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摘要 在文学教育中，教师首先是一个审美者，然后才兼为认识者和阐释者；学生在文学阅读中，也首先要做一个审美者，然后才兼为认识者和阐释者。
关键词 文学教育 ；审美者 ；认识者 ；阐释者
文学具有审美属性、认识属性和文化属性三大属性，然而，文学作为一门艺术，其最根本的属性是审美属性，文学接受的过程首先是审美的过程，文学的认识属性和文化属性都必须通过审美来实现。
一、审美属性：审美者
我们都有这样的阅读体验，读到某部文学作品时，我们往往进到了作品中所描写的那个世界，被文学世界中饱含浓郁情感的意境所吸引，从而发生一种情绪上的反应，或快适、或愉悦、或兴奋、或激昂、或悲哀、或愤怒，总之，我们是被感动了。文学作品的这种从情绪上打动读者、感染读者，给读者带来美的享受的属性，就是文学的审美属性。
一个优秀的读者，首先是一个审美者。在文学教育中，教师应该鼓励和引导学生做一个合格的审美者。我们不妨一起来吟咏一首我们小时候背过的诗歌：
“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”
杜牧的这首《江南春》，千百年来素负盛誉。四句诗，既写出了江南春景的丰富多彩，也写出了它的广阔、深邃和迷离。但是，明代杨慎在《升庵诗话》中说：“千里莺啼，谁人听得？千里绿映红，谁人见得？若作十里，则莺啼绿红之景，村郭、楼台、僧寺、酒旗，皆在其中矣。”对于这种意见，何文焕在《历代诗话考索》中曾驳斥道：“即作十里，亦未必尽听得着，看得见。题云《江南春》，江南方广千里，千里之中，莺啼而绿映焉，水村山郭无处无酒旗，四百八十寺楼台多在烟雨中也。此诗之意既广，不得专指一处，故总而命曰《江南春》……”何文焕的说法是对的，这是出于文学艺术典型概括的需要。杨慎是“科学”的读法，太实太精确；何文焕才是审美的读法，欣赏诗歌应有的读法。
笔者认为，能否品味诗文的最佳处最妙处，主要取决于读者是否拥有一双审美的慧眼，而语文教师不仅自己要拥有一双审美的慧眼，还要想方设法交给或者造就学生一双审美的慧眼，这又恰是文学教育的最惑处最难处。
二、认识属性：认识者
文学作品通过生动的艺术形象，反映社会生活的各个方面，因而具有一种为读者提供认识社会、认识生活的属性。此时，读者不妨做一个认识者。马克思称赞狄更斯等英国批判现实主义作家：“他们在自己的卓越的、描写生动的书籍中向世界揭示的政治和社会真理，比一切职业政客、政论家和道德家加在一起所揭示的还要多。”恩格斯则称赞巴尔扎克“在《人间喜剧》里给我们提供了一部法国‘社会’特别是巴黎‘上流社会’的卓越的现实主义历史，他用编年史的方式几乎逐年把上升的资产阶级在1816年至1848年这一时期对贵族社会日甚一日的冲击描写出来”，人们从中所学到的东西，甚至“比当时所有职业的历史学家、经济学家和统计学家那里学到的东西学要多。”马克思、恩格斯作为狄更斯、巴尔扎克的读者，强调的正是文学的认识属性。
日本作家厨川白村在《出了象牙之塔》一文中说：“所谓中国人者，是极善于夸张的。……说道‘白发三千丈’，将人当呆子。什么三千丈，一尺也不到的。但是，一听到说道三千丈，总仿佛有很长的拖着的白发似的。那是大谎，三千丈，也许竟是漫天大谎吧。”这里所说的“谎”，是就科学意义上说的，但厨川白村紧接着把话锋一转又说：“虽然也许是大谎，但这却将或一意义的‘真’，十分传给我们了。至于先前说过的‘白发三千丈’式的真呢，我说，称它为艺术上的真。”厨川白村在这里提出了生活的真实和艺术的真实：完全符合于科学和实际的是生活的真实，艺术的夸张则是艺术的真实。所谓艺术的真实，就是以夸张、象征、隐喻、假定、虚拟或变形的方式来描写人、事、物，揭示人生的真善美，鞭笞人生的丑假恶，不管以何种方式描写，都是在客观实际的基础上突出人、事、物的特征。
鲁迅谈到李白的“燕山雪花大如席”也指出：“漫画虽然有夸张，却还是要诚实。‘燕山雪花大如席’，是夸张，但燕山究竟有雪花，就含有一点诚实在里面，使读者知道燕山原来这么冷。如果说‘广州雪花大如席’，那可就变成笑话了。”这段话是说，艺术夸张是以客观实际为基础，突出其本质和特征，艺术的真实是对生活的集中和概括，比生活更集中、更高，所以给人更鲜明、更深刻的印象。
由此可见，文学的认识属性必须通过审美来实现。在文学教育中，教师首先自己要有一双审美的慧眼，才能更好地引导学生怎样去区分生活的真实和艺术的真实，以艺术的眼光而非科学的眼光去感受和解读文学作品。文学就不仅可以带给学生审美享受，同时还可以让学生更好地认识人生认识社会。
三、文化属性：阐释者
文学作品作为一种文化信息密集的文化产品，对于读者来说，具有一种多方面满足其文化阐释与品评兴趣的价值或属性。此时，读者主要是阐释者。一般的说，文化价值是包括认识属性、审美属性在内的总体化的价值属性，因而它大于认识价值和审美价值。这里着重分析文学作品中“认识”、“审美”属性难以包括进去的其它文化属性，如文学作品中所蕴含的民俗学、宗教学、哲学等属性。
文学作品的文化阐释价值是多方面的，最常见的是通过解读一部文学作品，阐释其中所反映的某个时代、地区、民族的民风、民俗。在中国最古老的诗歌总集《诗经》中，大部分诗歌被命名为“风”，原因就是解读者试图借此了解某一国家的普通百姓中的民风民俗。又比如，在现代中国，30年代的乡土文学作品和80年代的寻根文学作品，其中包含着非常丰富的民俗学的价值。
文学作品中所蕴含的宗教价值，是文学的文化价值中较为重要、也较为深层的阐释价值。例如，人们可以从古希腊神话中解读到其中的多神教的价值；从《神曲》中解读到基督教的价值；从《一千零一夜》中解读到伊斯兰教的价值。
文学作品的文化价值，最为重要也最为深刻的是其中所蕴含的哲学价值。现代西方的许多批评家都非常重视对文学作品中的哲学价值的阐释。比如他们从卡夫卡的作品中，阐发出哲学上的异化问题；从屠格涅夫的作品中，阐发出一种虚无主义价值观；从哈姆莱特身上，看到人文主义价值观等等。
文学作品的审美属性、认识属性和文化属性存在着相互联系、相互促进的辨证关系。优秀的文学作品，必须以深刻正确的生活内容和丰厚浓郁的文化内涵为基础。如果缺乏深刻的生活内容和丰厚的文化意蕴，只是追求单纯遣词造句的华美、谋局布篇的精巧和故事叙述的机智，那么，势必会影响其整体价值，当然也谈不上有真正的审美属性。反过来，如果离开了文学的审美属性，其中的认识属性和文化属性也就不是文学的认识属性和文化属性，而是其它人类精神产品的认识属性和文化属性了，如科学、历史、哲学著作的认识属性和文化属性。对于美文学而言，文学的认识属性和文化属性都是包融在审美属性中的，或者说是通过审美属性而起作用的。正是处于这种考虑，古罗马诗人贺拉斯才提出文艺要“寓教于乐”的主张。近代俄国批评家别林斯基才会指出：“艺术，首先必须是艺术，然后才是一定时期的社会精神和倾向的表现。”
同理，读者很少单独地作为审美者，或者认识者、阐释者，读者作为审美者、认识者和阐释者的身份往往是统一的，只是不同的读者相对于同样的作品，相同的读者相对于不同的作品，往往偏重于三种身份中的某一种而已，并且不管是偏重于认识还是阐释，审美仍然是不可缺失的。在文学教育中，教师首先是一个审美者，然后才兼为认识者和阐释者；学生在文学阅读中，也首先要做一个审美者，然后才兼为认识者和阐释者。
参考文献
[1] 马克思、恩格斯。马克思恩格斯全集第10卷。[M]。北京：人民出版社1962：686
[2] 恩格斯。《致玛•哈克奈斯》见马克思恩格斯选集第4卷。[M]。北京：人民出版社，1972：462－463
[3] 伍蠡甫主编。现代西方文论选[A]。上海：上海译文出版社，1983：168
[4] 童庆炳主编。文学理论教程[M]。北京：高等教育出版社，1998：245－248
作者简介：聂晓轩，男，宜春学院高安校区中文讲师，华东师范大学教育学硕士。
孙丽，女，宜春学院高安校区中文副教授，江西师范大学教育硕士。
关键词 文学教育 ；审美者 ；认识者 ；阐释者
文学具有审美属性、认识属性和文化属性三大属性，然而，文学作为一门艺术，其最根本的属性是审美属性，文学接受的过程首先是审美的过程，文学的认识属性和文化属性都必须通过审美来实现。
一、审美属性：审美者
我们都有这样的阅读体验，读到某部文学作品时，我们往往进到了作品中所描写的那个世界，被文学世界中饱含浓郁情感的意境所吸引，从而发生一种情绪上的反应，或快适、或愉悦、或兴奋、或激昂、或悲哀、或愤怒，总之，我们是被感动了。文学作品的这种从情绪上打动读者、感染读者，给读者带来美的享受的属性，就是文学的审美属性。
一个优秀的读者，首先是一个审美者。在文学教育中，教师应该鼓励和引导学生做一个合格的审美者。我们不妨一起来吟咏一首我们小时候背过的诗歌：
“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”
杜牧的这首《江南春》，千百年来素负盛誉。四句诗，既写出了江南春景的丰富多彩，也写出了它的广阔、深邃和迷离。但是，明代杨慎在《升庵诗话》中说：“千里莺啼，谁人听得？千里绿映红，谁人见得？若作十里，则莺啼绿红之景，村郭、楼台、僧寺、酒旗，皆在其中矣。”对于这种意见，何文焕在《历代诗话考索》中曾驳斥道：“即作十里，亦未必尽听得着，看得见。题云《江南春》，江南方广千里，千里之中，莺啼而绿映焉，水村山郭无处无酒旗，四百八十寺楼台多在烟雨中也。此诗之意既广，不得专指一处，故总而命曰《江南春》……”何文焕的说法是对的，这是出于文学艺术典型概括的需要。杨慎是“科学”的读法，太实太精确；何文焕才是审美的读法，欣赏诗歌应有的读法。
笔者认为，能否品味诗文的最佳处最妙处，主要取决于读者是否拥有一双审美的慧眼，而语文教师不仅自己要拥有一双审美的慧眼，还要想方设法交给或者造就学生一双审美的慧眼，这又恰是文学教育的最惑处最难处。
二、认识属性：认识者
文学作品通过生动的艺术形象，反映社会生活的各个方面，因而具有一种为读者提供认识社会、认识生活的属性。此时，读者不妨做一个认识者。马克思称赞狄更斯等英国批判现实主义作家：“他们在自己的卓越的、描写生动的书籍中向世界揭示的政治和社会真理，比一切职业政客、政论家和道德家加在一起所揭示的还要多。”恩格斯则称赞巴尔扎克“在《人间喜剧》里给我们提供了一部法国‘社会’特别是巴黎‘上流社会’的卓越的现实主义历史，他用编年史的方式几乎逐年把上升的资产阶级在1816年至1848年这一时期对贵族社会日甚一日的冲击描写出来”，人们从中所学到的东西，甚至“比当时所有职业的历史学家、经济学家和统计学家那里学到的东西学要多。”马克思、恩格斯作为狄更斯、巴尔扎克的读者，强调的正是文学的认识属性。
日本作家厨川白村在《出了象牙之塔》一文中说：“所谓中国人者，是极善于夸张的。……说道‘白发三千丈’，将人当呆子。什么三千丈，一尺也不到的。但是，一听到说道三千丈，总仿佛有很长的拖着的白发似的。那是大谎，三千丈，也许竟是漫天大谎吧。”这里所说的“谎”，是就科学意义上说的，但厨川白村紧接着把话锋一转又说：“虽然也许是大谎，但这却将或一意义的‘真’，十分传给我们了。至于先前说过的‘白发三千丈’式的真呢，我说，称它为艺术上的真。”厨川白村在这里提出了生活的真实和艺术的真实：完全符合于科学和实际的是生活的真实，艺术的夸张则是艺术的真实。所谓艺术的真实，就是以夸张、象征、隐喻、假定、虚拟或变形的方式来描写人、事、物，揭示人生的真善美，鞭笞人生的丑假恶，不管以何种方式描写，都是在客观实际的基础上突出人、事、物的特征。
鲁迅谈到李白的“燕山雪花大如席”也指出：“漫画虽然有夸张，却还是要诚实。‘燕山雪花大如席’，是夸张，但燕山究竟有雪花，就含有一点诚实在里面，使读者知道燕山原来这么冷。如果说‘广州雪花大如席’，那可就变成笑话了。”这段话是说，艺术夸张是以客观实际为基础，突出其本质和特征，艺术的真实是对生活的集中和概括，比生活更集中、更高，所以给人更鲜明、更深刻的印象。
由此可见，文学的认识属性必须通过审美来实现。在文学教育中，教师首先自己要有一双审美的慧眼，才能更好地引导学生怎样去区分生活的真实和艺术的真实，以艺术的眼光而非科学的眼光去感受和解读文学作品。文学就不仅可以带给学生审美享受，同时还可以让学生更好地认识人生认识社会。
三、文化属性：阐释者
文学作品作为一种文化信息密集的文化产品，对于读者来说，具有一种多方面满足其文化阐释与品评兴趣的价值或属性。此时，读者主要是阐释者。一般的说，文化价值是包括认识属性、审美属性在内的总体化的价值属性，因而它大于认识价值和审美价值。这里着重分析文学作品中“认识”、“审美”属性难以包括进去的其它文化属性，如文学作品中所蕴含的民俗学、宗教学、哲学等属性。
文学作品的文化阐释价值是多方面的，最常见的是通过解读一部文学作品，阐释其中所反映的某个时代、地区、民族的民风、民俗。在中国最古老的诗歌总集《诗经》中，大部分诗歌被命名为“风”，原因就是解读者试图借此了解某一国家的普通百姓中的民风民俗。又比如，在现代中国，30年代的乡土文学作品和80年代的寻根文学作品，其中包含着非常丰富的民俗学的价值。
文学作品中所蕴含的宗教价值，是文学的文化价值中较为重要、也较为深层的阐释价值。例如，人们可以从古希腊神话中解读到其中的多神教的价值；从《神曲》中解读到基督教的价值；从《一千零一夜》中解读到伊斯兰教的价值。
文学作品的文化价值，最为重要也最为深刻的是其中所蕴含的哲学价值。现代西方的许多批评家都非常重视对文学作品中的哲学价值的阐释。比如他们从卡夫卡的作品中，阐发出哲学上的异化问题；从屠格涅夫的作品中，阐发出一种虚无主义价值观；从哈姆莱特身上，看到人文主义价值观等等。
文学作品的审美属性、认识属性和文化属性存在着相互联系、相互促进的辨证关系。优秀的文学作品，必须以深刻正确的生活内容和丰厚浓郁的文化内涵为基础。如果缺乏深刻的生活内容和丰厚的文化意蕴，只是追求单纯遣词造句的华美、谋局布篇的精巧和故事叙述的机智，那么，势必会影响其整体价值，当然也谈不上有真正的审美属性。反过来，如果离开了文学的审美属性，其中的认识属性和文化属性也就不是文学的认识属性和文化属性，而是其它人类精神产品的认识属性和文化属性了，如科学、历史、哲学著作的认识属性和文化属性。对于美文学而言，文学的认识属性和文化属性都是包融在审美属性中的，或者说是通过审美属性而起作用的。正是处于这种考虑，古罗马诗人贺拉斯才提出文艺要“寓教于乐”的主张。近代俄国批评家别林斯基才会指出：“艺术，首先必须是艺术，然后才是一定时期的社会精神和倾向的表现。”
同理，读者很少单独地作为审美者，或者认识者、阐释者，读者作为审美者、认识者和阐释者的身份往往是统一的，只是不同的读者相对于同样的作品，相同的读者相对于不同的作品，往往偏重于三种身份中的某一种而已，并且不管是偏重于认识还是阐释，审美仍然是不可缺失的。在文学教育中，教师首先是一个审美者，然后才兼为认识者和阐释者；学生在文学阅读中，也首先要做一个审美者，然后才兼为认识者和阐释者。
参考文献
[1] 马克思、恩格斯。马克思恩格斯全集第10卷。[M]。北京：人民出版社1962：686
[2] 恩格斯。《致玛•哈克奈斯》见马克思恩格斯选集第4卷。[M]。北京：人民出版社，1972：462－463
[3] 伍蠡甫主编。现代西方文论选[A]。上海：上海译文出版社，1983：168
[4] 童庆炳主编。文学理论教程[M]。北京：高等教育出版社，1998：245－248
作者简介：聂晓轩，男，宜春学院高安校区中文讲师，华东师范大学教育学硕士。
孙丽，女，宜春学院高安校区中文副教授，江西师范大学教育硕士。