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摘要：文章立足高职高专院校影视动画专业人才培养，结合电脑动画设计市级精品课程建设，从产业背景、教学模式、课程体系、教学团队、校外实习基地建设等方面，探究基于校企联动、以“项目导入”的教学方法带动的影视动画专业人才培养模式改革。对提升高职院校影视动画专业课程建设水平，更好的为文化创意设计产业培养面向生产、建设、服务和管理第一线需要的高技能动漫创意设计人才，具有一定的指导意义。
关键词：影视动画；项目导入；课程教学；人才培养
新世纪动漫创意设计产业的兴起，对于动画专业设计人才的需求日益增加，而人才的培养则依赖于教育，专业的影视动画设计教育是培养动漫游戏人才的主要途径。于是，根据社会对影视动画人才结构的需求在2003年我院创建了影视动画专业，依据上海经济文化产业的发展，上海动漫企业对动漫人才的需要而设立的一个特色新兴专业。在“立足上海，辐射全国，崇尚创新，办出特色”教育理念的指导下，从学院“影视动画”专业首批招生开始，一直在不断地进行专业教学改革的研究与实践，我们通过对全国影视动漫产业和上海影视、动画、游戏企业的深入调查，对全国动漫游戏产业在二十一世纪的发展趋势进行分析，发现影视动画设计人才在未来将是最紧缺的人才。中国动画在二十一世纪要从动画加工大国走向动画强国，就必须从原创设计开始，所以我们从创新思维的角度改革影视动画设计课程体系与教学模式。使该专业的课程体系符合教育规律和市场规律，使我们的教学模式符合“项目导入式教学模式”，这一教学模式侧重培养学生自主学习和自主创新能力，培养学生团队合作意识和竞争精神，在教与学的互动过程中，完成知识整合和知识创新的能力培养过程。
影视动画人才是目前市场上最为紧缺的创意设计人才之一。然而我们发现当前高职动画专业的毕业生一方面就业难，另一方面市场需求又大。这个矛盾出现的根本原因是因为许多高职院校动画专业是在目前动画产业运动的刺激下匆匆上马的，缺乏科学的教育体系，尤其是高职院校动画专业课程设置的严重不合理性造成了动画专业人才不能适应市场需要的困境。要培养出市场急需的影视动画专业人才，对于高职院校影视动画人才培养而言，其中一个非常关键的环节，就是要加强影视动画专业课程建设。
电脑动画课程作为设计类专业课在国内开展没有多少年，还没形成一定规模和模式。近年来我国动漫创作设计水平提高很快，但还不是动漫大国。原因之一就是教育跟不上产业发展的需要。高校影视动画教学有的仍处于课程设置不合理、高校动画设计理论始终落后于动画市场发展。
近些年来许多高职院校都在尝试教学模式的改革与探索，思考如何才能真正做到教学与市场的有效对接。上海邦德职业技术学院的影视动画专业，正是在文化创意产业大发展的背景下为适应上海紧缺人才培养的需要而设置的，是与迅猛发展的文化创意经济和上海国际“设计之都”的战略地位相适应的应用型专业，该专业结合2009年度上海高等学校市级精品课程——《电脑动画设计》课程建设，对影视动画设计人才教学模式进行了一系列的改革与探索，并取得了一定实效。
在影视动画人才培养的探究方面，我们针对动漫游戏产业对人才的实际需求、对照行业动漫游戏设计人才的标准要求、通过对艺术设计教育特点和现状的分析，结合现代设计教育的理念，探索当前形式下影视动画专业最适合的教学模式—“项目导入”的教学模式，在教学过程中强化商业转化能力的培养。从师资队伍建设、课程体系和课程模块、实践教学模式、校内外实训基地建设等方面进行积极探索，努力尝试在教学过程中能更好地解决设计、技术和市场的关系问题。在当前经济社会发展的形势下，建立这种新型的人才培养模式无疑是培养适应市场需求、增强社会适应能力、解决学生就业问题的有效途径。
为更好的实现商业转化能力的培养意图，我们在实施的“项目导入”教学模式中，直接将设计教学、技术手段、市场需求等一系列环节进行有效整合，教学中充分体现出以受教育者为中心的原则，使设计教育充满活力与吸引力，把培养学生综合素质和能力真正落实到实处。在二年的教学改革过程中许多学生在已经能直接参与到企业的生产中了。
在课程建设探索过程中我们整理出六大衔接工作途径。途径一：课程定位及人才培养目标与行业需求衔接；途径二：双师型师资的教学团队与企业能工巧匠衔接；途径三：工作室制教学模式与项目驱动衔接；途径四：课程设计与企业工作流程衔接；途径五：实训体系与模拟项目、真实项目、大赛项目对接；途径六：引入职业资格证书和技术等级证书、实施“双证” 衔接；途径七：校内外实习基地与企业工作环境衔接。
一、课程定位及人才培养目标与行业需求衔接
（一）课程定位
我校从2003年“影视动画”专业成立以来，在人才培养和课程体系设置方面，一直就在不断的争论和改革中发展前进。在动画专业成立的初期，曾经一度在以“技术为主”还是以“艺术为主”的人才培养目标上有过较大的争论，并经过了多次反复的讨论，甚至不少专家教授们也认为高职高专院校应以主要培养动画制作技术人才为主，能够具备动画设计的能力就可以了，在人才培养规格上应该定位在基本的动画制作技能人才，而动画设计师应该是本科艺术设计院校的培养目标。面对这些观点，我们坚持以就业为导向，以市场急需人才为目标，准确定位和全面调整影视动画设计课程体系。根据对上海地区动画、游戏企业的实际调研发现，上海是目前全国三大动漫游戏市场之一，上海的数字娱乐产业的发展将带动全国的动漫游戏产业的发展，使其成为经济发展的新增长点。面对中国动漫游戏产业的现状和动漫游戏企业的人才需求，我们确定了“培养影视动画、游戏美术，技术与艺术相结合的综合型人才”的目标，将人才培养规格定位在以影视动画创作为核心能力，从而辅助其他综合能力的提高，既懂创作设计和软件应用，又懂企业管理和市场营销的影视动画应用型技术人才。围绕这个目标，全面调整影视动画设计的课程体系，创新影视动画设计人才培养模式。我们在影视动画专业教学改革中另辟蹊径，以岗位工作流程组织教学过程、以校内外实训基地和动画创作工作室作为实践教学平台、通过融“教、学、做”为一体的教学模式、使学生掌握动画制作技能以满足工作岗位对职业技能的要求，达到课程目标，实现岗位需求与课程定位的完美对接，最终达到“定单式”的动画设计人才培养目标。 （二）专业人才培养目标
按照高职高专教学培养面向生产、建设、服务和管理第一线需要的高技能人才的要求，依据创意产业及动漫游戏行业发展需要，以校企合作为培养途径，培养掌握一定的创意理论知识、必要的专业知识、熟练的设计技能，具备良好的职业道德和素质，能依据自然、生态、社会与行为等科学原则，能够运用现代数字技术，动画知识原理，接近业界1-2年工作经验助理动画设计师水准，具有较强的市场和创新意识及较强的设计实践能力、从事商业动画设计及游戏人物及场景设计的应用技能型创意设计专门人才。
（三）面向的职业岗位
毕业生主要面向各大企、事业单位、电视台、游戏公司、影视制作公司、网络公司、学校、社区等。从事电影电视动画制作公司原画制作、中间帧制作、修型制作、背景制作、合成等工作；游戏公司从事角色建模与渲染、动作调帧、后期编辑合成等工作；广告公司从事影视动画广告制作工作；电视台、多媒体制作公司从事动画特效与片头制作等工作。
目标就业岗位主要有动画导演、建模师、角色原画师、场景设计师、网页设计师、平面设计师、游戏策划、动画文案、动画特效合成师、影视后期特效师、制景师、美工师、宣传专员、策展师等。
（四）校企合作、工学结合、技师学院培养模式
建立了校企合作、工学结合、技师学院培养模式。在“项目导入式教学、职业化岗位新技能”的教学模式基础上，启动“教师下企业实战、项目来学校孵化”的教学改革，并以此构建一套基于校企联动、体现职业能力培养和工学结合的、实现作品向产品、商品、消费品转变的、以提升创意设计创新能力为目标的“教学项目化、实训企业化、技能职业化、作品商业化”，具有设计成果市场转化能力的动漫游戏创意设计人才培养体系。
二、双师型师资的教学团队与企业能工巧匠衔接
1.教学保障上确定了由行业企业专家、专兼职高校教师，企业设计师共同组成。借助师资团队丰富的生产一线实践经验和应用水平，实施项目化的实践性指导教学，这对专业的项目制教学起到了很大的推动作用。
2.影视动画专业师资是个比较难的问题，动画专业的师资力量，决定了动画专业办学的方向。传统艺术比较强的院校，主要走的还是传统手绘动画方向；计算机软件应用比较强的院校，主要走动画软件制作技术方向。而我们则走出了一条比较有特色的路：市场方向。我们聘请了与市场岗位吻合的行业第一线专家来学校教学。比如二维动画制作这门课程，我们聘请了上海沁凌数码科技有限公司有多年动画制作经验的一线技术能手，来担任这门课程的教学工作，三维角色动画这门课程，我们聘请了上海摩意网络科技有限公司专门制作游戏角色动画的专家，来担任这门课程的教学工作；再比如非线编课程，聘请了电视台后期制作的专家来担任教学。另外还聘请了上海美术电影制片厂专业导演等来我校任教，这样教学的好处是，让学生能直接与行业第一线的专家对话，了解最新行业的动态和发展方向，学习最实用的技术。同时为我专业培养出了一批具有较高艺术设计水平和职业素质的“双师型”骨干教师。推进老师项目化的实践锻炼，和合作企业紧密联系，利用企业技术及场地资源，鼓励教师多和企业结合，参与体验企业项目开发、服务全过程，积累实训教学需要的技能和实践经验。“双师型”业务能力不断加强。更新教师的教育理念，激发教师的改革意识，提高教师的实践能力与研究能力。
三、工作室制教学模式与项目驱动衔接
（一）课程体系与课程模块建设
在由校企双方专家组成的专业指导委员会指导下，根据动漫游戏人才需求变化和岗位能力的最新要求，我们围绕专业培养目标，以岗位技能为本位，以就业为导向，以职业资格证书考试为标准，全面修改了专业人才培养方案，重构新型课程体系与课程模块。形成一整套科学、规范的专业培养方案和专业教学计划
1.整合课程体系。在原有课程体系的基础上，将课程围绕针对职业岗位能力要求、职业岗位知识要求、综合素质养成三个方面来设置。其中重点提高实践教学的学时比例，使实践教学时数占总学时数70%；突出职业实践课程新增 《商业动画制作》，将原《动画运动规律》设为《动画时间的掌握》和《动画技法》2门前后阶段性的实训课程，加强凸现课程的企业设计流程和行业标准要求、强化实践性教学环节和学生的岗位技能培养。
2.体现制作技能，实施模块教学。为了培养产业所需要的高级技术应用型人才，在广泛调研的基础上，编制了就业岗位能力分析表，根据动漫游戏行业各岗位对毕业生的能力要求，充实了《商业动画制作》《动画制作流程》《游戏角色设计与制作》等相关课程的教学内容，形成了体现动漫游戏特点的“制作实务能力模块”、“设计表达能力模块”的课程模块。
3.根据艺术设计教学规律合理安排各学期的课程教学。以就业岗位能力构成要求为切入点，以工作过程为导向，按照动漫游戏企业的岗位工作流程进行课程组合，按照先基础后专业的先后秩序，合理安排各学期的课程教学，根据任职要求逐步由基础形式美感和造型能力的培养向动漫游戏专业化的应用能力培养转变。
4.重点突出实训教学大纲内容，做到了将行业岗位技能标准与专业课程标准相衔接、行业资格认证标准与课程教学大纲相衔接，以满足课程模块教学的需要。
（二）实行“工作室制”项目驱动教学
对于影视动画实践教学环节，我们进行了统筹安排，按照“行业认知—工作室教学—真实项目导入—原创中心基地实习”实践流程，采用“工作室”项目导入的教学模式。项目导入教学是以真实或模拟的方法将项目引入教学过程，以工作室为载体，组成设计制作小组，借鉴企业的生产流程，以企业生产标准与管理模式，建立教学设计、教学评价机制。教学突出专业素质引导，强调应用能力塑造，以项目实践为抓手，将课堂教学与项目设计紧密结合，体现学生的专业素质与应用能力培养的模式创新。具体实施方法为：
行业认知，即组织本专业学生去校外在本行业具有一定知名度的规模性的企业和创意园区，进行现场参观调查，增强学生对行业发展态势、企业的人才需求标准、本专业应用能力的感性认识，以提高学生的专业学习兴趣。 工作室教学与导入真实项目实践，即根据应用能力课程模块教学组织进度，在学院动画创作工作室中，利用专业教学软件，采用“模拟课题+企业项目+竞赛项目”的三元项目真题真做的训练体系、模拟专业岗位工作情景，驱动课程教学，提升学生的实战经验和实战能力，促进创新意识的形成和创新能力的提高。完成核心实训课程的教学，让学生加深对企业项目的理解和吸收，注重独立工作能力、严谨求实的工作态度培养、增强学生分析和解决实际问题的能力。
原创中心基地实习，即充分利用校企合作校外原创中心基地资源，组织学生到知名动漫游戏企业进行课程实习，把学生放到实际工作岗位中，进行岗位专业化的训练，全面检验专业理论和专业技能，提高综合业务能力。同时根据就业需要，组织学生参加国家职业资格漫画师鉴定考证，缩小教学与实际岗位技能要求的差距，增强学生的专业技能的应用。使课程理论教学、实践教学、专业技能的市场体现全面接轨，为学生取得“双证书”打通通道，提高学生市场需要的职业化的创新设计能力和就业竞争力，为学生就业创造更多机会。
四、课程设计与企业工作流程衔接
（一）按动画制作流程安排课程体系
动画制作是一个系统的工作，只有上一个环节完成了，才能做好下一个环节，是一个流程性的工作。我们根据这个情况，按照动画制作流程的顺序来安排课程体系。这是我们影视动画专业课程改革的一大亮点。商业动画片的制作流程是：策划—剧本创作—美术设计—原画设计—背景设计—分镜头设计—道具设计—全体人物比例图—动画制作（也可通过软件制作） — 配音—音效—后期特效—输出成片。根据动画制作流程的顺序，我们设置课程先后顺序为：动画剧本创作——动画造型设计——动画场景设计——分镜头脚本设计与制作——动画运规律（里面包含线条、中割、偏割等） ——动画游戏道具设计——动画制作软件（做动画所需要的软件，比如：FLASH、3DS MAX等）——后期制作（特效软件和非线编软件的应用）。将商业动画制作企业的流程和岗位，对应我们的课程来看，比较吻合的。基本体现了从策划到制作到成片的流程，也是从整体到部分再到细节的过程。
（二）循序渐进地安排课程体系
作为影视动画专业学生来说，绝大部分在进入这个专业学习的时候，并不是很了解这个专业，到底学什么？怎么学？学完到达什么样的标准？等等。我们安排的专业课程第一课就是专业认识。让学生全面了解动画专业到底是什么，学校对动画专业人才培养的模式和方向，这三年我们要学什么课程和什么软件等，以及学习动画的方法等。让学生对专业有个大体的认识了再进人专业课的学习：动画概论—影视语言—动画剧本—运动规律—动画制作。软件的学习，我们也是按照由浅入深来安排的：平面软件—二维动画软件—三维动画软件—后期合成软件。
结合职业资格和相关软件培训、确保学生职业关键能力的塑造，课程设置根据行业标准、对照“漫画师“职业资格要求进行调整，鼓励教师在教学中钻研市场和企业的要求，据此调整教学内容，使培养的人才适应企业需要，增强毕业生的上岗竞争力。
五、实训体系与模拟项目、真实项目、大赛项目对接
（一）“模拟课题+企业项目”突出社会实践性
动画课程制作项目主要来源于合作企业，以真实项目结合模拟课题，并充分利用动画创作工作室的社会实践性，以课程项目建设结合教学改革，有针对性地根据每一实际项目设置教学内容。其优点就是真题真做，使理论与实践紧密结合，并随时将市场、产业的最新讯息融入教学，开阔学生的视野，使教学始终保持活力，避免僵化。
（二）以赛促学、增强学生学习兴趣、培养职业道路可持续发展能力
把课程教学与参与创意大赛活动相结合以赛促学。课程教学中充分发挥师生的主动性，鼓励师生积极创作，参加各类评优活动及各种设计大赛。如组织学生作品参加全国大学生广告大赛、上海市大学生创意动漫竞赛、全国第二届大学生艺术展演、CCG德稻动漫创意大赛等为师生提供一个展示设计作品的舞台，通过选拔优秀作品参赛，极大的调动了学生的学习兴趣，提高了学生的业务水平。有效地激励与刺激了学生学习欲望，营造出师生间的良性互动，增强教师责任感。在培养学生审美创造能力的同时培养他们对科学技术的掌握与运用能力。近三年来本专业有多位同学在教育部、上海市教委和国家级及上海市各行业协会举办的多个评优和设计类大奖赛上获得各类奖项。通过强有力的参赛项目组
织实施，学生的基本素质、专业能力、技能水平等都得到了很大提高。
六、 引入职业资格证书和技术等级证书、实施“双证”对接
在人才培养计划中，将参加国家职业资格考证列为一个必修的教学环节，同时课程中推动软件技能证书建设，实现了课程教学与国家职业资格考证与技能考证的衔接。争取本专业的学生80%以上毕业时能获得“双证书”，即学生毕业除了取得一张毕业文凭和英语PET证书、计算机一级证书等基础证书以外，还必须对应专业方向获得国家职业《漫画师》资格证书，以适应本专业各相关岗位的从业要求。另外，我们将学生的职业资格考证与日常专业教学相结合，在进行职业技能课程模块教学中，做到将课程的设置、教材的选择、课程开设时间的安排与各相关国家职业资格证书考试相配合，使学生在完成相关课程学习后，即能参加职业资格证书考试，实现 “课证融合”，以此使学生在获得学历证书的同时，顺利获得相关的职业资格证书，增强毕业生的就业竞争力。经过这几年的实践，“双证”建设效果显著，本专业学生获得职业资格证书及职业技能证书的比率显著提高。从市场反馈看，毕业生岗位职业能力和综合素质较高，得到了用人单位的认可。
七、校内外实习基地与企业工作环境对接
校内实训基地建设中注重“贴近生产、贴近技术、贴近工艺”。学院建有上海市高校教学高地——“上海市教委重点实验室AVID高清非编实验中心”，并被授予“AVID全国认证培训中心”。建有动画基础实训工场、游戏美术实训工场、动画创作设计工作室、专业画室、商业动画制作工场等。采用校企合作办学模式，在“上海国际设计交流中心”建有学院专门的校外“摩豆动漫原创设计中心实习基地”。专业在知名动漫游戏企业都建有校外顶岗实习基地。
就本课程而言，这些教学资源对课程实践教学构成了关键的支撑：完成了从模拟到真实动漫游戏项目设计与制作一体化课程教学，实现校内生产型实训与校外顶岗实习有机衔接。
本课程教学的核心是从模拟性实训到生产性实训，实行课程中期到动画及游戏企业进行工作体验，后期进入企业顶岗实习的环境交替。专任教师和企业专家从课程合作到项目合作，成为教学有效实施的重要支撑。而企业的管理、运作方式又从机制和制度上保障了校内实训平台的有效运行，从而在这一系统的运作模式中学生实现向设计角色的转换。校内外实习基地有效的保证了影视动画课程项目实践与实习、提高了国家职业资格考证通过率。
根据上海对动漫游戏产业及创意产业与城市经济发展的规划，目前我院紧贴动漫游戏产及创意产业发展的需要，以创意转化结合创新人才培养为抓手，积极拓展课程建设工作路径。通过校企联合办学突出面向动漫游戏行业人才培养鲜明的技术应用性特征，努力实现学生动漫游戏设计作品向产品、商品、消费品转变。不断强化以提升创意设计创新能力为目标的“教学项目化、实践企业化、技能高端化、作品市场化”人才培养模式改革，为社会培养更多真正具有商业转化能力的动漫游戏设计制作人才。
基金项目：本文系2009年度上海高等学校市级精品课程《电脑动画设计》课程建设项目研究成果之一，作者为课程项目组负责人及成员。
（作者单位：上海邦德职业技术学院-华谊兄弟艺术分院）
关键词：影视动画；项目导入；课程教学；人才培养
新世纪动漫创意设计产业的兴起，对于动画专业设计人才的需求日益增加，而人才的培养则依赖于教育，专业的影视动画设计教育是培养动漫游戏人才的主要途径。于是，根据社会对影视动画人才结构的需求在2003年我院创建了影视动画专业，依据上海经济文化产业的发展，上海动漫企业对动漫人才的需要而设立的一个特色新兴专业。在“立足上海，辐射全国，崇尚创新，办出特色”教育理念的指导下，从学院“影视动画”专业首批招生开始，一直在不断地进行专业教学改革的研究与实践，我们通过对全国影视动漫产业和上海影视、动画、游戏企业的深入调查，对全国动漫游戏产业在二十一世纪的发展趋势进行分析，发现影视动画设计人才在未来将是最紧缺的人才。中国动画在二十一世纪要从动画加工大国走向动画强国，就必须从原创设计开始，所以我们从创新思维的角度改革影视动画设计课程体系与教学模式。使该专业的课程体系符合教育规律和市场规律，使我们的教学模式符合“项目导入式教学模式”，这一教学模式侧重培养学生自主学习和自主创新能力，培养学生团队合作意识和竞争精神，在教与学的互动过程中，完成知识整合和知识创新的能力培养过程。
影视动画人才是目前市场上最为紧缺的创意设计人才之一。然而我们发现当前高职动画专业的毕业生一方面就业难，另一方面市场需求又大。这个矛盾出现的根本原因是因为许多高职院校动画专业是在目前动画产业运动的刺激下匆匆上马的，缺乏科学的教育体系，尤其是高职院校动画专业课程设置的严重不合理性造成了动画专业人才不能适应市场需要的困境。要培养出市场急需的影视动画专业人才，对于高职院校影视动画人才培养而言，其中一个非常关键的环节，就是要加强影视动画专业课程建设。
电脑动画课程作为设计类专业课在国内开展没有多少年，还没形成一定规模和模式。近年来我国动漫创作设计水平提高很快，但还不是动漫大国。原因之一就是教育跟不上产业发展的需要。高校影视动画教学有的仍处于课程设置不合理、高校动画设计理论始终落后于动画市场发展。
近些年来许多高职院校都在尝试教学模式的改革与探索，思考如何才能真正做到教学与市场的有效对接。上海邦德职业技术学院的影视动画专业，正是在文化创意产业大发展的背景下为适应上海紧缺人才培养的需要而设置的，是与迅猛发展的文化创意经济和上海国际“设计之都”的战略地位相适应的应用型专业，该专业结合2009年度上海高等学校市级精品课程——《电脑动画设计》课程建设，对影视动画设计人才教学模式进行了一系列的改革与探索，并取得了一定实效。
在影视动画人才培养的探究方面，我们针对动漫游戏产业对人才的实际需求、对照行业动漫游戏设计人才的标准要求、通过对艺术设计教育特点和现状的分析，结合现代设计教育的理念，探索当前形式下影视动画专业最适合的教学模式—“项目导入”的教学模式，在教学过程中强化商业转化能力的培养。从师资队伍建设、课程体系和课程模块、实践教学模式、校内外实训基地建设等方面进行积极探索，努力尝试在教学过程中能更好地解决设计、技术和市场的关系问题。在当前经济社会发展的形势下，建立这种新型的人才培养模式无疑是培养适应市场需求、增强社会适应能力、解决学生就业问题的有效途径。
为更好的实现商业转化能力的培养意图，我们在实施的“项目导入”教学模式中，直接将设计教学、技术手段、市场需求等一系列环节进行有效整合，教学中充分体现出以受教育者为中心的原则，使设计教育充满活力与吸引力，把培养学生综合素质和能力真正落实到实处。在二年的教学改革过程中许多学生在已经能直接参与到企业的生产中了。
在课程建设探索过程中我们整理出六大衔接工作途径。途径一：课程定位及人才培养目标与行业需求衔接；途径二：双师型师资的教学团队与企业能工巧匠衔接；途径三：工作室制教学模式与项目驱动衔接；途径四：课程设计与企业工作流程衔接；途径五：实训体系与模拟项目、真实项目、大赛项目对接；途径六：引入职业资格证书和技术等级证书、实施“双证” 衔接；途径七：校内外实习基地与企业工作环境衔接。
一、课程定位及人才培养目标与行业需求衔接
（一）课程定位
我校从2003年“影视动画”专业成立以来，在人才培养和课程体系设置方面，一直就在不断的争论和改革中发展前进。在动画专业成立的初期，曾经一度在以“技术为主”还是以“艺术为主”的人才培养目标上有过较大的争论，并经过了多次反复的讨论，甚至不少专家教授们也认为高职高专院校应以主要培养动画制作技术人才为主，能够具备动画设计的能力就可以了，在人才培养规格上应该定位在基本的动画制作技能人才，而动画设计师应该是本科艺术设计院校的培养目标。面对这些观点，我们坚持以就业为导向，以市场急需人才为目标，准确定位和全面调整影视动画设计课程体系。根据对上海地区动画、游戏企业的实际调研发现，上海是目前全国三大动漫游戏市场之一，上海的数字娱乐产业的发展将带动全国的动漫游戏产业的发展，使其成为经济发展的新增长点。面对中国动漫游戏产业的现状和动漫游戏企业的人才需求，我们确定了“培养影视动画、游戏美术，技术与艺术相结合的综合型人才”的目标，将人才培养规格定位在以影视动画创作为核心能力，从而辅助其他综合能力的提高，既懂创作设计和软件应用，又懂企业管理和市场营销的影视动画应用型技术人才。围绕这个目标，全面调整影视动画设计的课程体系，创新影视动画设计人才培养模式。我们在影视动画专业教学改革中另辟蹊径，以岗位工作流程组织教学过程、以校内外实训基地和动画创作工作室作为实践教学平台、通过融“教、学、做”为一体的教学模式、使学生掌握动画制作技能以满足工作岗位对职业技能的要求，达到课程目标，实现岗位需求与课程定位的完美对接，最终达到“定单式”的动画设计人才培养目标。 （二）专业人才培养目标
按照高职高专教学培养面向生产、建设、服务和管理第一线需要的高技能人才的要求，依据创意产业及动漫游戏行业发展需要，以校企合作为培养途径，培养掌握一定的创意理论知识、必要的专业知识、熟练的设计技能，具备良好的职业道德和素质，能依据自然、生态、社会与行为等科学原则，能够运用现代数字技术，动画知识原理，接近业界1-2年工作经验助理动画设计师水准，具有较强的市场和创新意识及较强的设计实践能力、从事商业动画设计及游戏人物及场景设计的应用技能型创意设计专门人才。
（三）面向的职业岗位
毕业生主要面向各大企、事业单位、电视台、游戏公司、影视制作公司、网络公司、学校、社区等。从事电影电视动画制作公司原画制作、中间帧制作、修型制作、背景制作、合成等工作；游戏公司从事角色建模与渲染、动作调帧、后期编辑合成等工作；广告公司从事影视动画广告制作工作；电视台、多媒体制作公司从事动画特效与片头制作等工作。
目标就业岗位主要有动画导演、建模师、角色原画师、场景设计师、网页设计师、平面设计师、游戏策划、动画文案、动画特效合成师、影视后期特效师、制景师、美工师、宣传专员、策展师等。
（四）校企合作、工学结合、技师学院培养模式
建立了校企合作、工学结合、技师学院培养模式。在“项目导入式教学、职业化岗位新技能”的教学模式基础上，启动“教师下企业实战、项目来学校孵化”的教学改革，并以此构建一套基于校企联动、体现职业能力培养和工学结合的、实现作品向产品、商品、消费品转变的、以提升创意设计创新能力为目标的“教学项目化、实训企业化、技能职业化、作品商业化”，具有设计成果市场转化能力的动漫游戏创意设计人才培养体系。
二、双师型师资的教学团队与企业能工巧匠衔接
1.教学保障上确定了由行业企业专家、专兼职高校教师，企业设计师共同组成。借助师资团队丰富的生产一线实践经验和应用水平，实施项目化的实践性指导教学，这对专业的项目制教学起到了很大的推动作用。
2.影视动画专业师资是个比较难的问题，动画专业的师资力量，决定了动画专业办学的方向。传统艺术比较强的院校，主要走的还是传统手绘动画方向；计算机软件应用比较强的院校，主要走动画软件制作技术方向。而我们则走出了一条比较有特色的路：市场方向。我们聘请了与市场岗位吻合的行业第一线专家来学校教学。比如二维动画制作这门课程，我们聘请了上海沁凌数码科技有限公司有多年动画制作经验的一线技术能手，来担任这门课程的教学工作，三维角色动画这门课程，我们聘请了上海摩意网络科技有限公司专门制作游戏角色动画的专家，来担任这门课程的教学工作；再比如非线编课程，聘请了电视台后期制作的专家来担任教学。另外还聘请了上海美术电影制片厂专业导演等来我校任教，这样教学的好处是，让学生能直接与行业第一线的专家对话，了解最新行业的动态和发展方向，学习最实用的技术。同时为我专业培养出了一批具有较高艺术设计水平和职业素质的“双师型”骨干教师。推进老师项目化的实践锻炼，和合作企业紧密联系，利用企业技术及场地资源，鼓励教师多和企业结合，参与体验企业项目开发、服务全过程，积累实训教学需要的技能和实践经验。“双师型”业务能力不断加强。更新教师的教育理念，激发教师的改革意识，提高教师的实践能力与研究能力。
三、工作室制教学模式与项目驱动衔接
（一）课程体系与课程模块建设
在由校企双方专家组成的专业指导委员会指导下，根据动漫游戏人才需求变化和岗位能力的最新要求，我们围绕专业培养目标，以岗位技能为本位，以就业为导向，以职业资格证书考试为标准，全面修改了专业人才培养方案，重构新型课程体系与课程模块。形成一整套科学、规范的专业培养方案和专业教学计划
1.整合课程体系。在原有课程体系的基础上，将课程围绕针对职业岗位能力要求、职业岗位知识要求、综合素质养成三个方面来设置。其中重点提高实践教学的学时比例，使实践教学时数占总学时数70%；突出职业实践课程新增 《商业动画制作》，将原《动画运动规律》设为《动画时间的掌握》和《动画技法》2门前后阶段性的实训课程，加强凸现课程的企业设计流程和行业标准要求、强化实践性教学环节和学生的岗位技能培养。
2.体现制作技能，实施模块教学。为了培养产业所需要的高级技术应用型人才，在广泛调研的基础上，编制了就业岗位能力分析表，根据动漫游戏行业各岗位对毕业生的能力要求，充实了《商业动画制作》《动画制作流程》《游戏角色设计与制作》等相关课程的教学内容，形成了体现动漫游戏特点的“制作实务能力模块”、“设计表达能力模块”的课程模块。
3.根据艺术设计教学规律合理安排各学期的课程教学。以就业岗位能力构成要求为切入点，以工作过程为导向，按照动漫游戏企业的岗位工作流程进行课程组合，按照先基础后专业的先后秩序，合理安排各学期的课程教学，根据任职要求逐步由基础形式美感和造型能力的培养向动漫游戏专业化的应用能力培养转变。
4.重点突出实训教学大纲内容，做到了将行业岗位技能标准与专业课程标准相衔接、行业资格认证标准与课程教学大纲相衔接，以满足课程模块教学的需要。
（二）实行“工作室制”项目驱动教学
对于影视动画实践教学环节，我们进行了统筹安排，按照“行业认知—工作室教学—真实项目导入—原创中心基地实习”实践流程，采用“工作室”项目导入的教学模式。项目导入教学是以真实或模拟的方法将项目引入教学过程，以工作室为载体，组成设计制作小组，借鉴企业的生产流程，以企业生产标准与管理模式，建立教学设计、教学评价机制。教学突出专业素质引导，强调应用能力塑造，以项目实践为抓手，将课堂教学与项目设计紧密结合，体现学生的专业素质与应用能力培养的模式创新。具体实施方法为：
行业认知，即组织本专业学生去校外在本行业具有一定知名度的规模性的企业和创意园区，进行现场参观调查，增强学生对行业发展态势、企业的人才需求标准、本专业应用能力的感性认识，以提高学生的专业学习兴趣。 工作室教学与导入真实项目实践，即根据应用能力课程模块教学组织进度，在学院动画创作工作室中，利用专业教学软件，采用“模拟课题+企业项目+竞赛项目”的三元项目真题真做的训练体系、模拟专业岗位工作情景，驱动课程教学，提升学生的实战经验和实战能力，促进创新意识的形成和创新能力的提高。完成核心实训课程的教学，让学生加深对企业项目的理解和吸收，注重独立工作能力、严谨求实的工作态度培养、增强学生分析和解决实际问题的能力。
原创中心基地实习，即充分利用校企合作校外原创中心基地资源，组织学生到知名动漫游戏企业进行课程实习，把学生放到实际工作岗位中，进行岗位专业化的训练，全面检验专业理论和专业技能，提高综合业务能力。同时根据就业需要，组织学生参加国家职业资格漫画师鉴定考证，缩小教学与实际岗位技能要求的差距，增强学生的专业技能的应用。使课程理论教学、实践教学、专业技能的市场体现全面接轨，为学生取得“双证书”打通通道，提高学生市场需要的职业化的创新设计能力和就业竞争力，为学生就业创造更多机会。
四、课程设计与企业工作流程衔接
（一）按动画制作流程安排课程体系
动画制作是一个系统的工作，只有上一个环节完成了，才能做好下一个环节，是一个流程性的工作。我们根据这个情况，按照动画制作流程的顺序来安排课程体系。这是我们影视动画专业课程改革的一大亮点。商业动画片的制作流程是：策划—剧本创作—美术设计—原画设计—背景设计—分镜头设计—道具设计—全体人物比例图—动画制作（也可通过软件制作） — 配音—音效—后期特效—输出成片。根据动画制作流程的顺序，我们设置课程先后顺序为：动画剧本创作——动画造型设计——动画场景设计——分镜头脚本设计与制作——动画运规律（里面包含线条、中割、偏割等） ——动画游戏道具设计——动画制作软件（做动画所需要的软件，比如：FLASH、3DS MAX等）——后期制作（特效软件和非线编软件的应用）。将商业动画制作企业的流程和岗位，对应我们的课程来看，比较吻合的。基本体现了从策划到制作到成片的流程，也是从整体到部分再到细节的过程。
（二）循序渐进地安排课程体系
作为影视动画专业学生来说，绝大部分在进入这个专业学习的时候，并不是很了解这个专业，到底学什么？怎么学？学完到达什么样的标准？等等。我们安排的专业课程第一课就是专业认识。让学生全面了解动画专业到底是什么，学校对动画专业人才培养的模式和方向，这三年我们要学什么课程和什么软件等，以及学习动画的方法等。让学生对专业有个大体的认识了再进人专业课的学习：动画概论—影视语言—动画剧本—运动规律—动画制作。软件的学习，我们也是按照由浅入深来安排的：平面软件—二维动画软件—三维动画软件—后期合成软件。
结合职业资格和相关软件培训、确保学生职业关键能力的塑造，课程设置根据行业标准、对照“漫画师“职业资格要求进行调整，鼓励教师在教学中钻研市场和企业的要求，据此调整教学内容，使培养的人才适应企业需要，增强毕业生的上岗竞争力。
五、实训体系与模拟项目、真实项目、大赛项目对接
（一）“模拟课题+企业项目”突出社会实践性
动画课程制作项目主要来源于合作企业，以真实项目结合模拟课题，并充分利用动画创作工作室的社会实践性，以课程项目建设结合教学改革，有针对性地根据每一实际项目设置教学内容。其优点就是真题真做，使理论与实践紧密结合，并随时将市场、产业的最新讯息融入教学，开阔学生的视野，使教学始终保持活力，避免僵化。
（二）以赛促学、增强学生学习兴趣、培养职业道路可持续发展能力
把课程教学与参与创意大赛活动相结合以赛促学。课程教学中充分发挥师生的主动性，鼓励师生积极创作，参加各类评优活动及各种设计大赛。如组织学生作品参加全国大学生广告大赛、上海市大学生创意动漫竞赛、全国第二届大学生艺术展演、CCG德稻动漫创意大赛等为师生提供一个展示设计作品的舞台，通过选拔优秀作品参赛，极大的调动了学生的学习兴趣，提高了学生的业务水平。有效地激励与刺激了学生学习欲望，营造出师生间的良性互动，增强教师责任感。在培养学生审美创造能力的同时培养他们对科学技术的掌握与运用能力。近三年来本专业有多位同学在教育部、上海市教委和国家级及上海市各行业协会举办的多个评优和设计类大奖赛上获得各类奖项。通过强有力的参赛项目组
织实施，学生的基本素质、专业能力、技能水平等都得到了很大提高。
六、 引入职业资格证书和技术等级证书、实施“双证”对接
在人才培养计划中，将参加国家职业资格考证列为一个必修的教学环节，同时课程中推动软件技能证书建设，实现了课程教学与国家职业资格考证与技能考证的衔接。争取本专业的学生80%以上毕业时能获得“双证书”，即学生毕业除了取得一张毕业文凭和英语PET证书、计算机一级证书等基础证书以外，还必须对应专业方向获得国家职业《漫画师》资格证书，以适应本专业各相关岗位的从业要求。另外，我们将学生的职业资格考证与日常专业教学相结合，在进行职业技能课程模块教学中，做到将课程的设置、教材的选择、课程开设时间的安排与各相关国家职业资格证书考试相配合，使学生在完成相关课程学习后，即能参加职业资格证书考试，实现 “课证融合”，以此使学生在获得学历证书的同时，顺利获得相关的职业资格证书，增强毕业生的就业竞争力。经过这几年的实践，“双证”建设效果显著，本专业学生获得职业资格证书及职业技能证书的比率显著提高。从市场反馈看，毕业生岗位职业能力和综合素质较高，得到了用人单位的认可。
七、校内外实习基地与企业工作环境对接
校内实训基地建设中注重“贴近生产、贴近技术、贴近工艺”。学院建有上海市高校教学高地——“上海市教委重点实验室AVID高清非编实验中心”，并被授予“AVID全国认证培训中心”。建有动画基础实训工场、游戏美术实训工场、动画创作设计工作室、专业画室、商业动画制作工场等。采用校企合作办学模式，在“上海国际设计交流中心”建有学院专门的校外“摩豆动漫原创设计中心实习基地”。专业在知名动漫游戏企业都建有校外顶岗实习基地。
就本课程而言，这些教学资源对课程实践教学构成了关键的支撑：完成了从模拟到真实动漫游戏项目设计与制作一体化课程教学，实现校内生产型实训与校外顶岗实习有机衔接。
本课程教学的核心是从模拟性实训到生产性实训，实行课程中期到动画及游戏企业进行工作体验，后期进入企业顶岗实习的环境交替。专任教师和企业专家从课程合作到项目合作，成为教学有效实施的重要支撑。而企业的管理、运作方式又从机制和制度上保障了校内实训平台的有效运行，从而在这一系统的运作模式中学生实现向设计角色的转换。校内外实习基地有效的保证了影视动画课程项目实践与实习、提高了国家职业资格考证通过率。
根据上海对动漫游戏产业及创意产业与城市经济发展的规划，目前我院紧贴动漫游戏产及创意产业发展的需要，以创意转化结合创新人才培养为抓手，积极拓展课程建设工作路径。通过校企联合办学突出面向动漫游戏行业人才培养鲜明的技术应用性特征，努力实现学生动漫游戏设计作品向产品、商品、消费品转变。不断强化以提升创意设计创新能力为目标的“教学项目化、实践企业化、技能高端化、作品市场化”人才培养模式改革，为社会培养更多真正具有商业转化能力的动漫游戏设计制作人才。
基金项目：本文系2009年度上海高等学校市级精品课程《电脑动画设计》课程建设项目研究成果之一，作者为课程项目组负责人及成员。
（作者单位：上海邦德职业技术学院-华谊兄弟艺术分院）