上必须和专业特色的培育相匹配，”[4]建设好唐卡这门特色课，人才的培养是关键。对于其它课程教师的培养，可以派教师到专业院校进修以提高专业水平，而唐卡课全国各美术院校都没有开设，教师自身的提高怎么得以解决？
作为唐卡教学的教师，不仅要懂得现代绘画表现手段、材料在创作中的应用，还应该懂得传统唐卡的表现手法、材料应用及藏传绘画理论，是具有较高综合素质的人才。对于教师的培养可以采用两条退走路的办法：（1）“聘请文化遗产科研单位的专业人员和科研权威为客座教授，进行短期或周期性讲座及教学活动。高师亦可考虑破格聘请确有所长及成就显著的民间艺人为教师或教授长期在院校从事教学工作。”[5]同时，抓住机会让年轻教师担任外聘教师的“助教”，充分利用校外资源，培养唐卡教学的后备力量。（2）走出校门，给从事唐卡教学的教师一定的时间，到藏区文化艺术相对发达的地方去，拜民间艺人为师，将民间的绘画技艺进行系统的整理使之系统化，这不仅可以培养年轻教师，又能在科研方面有所突破。只有加强了师资队伍建设，特色课的建设和发展才有根本的保障。
综上所述，唐卡对于民族院校美术专业来说是特色课程，要建设好这一课程就应将其作为专题进行研究，如果建设好了不仅有利于专业自身的建设、也有利于学校。从更远的观点看，对于继承和发扬民族优秀文化传统是一件具有千秋功德的大事。因此，对于这门课的建设不仅是开多少课时、怎么教、怎么学的问题，而应看到它潜在的对于学校未来和民族地区艺术事业的未来所起的巨大作用。
参考文献
[1]阿旺晋美.关于藏传美术的发展与教学的思考[J].西藏大学学报，2000，（1）.
[2]侯立松.论高等学校特色专业建设的一般过程[J].辽宁教育研究，2005，（12）.
[3]荣梅.如何突出高师美术教育的地方特色[J].甘肃科技纵横，2005，（3）.
[4]侯立松.论高等学校特色专业建设的一般过程[J].辽宁教育研究，2005，（12）.
[5]荣梅.如何突出高师美术教育的地方特色[J].甘肃科技纵横，2005，（3）.
作者简介：兰锐（1962－），四川成都人，康定民族师范高等专科学校美术系教师。
【关键词】唐卡；特色；课程；建设
【中图分类号】G648 【文献标识码】A
【文章编号】1671－5969（2007）09－0129-02
当下我国美术教育如雨后春笋，各院校相继都开办了美术专业，各院校都在绞尽脑汁寻找着自己办学和开设课程的特色，追求着 “人无我有”、“人有我精”的办学之路。作为藏区高校应认真审视自己的办学条件、环境和面临的问题，在课程设置上结合地区特点，在藏族美术上做文章，确立自身的特色课程，将唐卡艺术纳入教学范畴。
一、从课程建设而言存在的问题
（一）无规范的教材，教学内容“游击”现象较为突出
从目前唐卡教学的情况看，教学无课程标准和适合的教材，使这门课在教学内容的广度、深度以及考核内容上无统一要求。“游击”现象还较为突出，其逻辑性还不强。
（二） 课时量不足，教学难以系统化
由于唐卡教学时数有限，每年级只开设54节课，可以想象其中的难度有多大。多年的经验告诉我们54节课，要完成一幅唐卡临摹作业，对学生来说都很困难。何况学习的目的，要从构图、造型等方面去学习、借鉴并进行创作，课时的保障是不能忽视的。
（三） 科研的不足，教学没有足够的理论支持
目前唐卡教学只重视学生如何画，对于理论则很少涉及，对于教学来说科研的支持不够，导致了课程开设的系统性不够强。
（四）师资的培养不够，导致课程开设后劲不足
现在从事唐卡教学的教师几乎是院校毕业的，对于藏族文化艺术的知识甚少，特别是对唐卡这个具有民族、地域特色的艺术形式更是了解不多，真正要承担起唐卡的教学，还有一定的困难。
二、解决措施
要建设好唐卡这一特色课程，必须要对其进行梳理，要考虑如何使它体系化、系统化、学科化的问题。
（一） 搞好教材建设，规范教学内容
首先，要明确这门课开设的最终目的是什么？学习唐卡不仅在于保护、继承传统，还应该明白学习是为了借鉴，要在传统的基础上创新，这才是学习的最终目标。其次，要制定出一个规范的教学大纲指导教学的进行。“因为该专业进入大学讲台时间才短短十几年，在很多问题上会遇到新的难点和未知数，从而有待于经验的积累和总结，随时进行补充……。从大纲和计划中，明确体现出藏传美术内容的传统与创新两个大的方面，从而对教学有个明确的方向。”[1]
在有大纲的前提下，应加强教材的建设。“课程建设是专业培养目标实现的基本途径，专业特色必定要在课程建设和教材建设上有相应的体现，教材必须和特色相适应，由于特色专业建设一般具有独特性，可能缺乏现成的、公开出版的、合适的、针对特色培养的教材，可以采取狠抓特色需要，结合教学实践和经验自编教材的方式来解决。”[2]有关教材编写机构或是地方教育行政管理部门，应将其纳入高校教材编写规划，可以统一组织相关院校的专家、学者编写出适合高校教学的唐卡教材，或各院校根据自己多年的教学经验，自编出具有民族、地域特色、学校特点的教材，使之用于教学。可以说有了大纲和教材，唐卡这门特色课才具有教学的针对性和目的性，从而克服教学上的“游击”现象。
（二） 适当增加课时量，使教学更具系统性
作为美术专业课程教学还应该考虑到它的进程性。既然是特色课，教学时间上应给予基本的保障。唐卡种类繁多，且在绘画表现形式、造型、构图等方面与其它画种有不同的原理和特色，真正要对其有个系统的学习，应增加教学的时间。
对于唐卡教学应同素描、色彩一样，进行分阶段教学。每阶段应有相应的要求和与之对应的教学内容。如在第一学年的第二学期进行以线描表现为主的“黑唐卡”；在第二学年第一学期以后再进行“彩唐”的学习，以后各学期再逐步加深学习的内容，使整个教学从学习到创作有一个较为完整的过程和内容。同时，还应该将观摩、见习列入教学的必需阶段。在进行这项工作时要注意三个问题：（1）必须同课程的学习相结合，做到有的放矢，至少对于学生来讲要具备了初步的唐卡知识和对藏族文化艺术有了基本的了解后，要明白观摩的目的是什么、去看什么、怎么看的问题后，再去见习这样才能有收获。（2）在看了以后怎么办和看到了什么的问题。这就要求教师在观摩、见习前要设置一些问题，要让学生带着问题、悬念去看。在观摩过程中要带着问题去思考问题，在观摩中求得问题的解答。（3）观摩后要写出总结报告，进行一些有针对性的讨论，对观摩的内容作详细的思考。要启发学生在对待民族传统艺术这个问题上，有较为明确的认识，作为艺术创作主体要知道自身的艺术肢体内需要什么样的营养进行滋补，要懂得如何在传统艺术表现方法上得到灵感，去冲开创作固有的堤坝，给自己的创作注入新鲜的血液。
学习传统的根本目的在于创新，如果不和现代绘画有个很好的结合点，那它也只能属于民间艺术的范畴。“美术教育的重点任务不仅在于传承本地文化遗产.还在于开拓、发扬文化遗产。所以高师还要组织人员吸收地方艺术资源的营养，不断使其向前发展，衍变为一种新的民族文化。”[3]学习必须注重借鉴，并以实验的方法结合现代绘画材料与创作、构图课的教学相融合。在初次进行这项工作时，可以让学生将已学到的唐卡的造型、构图作为参考，采用“旧瓶装新酒”的做法，将现实内容与传统唐卡的表现手法相结合，作一些实验性的练习。在对唐卡有了进一步认识后，可根据现代绘画材料、创作方法、表现手段，以藏族的现实生活为题材进行创作。通过这样的训练使学生将掌握的唐卡绘画技能，融于自己的创作中，最后达到作品既有民族内容，又有民族绘画形式，在内容和形式的结合上做到更加完美。
（三） 抓好科研投入，以科研促教学
唐卡要纳入高校美术教学中，还需要找到唐卡和高等教育之间的切入点，这个切入点最好的寻找方法就是科研。一门具有地方特色和民族特色的课程，没有强有力的理论支持，是难与高校学科课程建设接轨的。因此，必须对唐卡的历史、风格、流派作系统的研究，对历史上唐卡绘画理论、教学进行系统的梳理，在理论上作深层次的研究，从中总结出一套完整的适合高校教学的方法。
美术教学本身就是一个以视觉研究为主要对象的学科。唐卡在绘画形式、材质上有自身的特点，如果在教学中没有实物做对应，光凭教师的讲解，学生的感受将是如何？收藏一定的作品对于学生近距离接触唐卡，了解唐卡、感悟唐卡的艺术魅力都是有益的。
收藏唐卡作品对于教师同样有着极大的作用，作为美术教学还得真正接触实际的作品，观摩原作和印刷品对于从事美术教学和科研的人来说感受是不一样的，其收获的东西也是不可能比拟的。更何况教师不仅要教学，更要进行必要的科研，仅靠图片和间接的知识进行科研工作，其结果是可想而知的。因此，建立必要的唐卡资料库，对于民族地区高校的作用是不言而喻的。这项工作应该成为学校硬件建设和课程建设的组成部分来抓。
藏区许多优秀的唐卡作品大都收藏于各大寺院和著名的建筑遗址中，这些作品可以说是藏族艺术的精品。真正要领悟唐卡的精髓，还得走出校门到藏区的寺院和相关的收藏机构去，到唐卡本来存在的空间中去细细体会、领略传统文化赋予唐卡的精神含义；领略唐卡艺术形式与藏族特有的人文、自然环境是如何得以交融的。美术专业学习的大量内容，实际上应该发生在课堂、学校之外。众多的文化机构、文化遗址、博物馆能为教学提供更多的方便，这些机构中的艺术品可以成为学习、科研的“文本”和对象。所以作为民族高校应积极取得所在地区有关方面的支持，同这些相关机构建立起友好关系，充分利用校外资源，在这些地方设置艺术见习基地，为教学和科研提供必要的条件和方便，以弥补课堂教学的不足。
（四） 抓队伍建设，提高教师教学水平
“师资队伍建设是特色专业建设的根本保证，特色专业需要配备有学科特色的师资队伍，其在教学和科研方向专长上必须和专业特色的培育相匹配，”[4]建设好唐卡这门特色课，人才的培养是关键。对于其它课程教师的培养，可以派教师到专业院校进修以提高专业水平，而唐卡课全国各美术院校都没有开设，教师自身的提高怎么得以解决？
作为唐卡教学的教师，不仅要懂得现代绘画表现手段、材料在创作中的应用，还应该懂得传统唐卡的表现手法、材料应用及藏传绘画理论，是具有较高综合素质的人才。对于教师的培养可以采用两条退走路的办法：（1）“聘请文化遗产科研单位的专业人员和科研权威为客座教授，进行短期或周期性讲座及教学活动。高师亦可考虑破格聘请确有所长及成就显著的民间艺人为教师或教授长期在院校从事教学工作。”[5]同时，抓住机会让年轻教师担任外聘教师的“助教”，充分利用校外资源，培养唐卡教学的后备力量。（2）走出校门，给从事唐卡教学的教师一定的时间，到藏区文化艺术相对发达的地方去，拜民间艺人为师，将民间的绘画技艺进行系统的整理使之系统化，这不仅可以培养年轻教师，又能在科研方面有所突破。只有加强了师资队伍建设，特色课的建设和发展才有根本的保障。
综上所述，唐卡对于民族院校美术专业来说是特色课程，要建设好这一课程就应将其作为专题进行研究，如果建设好了不仅有利于专业自身的建设、也有利于学校。从更远的观点看，对于继承和发扬民族优秀文化传统是一件具有千秋功德的大事。因此，对于这门课的建设不仅是开多少课时、怎么教、怎么学的问题，而应看到它潜在的对于学校未来和民族地区艺术事业的未来所起的巨大作用。
参考文献
[1]阿旺晋美.关于藏传美术的发展与教学的思考[J].西藏大学学报，2000，（1）.
[2]侯立松.论高等学校特色专业建设的一般过程[J].辽宁教育研究，2005，（12）.
[3]荣梅.如何突出高师美术教育的地方特色[J].甘肃科技纵横，2005，（3）.
[4]侯立松.论高等学校特色专业建设的一般过程[J].辽宁教育研究，2005，（12）.
[5]荣梅.如何突出高师美术教育的地方特色[J].甘肃科技纵横，2005，（3）.
作者简介：兰锐（1962－），四川成都人，康定民族师范高等专科学校美术系教师。