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【摘要】美术色彩基础课程教学十分重要，当前美术基础教育还在不断地发展转型中，在教育教学上还需要进行改革，在教学中融入艺术鉴赏内容，可以让教学内容变得更加丰富，让学生不再概念化、单一的获取知识，可以促进学生视觉审美能力的提升，本文分析了高职美术基础教育色彩实验课程之探索。
【关键词】高职；美术基础教育；色彩实验课程；探索
高职教育的办学特色就是注重技能型人才的培养，在艺术设计专业人才培养中需要充分发挥出美术基础中色彩技能以及知识的作用及效果，讓其可以促进学生专业能力的发展，加强设计专业的应用，进而可以为其他课程教学起到示范作用。色彩课程是艺术设计类专业中的基础课程，也是专业课程体系中不可或缺的部分。高职艺术设计色彩课程需要结合高职教育对人才培养的要求，建立适合专业自身发展的课程体系。
一、课程定位与教学内容选择
（一）课程定位与目标紧扣专业人才培养目标
设计色彩是高职艺术设计专业中的必修课程，是一门基础课程，只有为学生打下坚实的基础，才能让学生更好的学习专业的相关课程，是学生艺术设计的实践。教师需要正确的把握课程的定位，这样可以促进后续课程教学的发展，能够实现有效的衔接。在专业教学中有三个方面的人才培养目标，设计色彩课程的人才培养主要目标就是知识、职业技能以及职业素质养成的目标，在教学中需要偏重于对学生的色彩感觉进行培养，让学生通过学习可以掌握色彩的基础原理，能够拥有设计色彩观念，学会色彩归纳基本方法以及色彩表现基本方法；站在艺术设计专业层面上，要对学生的色彩方面的能力进行培养，包括色彩的感知、表现技能、设计应用能力，促进学生色彩能力的提升，让学生可以熟练的掌握设计色彩方法以及原理，并可以有效、灵活的应用到实践中去；在教学中需要加强学生的审美能力培养以及色彩修养提升，让学生通过设计色彩训练可以步入到艺术设计中，提升学生的职业素质。
（二）教学内容的选取与教学安排，深入贯彻职业教育理念
设计色彩课程中包含色彩基础和训练、色彩表现及设计训练、设计色彩应用实践这三个组成模块，每个模块中都包含了理论内容以及实践内容，教师需要有效的将这种思维转变、能力提升体现在教学中，做到理论和实践相结合。三个模块的教学内容中重点是实践教学，教师需要通过教学让学生掌握牢固的色彩理论基础，进而加强学生的色彩设计实践能力，让学生可以理论和实践同时发展。在实践教学的训练中就需要结合教学内容设计实训项目，教师需要考虑到每个学生的差异，结合学生的实际情况进行相应的设计，设置不同的实践内容，让每个学生都可以获得提升，提高他们的实践能力。
二、高职美术基础教育色彩实验课程存在的问题
（一）课程内容无法与专业课程形成紧密联系
当前高职院校美术基础色彩教学中依然使用传统的教学模式，教材也是之前的教材，还是以章节形式讲解色彩写生内容，在教材中没有把新鲜的、实践的知识加入其中使得教学并没有体现出专业的特点，并没有和专业结合，为其服务，缺乏确定的教学目标，加上教师传统的教学方式，无法满足那些色彩艺术修养不足的学生的需要，使他们的进步得不到体现，教学中没有体现出学生的主体地位，学生只是在被动的学习知识，使得学生的创造力不足。
（二）各课程中色彩课程多次重复
当前色彩教学中没有有效的进行整合，使得出现课程重复问题，在课程设置方面每个教学都是不同的教师在教授，包括手绘表现技法、色彩构成教学以及绘画性色彩教学，这三门课程教学中都有很多重复的色彩基础理论内容，这就出现了浪费课时的问题。
三、高职美术基础教育色彩实验课程之探索
（一）进行“三段式教学”模式
每个学科教学注重的都是完整性以及系统性，每个课程在横向渗透方面做的都不够，这就会限制学生问题的分析及解决能力，进而不能有效、灵活的应用学习到的知识解决实际问题，使得教师虽然在教学中认真教授学生知识，但是学生的进步效果却不理想，限制了教师的教学效果。而导致这一问题就是因为教学和学生的实际需要相脱轨，因为每个教师在担任色彩课程教学时没有认真的对每个专业的人才培养方案进行研究，在教学内容划分上也没有结合学生的专业方向进行，使得课程教学和其他专业课程教学之间缺乏有效的联系，在课程教学目的上不够明确，有随意化的发展方向，只是给学生传授单一的课程知识，但是却不注重多样化的跨学科推动，使得学生在知识体系上出现无法连贯的问题，影响了学生的知识应用能力。因此，要避免这些问题，让课程教学可以为专业提供有效服务，就需要对色彩课程进行有效整合，可以以教学内容为核心，建立具有特色的符合专业学习的“三段式教学”模式。
1.教学模式设计
色彩课程教学模式的设计中需要注重培养高技能应用型人才，要体现出职业教育时代精神，需要优化其教学内容，采取多样化的渐强三段式课题教学模式来进行教学；教师在教学中除了教授理论之外，需要加大实践教学的比重，还需要注重对学生进行三个阶段的训练，即色彩基础训练、表现与设计训练、设计色彩应用实践训练，利用新的色彩训练模式进行教学；当前教学中需要在采用色彩规范训练方法基础上结合新的色彩设计训练方法，在加强色彩基础理论教学以及色彩写生训练的基础上，还需要注重培养学生色彩设计的基础训练以及实际应用能力，对学生艺术设计中各种必备的素质进行培养和加强；教师还要进行多样化的教学活动，让学生可以深入到生活中，激发他们的创意，对他们独立思考及解决问题的能力进行培养，让学生可以多关注传统色彩、自然色彩等，和设计市场发展能够相适应；教师在教学中可以进行分层教学，设计相应的实训项目，让学生可以充分锻炼和提高自己的技巧、能力等，促进学生创新思维的发展。
2.三段式课题教学实施
第一个阶段是基础理论与训练，就是规范—解构—实践的过程，在这一阶段中需要注重培养学生的认知感悟能力；第二个阶段教学内容是基本技能与强化，也就是反思—重构—实践的过程，第三个阶段就是探索—创新—实践的过程；需要加强培养学生的个性化创造能力。在这三个阶段中都有从理论到实践的教学，重视培养学生的创新思维以及实践能力，从规范—解构、反思—重构、探索—创新几个方面逐步进行教学升级，增加课时量，为学生提供更多的训练时间，在这个过程中慢慢培养和提升学生的创新意识。让教学可以做到理论联系实际，让学生不断的学习和加强，使学生可以从色彩基础原理开始完成客观再现，并且能够熟练进行色彩写生，有较强的色彩造型能力，之后让学生从主观表现发展到理性设计，主观表现就是学生具有专业色彩的感觉，能够具有分析及把握色彩心理，正确的将色彩表达出来，让学生转变为理性设计，这样学生在设计中就可以按照色彩原理进行，并且可以灵活的进行应用，进而实现教学目标，培养出更多的人才。 3.色彩赏析训练
在对学生的主观色彩感受进行教学和加强的过程中，教师自身需要打破之前固有的局面，走出校门，积极参与专业实践活动，将教学和专业进行结合。积极鼓励学生参与各种艺术展览，这样就可以在第一时间掌握最新的色彩流行信息，可以激发学生的学习兴趣，对绘画作品进行分析的过程中可以掌握各个颜色之间的对比，对画面的材料运用、色彩结构、肌理处理方法等进行分析，有利于提升学生的创造力。学生在这样的训练过程中会不断的提升自己的创新性思维，加强学生的洞察能力，可以更加敏锐的观察画面，让他们可以把古和今相结合，将民间及经典进行融合，在变化及分解色彩中把自己的个性以及情感都放在画面中，进而可以提高作品的生命力，让学生的创作风格可以做到多元化，提高学生的想象能力。
对学生展开这三个阶段综合性的色彩表现教学和训练，可以让学习思路得到拓展，有利于学生创造力及想象力的发展，可以让学生更加敏锐的鉴赏色彩，将专业色彩教学和训练结合到一起，可以促进学生综合设计能力的提升。
（二）加强色彩教学的延展性
高职院校中的色彩教学除了要训练及加强学生的基础素质之外，还需要对学生的职业技能进行培养和加强，在过去教学模式中，学生都是通过教材去了解及掌握色彩的相关基本知识，之后完成有关的作业，然而和之后的设计课程却无法实现有效联系，无法在实际设计中灵活的应用学习过的色彩知识。面对这种现象，就需要教师在教学中结合学生的专业方向，有针对性的制定带有各个专业特色的教学计划，在教授知识以及学生写生方面清楚体现出专业知识的延展性。比如，广告专业与动画专业的学生，在教学中，面对同一组色彩静物进行练习时，教师在教授广告专业学生时就可以引导他们进行物象平面化、大色块划分的表现；针对动画专业的学生，教师在教学中就可以把背景衬布减弱，将静物形体突出展现出来，积极鼓励学生进行趣味性的变形，在这个过程中让学生可以更进一步的了解和掌握动画镜头中角色及环境之间的关系，加深对景深的认识。
在课堂静物和风景的写生中需要加入专业设计概念，在课后开展的趣味性小稿绘制中也需要尽快把这一概念加入其中，教师需要引导学生去感受及掌握色彩自身的味觉及感情表现，可以在合适的时机引入实验模式，让学生经过亲自体验进而更深入的认识色彩。比如，教师可以选择一个班级作为实验班级，将班级中的学生一共分成两个小组，教师给第一组的学生提供同样口味但是颜色不同的水果糖，为另一组准备同样颜色但是口味不同的水果糖，让第一组的学生写出自己吃的水果糖是什么味道的，让另一组学生画出自己吃的味道的糖的颜色，经过实驗可以发现，色彩差异会影响人们的心理反应及生理反应，这是因为学生的个人因素上的差异导致的，如学生的民族、性别以及经历等，学生的每个口味也会获得不一样的色彩体验，这就是味道的色彩。
（三）加强色彩教学的专业化表现
学生经过长期的观察以及练习，绝大部分的学生都可以做到耳聪、目明及手稳，可以灵活的使用手绘技术。但是高职教育的办学特色是专业技能型人才的培养，因此除了需要注重学科教学的完整性以及系统性之外，还需要结合各个专业制定的人才培养目标在教学中加入带有各专业特点的知识。比如，对广告专业的学生进行授课时，其就要求学生可以熟练灵活的使用色彩吸引人们的注意力，让广告更加富有感染力，可以有效地打动观看的人，因此，教师在教学中就需要把专业性构成色彩知识加入到教学中，注重对学生在色彩上的理性思维能力进行培养，加强学生的高度归纳性，需要将训练重点放在色彩对比关系上，例如色块大小比例、色彩雅俗、深浅、繁简等。教师在教学中可以适当的插入广告设计中的色彩优秀应用案例，通过展示和讲解，用大量的图片帮助学生对他们的学习思路进行拓展，促进学生创造力及想象力的发展和加强，加强学生在色彩敏锐鉴赏上的能力，可以让教学从绘画的基础色彩训练转变成设计专业性的色彩练习，让学生可以做到举一反三，通过这样的教学方式，促进高职院校色彩教学发展，提升教学效果，促进学生的发展。
（四）运用多样化的教学方法
教师在教学中需要以当前的职业教育思想作为指导思想，通过多样化的教学方法提升教学的有效性。常用的教学方法包括交互式课题教学法、现代技术教学法、开放式示范评析法、参与式实践训练法以及启发式课堂讲授教学法。当前是信息时代，教师需要有效的利用多媒体等现代教学技术，利用课程网站、教学课件等进行资源共享，这样可以让教学平台得到拓展。我们学院的设计色彩课程的任课教师也都普遍在网络上开设了教学班，学生也全部参与到教学班中，通过这一平台让教师和学生之间展开了有效的教学交流，让教学阵地得到拓展，让学生的视野得到开拓，可以及时的把握设计色彩时尚信息，对学生的创新能力发展具有积极促进作用。
结语
综上所述，高职院校当前在色彩实验课程教学中需要进行改革，针对以往教学中存在的问题采取有效的措施，教师需要加强对设计色彩课程三段式课题教学模式进行实践探索和调研，为学生打下设计色彩中的坚固基础，培养出具有专业实践能力、创新能力以及较高综合素质的人才，提高教学的效果。
参考文献：
[1]刘小嫦.高校美术基础教育色彩实验课程之探索[J].艺术品鉴，2016（8）.
[2]杨竟成.高校美术专业色彩表现课程示范性教学之探索[J].魅力中国，2014（23）.
[3]苏苗，李涤非.高职设计色彩教学的专业化探索[J].美术教育研究，2013（2）.
[4]冯大康，龙向真.艺术设计专业素描、色彩课程考试改革创新模式的探索[J].美术教育研究，2013（21）.
[5]塔林夫.初探高职高专院校美术色彩教学改革方法[J].科海故事博览·科技探索，2013.
[6]王贤培.高职院校艺术设计专业色彩教学改革探索[J].职业技术教育，2013（23）.
【关键词】高职；美术基础教育；色彩实验课程；探索
高职教育的办学特色就是注重技能型人才的培养，在艺术设计专业人才培养中需要充分发挥出美术基础中色彩技能以及知识的作用及效果，讓其可以促进学生专业能力的发展，加强设计专业的应用，进而可以为其他课程教学起到示范作用。色彩课程是艺术设计类专业中的基础课程，也是专业课程体系中不可或缺的部分。高职艺术设计色彩课程需要结合高职教育对人才培养的要求，建立适合专业自身发展的课程体系。
一、课程定位与教学内容选择
（一）课程定位与目标紧扣专业人才培养目标
设计色彩是高职艺术设计专业中的必修课程，是一门基础课程，只有为学生打下坚实的基础，才能让学生更好的学习专业的相关课程，是学生艺术设计的实践。教师需要正确的把握课程的定位，这样可以促进后续课程教学的发展，能够实现有效的衔接。在专业教学中有三个方面的人才培养目标，设计色彩课程的人才培养主要目标就是知识、职业技能以及职业素质养成的目标，在教学中需要偏重于对学生的色彩感觉进行培养，让学生通过学习可以掌握色彩的基础原理，能够拥有设计色彩观念，学会色彩归纳基本方法以及色彩表现基本方法；站在艺术设计专业层面上，要对学生的色彩方面的能力进行培养，包括色彩的感知、表现技能、设计应用能力，促进学生色彩能力的提升，让学生可以熟练的掌握设计色彩方法以及原理，并可以有效、灵活的应用到实践中去；在教学中需要加强学生的审美能力培养以及色彩修养提升，让学生通过设计色彩训练可以步入到艺术设计中，提升学生的职业素质。
（二）教学内容的选取与教学安排，深入贯彻职业教育理念
设计色彩课程中包含色彩基础和训练、色彩表现及设计训练、设计色彩应用实践这三个组成模块，每个模块中都包含了理论内容以及实践内容，教师需要有效的将这种思维转变、能力提升体现在教学中，做到理论和实践相结合。三个模块的教学内容中重点是实践教学，教师需要通过教学让学生掌握牢固的色彩理论基础，进而加强学生的色彩设计实践能力，让学生可以理论和实践同时发展。在实践教学的训练中就需要结合教学内容设计实训项目，教师需要考虑到每个学生的差异，结合学生的实际情况进行相应的设计，设置不同的实践内容，让每个学生都可以获得提升，提高他们的实践能力。
二、高职美术基础教育色彩实验课程存在的问题
（一）课程内容无法与专业课程形成紧密联系
当前高职院校美术基础色彩教学中依然使用传统的教学模式，教材也是之前的教材，还是以章节形式讲解色彩写生内容，在教材中没有把新鲜的、实践的知识加入其中使得教学并没有体现出专业的特点，并没有和专业结合，为其服务，缺乏确定的教学目标，加上教师传统的教学方式，无法满足那些色彩艺术修养不足的学生的需要，使他们的进步得不到体现，教学中没有体现出学生的主体地位，学生只是在被动的学习知识，使得学生的创造力不足。
（二）各课程中色彩课程多次重复
当前色彩教学中没有有效的进行整合，使得出现课程重复问题，在课程设置方面每个教学都是不同的教师在教授，包括手绘表现技法、色彩构成教学以及绘画性色彩教学，这三门课程教学中都有很多重复的色彩基础理论内容，这就出现了浪费课时的问题。
三、高职美术基础教育色彩实验课程之探索
（一）进行“三段式教学”模式
每个学科教学注重的都是完整性以及系统性，每个课程在横向渗透方面做的都不够，这就会限制学生问题的分析及解决能力，进而不能有效、灵活的应用学习到的知识解决实际问题，使得教师虽然在教学中认真教授学生知识，但是学生的进步效果却不理想，限制了教师的教学效果。而导致这一问题就是因为教学和学生的实际需要相脱轨，因为每个教师在担任色彩课程教学时没有认真的对每个专业的人才培养方案进行研究，在教学内容划分上也没有结合学生的专业方向进行，使得课程教学和其他专业课程教学之间缺乏有效的联系，在课程教学目的上不够明确，有随意化的发展方向，只是给学生传授单一的课程知识，但是却不注重多样化的跨学科推动，使得学生在知识体系上出现无法连贯的问题，影响了学生的知识应用能力。因此，要避免这些问题，让课程教学可以为专业提供有效服务，就需要对色彩课程进行有效整合，可以以教学内容为核心，建立具有特色的符合专业学习的“三段式教学”模式。
1.教学模式设计
色彩课程教学模式的设计中需要注重培养高技能应用型人才，要体现出职业教育时代精神，需要优化其教学内容，采取多样化的渐强三段式课题教学模式来进行教学；教师在教学中除了教授理论之外，需要加大实践教学的比重，还需要注重对学生进行三个阶段的训练，即色彩基础训练、表现与设计训练、设计色彩应用实践训练，利用新的色彩训练模式进行教学；当前教学中需要在采用色彩规范训练方法基础上结合新的色彩设计训练方法，在加强色彩基础理论教学以及色彩写生训练的基础上，还需要注重培养学生色彩设计的基础训练以及实际应用能力，对学生艺术设计中各种必备的素质进行培养和加强；教师还要进行多样化的教学活动，让学生可以深入到生活中，激发他们的创意，对他们独立思考及解决问题的能力进行培养，让学生可以多关注传统色彩、自然色彩等，和设计市场发展能够相适应；教师在教学中可以进行分层教学，设计相应的实训项目，让学生可以充分锻炼和提高自己的技巧、能力等，促进学生创新思维的发展。
2.三段式课题教学实施
第一个阶段是基础理论与训练，就是规范—解构—实践的过程，在这一阶段中需要注重培养学生的认知感悟能力；第二个阶段教学内容是基本技能与强化，也就是反思—重构—实践的过程，第三个阶段就是探索—创新—实践的过程；需要加强培养学生的个性化创造能力。在这三个阶段中都有从理论到实践的教学，重视培养学生的创新思维以及实践能力，从规范—解构、反思—重构、探索—创新几个方面逐步进行教学升级，增加课时量，为学生提供更多的训练时间，在这个过程中慢慢培养和提升学生的创新意识。让教学可以做到理论联系实际，让学生不断的学习和加强，使学生可以从色彩基础原理开始完成客观再现，并且能够熟练进行色彩写生，有较强的色彩造型能力，之后让学生从主观表现发展到理性设计，主观表现就是学生具有专业色彩的感觉，能够具有分析及把握色彩心理，正确的将色彩表达出来，让学生转变为理性设计，这样学生在设计中就可以按照色彩原理进行，并且可以灵活的进行应用，进而实现教学目标，培养出更多的人才。 3.色彩赏析训练
在对学生的主观色彩感受进行教学和加强的过程中，教师自身需要打破之前固有的局面，走出校门，积极参与专业实践活动，将教学和专业进行结合。积极鼓励学生参与各种艺术展览，这样就可以在第一时间掌握最新的色彩流行信息，可以激发学生的学习兴趣，对绘画作品进行分析的过程中可以掌握各个颜色之间的对比，对画面的材料运用、色彩结构、肌理处理方法等进行分析，有利于提升学生的创造力。学生在这样的训练过程中会不断的提升自己的创新性思维，加强学生的洞察能力，可以更加敏锐的观察画面，让他们可以把古和今相结合，将民间及经典进行融合，在变化及分解色彩中把自己的个性以及情感都放在画面中，进而可以提高作品的生命力，让学生的创作风格可以做到多元化，提高学生的想象能力。
对学生展开这三个阶段综合性的色彩表现教学和训练，可以让学习思路得到拓展，有利于学生创造力及想象力的发展，可以让学生更加敏锐的鉴赏色彩，将专业色彩教学和训练结合到一起，可以促进学生综合设计能力的提升。
（二）加强色彩教学的延展性
高职院校中的色彩教学除了要训练及加强学生的基础素质之外，还需要对学生的职业技能进行培养和加强，在过去教学模式中，学生都是通过教材去了解及掌握色彩的相关基本知识，之后完成有关的作业，然而和之后的设计课程却无法实现有效联系，无法在实际设计中灵活的应用学习过的色彩知识。面对这种现象，就需要教师在教学中结合学生的专业方向，有针对性的制定带有各个专业特色的教学计划，在教授知识以及学生写生方面清楚体现出专业知识的延展性。比如，广告专业与动画专业的学生，在教学中，面对同一组色彩静物进行练习时，教师在教授广告专业学生时就可以引导他们进行物象平面化、大色块划分的表现；针对动画专业的学生，教师在教学中就可以把背景衬布减弱，将静物形体突出展现出来，积极鼓励学生进行趣味性的变形，在这个过程中让学生可以更进一步的了解和掌握动画镜头中角色及环境之间的关系，加深对景深的认识。
在课堂静物和风景的写生中需要加入专业设计概念，在课后开展的趣味性小稿绘制中也需要尽快把这一概念加入其中，教师需要引导学生去感受及掌握色彩自身的味觉及感情表现，可以在合适的时机引入实验模式，让学生经过亲自体验进而更深入的认识色彩。比如，教师可以选择一个班级作为实验班级，将班级中的学生一共分成两个小组，教师给第一组的学生提供同样口味但是颜色不同的水果糖，为另一组准备同样颜色但是口味不同的水果糖，让第一组的学生写出自己吃的水果糖是什么味道的，让另一组学生画出自己吃的味道的糖的颜色，经过实驗可以发现，色彩差异会影响人们的心理反应及生理反应，这是因为学生的个人因素上的差异导致的，如学生的民族、性别以及经历等，学生的每个口味也会获得不一样的色彩体验，这就是味道的色彩。
（三）加强色彩教学的专业化表现
学生经过长期的观察以及练习，绝大部分的学生都可以做到耳聪、目明及手稳，可以灵活的使用手绘技术。但是高职教育的办学特色是专业技能型人才的培养，因此除了需要注重学科教学的完整性以及系统性之外，还需要结合各个专业制定的人才培养目标在教学中加入带有各专业特点的知识。比如，对广告专业的学生进行授课时，其就要求学生可以熟练灵活的使用色彩吸引人们的注意力，让广告更加富有感染力，可以有效地打动观看的人，因此，教师在教学中就需要把专业性构成色彩知识加入到教学中，注重对学生在色彩上的理性思维能力进行培养，加强学生的高度归纳性，需要将训练重点放在色彩对比关系上，例如色块大小比例、色彩雅俗、深浅、繁简等。教师在教学中可以适当的插入广告设计中的色彩优秀应用案例，通过展示和讲解，用大量的图片帮助学生对他们的学习思路进行拓展，促进学生创造力及想象力的发展和加强，加强学生在色彩敏锐鉴赏上的能力，可以让教学从绘画的基础色彩训练转变成设计专业性的色彩练习，让学生可以做到举一反三，通过这样的教学方式，促进高职院校色彩教学发展，提升教学效果，促进学生的发展。
（四）运用多样化的教学方法
教师在教学中需要以当前的职业教育思想作为指导思想，通过多样化的教学方法提升教学的有效性。常用的教学方法包括交互式课题教学法、现代技术教学法、开放式示范评析法、参与式实践训练法以及启发式课堂讲授教学法。当前是信息时代，教师需要有效的利用多媒体等现代教学技术，利用课程网站、教学课件等进行资源共享，这样可以让教学平台得到拓展。我们学院的设计色彩课程的任课教师也都普遍在网络上开设了教学班，学生也全部参与到教学班中，通过这一平台让教师和学生之间展开了有效的教学交流，让教学阵地得到拓展，让学生的视野得到开拓，可以及时的把握设计色彩时尚信息，对学生的创新能力发展具有积极促进作用。
结语
综上所述，高职院校当前在色彩实验课程教学中需要进行改革，针对以往教学中存在的问题采取有效的措施，教师需要加强对设计色彩课程三段式课题教学模式进行实践探索和调研，为学生打下设计色彩中的坚固基础，培养出具有专业实践能力、创新能力以及较高综合素质的人才，提高教学的效果。
参考文献：
[1]刘小嫦.高校美术基础教育色彩实验课程之探索[J].艺术品鉴，2016（8）.
[2]杨竟成.高校美术专业色彩表现课程示范性教学之探索[J].魅力中国，2014（23）.
[3]苏苗，李涤非.高职设计色彩教学的专业化探索[J].美术教育研究，2013（2）.
[4]冯大康，龙向真.艺术设计专业素描、色彩课程考试改革创新模式的探索[J].美术教育研究，2013（21）.
[5]塔林夫.初探高职高专院校美术色彩教学改革方法[J].科海故事博览·科技探索，2013.
[6]王贤培.高职院校艺术设计专业色彩教学改革探索[J].职业技术教育，2013（23）.