论文部分内容阅读
摘要：在社会科学不断发展与进步的今天，不同照相仪器与快速感光材料的种类也越来越多，摄影具有自己不同的艺术语言，并且近些年，开始逐渐发展成一门独门艺术。一件优秀的摄影作品，最能够主动人心的地方，就是摄影作品被看作摄影者自身审美实践的最终产物，包括摄影者的情感体验、直觉表现等，这些都能够通过美学意蕴表现出来。本文就以现代摄影艺术的美学特征以及表现形式进行具体分析。
关键词：现代摄影艺术；美学特征；表现形式
引言
研究现代摄影艺术的美学特征与表现形式，对当代摄影艺术的发展与创新，都非常具有现实意义。相待摄影工作者应该从自身本职工作出发，结合当前当前摄影发展形式，深入研究现代摄影艺术的美学特征以及表现形式，
1.影响摄影作品艺术效果的主要因素
随着摄影艺术的不断发展和丰富，摄影不再是传统意义上的一种美术的表现形式，摄影所展示出来的更加应该是对表达方式的探索，这不是单纯的记录客观事实和影像，而是一种将现实世界中所具有的情感进行展示的形式。现代摄影艺术对自身所表达的情感也比较重视，更是一种对客观世界的一种展示。
1.1构图
摄影具有典型的纪实性，相较于其他艺术形式而言，摄影的画面表现更加强调合理和美观。构图发挥了利用图形组建画面的功能，使摄影作品具有一定的美观性。尽管攝影艺术起源于西方，但人们的审美是相通的，在我国也有相关的摄影构图理论，被称为布局艺术，布局和构图都是希望能够在二维空间中尽可能多地展现三维景物，彰显摄影艺术的美和感染力，所以构图是摄影艺术中一个非常重要的环节。构图时，摄影师应尽量注意保持画面的对称与均衡，在大多数情况下，画面的美感呈现需要借助于稳定的画面力量，虽然不稳定的画面会营造特殊的美，并带给人视觉上的冲击，但这种手法仅适用于少部分情境。为了凸显画面的表现力，摄影师还需要经常用到对比的手法，从对象的色彩、大小、高低、距离等方面进行对比，从而更好地表达作品主题。画面的中心点要足够明显，因为人们对画面进行观察时，总会不自觉地将注意力集中到某个点上，往往以人所看的方向为中心点，四周向一点汇聚，最后消失。构图发生在成像之前，因而摄影师必须事先对画面有深刻的理解，才能抓住主体及其运动线路，找到一个中心点，将主体的平衡状态捕捉到画面中。所以摄影师需要保持耐心，成功的摄影作品往往源于不懈的等待和充分的准备。
1.2色彩
由于摄影艺术从黑白时代过渡到了彩色时代，所以色彩的布局在摄影过程中显得十分重要，摄影师尤其要注重色彩的均衡和呼应。如果摄影作品中轴线两侧的色量存在不均衡的情况，会使人感到不安，这是人大脑深处的本能反应，所以摄影师在构图时要确保中轴线两侧的色量分配无论沿哪个对称线都要尽可能地保持等比例。整个画面的协调性也与色彩的分布有关，中心部位色块过大，会使画面表现沉闷；一个区域的色块集中，会使另一部分区域相对空闲，因而，色彩的均衡分布是摄影艺术效果能否充分展现的直接影响因素。色彩的呼应也是摄影师需要注意的地方，摄影师应尽量避免某一色彩单独出现在某一区域，最好其他区域有能够与其呼应的色彩，如画面背景为纯白色、中心处为蓝色时，可以在其他区域添加一些色彩点缀，增强画面的丰富性与协调性，打破沉闷感，“海日初升”就是一个很好的例子。色彩的呼应也意味着色彩之间存在着主从关系，即画面以一个色彩为主、其他色彩作为点缀进行搭配，能够凸显主色的艺术表现力。
1.3形式美
所谓摄影艺术的形式美原则，就是在画面中展现和谐统一之美。世界万物没有完全一致的存在，大多都是极为相似的事物。在摄影艺术中，形式美离不开元素间的和谐共生，画面的稳定性不仅是构图所起的作用，题材内容、色彩的搭配同样会使人在欣赏作品时感受到内心的安宁。现代社会节奏飞快，人们需要一方净土来安置自己的情感，因而现代摄影艺术需要把握好节奏，有机地进行元素的组合，这样才能引领观者去感受画面的形式美。形式美是现代摄影艺术的精华所在。
2现代摄影艺术所具有的美学特征
2.1艺术发展是基于现代科技和艺术共同发展的成果，特别是在科技发达的摄影时代，摄影艺术的发展与科学技术息息相关。想要取得一部优秀的摄影作品，首先需要具有良好的摄影器材，然后摄影者自身还应该具有很高的摄影技术。
2.2每一件事物都在不断的变化，所以摄影只是将事物发展的一个片段记录下来，所以拍摄的瞬间很重要，这对作品的效果起到很强的影响作用。摄影人员一定要对事物的发展具有很强的敏感性，这样才能够及时抓住事物发展的瞬间，同时摄影者还应该具有很强的掌握事情发展的能力，进而能够在恰当的时候做准确的判断，将美展示出来。
2.3摄影这种艺术所具有的最基本的特征就是写实性，能够将事物最真实的一面记录展示出来，这也是摄影艺术与造型艺术之间的区别。摄影艺术能够将一些事件的相关性通过事物展示出来，能够将一些环境和人物出现的时间都展示出来，使得整个作品更加具有真实性。
2.4摄影时需要具备一定的自然环境和艺术，才能够使得摄影艺术展示出来。在摄影技术的创作时候，不仅需要拍摄现场中具有与摄影艺术主题相同的环境，还应该具有相应的事物，所以拍摄人员在拍摄的时候应该能够对拍摄现场所具有的条件进行充分利用，这样才能够制作出受到人们喜欢的作品。
3美学表现形式
3.1意境表现形式
摄影通过将客观事物的形式展示出来，让欣赏者能够得到视觉上的满足的同时，还能够将一些生活中所具有的现实寓意展示出来。这也是摄影者对生活的态度的展示，对于摄影作品，主要就是通过作品中的人物的画面来展示情感，所以摄影的意境应该与生活紧密联系，进而能够实现触景生情的目的。
3.2造型语言形式
摄影艺术与音乐、雕塑等艺术形式具有相同的特点，都是属于视觉性艺术，但是其也具有独特的造型语言，这种语言形式中有多种的组成要素，如，线条、光线等。这种造型语言使得摄影师能够构造出多样的艺术美感，使得欣赏的人能够享受到其中所蕴含的美感。摄影造型语言能够为摄影艺术增添一些质感，使得整个作品展示出超强的艺术性。
3.3否定和逆反形式
随着现代互联网的发展，人们的生活方式也发生明显的变化，尤其是散文化的到来，使得人们的思想开始对现实产生批评，一些人想要找到一个精神家园，这是人们一种精神归宿的要求。美学所具有的一项基本表现形式就是否定主意，这是美学所具有的一种反艺术思想。
3.4造型美表现形式
从类别形式来看，摄影艺术属于视觉造型艺术范畴，并且与绘画、雕塑艺术形式比较相似，它们彼此有着不同的造型语言，比如线条、光线、色调等，利用这些造型元素，摄影师能够创造更加多元化的画面并以此征服观众。摄影作品之所以令人感到惊讶，这是因为在造型语言上的构成，能够集中体现造型美。
结束语
总之，在时代不断发展进步的过程中，摄影逐渐成为一项大众艺术，摄影者通过扑捉某个场景中的形象和物体，真实再现现实世界，除了纪实性之外，受众能够从中感觉到美感和享受，并能够与摄影者产生共鸣，进而从中了解作品的内涵，激发其对美的装作欲望。文本对现代摄影艺术的美学特征与表现形式为内容，对其进行几方面分析，希望能够更好的促进摄影艺术的和谐发展。
参考文献：
[1]李佳叡.现代纪实摄影艺术的审美解读[J].艺术时尚，2014（7）.
[2]周蓉.基于现实性的摄影美学研究[D].西南大学，2012，（02）121-123
[3]王启明.时尚摄影的观念性表现研究[D].齐齐哈尔大学，2012，（04）111-116.
关键词：现代摄影艺术；美学特征；表现形式
引言
研究现代摄影艺术的美学特征与表现形式，对当代摄影艺术的发展与创新，都非常具有现实意义。相待摄影工作者应该从自身本职工作出发，结合当前当前摄影发展形式，深入研究现代摄影艺术的美学特征以及表现形式，
1.影响摄影作品艺术效果的主要因素
随着摄影艺术的不断发展和丰富，摄影不再是传统意义上的一种美术的表现形式，摄影所展示出来的更加应该是对表达方式的探索，这不是单纯的记录客观事实和影像，而是一种将现实世界中所具有的情感进行展示的形式。现代摄影艺术对自身所表达的情感也比较重视，更是一种对客观世界的一种展示。
1.1构图
摄影具有典型的纪实性，相较于其他艺术形式而言，摄影的画面表现更加强调合理和美观。构图发挥了利用图形组建画面的功能，使摄影作品具有一定的美观性。尽管攝影艺术起源于西方，但人们的审美是相通的，在我国也有相关的摄影构图理论，被称为布局艺术，布局和构图都是希望能够在二维空间中尽可能多地展现三维景物，彰显摄影艺术的美和感染力，所以构图是摄影艺术中一个非常重要的环节。构图时，摄影师应尽量注意保持画面的对称与均衡，在大多数情况下，画面的美感呈现需要借助于稳定的画面力量，虽然不稳定的画面会营造特殊的美，并带给人视觉上的冲击，但这种手法仅适用于少部分情境。为了凸显画面的表现力，摄影师还需要经常用到对比的手法，从对象的色彩、大小、高低、距离等方面进行对比，从而更好地表达作品主题。画面的中心点要足够明显，因为人们对画面进行观察时，总会不自觉地将注意力集中到某个点上，往往以人所看的方向为中心点，四周向一点汇聚，最后消失。构图发生在成像之前，因而摄影师必须事先对画面有深刻的理解，才能抓住主体及其运动线路，找到一个中心点，将主体的平衡状态捕捉到画面中。所以摄影师需要保持耐心，成功的摄影作品往往源于不懈的等待和充分的准备。
1.2色彩
由于摄影艺术从黑白时代过渡到了彩色时代，所以色彩的布局在摄影过程中显得十分重要，摄影师尤其要注重色彩的均衡和呼应。如果摄影作品中轴线两侧的色量存在不均衡的情况，会使人感到不安，这是人大脑深处的本能反应，所以摄影师在构图时要确保中轴线两侧的色量分配无论沿哪个对称线都要尽可能地保持等比例。整个画面的协调性也与色彩的分布有关，中心部位色块过大，会使画面表现沉闷；一个区域的色块集中，会使另一部分区域相对空闲，因而，色彩的均衡分布是摄影艺术效果能否充分展现的直接影响因素。色彩的呼应也是摄影师需要注意的地方，摄影师应尽量避免某一色彩单独出现在某一区域，最好其他区域有能够与其呼应的色彩，如画面背景为纯白色、中心处为蓝色时，可以在其他区域添加一些色彩点缀，增强画面的丰富性与协调性，打破沉闷感，“海日初升”就是一个很好的例子。色彩的呼应也意味着色彩之间存在着主从关系，即画面以一个色彩为主、其他色彩作为点缀进行搭配，能够凸显主色的艺术表现力。
1.3形式美
所谓摄影艺术的形式美原则，就是在画面中展现和谐统一之美。世界万物没有完全一致的存在，大多都是极为相似的事物。在摄影艺术中，形式美离不开元素间的和谐共生，画面的稳定性不仅是构图所起的作用，题材内容、色彩的搭配同样会使人在欣赏作品时感受到内心的安宁。现代社会节奏飞快，人们需要一方净土来安置自己的情感，因而现代摄影艺术需要把握好节奏，有机地进行元素的组合，这样才能引领观者去感受画面的形式美。形式美是现代摄影艺术的精华所在。
2现代摄影艺术所具有的美学特征
2.1艺术发展是基于现代科技和艺术共同发展的成果，特别是在科技发达的摄影时代，摄影艺术的发展与科学技术息息相关。想要取得一部优秀的摄影作品，首先需要具有良好的摄影器材，然后摄影者自身还应该具有很高的摄影技术。
2.2每一件事物都在不断的变化，所以摄影只是将事物发展的一个片段记录下来，所以拍摄的瞬间很重要，这对作品的效果起到很强的影响作用。摄影人员一定要对事物的发展具有很强的敏感性，这样才能够及时抓住事物发展的瞬间，同时摄影者还应该具有很强的掌握事情发展的能力，进而能够在恰当的时候做准确的判断，将美展示出来。
2.3摄影这种艺术所具有的最基本的特征就是写实性，能够将事物最真实的一面记录展示出来，这也是摄影艺术与造型艺术之间的区别。摄影艺术能够将一些事件的相关性通过事物展示出来，能够将一些环境和人物出现的时间都展示出来，使得整个作品更加具有真实性。
2.4摄影时需要具备一定的自然环境和艺术，才能够使得摄影艺术展示出来。在摄影技术的创作时候，不仅需要拍摄现场中具有与摄影艺术主题相同的环境，还应该具有相应的事物，所以拍摄人员在拍摄的时候应该能够对拍摄现场所具有的条件进行充分利用，这样才能够制作出受到人们喜欢的作品。
3美学表现形式
3.1意境表现形式
摄影通过将客观事物的形式展示出来，让欣赏者能够得到视觉上的满足的同时，还能够将一些生活中所具有的现实寓意展示出来。这也是摄影者对生活的态度的展示，对于摄影作品，主要就是通过作品中的人物的画面来展示情感，所以摄影的意境应该与生活紧密联系，进而能够实现触景生情的目的。
3.2造型语言形式
摄影艺术与音乐、雕塑等艺术形式具有相同的特点，都是属于视觉性艺术，但是其也具有独特的造型语言，这种语言形式中有多种的组成要素，如，线条、光线等。这种造型语言使得摄影师能够构造出多样的艺术美感，使得欣赏的人能够享受到其中所蕴含的美感。摄影造型语言能够为摄影艺术增添一些质感，使得整个作品展示出超强的艺术性。
3.3否定和逆反形式
随着现代互联网的发展，人们的生活方式也发生明显的变化，尤其是散文化的到来，使得人们的思想开始对现实产生批评，一些人想要找到一个精神家园，这是人们一种精神归宿的要求。美学所具有的一项基本表现形式就是否定主意，这是美学所具有的一种反艺术思想。
3.4造型美表现形式
从类别形式来看，摄影艺术属于视觉造型艺术范畴，并且与绘画、雕塑艺术形式比较相似，它们彼此有着不同的造型语言，比如线条、光线、色调等，利用这些造型元素，摄影师能够创造更加多元化的画面并以此征服观众。摄影作品之所以令人感到惊讶，这是因为在造型语言上的构成，能够集中体现造型美。
结束语
总之，在时代不断发展进步的过程中，摄影逐渐成为一项大众艺术，摄影者通过扑捉某个场景中的形象和物体，真实再现现实世界，除了纪实性之外，受众能够从中感觉到美感和享受，并能够与摄影者产生共鸣，进而从中了解作品的内涵，激发其对美的装作欲望。文本对现代摄影艺术的美学特征与表现形式为内容，对其进行几方面分析，希望能够更好的促进摄影艺术的和谐发展。
参考文献：
[1]李佳叡.现代纪实摄影艺术的审美解读[J].艺术时尚，2014（7）.
[2]周蓉.基于现实性的摄影美学研究[D].西南大学，2012，（02）121-123
[3]王启明.时尚摄影的观念性表现研究[D].齐齐哈尔大学，2012，（04）111-116.