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音乐是听觉的艺术。聆听教育是音乐教学中最重要的启蒙教育。小学阶段，音乐教学的主要任务是激发和培养学生学习音乐的兴趣。苏霍姆林斯基曾说：“我们的音乐教育，既不是培养作曲家，也不是为了培养演奏家，而主要是培养合格的听众。”因此，音乐教学的主要任务是引导学生学会听音乐。
创设意境，激发聆听兴趣
对于小学生而言，他们的音乐想象力还不是很丰富，音乐感受力也相对较弱。他们会通过歌词进行情景构想，但对于乐曲，他们很难随着音乐产生丰富的联想。因此，通过创设画面意境或故事情景辅助欣赏教学，能很好地激发学生的听赏兴趣。例如，在欣赏四年级下册《羊肠小道》一课中，我就采用了通过创设画面情境导入新课的方法。“今天，老师要带大家到一个美丽的地方看一看。你们猜，这是什么地方呢？”随后，将《羊肠小道》作为背景音乐，播放科罗拉多大峡谷的美景图片。学生看到了这样的美景，不禁发出了一阵阵的赞叹。我由此引出：“这就是美国著名的科罗拉多大峡谷，它以世界上罕见的奇观异景吸引了世界各地的游客。其中，有一位音乐家格罗菲，尤其热爱大峡谷，曾多次赴大峡谷旅游。并用十年时间，谱写了《大峡谷组曲》，用音樂来表达大峡谷的自然之美。你们想不想听听，他是怎么来表现的呢？”学生的好奇心一下就被调动起来，欣赏教学则很顺利地展开了。而在四年级下册《摇篮曲》一课教学中，我则采用了故事情景导入的教学方法。首先，我出示了法国画家贝尔特摩利索的作品——《摇篮》，引导学生感受母亲慈祥地爱，并借此画面，让孩子们回味妈妈对自己的无限宠爱，激发学生内心的柔软情感。然后，让学生尝试为画面选配背景音乐。选配之前，让学生说一说音乐应该有什么特点，速度、力度、旋律都是怎样的，以此来培养学生主动思考、积极参与音乐活动的习惯。之后，借助推荐的背景音乐《摇篮曲》，引出舒伯特创作该曲的人生故事。当学生听说这首《摇篮曲》是舒伯特在餐馆中即兴创作，且只用它换了一盘土豆炖牛肉来充饥后，都迫切想听听这首世界名曲。
分层聆听，由浅入深感悟
唱歌教学的第一步是聆听、感受歌曲，但聆听却常常被忽略。其实，学生的音乐感知能力和鉴赏能力，就是在感受音乐的过程中逐步形成的。学会感知就是学会用审美的耳朵去发现、探索音乐作品的美。因此，教学中，教师一定要设计明确的聆听目标，引导学生由浅入深地感受音乐作品。尤其是欣赏课，分层聆听更为重要。只有让学生带着问题听，有目的地聆听，才能让孩子静下心来听音乐，专注地听音乐，久而久之，才能形成良好的聆听习惯。例如，在欣赏《那不勒斯舞曲》时，我首先让学生欣赏三个主题音乐，引导学生判断它们的基本情绪，初步感受乐曲的整体情绪和主题音乐。然后聆听全曲，让学生举手示意三个主题音乐，并据此引导学生为乐曲划分段落，感受作品脉络。接下来，分段进行赏析，引导学生从情绪、旋律、情境等方面，深刻感悟各段音乐，让学生对作品进行深层次的理解。
聆听他人，增强感应能力
音乐也是合作的艺术。无论是齐唱还是合唱，都需要学生相互之间的协调配合。班级教学中，只有声音统一才能表现出音乐的美。因此，在教学中，培养学生倾听他人声音和相互协调的能力非常重要。只有音乐打动了学生，产生了情感共鸣，学生才能从中体验到音乐的美，才能够感受到音乐所表达的喜怒哀乐。在唱歌教学中，我首先培养学生听琴的习惯。每节课都进行听音比赛，从la、sol、mi三个音听起，逐渐加大难度。唱歌时，鼓励学生多听琴、听教师范唱、听音准较好同学的演唱等，提高学生的听辨能力，纠正音准。四年级学生，刚刚接触简单的二部合唱，学生往往会以强声演唱来抵抗另一个声部的干扰，保持自己声部的音准。而这恰恰会带来相反的效果，导致合唱效果很差。因此，在教学中，我一直鼓励学生轻声演唱，竖起耳朵聆听另一个声部的演唱。从和声音程练起，让学生互相协调音量，从而感受两个声部的和谐美。当学生学会了聆听，能够感应到他人的声音，周围的声音，他们会自然向一起靠拢，从而形成统一的音色。这样长期的训练，自然而然就增强了学生的音乐感应能力。
主动聆听，培养终身学习习惯
孔子曰“知之者，不如好知者;好知者，不如乐知者。”要想培养学生终身热爱音乐、学习音乐的习惯，小学阶段激发学生的听赏兴趣、培养良好的聆听习惯就非常重要。因此，除了在课堂上引导学生学会聆听之外，每一节课，我都会布置课外拓展作业，让学生课下主动聆听音乐。例如，在学习了《摇篮曲》之后，让学生课下搜集更多国家和地区的《摇篮曲》，感受异同。这样，逐渐地去引导学生课下主动聆听音乐，学习音乐的好习惯，拓宽学生的音乐视野，培养学生终身热爱音乐的习惯。
我在课堂上常常对孩子们说：“你们在课堂上跟我学唱歌曲不是最重要的。因为，你们离开了我，照样能够学会任何一首歌曲。重要的是，你们要跟我学习有一颗热爱音乐的心，从音乐中感受生活的美好，世界的美好。让音乐陪伴你度过人生的幸福与困境。”任何人都不会一生陪伴在孩子身边，终于一天他们要学会自己面对挫折与困难。那么，就让音乐陪伴他们成长吧！这将是最长情地陪伴！
（作者单位：北京市延庆区西屯中心小学）
创设意境，激发聆听兴趣
对于小学生而言，他们的音乐想象力还不是很丰富，音乐感受力也相对较弱。他们会通过歌词进行情景构想，但对于乐曲，他们很难随着音乐产生丰富的联想。因此，通过创设画面意境或故事情景辅助欣赏教学，能很好地激发学生的听赏兴趣。例如，在欣赏四年级下册《羊肠小道》一课中，我就采用了通过创设画面情境导入新课的方法。“今天，老师要带大家到一个美丽的地方看一看。你们猜，这是什么地方呢？”随后，将《羊肠小道》作为背景音乐，播放科罗拉多大峡谷的美景图片。学生看到了这样的美景，不禁发出了一阵阵的赞叹。我由此引出：“这就是美国著名的科罗拉多大峡谷，它以世界上罕见的奇观异景吸引了世界各地的游客。其中，有一位音乐家格罗菲，尤其热爱大峡谷，曾多次赴大峡谷旅游。并用十年时间，谱写了《大峡谷组曲》，用音樂来表达大峡谷的自然之美。你们想不想听听，他是怎么来表现的呢？”学生的好奇心一下就被调动起来，欣赏教学则很顺利地展开了。而在四年级下册《摇篮曲》一课教学中，我则采用了故事情景导入的教学方法。首先，我出示了法国画家贝尔特摩利索的作品——《摇篮》，引导学生感受母亲慈祥地爱，并借此画面，让孩子们回味妈妈对自己的无限宠爱，激发学生内心的柔软情感。然后，让学生尝试为画面选配背景音乐。选配之前，让学生说一说音乐应该有什么特点，速度、力度、旋律都是怎样的，以此来培养学生主动思考、积极参与音乐活动的习惯。之后，借助推荐的背景音乐《摇篮曲》，引出舒伯特创作该曲的人生故事。当学生听说这首《摇篮曲》是舒伯特在餐馆中即兴创作，且只用它换了一盘土豆炖牛肉来充饥后，都迫切想听听这首世界名曲。
分层聆听，由浅入深感悟
唱歌教学的第一步是聆听、感受歌曲，但聆听却常常被忽略。其实，学生的音乐感知能力和鉴赏能力，就是在感受音乐的过程中逐步形成的。学会感知就是学会用审美的耳朵去发现、探索音乐作品的美。因此，教学中，教师一定要设计明确的聆听目标，引导学生由浅入深地感受音乐作品。尤其是欣赏课，分层聆听更为重要。只有让学生带着问题听，有目的地聆听，才能让孩子静下心来听音乐，专注地听音乐，久而久之，才能形成良好的聆听习惯。例如，在欣赏《那不勒斯舞曲》时，我首先让学生欣赏三个主题音乐，引导学生判断它们的基本情绪，初步感受乐曲的整体情绪和主题音乐。然后聆听全曲，让学生举手示意三个主题音乐，并据此引导学生为乐曲划分段落，感受作品脉络。接下来，分段进行赏析，引导学生从情绪、旋律、情境等方面，深刻感悟各段音乐，让学生对作品进行深层次的理解。
聆听他人，增强感应能力
音乐也是合作的艺术。无论是齐唱还是合唱，都需要学生相互之间的协调配合。班级教学中，只有声音统一才能表现出音乐的美。因此，在教学中，培养学生倾听他人声音和相互协调的能力非常重要。只有音乐打动了学生，产生了情感共鸣，学生才能从中体验到音乐的美，才能够感受到音乐所表达的喜怒哀乐。在唱歌教学中，我首先培养学生听琴的习惯。每节课都进行听音比赛，从la、sol、mi三个音听起，逐渐加大难度。唱歌时，鼓励学生多听琴、听教师范唱、听音准较好同学的演唱等，提高学生的听辨能力，纠正音准。四年级学生，刚刚接触简单的二部合唱，学生往往会以强声演唱来抵抗另一个声部的干扰，保持自己声部的音准。而这恰恰会带来相反的效果，导致合唱效果很差。因此，在教学中，我一直鼓励学生轻声演唱，竖起耳朵聆听另一个声部的演唱。从和声音程练起，让学生互相协调音量，从而感受两个声部的和谐美。当学生学会了聆听，能够感应到他人的声音，周围的声音，他们会自然向一起靠拢，从而形成统一的音色。这样长期的训练，自然而然就增强了学生的音乐感应能力。
主动聆听，培养终身学习习惯
孔子曰“知之者，不如好知者;好知者，不如乐知者。”要想培养学生终身热爱音乐、学习音乐的习惯，小学阶段激发学生的听赏兴趣、培养良好的聆听习惯就非常重要。因此，除了在课堂上引导学生学会聆听之外，每一节课，我都会布置课外拓展作业，让学生课下主动聆听音乐。例如，在学习了《摇篮曲》之后，让学生课下搜集更多国家和地区的《摇篮曲》，感受异同。这样，逐渐地去引导学生课下主动聆听音乐，学习音乐的好习惯，拓宽学生的音乐视野，培养学生终身热爱音乐的习惯。
我在课堂上常常对孩子们说：“你们在课堂上跟我学唱歌曲不是最重要的。因为，你们离开了我，照样能够学会任何一首歌曲。重要的是，你们要跟我学习有一颗热爱音乐的心，从音乐中感受生活的美好，世界的美好。让音乐陪伴你度过人生的幸福与困境。”任何人都不会一生陪伴在孩子身边，终于一天他们要学会自己面对挫折与困难。那么，就让音乐陪伴他们成长吧！这将是最长情地陪伴！
（作者单位：北京市延庆区西屯中心小学）