整个城市那么大，谁能告诉我尽头在哪儿？使我停下来的不是我所看到的，而是我所未见的，在那绵延不断的城市中我能看到一切，可我看不到尽头……
　　
　　一直认为，一部好的电影，是在用声与色的流动影像向人们叙说一段特殊人生，一则我们所无法经历或者被忽视的故事，一些能引起人为之触动的片段，于是我们会欢笑，会流泪，会沉思。
　　人生就像一场茫然无序的冒险，常常会乐意流连于同一个地方，专注于同一件事情或者同一个人，我们在被无常的命运折磨时，拒绝改变会带给我们一种安全感。意大利著名导演Giuseppe Tornatore的《海上钢琴师》就给我这样一种感受，在那个年代，怀着不同梦想的人们从世界各地汇聚到他们的理想世界——美国，往返于欧美之间的邮轮“维吉尼亚号”成为这些梦想和这个故事的载体，故事用倒叙的手法在一个小号手MAX口中展开，主人公1900是一个被移民所遗弃的孤儿，被船上的铲煤工收养，出生在船上，成长在船上，到死也没有下过船，甚至世界上仿佛没有这个人的存在，除了在这个故事的叙述者，MAX的记忆中。
　　片中优美的音乐，经典的对白，恰到好处的黑白交替，演绎着这样一种唯美而又略带伤感的氛围，故事有点英雄主义的色彩，主人公1900是一个音乐天才，从他第一次触碰钢琴开始，轻抚琴键就成了他描述这个世界的方法，他的亲情、友情、爱情，他对生命的思索，情绪的表达，都在一首首钢琴曲中舒展开来，他坐在钢琴前时，他在周游着世界。
　　故事一点点地演绎，音乐的高潮开始于一场决斗中，当然这场决斗用的是钢琴。自称是爵士乐创始人的jelly为维护自己的骄傲和名誉向1900挑战，1900以为他是爵士乐的创造者，欣然接受了挑战，因为他想看看爵士乐的创始人弹得怎么样。当jelly用一首首华丽的音乐展示他的骄傲时，1900竟为那些音乐感动得流泪，其实jelly和1900都是钢琴高手，不论是技术，速度，功底，乐感都不相上下。唯一不同的是，jelly的灵感、内心，来源于一个繁华迷乱的世界，名利金钱混杂其间，他的内心早已失去平和，甚至将自己至爱的钢琴作为竞争的工具，也是赚取名利的工具。而1900拥有的是安静自然的心境。他看到的只有88个黑白琴键，无边际的海洋，没有喧扰世俗。音乐的快慢没有对错之分，只取决于内心爆发的情感。最终，Jelly不可一世的傲慢也灰飞烟灭。
　　所有的故事都离不开对情感的描述，尤其是爱情。在录制唱片的场景中，1900开始了一段不着边际的爱，一见钟情的他决定下船追寻少女，他穿着MAX送他的帅气的骆驼毛大衣和熟悉他的船员们一一告别，可当他走上铉梯眺望整个城市时却停住了脚步。
　　在与好友MAX最后一段令人震撼的告别中，1900说出了不肯下船的原因：“整个城市那么大，谁能告诉我尽头在哪儿？使我停下来的不是我所看到的，而是我所未见的，在那绵延不断的城市中我能看到一切，可我看不到尽头……就像傻瓜都知道钢琴有88个键，它是有限的，而我们是无限，在这88个键上我们可以演奏无限的音乐，可你们把我送上铉梯时，就像把我推上一个拥有无数琴键的钢琴一样，那样没有尽头，叫我从何开始演奏，我只能说我坐错地方了，那是只有上帝才可以演奏的钢琴。在那望不到尽头的城市中，让我如何选择，如何去选择一条街道、一栋房子、一个女人、一片属于自己的风景、一种属于自己的活法……陆地对我来说像是一艘过大的船、一个太漂亮的女人、一次过长的旅行、一首我所无法演奏的音乐…….”
　　也有人说，这是一部寓言式的影片，一生不肯上岸的1900，实际上是很多在商业气息越来越浓的社会中迷惘的艺术家们的缩影。而岸，则是浮躁功利的社会现实，在这里，丢弃了自我原则和艺术主张的艺人们一步步左右逢源自以为快乐地享受着商业带给他们的“成功乐趣”，在1900看来，这种乐趣是饮鸠止渴，无异于毒品给人的幻想，在这些幻想背后，不可避免的是艺术与人的分离，最终甚至造成艺人与艺术的敌对。
　　而凡世终究留不住一个来自大海的音乐精灵，数吨火药怒放的涅磐之花，成为他海之乐章谢幕的最后姿态。