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【摘要】随着现代社会科技文化的迅猛发展，儿童美术的类别越来越丰富，它的重要性也与日俱増，也越来越被人们所了解与喜欢。反之，这样也对基础的美术教育带来了一定的影响，美术教育进行了全新的改革与创新，使美术这门艺术学科更具有灵活性、多样性、创新性等特征，更好地在儿童教育中产生积极的作用。许多教育家、科学家、哲学家建议，如今的儿童应当学会做"思考者"，儿童应该学会善于发现问题，解决问题，灵活思考、主动探索尚待发现的新的学习领域，通过美术艺术培养孩子们的观察力、想象力、思维逻辑、好奇等各方面能力，有效地培养学生的艺术素养，增强了他们的创新意识。
【关键词】儿童美术；美术教育；创新思维；思维培养
【中图分类号】G623.75 【文獻标识码】B 【文章编号】2095-3089（2017）06-0198-01
儿童期美术活动的开展，是培养儿童创新能力的最佳方式之一。新课程倡导：“中小学阶段要培养少年儿童的创造性思维，把原来的技巧、技能训练上升到创新教育。”目前，随着卓越课程改革的不断深入，“为创造而学，为创造而导”的教学思想已成为教学发展的根本趋势。
一、创新思维的含义
创新思维就是思维的独创性，是思维的创新，创造性思维是人脑特有的功能，也是人脑功能的最高表现。在美术教育中的创新思维，指的是儿童在创作美术作品、解决美术创作时出现的问题时表现的一种思维形式，具体分为准备期、酝酿期、豁朗期、验证期四个过程，通过对学生的美术教育来培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力。在美术教育中，培养创新思维可以说是构建整个创新活动的智能结构的关键，是创新力的核心。创造性思维是思维活动的高级水平，即是指人在已有知识经验的基础上，从问题中找出新关系，寻求新答案的过程，这种思维具有新颖性、独创性、发散性。
二、儿童创新思维能力的特点及培养的必要性
1.儿童美术创意的特点
儿童美术虽属于美术范畴，可是儿童的年龄的特定属性决定了儿童美术创意的独特特征。创造力是人类区别于动物最根本的特性之一。而创意是通过具体的创造活动和作品来表现的。任何艺术的学习首先应该是模仿，创新思维是指在艺术劳动中，发现一种新的方式处理对客观事物反映的思维过程，创新思维能力就是通过这样的思维过程和活动，创造出超越或高于原型的艺术作品。它的根本特征也就是在原有的事物活动中，产生新的想法，从而在对事物处理的过程中不断改变、进步和超越。随着素质教育的深入和新形势下人才观念的更新，培养儿童具有创新思维能力的使命显得更为迫切。
2.培养儿童创新思维能力的必要性
美术是一门讲究个性和特点的学科，它的显著特征就是创新。一件美术作品的最大价值就是它的艺术成就，而艺术成就是不可复制和模仿的，就像蒙娜丽莎的微笑，世界上只有一个蒙娜丽莎，无论你模仿得多么逼真，它的成就也只属于达芬奇。作为艺术家要想达到一定高度，就必须具有创新思维能力，除了要充分展示自己的技术技巧，还要有自己个性和新的思维、主张。只有将技巧和创新能力两者完美结合来完成的作品，才具有艺术价值。由此看出，美术教育不仅仅是教育儿童掌握描绘事物的理论和技术能力，更要重视培养儿童的实践、创新思维能力。在欧美许多发达国家，儿童的美术活动大多是建立在以培养创新能力为出发点上的，故形成娱学结合的学习模式。作为我国发展态势良好的儿童美术教育形式，是有必要向国外借鉴及学习的。
三、对儿童创新思维能力培养的策略
1.激发学生兴趣，鼓励大胆创作
著名教育家皮亚杰说过“所有智力方面的活动都依赖于兴趣。”这句话真知灼见地道出了兴趣对学生学习的重要性。兴趣是人们力求认识某种事物或爱好某种活动并伴有积极情绪色彩的心理倾向，是推动人们进行活动的最现实，最活跃的内部动机。科学家研究发现，在人类所有活动中，最能体现创造性的莫过于艺术。学生新奇古怪的想法来源于生活实践，丰富多彩的实践活动是学生创作的源泉，他们乐于把看到的、听到的、想到的用绘画的形式表现出来，从而产生学习的兴趣，创造思维由此而萌发。许多教育实践也证明了积极鼓励学生大胆想像，对培养学生学习美术的兴趣，提高形象思维能力和绘画水平，对于发展学生的思维有着不可低估的作用。
2.培养想象能力，萌发创新意识
爱因斯坦认为想像力比知识还要重要。如果没有想象力，人类将不会有任何发展与进步。有想象力，才能创造发明，发现新的事物。想象力是人不可缺少的一种智能，是人的生活中不可缺少的智慧。在美术教学中，要多搜集相关资料，为学生提供多看、多思考的机会。无论是绘画课、鉴赏课还是手工课，都要鼓励学生大胆想象，通过想象力的培养，进一步培养他们的创造力。让他们想到什么画什么，不用拘束现实，充分体现自我与个性。
3.观察体验生活，积累想象素材
现在的美术课堂多单一地使用幻灯片，幻灯片中的作品自然是技艺精湛而赏心悦目的，但是学生难以体验到美术创作的过程，也就容易丢掉学习美术最重要的东西—个性化的创造，很多宝贵的文化资源就这样在一张张课件的播放中被忽视了，美术教师需要思考的是怎样挖掘和塑造学生的创造力。目前，存在一些问题，如故事情节的缺位、缺乏生活化的情节、没有生命力、构思比较困难，打不开创作思路等，要想解决这些弊端问题，教师首先要善于与学生交流，走到孩子之中，和孩子们亲切地交流谈话，引导学生体验生活、感受生活，捕捉生活中富有表现力的瞬间，其次教师要有丰富的知识与想象，这样才能更好的启发与引导孩子们的想象，打开创作思路，与此同时学生应该做到以下三点：第一留心身边的事物；第二善于发现生活中美好的事物；第三找出事物的新、奇、趣之处。
四、结语
未来学家奈比斯说：“处于伟大变革的时代，我们最需要创造力和创新精神。”我们在时代的发展的今天，更应培养出创新的人才，创新精神是现代社会成员最重要的心理品质之一，创新使一切梦想变得简单。所以在教学活动中教师应鼓励学生勇于尝试，大胆创新，成为时代创新的关键性人才。
参考文献
[1]王世琴.浅谈美术课堂教学中学生创新思维的培养[J].大众文艺，2012（24）.
[2]陈鹃.浅谈美术教学中学生创新能力的培养[J].新课程，2013（7）.
[3]徐亮节.在美术教育中提高大学生创新思维能力的建议和措施[J].美术教育研究，2011（2）.
【关键词】儿童美术；美术教育；创新思维；思维培养
【中图分类号】G623.75 【文獻标识码】B 【文章编号】2095-3089（2017）06-0198-01
儿童期美术活动的开展，是培养儿童创新能力的最佳方式之一。新课程倡导：“中小学阶段要培养少年儿童的创造性思维，把原来的技巧、技能训练上升到创新教育。”目前，随着卓越课程改革的不断深入，“为创造而学，为创造而导”的教学思想已成为教学发展的根本趋势。
一、创新思维的含义
创新思维就是思维的独创性，是思维的创新，创造性思维是人脑特有的功能，也是人脑功能的最高表现。在美术教育中的创新思维，指的是儿童在创作美术作品、解决美术创作时出现的问题时表现的一种思维形式，具体分为准备期、酝酿期、豁朗期、验证期四个过程，通过对学生的美术教育来培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力。在美术教育中，培养创新思维可以说是构建整个创新活动的智能结构的关键，是创新力的核心。创造性思维是思维活动的高级水平，即是指人在已有知识经验的基础上，从问题中找出新关系，寻求新答案的过程，这种思维具有新颖性、独创性、发散性。
二、儿童创新思维能力的特点及培养的必要性
1.儿童美术创意的特点
儿童美术虽属于美术范畴，可是儿童的年龄的特定属性决定了儿童美术创意的独特特征。创造力是人类区别于动物最根本的特性之一。而创意是通过具体的创造活动和作品来表现的。任何艺术的学习首先应该是模仿，创新思维是指在艺术劳动中，发现一种新的方式处理对客观事物反映的思维过程，创新思维能力就是通过这样的思维过程和活动，创造出超越或高于原型的艺术作品。它的根本特征也就是在原有的事物活动中，产生新的想法，从而在对事物处理的过程中不断改变、进步和超越。随着素质教育的深入和新形势下人才观念的更新，培养儿童具有创新思维能力的使命显得更为迫切。
2.培养儿童创新思维能力的必要性
美术是一门讲究个性和特点的学科，它的显著特征就是创新。一件美术作品的最大价值就是它的艺术成就，而艺术成就是不可复制和模仿的，就像蒙娜丽莎的微笑，世界上只有一个蒙娜丽莎，无论你模仿得多么逼真，它的成就也只属于达芬奇。作为艺术家要想达到一定高度，就必须具有创新思维能力，除了要充分展示自己的技术技巧，还要有自己个性和新的思维、主张。只有将技巧和创新能力两者完美结合来完成的作品，才具有艺术价值。由此看出，美术教育不仅仅是教育儿童掌握描绘事物的理论和技术能力，更要重视培养儿童的实践、创新思维能力。在欧美许多发达国家，儿童的美术活动大多是建立在以培养创新能力为出发点上的，故形成娱学结合的学习模式。作为我国发展态势良好的儿童美术教育形式，是有必要向国外借鉴及学习的。
三、对儿童创新思维能力培养的策略
1.激发学生兴趣，鼓励大胆创作
著名教育家皮亚杰说过“所有智力方面的活动都依赖于兴趣。”这句话真知灼见地道出了兴趣对学生学习的重要性。兴趣是人们力求认识某种事物或爱好某种活动并伴有积极情绪色彩的心理倾向，是推动人们进行活动的最现实，最活跃的内部动机。科学家研究发现，在人类所有活动中，最能体现创造性的莫过于艺术。学生新奇古怪的想法来源于生活实践，丰富多彩的实践活动是学生创作的源泉，他们乐于把看到的、听到的、想到的用绘画的形式表现出来，从而产生学习的兴趣，创造思维由此而萌发。许多教育实践也证明了积极鼓励学生大胆想像，对培养学生学习美术的兴趣，提高形象思维能力和绘画水平，对于发展学生的思维有着不可低估的作用。
2.培养想象能力，萌发创新意识
爱因斯坦认为想像力比知识还要重要。如果没有想象力，人类将不会有任何发展与进步。有想象力，才能创造发明，发现新的事物。想象力是人不可缺少的一种智能，是人的生活中不可缺少的智慧。在美术教学中，要多搜集相关资料，为学生提供多看、多思考的机会。无论是绘画课、鉴赏课还是手工课，都要鼓励学生大胆想象，通过想象力的培养，进一步培养他们的创造力。让他们想到什么画什么，不用拘束现实，充分体现自我与个性。
3.观察体验生活，积累想象素材
现在的美术课堂多单一地使用幻灯片，幻灯片中的作品自然是技艺精湛而赏心悦目的，但是学生难以体验到美术创作的过程，也就容易丢掉学习美术最重要的东西—个性化的创造，很多宝贵的文化资源就这样在一张张课件的播放中被忽视了，美术教师需要思考的是怎样挖掘和塑造学生的创造力。目前，存在一些问题，如故事情节的缺位、缺乏生活化的情节、没有生命力、构思比较困难，打不开创作思路等，要想解决这些弊端问题，教师首先要善于与学生交流，走到孩子之中，和孩子们亲切地交流谈话，引导学生体验生活、感受生活，捕捉生活中富有表现力的瞬间，其次教师要有丰富的知识与想象，这样才能更好的启发与引导孩子们的想象，打开创作思路，与此同时学生应该做到以下三点：第一留心身边的事物；第二善于发现生活中美好的事物；第三找出事物的新、奇、趣之处。
四、结语
未来学家奈比斯说：“处于伟大变革的时代，我们最需要创造力和创新精神。”我们在时代的发展的今天，更应培养出创新的人才，创新精神是现代社会成员最重要的心理品质之一，创新使一切梦想变得简单。所以在教学活动中教师应鼓励学生勇于尝试，大胆创新，成为时代创新的关键性人才。
参考文献
[1]王世琴.浅谈美术课堂教学中学生创新思维的培养[J].大众文艺，2012（24）.
[2]陈鹃.浅谈美术教学中学生创新能力的培养[J].新课程，2013（7）.
[3]徐亮节.在美术教育中提高大学生创新思维能力的建议和措施[J].美术教育研究，2011（2）.