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[摘要]电影《笑傲江湖》一改旧武侠电影的传统，在意境这一古典美学的引领统摄[磁键词]意境意象境由心造场景氛围 武打设计上个世纪九十年代的武侠片世界可以说是“老怪”徐克一个人主宰的江湖。那一个个凄美绝伦的传奇故事，那一幕幕肆意江湖的侠光剑影，在徐克所建构起的轻灵飘逸极具东方韵味影像的演绎下，品味起来有如咀嚼一颗橄榄，口角恒久生香，回味无穷。可以说，徐克的那些充满东方意境美感的武侠片不仅在武侠电影史上占据显赫的地位，更重要的是，它成为了武侠片创作无法跨越的一条源流。新武侠电影的开山作品《笑傲江湖》便是这条源流的发轫之作。
意境，作为中国传统美学的精华，其涵义按美学家宗白华的解释是“在一个艺术表现里情与景交融互渗，因而发掘出最深的情，一层比一层更深的情，同时也透出最深的景色，一层比一层更晶莹的景：景中全是情，情具体象而为景色，因而涌现了一个独特的宇宙，暂新的意象为人类增加了丰富的想象，替世界开辟了新境。”[1]也就是说，意境是“外师造化，中得心源”的结果，它强调自然对人性本质力量的一种召唤，并开拓出的一个超现实的、非物质的精神世界，人在其中情绪得以宣泄，心灵得以自由地飞翔。表现在电影中，编导就凭借着自己的审美理想超越了形而下现实的真切感受，展现出的是形而上的精神空间。因此，意境是心灵境界的一种暗示，往往可以生发出深层阔大只可意会难得言传的美感。
电影《笑傲江湖》是徐克改编自金庸的武侠小说，描绘出的是私欲无限膨胀而不择手段巧取豪夺最终侠义沉沦的江湖图景。影片中那形形色色阴险诡诈的人物，为争夺绝顶武学秘籍《葵花宝典》，陷入到了一场残酷血腥的杀戮之中，结果不是血溅当场就是众叛亲离，人性陷入到了无穷黑暗的罪恶深渊之中而无法自拔，剧作故事在层层杀机中获得了一种摄人心魄的力量。不过，它之所以被人津津乐道并成为新武侠电影的开山之作却在于它一改旧武侠电影的传统，在意境这一古典美学的引领统摄下，视觉上追求一种轻灵而飘逸，深邃又高远的写意风格，以挖掘出深藏影像画面背后所构成的意蕴。
意境作为生命之思在艺术中的一种审美建构，它是审美主体诉诸以生动的意象来传达人类对于生命存在意义的追问与思考。因此，意象就其本质而言是意境的基元，意境只有借助于意象，才能诱发和开拓出审美的精神空间。在电影《笑傲江湖》中，有两个意象对影片意境的营造起到至关重要的作用，一个是武学秘籍《葵花宝典》，另一个就是琴谱《笑傲江湖》。《葵花宝典》表面上看仅是一本武学秘籍，但它却能激发起人们获取权力的无限贪欲，甚至不惜为之欲火焚身，人性彻底沦丧。为此，古今福为了保住地位，岳不群为了能够一统江湖，欧阳全为了飞黄腾达，他们在对《葵花宝典》的明争暗斗最终落得鱼死网破的悲惨下场。因此，《葵花宝典》在影片中便是绝对权力的象征，成了利欲熏心者必夺的宝典。而作为《葵花宝典》的反面，琴谱《笑傲江湖》成了退隐江湖的象征，成了人世者获得心灵自由的精神皈依。顺风堂堂主刘正风和日月神教的长老曲洋，就因为厌看了江湖的恩恩怨怨和权力争斗而决定金盆洗手、退出江湖，以冀在山水之中相互酬唱《笑傲江湖》而快意一生。武学秘籍《葵花宝典》和琴谱《笑傲江湖》这两个相互对立极具象征性意义的意象就构成了整个江湖两种不同的生活态度和人生选择。而徐克就凭借着这两个中心审美意象开拓出一种形而上的精神世界，使其在生命化的情境中具有了强烈精神指向的所指，从而使人涉入其中深感韵味悠长，获得一种幽深意远的审美境界，意境也就由此在这两个审美意象的支撑下，在电影《笑傲江湖》中若“万斛泉源，不择地皆可出”。
意境是情与景的和谐统一，是思想感情与艺术境界的结合，潜润着一种人的情感与意绪。所谓“境由心造”，境是心的外在表现，心是境的内在根源。“意”与“境”一旦融会，就会突破一切束缚，呈现出物我融合同一的状态。在电影《笑傲江湖》中，最能传达出意境这一美学品格的一幕就是日月神教的长老曲洋念着《沧海一声笑》的歌词，划着轻舟，载着顺风堂主刘正风的尸体漂去，最后在湖心引酒焚身，两人至死同归，葬身于碧湖苍山之中。刘正风与曲洋因为身处正邪两派，身份的对抗使他们之间有了一种看似不可逾越的鸿沟，但当内心的真实情感超越了人为的障碍，终于在退隐之时共同弹奏一曲《笑傲江湖》，知己之间那种笑对风云、看尽千山的情怀不由地直抵灵俯，撼人心魄，所谓“玉壶陈汤对长风，笑歌一曲荡山河”的境界由此全盘而出。徐克在此不为物使，物为我用，物我为一，以一种悲情把美仑美奂的山水镜头与人生的理想境界融为一体，在化景物为情思，从而使得向往心灵自由“意”与宁静悠远的“境”达到浑然一体的境地。电影《笑傲江湖》在场景氛围的营造方面也极具匠心，处处都呈现出充满着意境美的氛围，比如林镇南偷盗《葵花宝典》的场景，古今福率对包围林家染坊的场景，令狐冲吟诗舞剑的场景，左冷禅现身的场景等等，不多的镜头却都晕染上一层东方美学意境，使人随时置身其中都能获得一种回味无穷的美感。
电影《笑傲江湖》在武打设计上也一改旧武侠电影大量使用中远景的长镜头来展现硬桥硬马的真工夫的套路，而是用中近景乃至特写的镜头进行快速地剪接，从而形成一种天马行空、奇幻浪漫的武打风格，从此确立了新派武侠片武打设计的基本方向。像风清扬展示的那一套独孤九剑的剑法，动作飘逸潇洒，大有写意之古风，其动态其气势都颇具意境美学的品格。所谓“美人如玉剑如虹”，“一剑光寒十四州”可以说就代表着电影《笑傲江湖》乃至新武侠电影武打风格写意的特点。
“问天下英雄，谁不想笑傲江湖”。徐克以他深藏心底的豪情壮志，在电影《笑傲江湖》尽情地挥洒着他的才情，匠心独运地追求着东方美学意境的美感，这不仅为新武侠电影的发展竖立了典范，更为重要的是，它为我国传统美学进行现代影像呈现写下了至关重要的一笔。
意境，作为中国传统美学的精华，其涵义按美学家宗白华的解释是“在一个艺术表现里情与景交融互渗，因而发掘出最深的情，一层比一层更深的情，同时也透出最深的景色，一层比一层更晶莹的景：景中全是情，情具体象而为景色，因而涌现了一个独特的宇宙，暂新的意象为人类增加了丰富的想象，替世界开辟了新境。”[1]也就是说，意境是“外师造化，中得心源”的结果，它强调自然对人性本质力量的一种召唤，并开拓出的一个超现实的、非物质的精神世界，人在其中情绪得以宣泄，心灵得以自由地飞翔。表现在电影中，编导就凭借着自己的审美理想超越了形而下现实的真切感受，展现出的是形而上的精神空间。因此，意境是心灵境界的一种暗示，往往可以生发出深层阔大只可意会难得言传的美感。
电影《笑傲江湖》是徐克改编自金庸的武侠小说，描绘出的是私欲无限膨胀而不择手段巧取豪夺最终侠义沉沦的江湖图景。影片中那形形色色阴险诡诈的人物，为争夺绝顶武学秘籍《葵花宝典》，陷入到了一场残酷血腥的杀戮之中，结果不是血溅当场就是众叛亲离，人性陷入到了无穷黑暗的罪恶深渊之中而无法自拔，剧作故事在层层杀机中获得了一种摄人心魄的力量。不过，它之所以被人津津乐道并成为新武侠电影的开山之作却在于它一改旧武侠电影的传统，在意境这一古典美学的引领统摄下，视觉上追求一种轻灵而飘逸，深邃又高远的写意风格，以挖掘出深藏影像画面背后所构成的意蕴。
意境作为生命之思在艺术中的一种审美建构，它是审美主体诉诸以生动的意象来传达人类对于生命存在意义的追问与思考。因此，意象就其本质而言是意境的基元，意境只有借助于意象，才能诱发和开拓出审美的精神空间。在电影《笑傲江湖》中，有两个意象对影片意境的营造起到至关重要的作用，一个是武学秘籍《葵花宝典》，另一个就是琴谱《笑傲江湖》。《葵花宝典》表面上看仅是一本武学秘籍，但它却能激发起人们获取权力的无限贪欲，甚至不惜为之欲火焚身，人性彻底沦丧。为此，古今福为了保住地位，岳不群为了能够一统江湖，欧阳全为了飞黄腾达，他们在对《葵花宝典》的明争暗斗最终落得鱼死网破的悲惨下场。因此，《葵花宝典》在影片中便是绝对权力的象征，成了利欲熏心者必夺的宝典。而作为《葵花宝典》的反面，琴谱《笑傲江湖》成了退隐江湖的象征，成了人世者获得心灵自由的精神皈依。顺风堂堂主刘正风和日月神教的长老曲洋，就因为厌看了江湖的恩恩怨怨和权力争斗而决定金盆洗手、退出江湖，以冀在山水之中相互酬唱《笑傲江湖》而快意一生。武学秘籍《葵花宝典》和琴谱《笑傲江湖》这两个相互对立极具象征性意义的意象就构成了整个江湖两种不同的生活态度和人生选择。而徐克就凭借着这两个中心审美意象开拓出一种形而上的精神世界，使其在生命化的情境中具有了强烈精神指向的所指，从而使人涉入其中深感韵味悠长，获得一种幽深意远的审美境界，意境也就由此在这两个审美意象的支撑下，在电影《笑傲江湖》中若“万斛泉源，不择地皆可出”。
意境是情与景的和谐统一，是思想感情与艺术境界的结合，潜润着一种人的情感与意绪。所谓“境由心造”，境是心的外在表现，心是境的内在根源。“意”与“境”一旦融会，就会突破一切束缚，呈现出物我融合同一的状态。在电影《笑傲江湖》中，最能传达出意境这一美学品格的一幕就是日月神教的长老曲洋念着《沧海一声笑》的歌词，划着轻舟，载着顺风堂主刘正风的尸体漂去，最后在湖心引酒焚身，两人至死同归，葬身于碧湖苍山之中。刘正风与曲洋因为身处正邪两派，身份的对抗使他们之间有了一种看似不可逾越的鸿沟，但当内心的真实情感超越了人为的障碍，终于在退隐之时共同弹奏一曲《笑傲江湖》，知己之间那种笑对风云、看尽千山的情怀不由地直抵灵俯，撼人心魄，所谓“玉壶陈汤对长风，笑歌一曲荡山河”的境界由此全盘而出。徐克在此不为物使，物为我用，物我为一，以一种悲情把美仑美奂的山水镜头与人生的理想境界融为一体，在化景物为情思，从而使得向往心灵自由“意”与宁静悠远的“境”达到浑然一体的境地。电影《笑傲江湖》在场景氛围的营造方面也极具匠心，处处都呈现出充满着意境美的氛围，比如林镇南偷盗《葵花宝典》的场景，古今福率对包围林家染坊的场景，令狐冲吟诗舞剑的场景，左冷禅现身的场景等等，不多的镜头却都晕染上一层东方美学意境，使人随时置身其中都能获得一种回味无穷的美感。
电影《笑傲江湖》在武打设计上也一改旧武侠电影大量使用中远景的长镜头来展现硬桥硬马的真工夫的套路，而是用中近景乃至特写的镜头进行快速地剪接，从而形成一种天马行空、奇幻浪漫的武打风格，从此确立了新派武侠片武打设计的基本方向。像风清扬展示的那一套独孤九剑的剑法，动作飘逸潇洒，大有写意之古风，其动态其气势都颇具意境美学的品格。所谓“美人如玉剑如虹”，“一剑光寒十四州”可以说就代表着电影《笑傲江湖》乃至新武侠电影武打风格写意的特点。
“问天下英雄，谁不想笑傲江湖”。徐克以他深藏心底的豪情壮志，在电影《笑傲江湖》尽情地挥洒着他的才情，匠心独运地追求着东方美学意境的美感，这不仅为新武侠电影的发展竖立了典范，更为重要的是，它为我国传统美学进行现代影像呈现写下了至关重要的一笔。