笛子有着特殊的音腔结构和发声原理。笛子演奏中存在力量调配和气息控制两个相互关联的核心演奏技术。
　　作为边棱振动发声的管乐器，以弹拨乐和弦乐作比较，笛子发音不易。其根本原因是演奏者能否协调自己的力量与气息，若运用不当，出现气息俯角角度偏移，会产生外摩擦力大于内摩擦力，导致噪音大于乐音及音准偏差等问题。
　　上世纪五十年代至今，随着专业音乐院校与职业演奏团体的成立，笛子演奏学科得以迅速发展，从民间走向课堂，从闹市步入音乐厅，从业余转型科班。南、北、长安、草原、中原、田园等众多笛乐艺术流派在七十年内形成；各大艺术院校笛子演奏的教学工作也逐渐成熟。由于缺乏成系统的教学方法与科学的理念，当今仍存在单一口传心授教学模式，对乐谱中力度标记和气速缓急过于感性且无固定标准，导致演奏者气息运用不够准确，演奏力量概念模糊，从而阻碍教学进度。笔者认为笛子演奏中，力贯穿始终，可大可小；气可断可连，可急可缓。并试图探索笛子演奏中气息控制与力量调配的规律。

气息控制

　　笛子演奏非弹、拉、打，而是以吹为主，其发出声响的源头是气息。庄子云“人之生，气之聚也，聚则为生，散则为气”。气息控制在笛子演奏中有着同样的核心地位，控制能力的高低决定着笛子音色、调高、音量的大小优劣。因此，笛子演奏中气息的控制显得尤为关键。
　　笛子演奏中气息控制即是控制呼吸。作为竹制横吹边棱振动的吹管乐器，笛子需要演奏者以气为动力，呼气入吹孔后在笛管内产生气旋并震动发音，吹奏时将下唇放置吹孔边缘顶住，气息进入吹孔时被孔壁分隔成两股气流，并与吹孔边缘产生摩擦发声。吹笛前吸气，吹笛时呼气，吹笛结束后收气，这就是笛子演奏中运用气息的过程。气是流动的，是抽象的，它更与演奏者运气的身体部位息息相关。有章可循的聚气与呼气，不仅能美化听感，而且对笛音长短、强弱，乃至旋律中包含的情感表达亦能起到良好推动作用。笛子演奏中气息控制共分三个步骤：吸气、呼气、收气。
　　吸 气
　　横膈肌下压增加胸廓长度便是吸气，此时，胸部、腰部、肋部及腹部的肌肉同步协调的参与扩张。与生活中吸气有所不同的是，笛子演奏中的吸气需要加大吸气量，从而保证气的延续性与爆发力，达到自然，放松，通畅的控制气息。
　　笛子演奏中的吸气通常分两种方式：深而慢地吸与浅而快地吸。它们通常被称作是深吸气与抢气。
　　诸多低音笛乐曲的引子和慢板乐句间采用深而慢地吸气方式，以深吸气来连接乐句，其旋律稳重从容、温润典雅。梆笛乐曲的三吐技巧间与垛音技巧后多使用浅而快地吸气，以曲笛表现南方音乐风格的赠音技巧时也多用快速吸气。采用浅而快的吸气方式可以巧妙地衔接乐句及音符，演奏出来的旋律节奏感强，音乐生动活泼。
　　呼 气
　　笛子演奏中呼气要掌握呼出瞬间的状态与时值。讲究呼气的分寸对于演奏笛子尤为关键。我们与其说是吹笛子，不如说是控制笛子。
　　就奏响乐器而言，与钢琴、琵琶、筝等乐器相比较，笛子以同一呼气力度却不能吹奏出所有音区的音。笛子演奏中的高、中、低音区分别对呼气方式有不同的要求。先吸气，后存气，再略带憋气感的呼出，这是吹笛呼气的正确方式。吸九分气，吐八分气的良好习惯，也能令演奏舒适自然。
　　收 气
　　笛子演奏中的收气，是将气停住，阻断发音的方式。在运用单吐技巧时，作为结束音的收气要短促果断、干净利落；用作乐句中描写渐渐远去的旋律或弱音收尾处时的收气却不动声色，忍稳并重。
　　笛子演奏中吸气是准备动作，其幅度与速度，决定吹奏时气息是否足够用。吹笛时若想发力，须准备动作充分，即吸气幅度大。呼气属于笛子演奏过程间的动作，气速快慢决定着音区高低、音量强弱。笛子演奏中的收气是结束动作，须把握收的分寸及松紧度。演奏前，应针对这三个步骤进行力量大小的预先判断，加以实践才能做到完善。

力量调配

　　笛子演奏气息控制过程中，力量调配贯穿始终。力量调配可使笛子的音量与音域产生强弱与高低的变化。手指、舌头、腹部等环节的力量增减变化，直接或间接地改变气息速度、压力、角度及形状。
　　手指力量
　　笛子演奏中运动手指的力量主要体现在手指起落的高度、方向及力度等方面。演奏江南丝竹风格笛曲时，手指快速有力地击打指孔，达到增强线性旋律的骨架感；演奏二人台风格笛曲时，手指慢速更有力地按向指孔，达到增强点状旋律的细腻感。
　　仅仅训练指孔上方手指的力量是不够的。以正手持传统六孔笛为例，左手大拇指将笛管向内上侧顶紧的力量需增大，此时大拇指同时具备支撑笛管、调节口风和降杂音功能。
　　腹部力量
　　笛子演奏中腹部力量有吸气时向外扩张和呼气时向内收缩两种。扩张与收缩的力度大小与速度快慢受腹部肌肉力量控制的影响，横膈膜的积极参与是关键。科学运用腹部力量牵动横膈膜一起运动有益于吹笛。作为一种强有力的放射性呼吸肌肉组织，横膈膜在吸气时会由向上的凸顶状收缩为扁平状，从而扩大胸腔容量，保证吸气的总量和速度，气的流速和力度都能得到很好地支配与控制。
　　口风力量
　　笛子演奏中的口风力量是演奏者上、下唇前后交替改变风门大小时所用的纵向力量，属于口轮匝肌控制。口风力量的大或小，決定音质的宽与窄。上、下唇的前推与后拉，会对气息的呼出产生或大或小的阻力。笛音的粗细因阻力而产生变化，音色的散杂与纯净也取决于抿嘴唇时口风力量紧与松的控制。
　　舌头力量
　　演奏者吹奏音头、长音、花舌时会用到舌头，而舌头力量大小的调节影响着技巧的使用。吹奏音头时，即吐奏的一瞬间，舌头下沉离开上颚是需要发力的，因乐曲风格不同，发力有大小、刚柔之分。吹奏长音的过程中，舌头悬浮于上、下颚之间需要力量支撑，因谱面力度标记不同，此支撑可紧可松。演奏花舌时，气冲舌头在上牙内侧循环轻声念“特”、“噜”、“呜”需要力量持续增加，因技巧的需要，此力量应循环递增。 　　舌头大力度地迅速离开上颚，吐音短促有力；舌头悬空于口腔时耐力足，长音平稳；舌头弹动时力量均匀递增，花舌连贯清晰。
　　口劲力量
　　笛子演奏中口劲力量的大小决定着发音的结实或虚散。口劲，即是演奏者嘴角捏力的横向力量，以面部的笑肌控制。口劲力量大，笑肌与口轮匝肌两处合力，对气息的约束力加强，从而发音集中、结实。反之，发音偏散、虚弱。
　　口腔力量
　　笛子演奏中口腔力量，指演奏者抬起或下压软腭保持力量，借助腭咽肌与腭舌肌来控制口腔的有效容量。此时，口腔空间大小和软腭抬压的松紧共同决定笛音的厚薄。口腔力量的控制关键在于调配发音点的位置。
　　力量調配在笛子演奏中，决定着音域高低、音量强弱、音色明暗、音质宽窄的准确度，也体现演奏者对笛子的控制能力。

气息控制与力量调配相结合

　　在探寻与总结笛子演奏规律与方法的过程中，仅仅注重气息控制或力量调配是不够的，而是需要将两者结合起来分析。笛子演奏中，气息是发音的动力，力量是控制发出何种音色的因素；力量调配可以改变气息的缓急、粗细、厚薄、深浅；气息控制可以改变力量的大小、强弱、巧拙、虚实。由此看来，二者相互依托并互相影响。
　　气息控制与力量调配使用不当，会导致技巧运用的一系列问题，如：吐音颗粒感不足、垛音时值过长、赠音噪声过大、花舌音发虚、叠音模糊不清等。教学中，对学生进行气息与力量相结合的训练须严格，并准确区别力量的刚柔、强弱，仔细把握气息的急缓、虚实，边思考边进行多层次的练习，应以文曲武吹、武曲文吹的方式来表现。
　　笛子演奏中的快速技巧乐段以点为主，气息控制急促不失轻巧，力度调配自如多变。反之，慢速乐段的演奏以线为主，气息控制舒缓流畅，力度调配略带耐力与紧张度。

结 语

　　综上所述，笛子演奏气息控制中的吸气、呼气、收气，对演奏质量起关键作用。大幅度深吸气或小幅度抢气决定演奏状态，呼气平稳或急促决定旋律音量起伏，收气快速有力或慢速柔和决定旋律风格。
　　笛子演奏力量调配中的手指、腹部、口风、舌头、口劲、口腔，对演奏松紧度起支配功能。力量增减的合理调节，爆发力和耐力的科学使用，可丰富笛音的表现力，从而达到准确表达作品风格的良好效果。
　　在关注笛子演奏气息控制三步骤时，要兼顾其力量调配的六环节，练气时想力，用力时观气，探寻笛子演奏气息与力量的运用原理，总结其使用规律，将气息控制和力量调配更好地融合。
　　（武汉音乐学院）
　　参考文献：
　　[1]马宝山《笛子演奏中的呼吸问题》，《中国音乐》1989年第1期；
　　[2]张维良《吹奏笛、箫呼吸的理论及其实践》，《中国音乐》1992年第4期；
　　[3]张维良《竹笛教学的回顾与展望》，《中国音乐》1996年第1期。