论文部分内容阅读
摘 要：中国少数民族传统的装饰图案艺术是人类历史上最早的艺术形态之一，是造型艺术传统之本源和精髓，伴随着人类的产生、迁徙、社会的更替而变化。具有独特的形式、内容、文化承载性和传承性，它不但有审美的价值，而且包含着特定的社会感情和文化意识，有更深层次的含义。
关键词：少数民族;装饰图案;文化内涵
中国的有着几千年的历史，在新石器时代的编织、岩画、雕塑、剪纸、建筑等方面，图形是人类最早用来记录生活的手段之一，展现出各种不同形式的艺术风格，是当时人类社会文化和精神文化的缩影。传统装饰图案是我国艺术宝库中的巨大财富，带有一定的地域性民族特色，体现出了少数民族的文化底蕴和内涵。
装饰艺术是人类历史上最早的艺术形态，也是人类社会最普遍的艺术形式，中国少数民族的装饰图案历经几千年来，在不同的历史与文化背景下发展、传承，带有鲜明的地域性及时代性。少数民族人对图案的追求和崇尚，展现出了不同时期、不同民族、不同地域的审美标准。中国古代的少数民族是群居生活，由于生活方式、风俗习惯、自然环境、生产方式、审美观念不同，在图案纹样上也表现出不同的民族风格。不同的自然环境、生产方式及生活方式，造就了不同的民族气质、性格和心理，形成了民族文化的差异。
图案的发展变化是随着社会的发展而发展、变化而变化的，是政治、宗教理论的外化形态，表现在社会的政治、哲學、道德、宗教、艺术等不同的形态之中，反映出了社会的物质生活条件、物质生产方式的社会思想和理念。如原始社会的彩陶图案中经常出现人面鱼身图案，头顶的线条总是留有一缝口，民俗学解释为是供人的灵魂出入而有意设置的，表现了原始社会时灵魂不死的观念。到了奴隶社会，民族图案被中国最早期阶级对立后的“人的哲学”观念所代替，图案花纹的精神意向转变为以人权为复杂内容的更深的哲学层面。图案作为文化的一种印迹，它的每一种纹样、色彩或构图都记录了我国少数民族的历史发展过程，展现了少数民族人们对于自己生活状态、文化形式以及民族精神，是中国少数民族历经数千年发展的智慧结晶。少数民族民间图案中大都来源于人们的日常生活，在创作中也是以生活作为图案的素材，反映了一定的社会制度人生理想、世界观、价值观等文化内涵，可以从价值观、审美观、道德观人生观社会观等方面来认识。少数民族图案艺术展示出了中国的特色，民族民间图案有一个明显的特点是：具有地域性特点以及精神功利性特征，这种特征与求子、求生存的理念有着紧密的关联，反映各民族的文化风貌、人生信仰以及对生活的期望。如在苗族的诞生礼中苗族小孩要穿蝴蝶妈妈图案的服饰，瑶族要戴狗头帽，彝族要戴虎头帽、穿虎头鞋、虎头肚兜等等，
中国少数民族传统的装饰图案是少数民族人在漫长的生产活动和社会活动中创造出来的成果，少数民族人用图案表达情感、愿望以及展示他们的日常生活，展现了他们的内心对生活的热爱，对大自然、生命的崇拜。传统装饰图案在审美上主要强调的是主观感受和意念表现，通过装饰图案给人以人工美、意匠美和抽象的视觉感受。装饰图案来源于自然物象，从客观自然中通过提炼、取舍、夸张、归纳等方法创造出不同于自然物象的装饰性视觉形象。装饰图案的在取材于自然物象的基础上，改变自然物象的原貌，在具象与抽象之间，大胆地运用形式美的规律，对原有物像形态进行加工改造，从而创造出更美好、更具有特征和个性的艺术形象。
传统的民族图案在历史的发展、演变过程中，随着意念不断地与模式之间相互融合，慢慢形成不同的民族感情生活色彩图案形式。按照种类细化几何图形、人物、动物、植物、神鬼等等。植物图案以花卉植物为主，如梅花、菊花、兰花、竹子、牡丹、荷花、松树等等，采用的图案主要是突出其文化内涵，在原植物造型上加以变形，针对植物赋予特殊的品质，并将其抽象或者具象的应用与装饰中。如唐代的花草纹，构图圆润丰满，线条舒展活泼，形象华丽，浑厚清新，使人从中体会到唐人思想领域的开放，充满自信，社会经济繁荣昌盛，传递出唐人表意者的情怀，也唤起了人们对美好生活的热爱。传统动物图案是以天上飞的、地上跑的动物图案为主要造型，如鱼、鸭、鸡、蝴蝶、狮子、等具象图案，除此之外还有意向形态的龙、凤等，这些意向图案多以具象图案，将其自然属性特点延长、引申，经着意加工，借物喻志，以表达各种情感。人们都希冀从动物身上汲取力量，以应对无法预测的福祸吉凶，在制造器皿和建造居所时也饰以象征意味的动物纹样，人们相信由这些纹样装饰的物体是有灵性的，是能带来好运的。传统人物图案的人物造型都是人们所熟悉的人物，多数是来源于神话故事、传说、戏曲、宗教中的人物。在创作过程中进行舍取添加组合夸张等创作手法后，用来记载表达人们的理想和愿望。中国少数民族的装饰图案除了在造型上具有鲜明的艺术特色外，还十分强调色彩的运用。人们通过色彩表达一种概括的、抽象的、哲理的特殊思维形式或艺术表达方法，强调主观意识，追求内心感受，塑造富有表现意蕴的色彩。在不同的民族、地域、历史、宗教、阶层背景下，人们对色彩的想象、需求和理解是不同的，于是便赋予色彩不同的含义及表情，如红色表示喜庆，黄色表示华贵，绿色代表生命力等。民族装饰图案的用色更加贴近生活，因为其创作者就是百姓。因此在色彩运用上，更加的质朴，更加崇尚礼仪单一色调的变化，来形成装饰图案，从而体现一种变化而质朴的美感。
我国传统民族图案几千年来受民族精神的渗透，使中国图案艺术的整体形象显得丰满而又雄厚、庄重而又质朴，而其多种多样的表现形式，也决定了其具有很高的艺术成就。它内在的精神气质是世界上任何国家的装饰图案所不可比拟的，不论是采用寓意还是象征的手法，显示了中国古代哲学思想和中国古典美学思想的高度统一，从而使中国图案的外部形式在总的主体精神指导下产生出一个强烈而独特的民族风貌。
课题项目：《广西瑶族装饰艺术特征研究与现代设计创新应用》，2017年广西高校中青年教师基础能力提升项目（2017KY0954）。
参考文献
[1]李泽厚.《美的历程》，北京，三联书店，2009
[2]黄能馥.陈娟娟《中国历史装饰纹样》中国旅游出版社1999.
作者简介：
韦拉，女，艺术设计学硕士研究生，广西幼儿师范高等专科学校教师，研究方向：少数民族服装与服饰研究。
关键词：少数民族;装饰图案;文化内涵
中国的有着几千年的历史，在新石器时代的编织、岩画、雕塑、剪纸、建筑等方面，图形是人类最早用来记录生活的手段之一，展现出各种不同形式的艺术风格，是当时人类社会文化和精神文化的缩影。传统装饰图案是我国艺术宝库中的巨大财富，带有一定的地域性民族特色，体现出了少数民族的文化底蕴和内涵。
装饰艺术是人类历史上最早的艺术形态，也是人类社会最普遍的艺术形式，中国少数民族的装饰图案历经几千年来，在不同的历史与文化背景下发展、传承，带有鲜明的地域性及时代性。少数民族人对图案的追求和崇尚，展现出了不同时期、不同民族、不同地域的审美标准。中国古代的少数民族是群居生活，由于生活方式、风俗习惯、自然环境、生产方式、审美观念不同，在图案纹样上也表现出不同的民族风格。不同的自然环境、生产方式及生活方式，造就了不同的民族气质、性格和心理，形成了民族文化的差异。
图案的发展变化是随着社会的发展而发展、变化而变化的，是政治、宗教理论的外化形态，表现在社会的政治、哲學、道德、宗教、艺术等不同的形态之中，反映出了社会的物质生活条件、物质生产方式的社会思想和理念。如原始社会的彩陶图案中经常出现人面鱼身图案，头顶的线条总是留有一缝口，民俗学解释为是供人的灵魂出入而有意设置的，表现了原始社会时灵魂不死的观念。到了奴隶社会，民族图案被中国最早期阶级对立后的“人的哲学”观念所代替，图案花纹的精神意向转变为以人权为复杂内容的更深的哲学层面。图案作为文化的一种印迹，它的每一种纹样、色彩或构图都记录了我国少数民族的历史发展过程，展现了少数民族人们对于自己生活状态、文化形式以及民族精神，是中国少数民族历经数千年发展的智慧结晶。少数民族民间图案中大都来源于人们的日常生活，在创作中也是以生活作为图案的素材，反映了一定的社会制度人生理想、世界观、价值观等文化内涵，可以从价值观、审美观、道德观人生观社会观等方面来认识。少数民族图案艺术展示出了中国的特色，民族民间图案有一个明显的特点是：具有地域性特点以及精神功利性特征，这种特征与求子、求生存的理念有着紧密的关联，反映各民族的文化风貌、人生信仰以及对生活的期望。如在苗族的诞生礼中苗族小孩要穿蝴蝶妈妈图案的服饰，瑶族要戴狗头帽，彝族要戴虎头帽、穿虎头鞋、虎头肚兜等等，
中国少数民族传统的装饰图案是少数民族人在漫长的生产活动和社会活动中创造出来的成果，少数民族人用图案表达情感、愿望以及展示他们的日常生活，展现了他们的内心对生活的热爱，对大自然、生命的崇拜。传统装饰图案在审美上主要强调的是主观感受和意念表现，通过装饰图案给人以人工美、意匠美和抽象的视觉感受。装饰图案来源于自然物象，从客观自然中通过提炼、取舍、夸张、归纳等方法创造出不同于自然物象的装饰性视觉形象。装饰图案的在取材于自然物象的基础上，改变自然物象的原貌，在具象与抽象之间，大胆地运用形式美的规律，对原有物像形态进行加工改造，从而创造出更美好、更具有特征和个性的艺术形象。
传统的民族图案在历史的发展、演变过程中，随着意念不断地与模式之间相互融合，慢慢形成不同的民族感情生活色彩图案形式。按照种类细化几何图形、人物、动物、植物、神鬼等等。植物图案以花卉植物为主，如梅花、菊花、兰花、竹子、牡丹、荷花、松树等等，采用的图案主要是突出其文化内涵，在原植物造型上加以变形，针对植物赋予特殊的品质，并将其抽象或者具象的应用与装饰中。如唐代的花草纹，构图圆润丰满，线条舒展活泼，形象华丽，浑厚清新，使人从中体会到唐人思想领域的开放，充满自信，社会经济繁荣昌盛，传递出唐人表意者的情怀，也唤起了人们对美好生活的热爱。传统动物图案是以天上飞的、地上跑的动物图案为主要造型，如鱼、鸭、鸡、蝴蝶、狮子、等具象图案，除此之外还有意向形态的龙、凤等，这些意向图案多以具象图案，将其自然属性特点延长、引申，经着意加工，借物喻志，以表达各种情感。人们都希冀从动物身上汲取力量，以应对无法预测的福祸吉凶，在制造器皿和建造居所时也饰以象征意味的动物纹样，人们相信由这些纹样装饰的物体是有灵性的，是能带来好运的。传统人物图案的人物造型都是人们所熟悉的人物，多数是来源于神话故事、传说、戏曲、宗教中的人物。在创作过程中进行舍取添加组合夸张等创作手法后，用来记载表达人们的理想和愿望。中国少数民族的装饰图案除了在造型上具有鲜明的艺术特色外，还十分强调色彩的运用。人们通过色彩表达一种概括的、抽象的、哲理的特殊思维形式或艺术表达方法，强调主观意识，追求内心感受，塑造富有表现意蕴的色彩。在不同的民族、地域、历史、宗教、阶层背景下，人们对色彩的想象、需求和理解是不同的，于是便赋予色彩不同的含义及表情，如红色表示喜庆，黄色表示华贵，绿色代表生命力等。民族装饰图案的用色更加贴近生活，因为其创作者就是百姓。因此在色彩运用上，更加的质朴，更加崇尚礼仪单一色调的变化，来形成装饰图案，从而体现一种变化而质朴的美感。
我国传统民族图案几千年来受民族精神的渗透，使中国图案艺术的整体形象显得丰满而又雄厚、庄重而又质朴，而其多种多样的表现形式，也决定了其具有很高的艺术成就。它内在的精神气质是世界上任何国家的装饰图案所不可比拟的，不论是采用寓意还是象征的手法，显示了中国古代哲学思想和中国古典美学思想的高度统一，从而使中国图案的外部形式在总的主体精神指导下产生出一个强烈而独特的民族风貌。
课题项目：《广西瑶族装饰艺术特征研究与现代设计创新应用》，2017年广西高校中青年教师基础能力提升项目（2017KY0954）。
参考文献
[1]李泽厚.《美的历程》，北京，三联书店，2009
[2]黄能馥.陈娟娟《中国历史装饰纹样》中国旅游出版社1999.
作者简介：
韦拉，女，艺术设计学硕士研究生，广西幼儿师范高等专科学校教师，研究方向：少数民族服装与服饰研究。