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作为美术教师，我们应该具备多样的教学手段，这样才能达到自己的教学目的。正常的思维方法在正常的教学中行之有效，但是有的特殊情况下达不到自己的教学目的，这时候就要恰当运用逆向思维的方法来处理。
一、逆向思维的涵义及类型
所谓逆向思维法，就是指人们为达到一定目标，从相反的角度来思考问题，从中引导启发思维的方法。在面临新事物、新问题的时候，我们应该学会从不同方面、不同角度来进行分析、研究，以求解决问题。 逆向思维方式一般分为四类：
（1）结构逆向思维。即从已有事物的逆向结构形式中去设想，以寻求解决问题新途径的思维方法。一般可以从事物的结构位置、结构材料以及结构类型进行逆向思维。
（2）功能逆向思维。即从原有事物相反功能方面去设想寻求解决问题新途径的思维方法。
（3）状态逆向思维。指人们根据事物某一状态的逆向方面来认识事物，引发创造发明的思维方法。
（4）因果逆向思维。即从已有的事物的因果关系中，变因为果去发现新的现象和规律，寻找解决问题的新途径的思维方法。如在电的发明史上，从奥斯特的电能生磁到法拉第的磁能生电，它们之间就有着因果逆向思维的联系。其他如爱迪生发现送话器听筒音膜有规律的振动到发明留声机、近代的无线电广播的播放与接收、录像机的发明与摄像机的发明，这些都属于因果逆向思维的成果。可见，因果逆向思维也是进行发明的有效方法。
二、逆向思维对美术创作的作用
在日常生活中常见人们在思考问题时“左思右想”，说话时“旁敲侧击”，这就是逆向思维的形式之一。在美术创作思维中，如果只是顺着某一思路思考，往往找不到最佳的感觉而始终不能进入最好的创作状态，这时可以让思维向左右发散，或作逆向推理，便可能得到意外的收获，从而促成美术创作思维的完善和创作的成功。在一定的情况下，逆向思维能够起到拓宽和启发创作思路的重要作用。
逆向思维是超越常规的思维方式之一。当你陷入思维的死角不能自拔时，不妨尝试一下逆向思维法，打破原有的思维定势，反其道而行之，便可开辟新的艺术境界。古希腊神殿中有一个可以同时向两面观看的两面神。无独有偶，我们中国的罗汉堂里也有半个脸笑、半个脸哭的济公和尚。人们从这种形象中引申出了“两面神思维”方法。依照辩证统一的规律，我们进行美术创作思维时，可以在常规思路的基础上作一逆向型的思维，将两种相反的事物结合起来，从中找出规律。也可以按照对立统一的原理，置换主客观条件，使美术创作思维达到特殊的效果。如埃夏尔的作品《鸟变鱼》，这个作品打破了思维定势，将天上飞的小鸟经过渐变的处理手法逐渐演变为河水，而白色的天空逐渐过渡为水里的游鱼，鸟和鱼是反转的关系，画面自然和谐，耐人寻味。
因此，一切艺术活动都具有“想象创造”的特点，在美术创作中，要使思维扩散，激发起创作激情。如何产生灵感并把自己的想法表现出来，关键在于从原有的创作思路中提炼精华，开拓新的思路。
三、逆向思维在美术创作中的运用
美术创作的目的是确定对象的形式和性质，利用各种手段，创作出符合人的审美目标并能展示时代特征的产品。现代社会中，人们的生活方式可谓日新月异，但是有很多习惯却留在潜意识里。美术创作者应该勇于跳出傳统的思维模式和常规的观察角度，摆脱习惯的定势，避免被束进框子；要在相对固化的传统的思维模式之外，创造性地解决问题，则必须打破固定模式，寻找新的突破点，发现新的联系。我们认为，要创建新图式、新面貌，就必须打破原有的模式。思维方式的改变会产生飞跃性的变化，它可能使你从习惯的思路和无激情的操作中解脱出来，出现新的亮点，启动你的创造力。如何把逆向思维运用在艺术创新上？以中国画为例，石涛所言“笔墨当随时代”，其观点指的是不同朝代之创作各不相同，而非指那一时代的作品必须符合统一的模式标准。又曰：“夫画者，从于心者也。”“画受墨，墨受笔，笔受腕，腕受心。”说具体点，就是手随心动而非受时代左右。
四、在创作中充分发挥想象和联想
想象和联想思维在美术创作思维中是不可缺少的重要成分，是决定艺术创作成功与否的重要条件之一。在美术创作思维的领域中，艺术的创作总是强调标新立异、不落于俗套、不断创新的。想象和联想思维，是艺术家们在美术创作中一个非常独特的思维方法。当艺术家在创作中看到、听到、接触到某个事物的时候，要尽可能地让自己的思绪向外拓展，让思维超越常规，找出与众不同的看法和思路，赋予其最新的性质和内涵，从而使作品从外在形式到内在意境都表现出作者独特的艺术见地。
艺术家的想象力除了天赋之外，后天的训练也是举足轻重的。因此，要让艺术家积极地开动脑筋，针对艺术创作中的主题、类型、手法、思想内涵、形式美感和色彩表现等方面，充分展开想象的翅膀，发挥艺术创作的想象能力，不拘束于个别的经验和现实的时空，而让自己的思维遨游于无限的未知世界之中。
爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”与科学一样，没有想象力的艺术创作，是不可能有永恒的艺术生命力和艺术感染力的。
一、逆向思维的涵义及类型
所谓逆向思维法，就是指人们为达到一定目标，从相反的角度来思考问题，从中引导启发思维的方法。在面临新事物、新问题的时候，我们应该学会从不同方面、不同角度来进行分析、研究，以求解决问题。 逆向思维方式一般分为四类：
（1）结构逆向思维。即从已有事物的逆向结构形式中去设想，以寻求解决问题新途径的思维方法。一般可以从事物的结构位置、结构材料以及结构类型进行逆向思维。
（2）功能逆向思维。即从原有事物相反功能方面去设想寻求解决问题新途径的思维方法。
（3）状态逆向思维。指人们根据事物某一状态的逆向方面来认识事物，引发创造发明的思维方法。
（4）因果逆向思维。即从已有的事物的因果关系中，变因为果去发现新的现象和规律，寻找解决问题的新途径的思维方法。如在电的发明史上，从奥斯特的电能生磁到法拉第的磁能生电，它们之间就有着因果逆向思维的联系。其他如爱迪生发现送话器听筒音膜有规律的振动到发明留声机、近代的无线电广播的播放与接收、录像机的发明与摄像机的发明，这些都属于因果逆向思维的成果。可见，因果逆向思维也是进行发明的有效方法。
二、逆向思维对美术创作的作用
在日常生活中常见人们在思考问题时“左思右想”，说话时“旁敲侧击”，这就是逆向思维的形式之一。在美术创作思维中，如果只是顺着某一思路思考，往往找不到最佳的感觉而始终不能进入最好的创作状态，这时可以让思维向左右发散，或作逆向推理，便可能得到意外的收获，从而促成美术创作思维的完善和创作的成功。在一定的情况下，逆向思维能够起到拓宽和启发创作思路的重要作用。
逆向思维是超越常规的思维方式之一。当你陷入思维的死角不能自拔时，不妨尝试一下逆向思维法，打破原有的思维定势，反其道而行之，便可开辟新的艺术境界。古希腊神殿中有一个可以同时向两面观看的两面神。无独有偶，我们中国的罗汉堂里也有半个脸笑、半个脸哭的济公和尚。人们从这种形象中引申出了“两面神思维”方法。依照辩证统一的规律，我们进行美术创作思维时，可以在常规思路的基础上作一逆向型的思维，将两种相反的事物结合起来，从中找出规律。也可以按照对立统一的原理，置换主客观条件，使美术创作思维达到特殊的效果。如埃夏尔的作品《鸟变鱼》，这个作品打破了思维定势，将天上飞的小鸟经过渐变的处理手法逐渐演变为河水，而白色的天空逐渐过渡为水里的游鱼，鸟和鱼是反转的关系，画面自然和谐，耐人寻味。
因此，一切艺术活动都具有“想象创造”的特点，在美术创作中，要使思维扩散，激发起创作激情。如何产生灵感并把自己的想法表现出来，关键在于从原有的创作思路中提炼精华，开拓新的思路。
三、逆向思维在美术创作中的运用
美术创作的目的是确定对象的形式和性质，利用各种手段，创作出符合人的审美目标并能展示时代特征的产品。现代社会中，人们的生活方式可谓日新月异，但是有很多习惯却留在潜意识里。美术创作者应该勇于跳出傳统的思维模式和常规的观察角度，摆脱习惯的定势，避免被束进框子；要在相对固化的传统的思维模式之外，创造性地解决问题，则必须打破固定模式，寻找新的突破点，发现新的联系。我们认为，要创建新图式、新面貌，就必须打破原有的模式。思维方式的改变会产生飞跃性的变化，它可能使你从习惯的思路和无激情的操作中解脱出来，出现新的亮点，启动你的创造力。如何把逆向思维运用在艺术创新上？以中国画为例，石涛所言“笔墨当随时代”，其观点指的是不同朝代之创作各不相同，而非指那一时代的作品必须符合统一的模式标准。又曰：“夫画者，从于心者也。”“画受墨，墨受笔，笔受腕，腕受心。”说具体点，就是手随心动而非受时代左右。
四、在创作中充分发挥想象和联想
想象和联想思维在美术创作思维中是不可缺少的重要成分，是决定艺术创作成功与否的重要条件之一。在美术创作思维的领域中，艺术的创作总是强调标新立异、不落于俗套、不断创新的。想象和联想思维，是艺术家们在美术创作中一个非常独特的思维方法。当艺术家在创作中看到、听到、接触到某个事物的时候，要尽可能地让自己的思绪向外拓展，让思维超越常规，找出与众不同的看法和思路，赋予其最新的性质和内涵，从而使作品从外在形式到内在意境都表现出作者独特的艺术见地。
艺术家的想象力除了天赋之外，后天的训练也是举足轻重的。因此，要让艺术家积极地开动脑筋，针对艺术创作中的主题、类型、手法、思想内涵、形式美感和色彩表现等方面，充分展开想象的翅膀，发挥艺术创作的想象能力，不拘束于个别的经验和现实的时空，而让自己的思维遨游于无限的未知世界之中。
爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”与科学一样，没有想象力的艺术创作，是不可能有永恒的艺术生命力和艺术感染力的。