齐鲁大地人杰地灵，地大物博，古城济南不仅有着深厚的文化底蕴，而且景色清丽秀美，人物亦风流倜傥。杜甫曾有名句“海右此亭古，济南名士多”;黄庭坚又云：“济南潇洒似江南”。在这名家荟萃的宝地，历代在此任职或生活过的文人墨客不计其数，他们对济南历史文化的发展都起到过深远的影响。本文主要介绍的是清末民初生活在济南地区影响较大的书画家松年。
　　松年（1837 - 1906），晚清书画家，字小梦，号颐园，蒙古镶蓝旗人。祖籍系驻防天津，承继旗人为官职位。光绪十四年（1888）松年由笔帖式（清代备部院衙门以旗人充任，职掌翻译）特补山东单县知县，后又在山东长清县任知县，在山东范县任县知事。由于他不事权大，性不谐俗，对上不善于阿谀奉承，整日里沉浸于题书作画之间，无意仕途，不久便被免职。罢官后松年流寓济南，以作画写字自娱其乐。
　　济南自古就是一个文人雅士聚集之地。大约在清光绪八年，48岁的松年来到济南，此时正值年富力强，且交往广泛，经常与南来北往的文人墨客、书画名家聚在一起，切磋交流，以文会友，同时也促进了济南地区绘画艺术的发展。松年在济南居住期间，还经常与友人同道举办雅集笔会，创办了“枕流画社”，并被推为“盟主”，吸引了当时的不少学者如：唐鸿、丁汉青、孙竹、周小英等，其中与唐鸿最为知己。唐鸿，字秋生，亦游学客居于此，与松年结为书画挚友。他专攻翎毛花卉，尤善画猫，他在家中养有数十只不同品种的猫，用为写生创作，他在闲暇时常一人在庭院品茗、赏猫，那些猫有的在自由玩耍，有的在向他凝视，有的懒洋洋的趴在夕阳下眯着眼，各种姿态，灵活生动。给他的创作带来许多启发，他在当时书画界也颇有声望。
　　松年在书画艺术上非常全面，诸画科无不通晓，他既长于山水，亦擅画人物、果蔬、草虫、虾蟹、动物以及民俗等体裁的作品，尤其是竹子、兰草独具风格。花鸟学徐谓、陈淳诸家，他作画随意挥洒，往往寥寥数笔，就能把花鸟的神态，表现的栩栩如生。他笔下的兰竹，来自他的书法用笔，疏密有度，秀劲绝妙。他画的雨后竹兰，把兰叶和竹子的湿润感描绘的栩栩如生，浓淡干湿恰如其分。他的山水画以水墨清绿为主，以吴慎、李流芳为宗。喜用自制的鸡毫笔作画，这种笔是用公鸡脖子上的长毛制成，极柔软，浸水后弹性差，用这种笔作画，很难控制笔锋，这需要深厚的绘画功底才能完成，而在松年腕下却得心应手。他还常用元书纸作画，且在作画时有特点，就是善于用水，所谓的善于用水，就是把握用水的“度”，也可谓巧妙用水用墨，然后通过水墨在纸上浸润融合，常常会起到意想不到的效果。他的作品畅快中有沉着，沉着中又见率真，墨色变化多端，淋漓酯畅，脱尽时弊。从而体现出松年的才情、学养、对绘画的理解以及认识高度。在画论方面松年也颇有建树，著有《颐园论画》一书，此书在光绪十三年（1897）自序成书，其内容丰富，语言精炼，不仅详细阐明了他的中国画创作的美学思想，同时对中国画各种笔墨的运用和技巧也有精湛的论述，在汉蒙文化交流史上留下了光辉的一页。
　　松年不但受济南本土文化底蕴的影响，同时他的画风更为当时济南的画坛注入了新的生机和活力，也影响和带动了济南画坛的发展。他的作品以斗方和小幅居多，其题材除山水、梅、兰、竹、菊外，还经常见到他的鸟、虫、走兽、人物故事及动物等体裁的作品。济南市博物馆现藏有松年的绘画作品颇丰，在此选其三幅作品作 赏析，从中可窥见松年绘画艺术的风格及特征。
　　《鸳鸯荷花图》（图1），画心宽73.8、高39.9厘米。左上方款识： “用八大山人笔写，为梅庵二兄大人法家指正。丁亥正月松年”，钤朱文印“管領中都”。
　　此画采用写意手法，仿八大山人，笔情纵恣，墨趣横溢。图中顶端荷叶用浓淡相融的笔墨生动的表现出荷叶的舒卷舒开，以及向背两面的变化与形态。右下方大片荷叶占据了画面的四分之一 ，构图上敢于大胆夸张，叶面虽大，但用小笔触写成，采用泼墨法，用笔虚活灵动，形神兼备，墨韵十足。叶肋勾勒飘洒而凝重，笔减而意繁，也给整幅作品起到了一个开合稳定的作用。两朵荷花一繁一简，从形态上又有所区别和变化，右上荷花娇蕊欲放，造型别致，显得更加秀美，又像似张开了一两片花瓣，情趣盎然，给人以遐想，同时又与整幅画面构图产生了疏密变化。两支苇草穿插有致，也起到了画面的整体统和线与面的相互生辉。出水争艳而又婀娜多姿的 对双目圆瞪的小鸳鸯，正步调一致地相伴前行，笔墨简约，生动可爱，极有情趣，使整个画面陡生灵动之感。从整幅画面上看，构图疏密，虚实关系尚好，但还是略显散了一些，如果把款题到右边荷花的右侧，可能会更好些，总的感觉略显平散，气韵有余，疏密不足。
　　《荷花翠鸟图》（图2），画幅高64、宽24厘米。右上角款识： “摹南田老人大意于历下，松年画”，钤白文印： “松年之印”。
　　此画为没骨小写意画法，工写结合，仿恽寿平画法。构图别致讲究， 杆荷叶贯通两极，构思非常大胆，用笔直率流畅，着色淡雅柔美。上方荷叶左右出画面造成纵横开张之势，下面荷花淡墨勾出，然后用淡粉曙红烘染，含苞欲放，娇而不艳。羞答答的花头倚靠在右侧荷叶杆上，翠乌全神贯注地注视着什么，两爪紧握荷杆，头使劲的伸向下方，像是发现了什么美味可觅，翻身下视如倒悬在荷叶杆上，给人以惊险的感觉。乌翅及尾部着深绿色，头顶部着淡花青色，嘴爪用桔红色点染，身上羽毛深浅有致，生动自然、栩栩如生。上面荷叶色墨交融，淡墨勾出叶肋，下方小荷叶叶脉向背清晰，成卷曲状，像竖立的个绿耳，在听风听雨。芦苇用笔率性而为，前后穿插，轻巧悠然，也给画面增添了丰富性和情趣，又营造了 种夏日荷塘气氛。下面荷花蓦然回首与右面荷叶顾盼相惜，巧妙地给画面构图造势破险，险而复平，意趣横生。由此也联想到古人也是注重生活、写生和对景物的体悟观察，不然那栩栩如生繁复重叠的花瓣和生动灵活的翠鸟，不可能画的那么传神。
　　《山水图》轴（图3），画心高122.3、宽68.1厘米。左上角款识： “子美太守大人，法家教正，摹烟客本画于济南寓斋，松年”。钤白文印： “松年之印”。
　　此画为松年较为少见的大幅山水创作，画面气势宏阔，意趣高古，用笔虚实相间，皴法秀雅苍劲、即见掩映之姿，又生幽深之感。仿清“四王”之首王时敏画法，画中山石多以披麻皴兼以解索皴画法，皴擦点染，然后用淡墨勾出山体的轮廓，再用披麻皴法皴染，干笔淡墨画出山石的结构。松年的画注重摹古，学习前人的笔墨和意趣，表现文人画的笔墨意境，他在学习古人的笔墨趣味和精神气韵的同时，深得古意。赵孟頫云： “作画贵有古意，若无古意，虽工无益。”画面近景两株大树挺拔耸立于下面的石坡上，后面杂树葱郁，几间农舍门扇洞开，空寂无人，惟有小桥那边传来流水潺潺声，弯弯曲曲萦绕在坡石水草中。松树的老干用笔苍劲有力，用双勾兼以皴擦点染，两株老树造型磐结奇崛，如龙蟠凤，穿插有致，松叶肥泽中见其奇古。后面 组杂树采用扁点与菊花点，用不同墨色点染。右边一株用杉叶点画法，这样使得与近景三株树木既有区别又有所变化，更使画面丰富了许多层次，主次分明，繁简得宜。中景山石画法由近而远，山脚下蜿蜒山路贴着山脚向两边远方延伸，使人联想到登山临水的雅兴。远处山窝窝松岩树茂，云淡风轻，隐现出古寺禅堂，有山路石阶朦胧可见，感觉似闻涧泉钟声隐约传来，飘渺中透着神秘，朦胧中含着清虚之气，给整幅画面添加了内涵与深度。山顶几处远山用淡色花青烘染，空漾清虚，云气弥散，和画中下方房舍着色互应有致。整幅作品只用了赭石、花青两种颜色烘染，给整个画面呈现出一种虚实相间静谧古穆的气息。
　　松年以儒家思想作为绘画核心理念，既注重传统的学习又强调诗与画的重要性，追求高品质的唯美情怀。在济南从事艺术活动20余年，也有大量的书画作品散落在民间。他的作品用笔豪爽，秀润可爱，深受收藏者们的青睐。学习和鉴赏这位济南人民所喜爱的名家作品的同时，也是一种修心养性之事。
　　图片摄影：孙忠梁
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