营养不足 欲振乏力
　　台湾省从1968年开始正式发行十二生肖邮票（当地称“新年邮票”），到1979年完成了首轮生肖邮票的发行。从艺术角度评价，这一轮生肖邮票无论是对生肖文化内涵的理解，还是对生肖动物形象的设计，都不算成功。多数生肖动物以写实技法绘制，使人很容易将其理解成动物邮票，无法与浪漫的生肖文化挂起钩来。而且许多动物形象呆板，背景黯淡，毫无生肖动物应有的生动与灵气。更有意思的是，在设计鼠年邮票时，设计者感到老鼠形象不易表现，而以松鼠代替。这只能怪设计者缺乏想象力，不知看到人家画的米老鼠会作何感想。
　　因为对第一轮生肖邮票设计不满意，1980年，台湾邮政当局决定对第二轮生肖邮票设计图稿采取公开征求的办法，参加者必须一次绘制出十二生肖图案各1枚。应征者共有26人，结果台湾装饰画家庄珠妹设计的画稿获得最优作品奖。评语是：富有中国传统意识，并且具有新意；主题表现力强，背景有中国文化特色，而且全组整体性良好。这套邮票的主图为圆形，象征团圆、和睦；背景衬以篆体文字，显示了中华文化特色。此组生肖邮票的设计成为众多台湾集邮者议论的话题。赞赏者认为12年一轮生肖邮票出自一人之手，风格、色调一致，最后发行１枚大全张，使12枚生肖邮票来个“大聚会”，很有味道；批评者则认为，设计太过抽象，生肖动物形象缺乏美感，而且12年一成不变，失却新鲜感。
　　为求改进，第三轮生肖邮票图案仍采取公开征选的办法，但实行“兼取所长”的对策，即：分别邀请台湾艺术界有名望的艺术家，各设计3幅一组的生肖图案，经专家评选后，选出其中一组，作为未来3年的邮票图案。3年之后再照此办理。由此，台湾生肖邮票的设计由第一年的一年一个味儿，变成第二轮的12年一个味儿，再改作第三轮的3年变个味儿。真可谓煞费苦心。


　　观察台湾邮票的发展脉络，寻觅其流变轨迹，既能感受到台湾邮票设计者们不懈的努力与探索，也隐约可以发现其设计艺术似患有一定的营养缺乏症。有人说，信息时代就是读图时代，轻松、浪漫、简洁的照片、漫画、装饰画不仅充斥报刊、网络，也迅速占领着邮票这块艺术阵地。台湾邮票设计中大量采用照片、漫画、装饰画作品，并逐渐以此为主要的设计手段，因为这样做既省时省事，也能赢得台湾新生代的认同。20世纪80年代以来，台湾邮票写实性的东西正在减少，浪漫主义的东西不断增多。童话故事、民间故事、生肖题材的邮票大多改用漫画手法；风景名胜题材几乎全部采用照片；神话、童玩、童谣、吉祥、民俗等题材则成了装饰画驰骋的天地。
　　虽然台湾近十多年发行的古典小说、古典戏剧、传统工艺、“天工开物”等题材邮票的设计，仍在传统绘画技法之中寻找出路，却不时出现一些“新、奇、特”的怪招。在很多邮人的眼中，《西游记》、《红楼梦》、《梁山伯与祝英台》等邮票的设计，简直就像是一颗颗的怪味豆儿。尽管如此，祖国大陆的同胞还是以赞许的目光看待台湾的邮票设计，正如一首题写海峡两岸《红楼梦》邮票的诗所述的：“红楼旧事万家传，一片痴情木石缘。北国风光南国梦，此时同入大观园。”
　　台湾由于和祖国大陆长期分隔，文化艺术营养明显不足。毕竟民间艺术是根的艺术，是母体艺术，是一切艺术之源。设计人员如果缺乏对民间艺术与传统文化的感知和汲取，除古画、古瓷、古物以外的原创邮票设计就难免陷入应景应时之作的平庸境地。此外值得一提的是，台湾大多数邮票邀请社会美术界人士设计，其专业素质自然参差不齐。专门从事邮票设计者极少，像李光棋，从1977年起任“邮政总局”邮票设计绘图员，资格虽老，至今别说称“家”，连“师”的称号也是没有的。