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【摘要】:当今社会,物质文明极其丰富。物质方面人民得到了极大的满足,于是开始追寻到精神方面的影子。现在这片影子正在慢慢萌芽、成长。精神的追求正是由文化艺术来满足的。在中國历史上我们几次达到世界的顶峰,是世界的强国之一。我们有几千年的历史优秀文化可以借鉴、继承,所以人民、历史对我们的艺术文化发展期望很大。优秀的艺术文化使我们在这个并不完美的世界感到一丝像梦一样的完美生活。我们曾经辉煌过,将来也必将兴盛。
【关键词】:艺术;艺术设计;继承;创新;以人民为本;民族性;世界性
一、艺术与设计的影响力
“艺术”、“设计”一词很早就出现在人类社会中了,可是人们对她的理解却有着不同,总的来说艺术是一种物质与精神结合的社会生产实践活动。是人类以情感和想象为特征,来把握与反映世界与自身。艺术与设计也是一门学问知识,始终也脱离不了人的局限性。
“ 文艺是时代前进的号角,最能代表一个时代的风貌,最能引领一个时代的风气。‘文变染乎世情,兴废系乎时序’。”
总书记习近平说的这几句话,充分反映了文化艺术在人类历史与国家命运中的重要作用。艺术文化在中华的历史长河中,留下了一篇篇壮丽的诗歌。回忆先秦,百家争鸣,中国文化艺术达到了一度鼎盛。孔孟老庄的思想自从确立下来,影响后人绵延几千年,至今不衰。四书五经、墨经、道德经等等这些早已成为人类的瑰宝。墨家的机关术、鲁班的发明创造等等,早已显现了在远古中华民族就已经把艺术与设计融入到了人们的生活当中。唐诗宋词、明清小说、画作、瓷器都在我们的生活中,早已成了我们生活的一部分。不仅中国,而且在国外也是如此。例如,欧洲的文艺复兴、各类的艺术设计运动,都成为一个时代的风向标,引领着一个时代的风貌。
二、关于继承与创新的理解
艺术与设计是一门深奥的学科,受到其他很多学科与因素的影响,艺术的面貌也随之变化。但是作为人类物质与精神的生产实践活动,艺术与设计有其自身的内在发展规律从横向来说是世界各地区的不同艺术风貌的相互交流与融合;从纵向来说,是随着时间的飞逝我们一代又一代人从老祖宗那里继承然后又根据时代的风气对艺术进行发展。
“文化是民族生存和发展的重要力量。人类社会每一次跃进,人类文明每一次升华,无不伴随着文化的历史性进步。”
正如习总书记所说的人类文明的每一次升华,无不伴随着艺术文化的历史性进步。艺术与设计作为一种文化也是伴随着人类社会的发展而得到发展进步。例如马克思说过:“人们自己创造自己的历史,但是他们并不是随心所欲地创造,并不是在他们自己选定的条件下创造,而是在直接碰到的、既定的、从过去继承下来的条件下创造。”这就是说人们现在的艺术成就也不是突然之间发生到我们这一步的,而是经过了漫长的一段时间,才慢慢演化而来。当我们的祖先捡起石头进行打猎,慢慢感知光滑的石头使用起来比较顺手,投射比较准确击杀猎物或把打磨的石头、天然的贝壳用动物的毛线穿起来挂在身上时,这种对物体形体、色彩以及对美的认识与追求,我们现如今仍然在效仿。只不过我们在祖先的基础上,进行发展创新。
戏曲里面有一些特定的动作,比如双手一推这代表把门推开了;再例如一个跨马的动作,代表了人物已经骑马而去。我们可以凭借想象仿佛真的看到了这一真实的历史场景。我们把要表现的内容在通过不同的形式表现出来,这就是创新了。
习总书记在文艺工作座谈会上的讲话给了我们深深的启发。我们去继承中华文化,并不是要我们排斥他国文化,我们在强调和坚持弘扬社会主义核心价值观、中国精神的同时,也要去吸收世界优秀文化。所以我们还需要继续努力的学习,学习社会主义艺术价值观和人生观、世界观。我们才能创新出新的形式与内容,还有艺术种类与创作方法,为社会主义文化建设做出我们应有的贡献。
三、作品从人民中来到人民中去
“社会主义文艺,从本质上讲,就是人民的文艺……人民既是历史的创造者、也是历史的见证者,既是历史的“剧中人”、也是历史的“剧作者”。文艺要反映好人民心声,就要坚持为人民服务、为社会主义服务这个根本方向。”我们是社会主义国家,我们在搞我们的艺术设计作品的时候,首先要明白我们要服务的对象。例如,我们要为婴儿设计一个摇篮或者要为老人设计一把躺椅,我们要考虑我们的服务对象年龄与生理状况。我们身在一个社会主义国家,就要明白我们的服务对象是人民。
艺术来源于生活,艺术反映了生活,生活中所有的事情都能在艺术作品中看到。我们之所以说某个作品能够感动人或者使人开怀大笑,这个作品一定是从某一方面反映了社会生活中人们普遍感到悲痛或者是开心的原因与因素。有许多大师的作品甚至是对整个历史时代的反映。因为人民是社会历史的创造者、推动者。是生活的“著作者”,也是其中的“演员”。我们的作品要想打动观众,要想留名千古,我们必须去到人民群众中汲取营养,搜集创作要素。要切同身受人民的苦难与幸福。这样才能有好的作品。最喜欢范仲淹的《岳阳楼记》里的一句话“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐”。
四、只有民族的才是世界的
当年鲁迅先生说只有民族的才是世界的,先生之所以这么说正是因为优秀的民族文艺作品、艺术设计作品到最后将是世界人民共同的财富。举个例子,我国汉唐时期的建筑,向东传播影响了整个朝鲜半岛以及日本的建筑模式,这些国家在我们的建筑基础之上有根据本国传统习俗形成了自己的建筑风貌。我国在汉唐时期的成就非常高,以至于外国成我们为唐人、汉人。
那我们如何使我们民族的文化成为世界的呢?我们知道世界本身就是有不同的民族多元文化组成,而我们每个民族的文化都有是独一无二的,我们想要成为世界文化,首先就必须立足自己的民族文化,把自己的文化研究透彻,尊重自己的文化保持自己的文化特色,不断吸收前人为我们留下的艺术瑰宝,不断汲取世界优秀文化,做到为我所用。我们在这里不是强调民族主义或种族主义,我们只是要把自己做到最好,然后才能给世界人民带来有利的一面。否则,也只能是一场梦吧。我相信当我们为了所有的人民去做我们的艺术设计时,同时又不失去我们自身的色彩,世界会认可我们。现在,社会上还有很多的艺术弊端,我们会尽自己的一份力量改变这种现状,不为别的,只为了艺术。
作者简介:高爽(1990—)男,汉族,籍贯:山东菏泽; 齐鲁工业大学艺术学院16级在读研究生,硕士学位,专业:艺术设计,方向:环境艺术设计。
【关键词】:艺术;艺术设计;继承;创新;以人民为本;民族性;世界性
一、艺术与设计的影响力
“艺术”、“设计”一词很早就出现在人类社会中了,可是人们对她的理解却有着不同,总的来说艺术是一种物质与精神结合的社会生产实践活动。是人类以情感和想象为特征,来把握与反映世界与自身。艺术与设计也是一门学问知识,始终也脱离不了人的局限性。
“ 文艺是时代前进的号角,最能代表一个时代的风貌,最能引领一个时代的风气。‘文变染乎世情,兴废系乎时序’。”
总书记习近平说的这几句话,充分反映了文化艺术在人类历史与国家命运中的重要作用。艺术文化在中华的历史长河中,留下了一篇篇壮丽的诗歌。回忆先秦,百家争鸣,中国文化艺术达到了一度鼎盛。孔孟老庄的思想自从确立下来,影响后人绵延几千年,至今不衰。四书五经、墨经、道德经等等这些早已成为人类的瑰宝。墨家的机关术、鲁班的发明创造等等,早已显现了在远古中华民族就已经把艺术与设计融入到了人们的生活当中。唐诗宋词、明清小说、画作、瓷器都在我们的生活中,早已成了我们生活的一部分。不仅中国,而且在国外也是如此。例如,欧洲的文艺复兴、各类的艺术设计运动,都成为一个时代的风向标,引领着一个时代的风貌。
二、关于继承与创新的理解
艺术与设计是一门深奥的学科,受到其他很多学科与因素的影响,艺术的面貌也随之变化。但是作为人类物质与精神的生产实践活动,艺术与设计有其自身的内在发展规律从横向来说是世界各地区的不同艺术风貌的相互交流与融合;从纵向来说,是随着时间的飞逝我们一代又一代人从老祖宗那里继承然后又根据时代的风气对艺术进行发展。
“文化是民族生存和发展的重要力量。人类社会每一次跃进,人类文明每一次升华,无不伴随着文化的历史性进步。”
正如习总书记所说的人类文明的每一次升华,无不伴随着艺术文化的历史性进步。艺术与设计作为一种文化也是伴随着人类社会的发展而得到发展进步。例如马克思说过:“人们自己创造自己的历史,但是他们并不是随心所欲地创造,并不是在他们自己选定的条件下创造,而是在直接碰到的、既定的、从过去继承下来的条件下创造。”这就是说人们现在的艺术成就也不是突然之间发生到我们这一步的,而是经过了漫长的一段时间,才慢慢演化而来。当我们的祖先捡起石头进行打猎,慢慢感知光滑的石头使用起来比较顺手,投射比较准确击杀猎物或把打磨的石头、天然的贝壳用动物的毛线穿起来挂在身上时,这种对物体形体、色彩以及对美的认识与追求,我们现如今仍然在效仿。只不过我们在祖先的基础上,进行发展创新。
戏曲里面有一些特定的动作,比如双手一推这代表把门推开了;再例如一个跨马的动作,代表了人物已经骑马而去。我们可以凭借想象仿佛真的看到了这一真实的历史场景。我们把要表现的内容在通过不同的形式表现出来,这就是创新了。
习总书记在文艺工作座谈会上的讲话给了我们深深的启发。我们去继承中华文化,并不是要我们排斥他国文化,我们在强调和坚持弘扬社会主义核心价值观、中国精神的同时,也要去吸收世界优秀文化。所以我们还需要继续努力的学习,学习社会主义艺术价值观和人生观、世界观。我们才能创新出新的形式与内容,还有艺术种类与创作方法,为社会主义文化建设做出我们应有的贡献。
三、作品从人民中来到人民中去
“社会主义文艺,从本质上讲,就是人民的文艺……人民既是历史的创造者、也是历史的见证者,既是历史的“剧中人”、也是历史的“剧作者”。文艺要反映好人民心声,就要坚持为人民服务、为社会主义服务这个根本方向。”我们是社会主义国家,我们在搞我们的艺术设计作品的时候,首先要明白我们要服务的对象。例如,我们要为婴儿设计一个摇篮或者要为老人设计一把躺椅,我们要考虑我们的服务对象年龄与生理状况。我们身在一个社会主义国家,就要明白我们的服务对象是人民。
艺术来源于生活,艺术反映了生活,生活中所有的事情都能在艺术作品中看到。我们之所以说某个作品能够感动人或者使人开怀大笑,这个作品一定是从某一方面反映了社会生活中人们普遍感到悲痛或者是开心的原因与因素。有许多大师的作品甚至是对整个历史时代的反映。因为人民是社会历史的创造者、推动者。是生活的“著作者”,也是其中的“演员”。我们的作品要想打动观众,要想留名千古,我们必须去到人民群众中汲取营养,搜集创作要素。要切同身受人民的苦难与幸福。这样才能有好的作品。最喜欢范仲淹的《岳阳楼记》里的一句话“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐”。
四、只有民族的才是世界的
当年鲁迅先生说只有民族的才是世界的,先生之所以这么说正是因为优秀的民族文艺作品、艺术设计作品到最后将是世界人民共同的财富。举个例子,我国汉唐时期的建筑,向东传播影响了整个朝鲜半岛以及日本的建筑模式,这些国家在我们的建筑基础之上有根据本国传统习俗形成了自己的建筑风貌。我国在汉唐时期的成就非常高,以至于外国成我们为唐人、汉人。
那我们如何使我们民族的文化成为世界的呢?我们知道世界本身就是有不同的民族多元文化组成,而我们每个民族的文化都有是独一无二的,我们想要成为世界文化,首先就必须立足自己的民族文化,把自己的文化研究透彻,尊重自己的文化保持自己的文化特色,不断吸收前人为我们留下的艺术瑰宝,不断汲取世界优秀文化,做到为我所用。我们在这里不是强调民族主义或种族主义,我们只是要把自己做到最好,然后才能给世界人民带来有利的一面。否则,也只能是一场梦吧。我相信当我们为了所有的人民去做我们的艺术设计时,同时又不失去我们自身的色彩,世界会认可我们。现在,社会上还有很多的艺术弊端,我们会尽自己的一份力量改变这种现状,不为别的,只为了艺术。
作者简介:高爽(1990—)男,汉族,籍贯:山东菏泽; 齐鲁工业大学艺术学院16级在读研究生,硕士学位,专业:艺术设计,方向:环境艺术设计。