论文部分内容阅读
《欢乐颂》成了当下最时髦最热的剧集，其中女主角们因为角色的设定火得必然，没想到只有十几场戏的大配角关关妈妈的角色也是如此夺人眼球，这是《伪装者》中明楼的姐姐，《琅琊榜》中的静妃，其实她也是《聊斋》聂小倩、是《福贵》中的陈家珍。
这样多年，这位潜心研究演戏的刘敏涛，一步一步实现自己跟自己的博弈，摒弃了表面的时髦，真正做到一个演员的自我修养。
兹一见到刘敏涛，跟想象的不大一样，干练、爽俐，声音细腻却穿透力很强，脸上洋溢着蓬勃的气息，初步判断为这是一个充满活力的女性。
我们拍摄的场地，恰恰也选择在了位于工人体育场北路Superfit健身俱乐部，我们希望让她戴上拳击手套，想帮她开启一场博弈。
“知乎”上有一个问题，刘敏涛的演技真的那么好吗？
有一位观众给出回复：《伪装者》中著名的手撕汪曼春那场戏，她和明楼阿诚的两句对话：
1.你回上海多久了？
2.你是真听你大哥的话啊！
两句话，分明的感情态度。对明楼那种，不管你怎么回答，我的这一巴掌就是会落在你脸上，对待阿诚时，那种，哼你居然这么帮着明楼的迷之气愤感。完美地诠释了一个砸场子的明董事长。
在这场戏中，还有她对于汪芙蕖，汪曼春，明楼，阿诚，各个人物的眼神变化也是值得一提。
而与之呼应的是刘敏涛在《天天向上》中被主持人夸奖时的一句话——这是一个演员“声台形表”的基本素质。
这很容易让人想到周星驰的“一个演员的自我修养”，年轻的刘敏涛被称作老戏骨。
“作为演员不管什么戏都要做功课的，不是拿着剧本直接上去演的，否则没有自信也没有底气上去。”
这么多年的每一部戏每一场戏我都会这么做功课——人说演戏的人都是疯子，在屋里“走柳儿”么，嘟嘟囔囔嘟嘟囔囔，想象着用多少表现方式，自己演着演着确定哪个表现方式更好。”
这种踏实谨慎的态度，特别是上世纪70年代——90后、00后自信兹打出生就觉得这个世界是自己的，自己的脉搏是和时代息息相關的。
而70后的大部分人好像始终怀着谦逊的心态，不吝赞美别人，但是对自己的表达含蓄谨慎。
“70后过过苦日子，苦让人成长和历练，懂得珍惜和感恩，现在的生长环境太好了，他们什么都有，小孩想吃块糖，马上就能吃到糖，糖都不是他们渴望的东西了。”
刘敏涛说，70后这种谦卑的心态，有时候是不自信。
那么有没有一个时候，她觉得这个时代是自己的时代？
“没有，没有这么强的责任心和意识，我就是一个特别小的个体，负责我自己这么一点点的事情把它做好，其他的很大的规划我没有，我也做不了，也没有那种自信觉得这个世界是属于我的。”
扇形印花亮片晚礼服 Emporio Armani
表面上好像陷入到这样一个人生设定当中去了，二十年前演女儿，二十年后必须演妈妈，甚至演跟自己差不多大女孩的妈妈，刘敏涛说《欢乐颂》初期自己对这个角色也是犹豫的，因为是一个很大女孩的妈妈，一个老妈妈了。
事实证明，这是一个美丽的妈妈。
我们喜欢看的美剧、韩国电影、日本电影，最吸引人的角色都是年龄在四五十岁左右，大多有故事有深度是以一个广阔的视角来看人生，关注的重点不是一张磨皮过的脸，而是整个事件本身，每个角色都有魅力都有灵魂在里面。
眼前的刘敏涛，轮廓明晰，鼻子挺阔，下颌有一个很明显的痣，却也没想到，在现在审美趋势越来越趋同的时代，这种正常的没有修剪过的一张脸，成了难得的一张脸，成为时代的珍宝。
不胜嘘唏，当时只道是寻常——每个人不就是应该长得先像自己么。
“一个人有一个人的特点，一定不要把老天爷给你的爹妈给你的东西失去了，你觉得填补上一些东西，这都是辩证的，有利必然有弊。我比较固执，别学我。”
刘敏涛认为，很多演员顺应观众喜欢的形象而成为一种形象，这也是演员的被动。
刘敏涛这样的演员的存在好像是一股清流，她呈现一个形象以及一种可能性，即没有在容貌上做改变就是踏踏实实演戏，也会有出头之日。
“这么多年从来没有浮躁过，我自己知道这一点十分难得。总有女一号的角色找我演，总有戏演，不管导演还是演员跟我相处都很好，不是每一个女演员都有这种机会的，不是每一个人的命都这么好的。”
刘敏涛喜欢跳绳，一个人一根绳子，每天给自己设定2000下，就真的坚持2000下，必须达到甚至超过。
想象她一个人跟绳子较劲的场景，那也是一种博弈，就像是每个人在自己的人生阶段，每一个演员在戏中的表演，那都是博弈。
“其实就是自己跟自己，你的对手就是你自己，这对手是隐形的，你看到的拳击比赛的博弈是别人眼里的。”
“我成不成名、演不演戏、我能赚多少钱、我今天吃的什么、明天睡在哪里，都是自己的事情。人这一辈子是自己跟自己较劲呢。”
但是能把这种心态贯彻下去太难了，不以物喜不以己悲，几乎也是圣人修炼的原则了。
“我也会跟自己斗争、我也有虚荣心、我也有不平衡的时候，但是要把这种征兆用最短的时间消化掉，比如十年前我用十分钟，十年以后用一分钟，再十年以后用一秒钟，再十年以后我想都不想了。” 跟她聊博弈也不存在胜利不胜利这样的得失心，她说有时候会觉得喜悦，像得了奖了会高兴，有时候获得提名最后没有获奖，她会这样疏导自己：这个电影也没有做宣传，都得了最佳女主角的提名，已经很好了，自己会骄傲一下，这件事情就过去了。
朱丽叶·比诺什说过，我很容易担心如果我不再美丽，就不能站在镁光灯前工作了，然而我从来没有在乎过我是否美丽，我觉得我可以尝试用事物改变我的外表，但是从来没有想过一张脸就能够代表我的全部。
跟刘敏涛分享，问她是否认同，时光的流逝给她带来什么？她说，女人一定会害怕自己老去，她也会恐惧，十年之后她就五十岁了，五十岁的女人在别人的眼里是什么状态呢？但也仅仅是想一想而已，想完之后，思考从出生到现在自己经历的事情，一切都是最好的安排。
“你能抑制你的头发变白，皱纹爬上你的脸么？抑制不了，你为什么要去多虑呢，这不是自寻烦恼么？
朱丽叶·比诺什能说出这样的话，对美丽生命以及心理状态的诠释，以及她的自信，她已经是完美的女人了吧。”
不老有不老的烦恼，但要经历每一个年龄段带给你的财富。
刘敏涛的妈妈跟她说过，“我要是能像你们这样能够跑跑跳跳多好啊。”正是她曾经跑过跳过，她才能体会到青春的经历值得珍惜。
刘敏涛的爸爸说，人生来就是受苦受难的，要看人把这段苦难缩短消化到什么程度。
“长的时间把它变短，短时间变小，变得微乎其微。麻烦事情到你的头上，大事化小小事化了，别较劲了。”
这还是自己跟自己的博弈。
Q = 《北京青年》周刊A =刘敏涛
声台形表是演员的基本素质，这么多年从来没有浮躁过
Q：你曾经拍过余华的《福贵》和《欢乐颂》，这两部戏反差很大，对比着看很有意思，你是怎么看的？
A：题材不同，现在很多人已经完全不想再拍摄“福贵”这样的剧集了。只有在那个时候的人，才会拍那种戏，当时反响很好，也是我完全没有想到的。
欢乐颂为什么火，为什么收视率高，是因为有话题性，有当下很多人身上的影子，可以参照对照，可能每个人都希望能够在银幕上看到自己或者身边人的形象。
现在有很多年轻的小孩叫我涛姐姐，或者涛妈妈，这些都是小粉丝。像我女儿这样大小的孩子，都会喜欢我的角色，他们觉得亲切温暖，有可能是他们生活中缺失的东西，所以就找到我。
《欢乐颂》的关关妈，没想到演出来效果还是很好的，其实我加起来超不过十场戏，但是让好多人觉得关关妈还是一个人物。这要谢谢观众的厚爱。
《欢乐颂2》的所谓的时尚度，还落实到我身上，其实这是一个大配角，配角都谈不上，十场戏八场戏都在打电话，但没想到别人说刘敏涛穿的衣服还挺好看的，还挺漂亮挺时尚的。妈妈还能这样的，这是我意外的收获。
生活当中我还是挺潮的，很多人没有发现这一点。
Q： 《福贵》的家珍是你很想谈的角色吧，已经过去了多年。《福贵》来自余华的《活着》，看到你穿红衣戴红花的剧照，这是跟之前和之后完全不同的角色，也是完全不同的演绎，你怎么看这部戏，你怎么看那时候的演出？
A：好像那个时候的女演员，爱恨情仇都是扎扎实实的，表演是扎扎实实的，模样也是扎扎实实的。
《福贵》里，当家珍没辙、无助的时候，我就想我妈妈，我之前演戏的时候脑子中没有一个模版照着演的，只有这个角色。
我妈妈就是很像家珍，虽然她没有生活在那个时代。
我从1997年开始拍戏的时候，就是从年轻一直演到老，也是从那时候奠定了这样的基础，角色都是从年轻一直演到老。
那部戏受苦受得很多，我记得那时候有几天老下雨，我们搭的景，特别简陋，漏雨的茅草屋，地面是泥的地面，一下雨就全湿了。为了表现家里贫穷，我们都笈着布鞋，下雨布鞋也湿了，那也得继续演下去啊。
我记得有天晚上因为潮湿，灯光老师说灯要停一会儿。我们几个导演、演员就在那破屋子的土炕上，蜷缩在一起，屋子滴答滴答往下漏雨。
你一想象那情景都是充满感情的，直到现在，我们《福贵》这帮人每年都会聚会。是人生重要的一笔。
演我儿子的那个小孩已经很大了，多年以后又演我儿子。感慨，演了快二十年的妈了。
Q：角色有一点限定在这里了。
A：對，他们就觉得找你演这个妈妈踏实。放在那就对了，容易标签化。演员这个职业就是太被动了，不管是演女儿、妈妈、婆婆，个人扭转不了。人有多少的选择性呢？就是做到顶峰了，还能多多少选择性呢？其实反倒是高处不胜寒。
再去选择角色的时候，自己想的就太多了，有利就有弊。以前还没有更多的人知道我叫刘敏涛的时候，可能认识的都是我演的角色。现在人们知道这些角色都是我演的，记住刘敏涛的时候，你的选择性看起来多了，其实也是少了。可能更多的角色来找到你，少了的是选择的权利。想要超越《琅琊榜》和《伪装者》，想要跟之前演出过的角色不一样，就会想得更多了。
Q：看到很多2000年《人鬼情缘》的照片，小时候也应该是看过，看你的造型明艳动人。那时候，作为演员的状态是怎样的，对于演戏有哪些憧憬和领悟，那时候的状态和现在有哪些不同？
A：《人鬼情缘》的造型被称作脑袋上顶着大鸡蛋，那时候天天拍到鱼肚白，因为是鬼片，都是夜戏。晚上六点钟左右化妆，七点开拍，拍到次日凌晨五点，就收工回家睡觉了。那部戏我演出了好几个角色，演得特别有意思好玩。现在很多戏拍摄鬼片，演员身上没有鬼气，那时候我们几个女鬼，晚上半夜三更就出洞，各种撩人。特别好玩，觉得自己古装穿得可好看了。那时候才开始吊威亚，初期佝偻着像只大虾米，后来在威亚上飞啊，伸展开了，觉得自己是仙女。 Q：你怎么看老戏骨们最近对小鲜肉的演技以及素质的质疑？
A：我不回避这个问题，我接触的演员基本上没有现在舆论讲的不背台词啊、不好好演戏、老是用替身啊；我接触的演员大部分都特别好，跟你对台词，给你站位置，即便是拍个后脑勺他也会站在那里，眼睛看着你跟你好好演。
比我们小的我们就看人家家教怎么样，懂不懂礼儿，所以我觉得邓伦那孩子挺好的，很认真研究演戏的。我觉得慢慢的都会回归到好好演戏这上面来吧，大势所趋，不回归也不行。跟我合作的演员都是很棒的演员，无奈现在是机会少，狼多肉少，能出来特别难。
Q：跟谁一起有一种飙戏的感觉，好像跟你一起演出的都是这个时代比较优秀的演员。谈谈你的表演老师？
A：多年前，《前门楼子九丈九》跟我演对手戏的是人艺的老艺术家，马恩然老师，因为他长得小，又黑，人称小土豆，其实那时候他已经七十多岁了。
每一天都是骑着自行车到北影厂的棚，自己一个人领了盒饭往台阶上一蹲就吃了。那时候我们根本没有什么助理，就一个人。
我想跟他聊天，跟他学东西，老艺术家身上有很多值得学习的东西。
他说了一些影响我至深的话，改变了我在这条路上行走的观念。当时我的观念是觉得谁都能演戏，那时候我看到的现象是，舞蹈演员、戏曲演员包括歌唱演员所有跟文艺沾边的人都去演戏，并且演得很好。
马恩然老师说，孩子，你这个观念是错的。可不是谁都能端到这碗饭能端稳当的，演员可不是谁都能干的。
所以我慢慢领会他的话，慢慢觉得我们是独一无二的，不是每个人都能站在镜头前的。这是一个让人尊重的职业，应该有自我骄傲的那一面，我是应该受人尊重的—— 一直影响了我的现在。
我们都是一样的，认认真真地在做这样一件事，这样一件能够让我们养家糊口，有十分喜欢的一件事。这么多年从来没有浮躁过，这一点十分难得。
Q：妈妈专业户，你怎么看70年代的人成了老戏骨了，在我们都没有觉得自己要成为什么样的人物的时候，竟是成为重要的担当了？
A：这样状态的演员一般都是没有什么名气的，潜心修炼自己的业务的，低调得像老黄牛一样，所以常常被称作老什么老什么。默默耕耘，不是老，是尊称是爱戴。
你到剧组里面导演就放心，你就是一颗定心丸。现在就是这样一种状态。
现在写70后的剧本，少之又少，几乎没有。像我们也很苦恼啊，作家不写，我们怎么演呢？希望给我们这些演员多一些机会，也希望编剧、制片人为我们再开辟出一条路来。
给我们这些四十岁左右还有那些五十岁的演员们，有情感、有家庭、有事业、有将近五十年前半生这么丰富的人生阅历，写出来是不是会更好看和有深度呢？
我并不是排斥那条以年轻人为主的路，只是能不能开辟出更多的一条路，我们也能开辟出更多的市场。让我们可以有的放矢？要不然只能是给鲜花鲜肉抬轿子，也发挥不出什么来。基本上都是年轻人谈情说爱的戏。市场没有打开，大多数人都是愿意走老路，可以理解，比如找老戏骨踏实。像踏踏实实演戏的人，将来可能会更能好起来，选择性大一些，但是需要时间。
Q：你有没有特别难攻克的角色？你觉得是演戏难还是做人难？人生中的角色哪一段是最难攻克的？
A：好的作品是我释放的一个过程，我生活中又没有过多的爱好。这是我的一个点，就像是运动，有人说减肥是一个目标，为了出汗为了皮肤好。对于我而言，演戏是因为自己喜欢，还有就是能够释放我自己，这个对我很重要。
我属于没什么脑子的演员，就是生活中没有太多对自己的设置，剧本来了给我了就好好地完成，没有预设这部戏是不是会火、是不是会好怎样怎样，没有想过。所以这么多年也没有签约公司，一直就是这么走来。运气好总是有好的戏和好的角色找我，戏来了我就接了，接了就演了。
所以就慎重考虑，也是在等待一部戏，我特别喜欢的角色。我们只能是在机会到自己头上的时候，珍惜负责，认真把角色演好。
不是靠脸吃饭的，靠的是专业气质
Q ：谈谈你的家乡烟台，你是在什么环境中长大的？
A：一方水土养一方人，烟台人特别简单直接善良厚道，有人问路，甚至能够直接把人送家去。一下飞机能够闻到清新的海风的味道，我小时候是伴着这个味道长大的。我从七岁时候开始在少年宫舞蹈团学习跳舞，所以有基础没有那么笨拙，比没有受过训练的人相对灵巧一些。那是一种形态和气质的形成，你看舞蹈演员的状态是向上的，特别漂亮。
Q ：我看你并没有做微整形，你通常的是怎样让自己保持活力的，为什么不做微整形？
A：我觉得五官还是有点胶东人的感觉，挺方正的，立体的轮廓，挺主旋律的。他们普遍身高都高，骨架都是大的。我是天生就是瘦的，我妈妈之前就是我这样的，四十五岁之后一年长一斤。生完女儿之后，反倒比原来更瘦，没有太补充好。我的皮肤也像我妈，我妈的皮肤就很好，白白嫩嫩的。我对于美容这方面固执的人，不太相信针剂的这种医疗美容，我担心把我的脸搞坏了。我仅仅是做常规的美容清洁、补水、面膜等等。我们这代的人大多数不会整形，因为这是我吃饭的家伙，可别给我弄坏了啊。
山东很多女孩脸颊上都有小腮帮子，十多年前，无数个人跟我讲，让我把这个腮帮做了，把牙齿做了，你就完美了，我真是固执，从来不做。就这样吧，爱怎么着怎么着，合适就行，不合适拉倒。
我的观念是这样，我不完全是靠长相吃饭的。老百姓是看你的专业你的气质，不是看你的脸有多大有多小。
Q ：女人很多时候愿意和有正能量的人交流，希望她们能够带给她们力量，你的女性榜样是谁？
A：我从小就没有偶像，没有崇拜誰，小时候同学们贴画贴满铅笔盒，我从来没有买过也不喜欢，从小就没有这根筋。到了现在，我还真读了金星姐姐的书，她的书有很多励志的东西。有时候看看电影，比如《妈妈咪呀》，你就觉得生活充满了阳光，永远没有乌云。印度的《摔跤吧，爸爸》，看完了之后斗志昂扬的，特别鼓舞人心。
我喜欢的女演员是梅丽尔·斯特里普，凯特·布兰切特，他们的可塑性太强，演什么像什么，刚柔并济，可塑性太强，角色魅力和自己身上的魅力的融合，好的演员就在于这一点。
Q：你说的自己跟自己博弈，跟你自己喜欢的运动跳绳也有关联吧，没有对手，没有互动，自己给自己设定目标，自己考量自己的完成度？
A：可以说是有自我意识，并且我的自我控制能力非常强。抽烟喝酒我不沾的，十几年前一个姐姐跟我说，你不会抽烟不会喝酒你怎么混啊，没有这种体会也要有生活体验，不然怎么演戏呢？
那时候我的意识特别狭隘，我觉得抽烟喝酒是坏女人。现在我不那么想了，只是因为我不喜欢，所以不去抽烟喝酒。
我心里这块干净的地方是不允许被任何人污染的，我有这样的坚持。
Q：你希望女儿在博弈中有怎样的心态？
A：“六一女儿幼儿园好声音比赛”中，女儿有一个组合参赛，初选的时候我们觉得能选上前十就不错了，结果得了第一名。正式比赛的时候的却得了个三等奖，女儿心里不舒服了，心里觉得很失落。我跟她聊了一个多小时，把我觉得能够让她接受释怀的，跟她聊。她小眼睛眨巴眨巴懂了，有效果了。我希望她大大咧咧、与世无争，快快乐乐的就行了。练钢琴，不要求考级你尽力就好了，学习也不报班，爱学成什么样就学成什么样，态度很重要，你有认真没有如果认真了，学成什么样都OK。
在她三四岁的时候我就跟她强调态度，态度决定一切，原则性的东西我绝不让她放弃。
这样多年，这位潜心研究演戏的刘敏涛，一步一步实现自己跟自己的博弈，摒弃了表面的时髦，真正做到一个演员的自我修养。
兹一见到刘敏涛，跟想象的不大一样，干练、爽俐，声音细腻却穿透力很强，脸上洋溢着蓬勃的气息，初步判断为这是一个充满活力的女性。
我们拍摄的场地，恰恰也选择在了位于工人体育场北路Superfit健身俱乐部，我们希望让她戴上拳击手套，想帮她开启一场博弈。
“知乎”上有一个问题，刘敏涛的演技真的那么好吗？
有一位观众给出回复：《伪装者》中著名的手撕汪曼春那场戏，她和明楼阿诚的两句对话：
1.你回上海多久了？
2.你是真听你大哥的话啊！
两句话，分明的感情态度。对明楼那种，不管你怎么回答，我的这一巴掌就是会落在你脸上，对待阿诚时，那种，哼你居然这么帮着明楼的迷之气愤感。完美地诠释了一个砸场子的明董事长。
在这场戏中，还有她对于汪芙蕖，汪曼春，明楼，阿诚，各个人物的眼神变化也是值得一提。
而与之呼应的是刘敏涛在《天天向上》中被主持人夸奖时的一句话——这是一个演员“声台形表”的基本素质。
这很容易让人想到周星驰的“一个演员的自我修养”，年轻的刘敏涛被称作老戏骨。
“作为演员不管什么戏都要做功课的，不是拿着剧本直接上去演的，否则没有自信也没有底气上去。”
这么多年的每一部戏每一场戏我都会这么做功课——人说演戏的人都是疯子，在屋里“走柳儿”么，嘟嘟囔囔嘟嘟囔囔，想象着用多少表现方式，自己演着演着确定哪个表现方式更好。”
这种踏实谨慎的态度，特别是上世纪70年代——90后、00后自信兹打出生就觉得这个世界是自己的，自己的脉搏是和时代息息相關的。
而70后的大部分人好像始终怀着谦逊的心态，不吝赞美别人，但是对自己的表达含蓄谨慎。
“70后过过苦日子，苦让人成长和历练，懂得珍惜和感恩，现在的生长环境太好了，他们什么都有，小孩想吃块糖，马上就能吃到糖，糖都不是他们渴望的东西了。”
刘敏涛说，70后这种谦卑的心态，有时候是不自信。
那么有没有一个时候，她觉得这个时代是自己的时代？
“没有，没有这么强的责任心和意识，我就是一个特别小的个体，负责我自己这么一点点的事情把它做好，其他的很大的规划我没有，我也做不了，也没有那种自信觉得这个世界是属于我的。”
表面上好像陷入到这样一个人生设定当中去了，二十年前演女儿，二十年后必须演妈妈，甚至演跟自己差不多大女孩的妈妈，刘敏涛说《欢乐颂》初期自己对这个角色也是犹豫的，因为是一个很大女孩的妈妈，一个老妈妈了。
事实证明，这是一个美丽的妈妈。
我们喜欢看的美剧、韩国电影、日本电影，最吸引人的角色都是年龄在四五十岁左右，大多有故事有深度是以一个广阔的视角来看人生，关注的重点不是一张磨皮过的脸，而是整个事件本身，每个角色都有魅力都有灵魂在里面。
眼前的刘敏涛，轮廓明晰，鼻子挺阔，下颌有一个很明显的痣，却也没想到，在现在审美趋势越来越趋同的时代，这种正常的没有修剪过的一张脸，成了难得的一张脸，成为时代的珍宝。
不胜嘘唏，当时只道是寻常——每个人不就是应该长得先像自己么。
“一个人有一个人的特点，一定不要把老天爷给你的爹妈给你的东西失去了，你觉得填补上一些东西，这都是辩证的，有利必然有弊。我比较固执，别学我。”
刘敏涛认为，很多演员顺应观众喜欢的形象而成为一种形象，这也是演员的被动。
刘敏涛这样的演员的存在好像是一股清流，她呈现一个形象以及一种可能性，即没有在容貌上做改变就是踏踏实实演戏，也会有出头之日。
“这么多年从来没有浮躁过，我自己知道这一点十分难得。总有女一号的角色找我演，总有戏演，不管导演还是演员跟我相处都很好，不是每一个女演员都有这种机会的，不是每一个人的命都这么好的。”
刘敏涛喜欢跳绳，一个人一根绳子，每天给自己设定2000下，就真的坚持2000下，必须达到甚至超过。
想象她一个人跟绳子较劲的场景，那也是一种博弈，就像是每个人在自己的人生阶段，每一个演员在戏中的表演，那都是博弈。
“其实就是自己跟自己，你的对手就是你自己，这对手是隐形的，你看到的拳击比赛的博弈是别人眼里的。”
“我成不成名、演不演戏、我能赚多少钱、我今天吃的什么、明天睡在哪里，都是自己的事情。人这一辈子是自己跟自己较劲呢。”
但是能把这种心态贯彻下去太难了，不以物喜不以己悲，几乎也是圣人修炼的原则了。
“我也会跟自己斗争、我也有虚荣心、我也有不平衡的时候，但是要把这种征兆用最短的时间消化掉，比如十年前我用十分钟，十年以后用一分钟，再十年以后用一秒钟，再十年以后我想都不想了。” 跟她聊博弈也不存在胜利不胜利这样的得失心，她说有时候会觉得喜悦，像得了奖了会高兴，有时候获得提名最后没有获奖，她会这样疏导自己：这个电影也没有做宣传，都得了最佳女主角的提名，已经很好了，自己会骄傲一下，这件事情就过去了。
朱丽叶·比诺什说过，我很容易担心如果我不再美丽，就不能站在镁光灯前工作了，然而我从来没有在乎过我是否美丽，我觉得我可以尝试用事物改变我的外表，但是从来没有想过一张脸就能够代表我的全部。
跟刘敏涛分享，问她是否认同，时光的流逝给她带来什么？她说，女人一定会害怕自己老去，她也会恐惧，十年之后她就五十岁了，五十岁的女人在别人的眼里是什么状态呢？但也仅仅是想一想而已，想完之后，思考从出生到现在自己经历的事情，一切都是最好的安排。
“你能抑制你的头发变白，皱纹爬上你的脸么？抑制不了，你为什么要去多虑呢，这不是自寻烦恼么？
朱丽叶·比诺什能说出这样的话，对美丽生命以及心理状态的诠释，以及她的自信，她已经是完美的女人了吧。”
不老有不老的烦恼，但要经历每一个年龄段带给你的财富。
刘敏涛的妈妈跟她说过，“我要是能像你们这样能够跑跑跳跳多好啊。”正是她曾经跑过跳过，她才能体会到青春的经历值得珍惜。
刘敏涛的爸爸说，人生来就是受苦受难的，要看人把这段苦难缩短消化到什么程度。
“长的时间把它变短，短时间变小，变得微乎其微。麻烦事情到你的头上，大事化小小事化了，别较劲了。”
这还是自己跟自己的博弈。
Q = 《北京青年》周刊A =刘敏涛
声台形表是演员的基本素质，这么多年从来没有浮躁过
Q：你曾经拍过余华的《福贵》和《欢乐颂》，这两部戏反差很大，对比着看很有意思，你是怎么看的？
A：题材不同，现在很多人已经完全不想再拍摄“福贵”这样的剧集了。只有在那个时候的人，才会拍那种戏，当时反响很好，也是我完全没有想到的。
欢乐颂为什么火，为什么收视率高，是因为有话题性，有当下很多人身上的影子，可以参照对照，可能每个人都希望能够在银幕上看到自己或者身边人的形象。
现在有很多年轻的小孩叫我涛姐姐，或者涛妈妈，这些都是小粉丝。像我女儿这样大小的孩子，都会喜欢我的角色，他们觉得亲切温暖，有可能是他们生活中缺失的东西，所以就找到我。
《欢乐颂》的关关妈，没想到演出来效果还是很好的，其实我加起来超不过十场戏，但是让好多人觉得关关妈还是一个人物。这要谢谢观众的厚爱。
《欢乐颂2》的所谓的时尚度，还落实到我身上，其实这是一个大配角，配角都谈不上，十场戏八场戏都在打电话，但没想到别人说刘敏涛穿的衣服还挺好看的，还挺漂亮挺时尚的。妈妈还能这样的，这是我意外的收获。
生活当中我还是挺潮的，很多人没有发现这一点。
Q： 《福贵》的家珍是你很想谈的角色吧，已经过去了多年。《福贵》来自余华的《活着》，看到你穿红衣戴红花的剧照，这是跟之前和之后完全不同的角色，也是完全不同的演绎，你怎么看这部戏，你怎么看那时候的演出？
A：好像那个时候的女演员，爱恨情仇都是扎扎实实的，表演是扎扎实实的，模样也是扎扎实实的。
《福贵》里，当家珍没辙、无助的时候，我就想我妈妈，我之前演戏的时候脑子中没有一个模版照着演的，只有这个角色。
我妈妈就是很像家珍，虽然她没有生活在那个时代。
我从1997年开始拍戏的时候，就是从年轻一直演到老，也是从那时候奠定了这样的基础，角色都是从年轻一直演到老。
那部戏受苦受得很多，我记得那时候有几天老下雨，我们搭的景，特别简陋，漏雨的茅草屋，地面是泥的地面，一下雨就全湿了。为了表现家里贫穷，我们都笈着布鞋，下雨布鞋也湿了，那也得继续演下去啊。
我记得有天晚上因为潮湿，灯光老师说灯要停一会儿。我们几个导演、演员就在那破屋子的土炕上，蜷缩在一起，屋子滴答滴答往下漏雨。
你一想象那情景都是充满感情的，直到现在，我们《福贵》这帮人每年都会聚会。是人生重要的一笔。
演我儿子的那个小孩已经很大了，多年以后又演我儿子。感慨，演了快二十年的妈了。
Q：角色有一点限定在这里了。
A：對，他们就觉得找你演这个妈妈踏实。放在那就对了，容易标签化。演员这个职业就是太被动了，不管是演女儿、妈妈、婆婆，个人扭转不了。人有多少的选择性呢？就是做到顶峰了，还能多多少选择性呢？其实反倒是高处不胜寒。
再去选择角色的时候，自己想的就太多了，有利就有弊。以前还没有更多的人知道我叫刘敏涛的时候，可能认识的都是我演的角色。现在人们知道这些角色都是我演的，记住刘敏涛的时候，你的选择性看起来多了，其实也是少了。可能更多的角色来找到你，少了的是选择的权利。想要超越《琅琊榜》和《伪装者》，想要跟之前演出过的角色不一样，就会想得更多了。
Q：看到很多2000年《人鬼情缘》的照片，小时候也应该是看过，看你的造型明艳动人。那时候，作为演员的状态是怎样的，对于演戏有哪些憧憬和领悟，那时候的状态和现在有哪些不同？
A：《人鬼情缘》的造型被称作脑袋上顶着大鸡蛋，那时候天天拍到鱼肚白，因为是鬼片，都是夜戏。晚上六点钟左右化妆，七点开拍，拍到次日凌晨五点，就收工回家睡觉了。那部戏我演出了好几个角色，演得特别有意思好玩。现在很多戏拍摄鬼片，演员身上没有鬼气，那时候我们几个女鬼，晚上半夜三更就出洞，各种撩人。特别好玩，觉得自己古装穿得可好看了。那时候才开始吊威亚，初期佝偻着像只大虾米，后来在威亚上飞啊，伸展开了，觉得自己是仙女。 Q：你怎么看老戏骨们最近对小鲜肉的演技以及素质的质疑？
A：我不回避这个问题，我接触的演员基本上没有现在舆论讲的不背台词啊、不好好演戏、老是用替身啊；我接触的演员大部分都特别好，跟你对台词，给你站位置，即便是拍个后脑勺他也会站在那里，眼睛看着你跟你好好演。
比我们小的我们就看人家家教怎么样，懂不懂礼儿，所以我觉得邓伦那孩子挺好的，很认真研究演戏的。我觉得慢慢的都会回归到好好演戏这上面来吧，大势所趋，不回归也不行。跟我合作的演员都是很棒的演员，无奈现在是机会少，狼多肉少，能出来特别难。
Q：跟谁一起有一种飙戏的感觉，好像跟你一起演出的都是这个时代比较优秀的演员。谈谈你的表演老师？
A：多年前，《前门楼子九丈九》跟我演对手戏的是人艺的老艺术家，马恩然老师，因为他长得小，又黑，人称小土豆，其实那时候他已经七十多岁了。
每一天都是骑着自行车到北影厂的棚，自己一个人领了盒饭往台阶上一蹲就吃了。那时候我们根本没有什么助理，就一个人。
我想跟他聊天，跟他学东西，老艺术家身上有很多值得学习的东西。
他说了一些影响我至深的话，改变了我在这条路上行走的观念。当时我的观念是觉得谁都能演戏，那时候我看到的现象是，舞蹈演员、戏曲演员包括歌唱演员所有跟文艺沾边的人都去演戏，并且演得很好。
马恩然老师说，孩子，你这个观念是错的。可不是谁都能端到这碗饭能端稳当的，演员可不是谁都能干的。
所以我慢慢领会他的话，慢慢觉得我们是独一无二的，不是每个人都能站在镜头前的。这是一个让人尊重的职业，应该有自我骄傲的那一面，我是应该受人尊重的—— 一直影响了我的现在。
我们都是一样的，认认真真地在做这样一件事，这样一件能够让我们养家糊口，有十分喜欢的一件事。这么多年从来没有浮躁过，这一点十分难得。
Q：妈妈专业户，你怎么看70年代的人成了老戏骨了，在我们都没有觉得自己要成为什么样的人物的时候，竟是成为重要的担当了？
A：这样状态的演员一般都是没有什么名气的，潜心修炼自己的业务的，低调得像老黄牛一样，所以常常被称作老什么老什么。默默耕耘，不是老，是尊称是爱戴。
你到剧组里面导演就放心，你就是一颗定心丸。现在就是这样一种状态。
现在写70后的剧本，少之又少，几乎没有。像我们也很苦恼啊，作家不写，我们怎么演呢？希望给我们这些演员多一些机会，也希望编剧、制片人为我们再开辟出一条路来。
给我们这些四十岁左右还有那些五十岁的演员们，有情感、有家庭、有事业、有将近五十年前半生这么丰富的人生阅历，写出来是不是会更好看和有深度呢？
我并不是排斥那条以年轻人为主的路，只是能不能开辟出更多的一条路，我们也能开辟出更多的市场。让我们可以有的放矢？要不然只能是给鲜花鲜肉抬轿子，也发挥不出什么来。基本上都是年轻人谈情说爱的戏。市场没有打开，大多数人都是愿意走老路，可以理解，比如找老戏骨踏实。像踏踏实实演戏的人，将来可能会更能好起来，选择性大一些，但是需要时间。
Q：你有没有特别难攻克的角色？你觉得是演戏难还是做人难？人生中的角色哪一段是最难攻克的？
A：好的作品是我释放的一个过程，我生活中又没有过多的爱好。这是我的一个点，就像是运动，有人说减肥是一个目标，为了出汗为了皮肤好。对于我而言，演戏是因为自己喜欢，还有就是能够释放我自己，这个对我很重要。
我属于没什么脑子的演员，就是生活中没有太多对自己的设置，剧本来了给我了就好好地完成，没有预设这部戏是不是会火、是不是会好怎样怎样，没有想过。所以这么多年也没有签约公司，一直就是这么走来。运气好总是有好的戏和好的角色找我，戏来了我就接了，接了就演了。
所以就慎重考虑，也是在等待一部戏，我特别喜欢的角色。我们只能是在机会到自己头上的时候，珍惜负责，认真把角色演好。
不是靠脸吃饭的，靠的是专业气质
Q ：谈谈你的家乡烟台，你是在什么环境中长大的？
A：一方水土养一方人，烟台人特别简单直接善良厚道，有人问路，甚至能够直接把人送家去。一下飞机能够闻到清新的海风的味道，我小时候是伴着这个味道长大的。我从七岁时候开始在少年宫舞蹈团学习跳舞，所以有基础没有那么笨拙，比没有受过训练的人相对灵巧一些。那是一种形态和气质的形成，你看舞蹈演员的状态是向上的，特别漂亮。
Q ：我看你并没有做微整形，你通常的是怎样让自己保持活力的，为什么不做微整形？
A：我觉得五官还是有点胶东人的感觉，挺方正的，立体的轮廓，挺主旋律的。他们普遍身高都高，骨架都是大的。我是天生就是瘦的，我妈妈之前就是我这样的，四十五岁之后一年长一斤。生完女儿之后，反倒比原来更瘦，没有太补充好。我的皮肤也像我妈，我妈的皮肤就很好，白白嫩嫩的。我对于美容这方面固执的人，不太相信针剂的这种医疗美容，我担心把我的脸搞坏了。我仅仅是做常规的美容清洁、补水、面膜等等。我们这代的人大多数不会整形，因为这是我吃饭的家伙，可别给我弄坏了啊。
山东很多女孩脸颊上都有小腮帮子，十多年前，无数个人跟我讲，让我把这个腮帮做了，把牙齿做了，你就完美了，我真是固执，从来不做。就这样吧，爱怎么着怎么着，合适就行，不合适拉倒。
我的观念是这样，我不完全是靠长相吃饭的。老百姓是看你的专业你的气质，不是看你的脸有多大有多小。
Q ：女人很多时候愿意和有正能量的人交流，希望她们能够带给她们力量，你的女性榜样是谁？
A：我从小就没有偶像，没有崇拜誰，小时候同学们贴画贴满铅笔盒，我从来没有买过也不喜欢，从小就没有这根筋。到了现在，我还真读了金星姐姐的书，她的书有很多励志的东西。有时候看看电影，比如《妈妈咪呀》，你就觉得生活充满了阳光，永远没有乌云。印度的《摔跤吧，爸爸》，看完了之后斗志昂扬的，特别鼓舞人心。
我喜欢的女演员是梅丽尔·斯特里普，凯特·布兰切特，他们的可塑性太强，演什么像什么，刚柔并济，可塑性太强，角色魅力和自己身上的魅力的融合，好的演员就在于这一点。
Q：你说的自己跟自己博弈，跟你自己喜欢的运动跳绳也有关联吧，没有对手，没有互动，自己给自己设定目标，自己考量自己的完成度？
A：可以说是有自我意识，并且我的自我控制能力非常强。抽烟喝酒我不沾的，十几年前一个姐姐跟我说，你不会抽烟不会喝酒你怎么混啊，没有这种体会也要有生活体验，不然怎么演戏呢？
那时候我的意识特别狭隘，我觉得抽烟喝酒是坏女人。现在我不那么想了，只是因为我不喜欢，所以不去抽烟喝酒。
我心里这块干净的地方是不允许被任何人污染的，我有这样的坚持。
Q：你希望女儿在博弈中有怎样的心态？
A：“六一女儿幼儿园好声音比赛”中，女儿有一个组合参赛，初选的时候我们觉得能选上前十就不错了，结果得了第一名。正式比赛的时候的却得了个三等奖，女儿心里不舒服了，心里觉得很失落。我跟她聊了一个多小时，把我觉得能够让她接受释怀的，跟她聊。她小眼睛眨巴眨巴懂了，有效果了。我希望她大大咧咧、与世无争，快快乐乐的就行了。练钢琴，不要求考级你尽力就好了，学习也不报班，爱学成什么样就学成什么样，态度很重要，你有认真没有如果认真了，学成什么样都OK。
在她三四岁的时候我就跟她强调态度，态度决定一切，原则性的东西我绝不让她放弃。