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摘 要：音乐剧是音乐的重要体裁之一，我国的音乐剧市场目前正面临着种种挑战。在经济不断发展，人们物质生活水平不断提高的今天，人们对文化生活的要求也越来越高，越来越多的音乐剧作品涌现出来，更多的西方音乐剧制作人开始把目光投向了中国市场。经过多年实践，我国音乐剧一直呈上升趋势发展，但在许多方面与西方比起来差距甚远。本文通过分析、研究音乐剧《妈妈咪呀》本土化的成功原因，从中得到启示，并结合我国音乐剧市场的现状，提出今后的发展对策，为我国的音乐剧事业的发展做出贡献。
关键词：音乐剧；文化市场；妈妈咪呀；借鉴意义
音乐剧，又称歌舞剧，是一种融歌舞、音乐、灯光、布景、服饰等诸多艺术元素而有别于一般歌剧的艺术形式。音乐剧以其独特而绚丽的姿态在西方已经发展了百年，至今已给全世界观众留下了许许多多堪称经典的剧目。在经济不断发展今天，更多的西方音乐剧制作人开始把目光投向了中国市场。从1987年美国百老汇音乐剧正式进入我国市场开始，音乐剧作为一项新兴事业已在我国发展了20余年，但是直到现在，没有一部真正属于我国具有我国特色的能够反响强烈走向世界的成功作品。那么如何才能真正创作出优秀的音乐剧作品，真正使我国的本土音乐剧发展与兴旺呢？我们需要从音乐剧《妈妈咪呀》的成功本土化中获得经验，对我国今后的本土音乐剧的发展具有借鉴意义。
1 我国音乐剧市场的现状
近年来，国民的物质生活水平不断提高，对文化生活的要求越来越高，这都为音乐剧在我国的发展创造了很好的条件。在百老汇音乐剧正式进入我国的20多年里，在媒体宣传与推广下，音乐剧在我国逐步升温，还有许多年轻人迅速热爱上这一新兴事物，并希望报考国内专业艺术院校音乐剧专业成为音乐剧演员。这样看来，音乐剧在我国的市场前景良好，发展的潜力很大。然而，我国与西方的文化市场不同，我国市场的繁荣程度难以与西方的热点城市如美国纽约相比。因此，城市的文化氛围与西方热点城市相距甚远。目前，我国的音乐剧主要是引进西方原版音乐剧和购买版权后将其本土化如《妈妈咪呀》，真正属于我国自己的原创音乐剧屈指可数。近年来，我国不断提高原创音乐剧的水平，与过去相比有一定的进步，但因其没有注重原创音乐剧的民族化，并与市场化相结合，且创作的数量不多，质量无法与国外相比。因此，市场的竞争力不强。而国外原版经典音乐剧让国内观众为之期待，但引进则需要昂贵的资金，目前，我国无法大批引进欧美原版音乐剧，这也是制约国内大力推广音乐剧的一个因素。其次，我国音乐剧市场的不成熟还表现在主要以音乐剧本身为中心，没有注重关注观众的口味、喜好，并将其作为营销中心。
2 《妈妈咪呀》成功的启示
1999年，音乐剧《妈妈咪呀》诞生于英国伦敦。2001年，《妈妈咪呀》进军百老汇，至今已演出了约两千场，超越了经典之作《音乐之声》，成了百老汇演出时间最长的剧目之一。《妈妈咪呀》中文版的首轮32场票房达到1600万元，在随后的全国各个主要城市的演出中，《妈妈咪呀》都获得了极大的关注和观众的追捧与喜爱，《妈妈咪呀》的成功并不是一蹴而就的。从《妈妈咪呀》的成功本土化中我们不难发现其成功原因：第一，《妈妈咪呀》1999年起在西方已上演了近两千场次，已经在世界上有了较大的影响力，已成为了一部经典的音乐剧。因此，进入我国之后受到了观众的关注，这也是《妈妈咪呀》本土化成功的主要原因。第二，《妈妈咪呀》在原版引进后，根据我国特色，加入了一些符合我国观众口味的小插曲，使得观众在观看时常常会心一笑，产生共鸣。第三，中文版《妈妈咪呀》从语言到演唱再到每一位演员，都是来自我国本土的专业演员，音乐在原版引进的同时全部使用中文演唱，从而给我国观众带来亲切感，更易于接受。根据以上几点，我们能够从《妈妈咪呀》的本土化并成功推向文化市场的事例中获得经验，在我国今后音乐剧之路上少走弯路，为我国音乐剧事业的发展做出贡献。
3 我国音乐剧今后的发展对策
那么由音乐剧《妈妈咪呀》的成功本土化中得到的启示，我们如何才能量体裁衣，制定出适合我国国情的方案，从实际出发，将音乐剧成功推向我国文化市场呢？对于这一问题，我通过分析、研究，认为有以下几点：
（1）引进西方经典音乐剧。音乐剧《妈妈咪呀》1999年诞生，2001年开始在百老汇上演了近两千场次，可以说，已经成为西方音乐剧中的一个经典之作。在这样的情况下，2011年，中文版《妈妈咪呀》正式进入中国，随后迅速掀起了国内音乐剧市场的大高潮。借鉴这一点，我们可以多将西方具有影响力并且适合本土化的音乐剧带入中国，利用经典音乐剧的影响力吸引观众的热情，从而将音乐剧在我国的市场扩大。
（2）模仿与原创相结合，创作符合我国国情的音乐剧。要想实现中国音乐剧与国外相媲美的梦想，模仿是第一步。学习西方的先进经验技术，为我国的音乐剧发展提供了一条捷径。对于音乐剧，其起源地就在西方，并在西方繁荣盛行了百年，必然有其成功的原因及经验。通过分析，研究西方音乐剧的成功经验，可以从多个方面进行模仿。可以从模仿美国百老汇的剧院建造，舞台布景，到模仿百老汇的市场运营。然而，原创是必需的，真正能够反响强烈能够走向世界的作品，是属于自己的作品，引进《妈妈咪呀》后，中文版还加入了许多符合我国观众口味的小插曲。例如，加入方言，在上海演出时不经意说出一句“侬搞啥脚筋”，还加入当今的流行语“伤不起”、“你懂的”，让国内观众会心一笑。原版的全英文以及完全符合西方观众文化背景经过小小的添加与改动创作之后，立刻变得易于被中国观众接受。
（3）培养我国独立的创作团队与专业音乐剧演员。看过音乐剧的人都知道，音乐剧演员需要能歌善舞加上表演，并且要一边表演一边真唱，想要做好是具有相当难度的。我国的专业院校一直以传统的专业化人才培养为主，而音乐剧演员却需要很强的综合性的表演能力。然而自2002年以来，我国一些顶尖专业艺术院校先后开设了音乐剧专业，每年有大批应届毕业生报考，这无疑对我国的音乐剧演员的培养，音乐剧创作人才的培养奠定了坚牢的基础，起到促进性作用。
我国的音乐剧事业还很年轻，我们需要找到一条最能发挥出中国特色的路线，量体裁衣，将中国的传统文化与音乐剧这一外来文化完美结合。这是一条艰难之路，也是一条必经之路。我们需要更多的分析、研究，为我国的音乐剧事业做出贡献。
参考文献：
[1] 莫莉.音乐剧在中国的现状及发展[J].艺海，2008（01）：
71-72.
[2] 樊凤龙.适应市场化经济的我国音乐剧的发展模式[J].中国商界（下半月），2008（11）：234-236.
[3] 王佳.音乐剧的特征及不同文化背景[J].商业文化（下半月），2011（05）：210-211.
[4] 杨坤，涂晓毅.民族化与市场化——中国音乐剧发展的当前趋向[J].舞蹈，2009（06）：36-37.
[5] 郭芳.浅谈音乐剧在中国的发展[J].徐州教育学院学报，2006（12）：149-150.
关键词：音乐剧；文化市场；妈妈咪呀；借鉴意义
音乐剧，又称歌舞剧，是一种融歌舞、音乐、灯光、布景、服饰等诸多艺术元素而有别于一般歌剧的艺术形式。音乐剧以其独特而绚丽的姿态在西方已经发展了百年，至今已给全世界观众留下了许许多多堪称经典的剧目。在经济不断发展今天，更多的西方音乐剧制作人开始把目光投向了中国市场。从1987年美国百老汇音乐剧正式进入我国市场开始，音乐剧作为一项新兴事业已在我国发展了20余年，但是直到现在，没有一部真正属于我国具有我国特色的能够反响强烈走向世界的成功作品。那么如何才能真正创作出优秀的音乐剧作品，真正使我国的本土音乐剧发展与兴旺呢？我们需要从音乐剧《妈妈咪呀》的成功本土化中获得经验，对我国今后的本土音乐剧的发展具有借鉴意义。
1 我国音乐剧市场的现状
近年来，国民的物质生活水平不断提高，对文化生活的要求越来越高，这都为音乐剧在我国的发展创造了很好的条件。在百老汇音乐剧正式进入我国的20多年里，在媒体宣传与推广下，音乐剧在我国逐步升温，还有许多年轻人迅速热爱上这一新兴事物，并希望报考国内专业艺术院校音乐剧专业成为音乐剧演员。这样看来，音乐剧在我国的市场前景良好，发展的潜力很大。然而，我国与西方的文化市场不同，我国市场的繁荣程度难以与西方的热点城市如美国纽约相比。因此，城市的文化氛围与西方热点城市相距甚远。目前，我国的音乐剧主要是引进西方原版音乐剧和购买版权后将其本土化如《妈妈咪呀》，真正属于我国自己的原创音乐剧屈指可数。近年来，我国不断提高原创音乐剧的水平，与过去相比有一定的进步，但因其没有注重原创音乐剧的民族化，并与市场化相结合，且创作的数量不多，质量无法与国外相比。因此，市场的竞争力不强。而国外原版经典音乐剧让国内观众为之期待，但引进则需要昂贵的资金，目前，我国无法大批引进欧美原版音乐剧，这也是制约国内大力推广音乐剧的一个因素。其次，我国音乐剧市场的不成熟还表现在主要以音乐剧本身为中心，没有注重关注观众的口味、喜好，并将其作为营销中心。
2 《妈妈咪呀》成功的启示
1999年，音乐剧《妈妈咪呀》诞生于英国伦敦。2001年，《妈妈咪呀》进军百老汇，至今已演出了约两千场，超越了经典之作《音乐之声》，成了百老汇演出时间最长的剧目之一。《妈妈咪呀》中文版的首轮32场票房达到1600万元，在随后的全国各个主要城市的演出中，《妈妈咪呀》都获得了极大的关注和观众的追捧与喜爱，《妈妈咪呀》的成功并不是一蹴而就的。从《妈妈咪呀》的成功本土化中我们不难发现其成功原因：第一，《妈妈咪呀》1999年起在西方已上演了近两千场次，已经在世界上有了较大的影响力，已成为了一部经典的音乐剧。因此，进入我国之后受到了观众的关注，这也是《妈妈咪呀》本土化成功的主要原因。第二，《妈妈咪呀》在原版引进后，根据我国特色，加入了一些符合我国观众口味的小插曲，使得观众在观看时常常会心一笑，产生共鸣。第三，中文版《妈妈咪呀》从语言到演唱再到每一位演员，都是来自我国本土的专业演员，音乐在原版引进的同时全部使用中文演唱，从而给我国观众带来亲切感，更易于接受。根据以上几点，我们能够从《妈妈咪呀》的本土化并成功推向文化市场的事例中获得经验，在我国今后音乐剧之路上少走弯路，为我国音乐剧事业的发展做出贡献。
3 我国音乐剧今后的发展对策
那么由音乐剧《妈妈咪呀》的成功本土化中得到的启示，我们如何才能量体裁衣，制定出适合我国国情的方案，从实际出发，将音乐剧成功推向我国文化市场呢？对于这一问题，我通过分析、研究，认为有以下几点：
（1）引进西方经典音乐剧。音乐剧《妈妈咪呀》1999年诞生，2001年开始在百老汇上演了近两千场次，可以说，已经成为西方音乐剧中的一个经典之作。在这样的情况下，2011年，中文版《妈妈咪呀》正式进入中国，随后迅速掀起了国内音乐剧市场的大高潮。借鉴这一点，我们可以多将西方具有影响力并且适合本土化的音乐剧带入中国，利用经典音乐剧的影响力吸引观众的热情，从而将音乐剧在我国的市场扩大。
（2）模仿与原创相结合，创作符合我国国情的音乐剧。要想实现中国音乐剧与国外相媲美的梦想，模仿是第一步。学习西方的先进经验技术，为我国的音乐剧发展提供了一条捷径。对于音乐剧，其起源地就在西方，并在西方繁荣盛行了百年，必然有其成功的原因及经验。通过分析，研究西方音乐剧的成功经验，可以从多个方面进行模仿。可以从模仿美国百老汇的剧院建造，舞台布景，到模仿百老汇的市场运营。然而，原创是必需的，真正能够反响强烈能够走向世界的作品，是属于自己的作品，引进《妈妈咪呀》后，中文版还加入了许多符合我国观众口味的小插曲。例如，加入方言，在上海演出时不经意说出一句“侬搞啥脚筋”，还加入当今的流行语“伤不起”、“你懂的”，让国内观众会心一笑。原版的全英文以及完全符合西方观众文化背景经过小小的添加与改动创作之后，立刻变得易于被中国观众接受。
（3）培养我国独立的创作团队与专业音乐剧演员。看过音乐剧的人都知道，音乐剧演员需要能歌善舞加上表演，并且要一边表演一边真唱，想要做好是具有相当难度的。我国的专业院校一直以传统的专业化人才培养为主，而音乐剧演员却需要很强的综合性的表演能力。然而自2002年以来，我国一些顶尖专业艺术院校先后开设了音乐剧专业，每年有大批应届毕业生报考，这无疑对我国的音乐剧演员的培养，音乐剧创作人才的培养奠定了坚牢的基础，起到促进性作用。
我国的音乐剧事业还很年轻，我们需要找到一条最能发挥出中国特色的路线，量体裁衣，将中国的传统文化与音乐剧这一外来文化完美结合。这是一条艰难之路，也是一条必经之路。我们需要更多的分析、研究，为我国的音乐剧事业做出贡献。
参考文献：
[1] 莫莉.音乐剧在中国的现状及发展[J].艺海，2008（01）：
71-72.
[2] 樊凤龙.适应市场化经济的我国音乐剧的发展模式[J].中国商界（下半月），2008（11）：234-236.
[3] 王佳.音乐剧的特征及不同文化背景[J].商业文化（下半月），2011（05）：210-211.
[4] 杨坤，涂晓毅.民族化与市场化——中国音乐剧发展的当前趋向[J].舞蹈，2009（06）：36-37.
[5] 郭芳.浅谈音乐剧在中国的发展[J].徐州教育学院学报，2006（12）：149-150.