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摘要：上个世纪初，法国发动了一场对资本主义反抗的运动，那么毋庸置疑其文学、绘画、音乐、雕塑等艺术领域对欧美其他国家产生了很大影响。超现实主义艺术由此诞生了，它走的是一条视觉意义上的从狂妄到清幽的路线，其特有的审美经验的凸显与加深，是其对世界的独特思考、绘画功底不断成熟的一种艺术标志。对于超现实主义来说，有一种最好的境界叫做狂妄的安静，超现实主义以其特有的梦境和幻觉淋漓尽致的展现了一种对世俗的挣脱。
关键词：反抗狂妄的安静挣脱
一、达利超现实主义代表作品赏析
（一）《记忆的永恒》
这是达利早期超现实主义美术风格的代表作。静静的凝视他的这幅作品，不知不觉就会把我们带入他的精神世界，这无疑是很美妙的过程。这幅作品显而易见首先呈现给我们一种怪异的画面：一汪平旷清冷的海滩，有一种单纯与平静的感觉。仔细一看，海滩躺着一个体型庞大的怪物，并且旁边有一棵枯死的树，这应该就是达利理解生命的一种符号。也许，在达利看来，宇宙中的一切万物都有其自身的灵魂，这里所说的灵魂不同于人们的思维、状态、心情等心理活动，它是另外一个更高级的级别。万物没有了灵魂就像失去了自己心灵的归宿，就无法寻找到该有的安全感，甚至会影响和动摇自己内心的最真挚的信仰。钟表按常规来说是应该硬邦邦的，然而在达利的心里却是另外一种诠释。幻想的境界有时并不是虚假的，时间也是需要来铭刻的，而不是被控制的，它有它的运行轨道。可能正是因为时间的缓缓流逝与我们的意识常常出现某种意义上的偏差，才让我们感觉到了存在的荒诞，达利或许因此产生了如此之多的怪异幻觉与感慨，这正是他潜意识里最真实的反映。
（二）《意乱神迷》
这幅作品带给我很多灵感。俗话说：眼睛是心灵的窗户。诸多圆滑灵异的眼睛，这应该是代表多种高级的观念与内心的写照，怡然自得，却不拒我们于千里之外。这些眼睛神态表情各不相同，也许就代表了人类内心想象力的萌动，使人类不仅仅意识到了幻想的力量，还认识到了幻觉在油画创作的影响力。如今，人们的思想观念变得越来越多元化，审美需求层次拉大，达利诡异的创作风格往往给我们带来了一种全新的思想视角。在达利的油画创作中，概括性与主观性、情感与自由、想象与现实的穿插似乎是融为一体的，隐含了荒诞的现实中洋溢着看似冷漠实则深刻的理性思考，即一种对客观世界的冷静探索，是对自由被隐盖魅力的救赎与解放，从而自由也成为打败束缚的勇气和动力。人各有千秋，每个人的感受力可以产生不一样的心灵效果，从而引发不同的思考。但是，总而言之，达利的这幅作品无疑给我们心灵带来的是一种对自由的渴求与幻想，情感是真实的，没有人想否认，但是情感有积极的一面也有消极的一面，关键看自己如何看待与思索。虚幻与现实之间的界限在意识自由的状态下往往没有那么明显。重重的梦境叠加，往往是美术突破窠臼的良机。意象的出现就在这种状态下自然的显现。
（三）《睡眠》
一位优秀的艺术家，为了准确表达对艺术的独特见解，必然会捕捉到日常生活中最寻常的小事物。这幅作品与毕加索的绘画风格相似，在整体的颜色感觉上强调和谐统一，构图上不仅有夸张的成分，也有宁静的表现。总的一点，它反现实、反死板、反理性，最注重的是自我内心别具一格的感受与灵感。这就让我想到了鲁迅先生的一句话：有的死了，他还活着，有的人活着，他已经死了。肉体与灵魂的相互交融，在情绪中闪烁与纠缠，使画面看似简单实则多意。达利通过这幅作品回归个人的精神家园，将自己独到的心灵与性灵惟妙惟肖的表现于画面上。在我认为，这幅画是要告诉人类，安逸使人颓废，逃避消极在某种程度上就是自杀。另外一种表达是，每个人都是自私自利的，遇到对自己有弊之处，往往就故作沉思来装睡，来逃避自己本该承受的责任与义务。侧面抨击了人性的邪恶与罪恶。
二、达利超现实主义美术风格特征
通过分析达利《记忆的永恒》、《意乱神迷》、《睡眠》这三幅作品，我们对于达利的创作思想和理念有了一定的了解。总的来说，他画中的事物形象来源于生活却高于生活，抽象变异的梦境与幻想暗暗隐含了善与恶的寓意。他的风景投入了个人幻想的世界，所追求的是明暗配合与扑朔迷离的艺术效果，创造出了一种风格独特、恐怖诡异的梦幻般的绘画艺术。
首先，从超现实主义的字面层面来说，它是与现实主义相对的一种理想性质的思想。其艺术家们认为非自然合理的存在，追求梦境与现实的混乱，追求事物与事物典型矛盾之间的关系。达利的美术创作思想强调创新的设计理念，不从常规套路出发，呈现怪诞离奇与酣畅淋漓的美术风格。
然后，从超现实主义给人的感觉的深层次来说，虚拟现实是超现实主义艺术创作的第一要素，它的主要特征是不符合常规逻辑。达利的超现实主义风格创作总是从心理变换的审美感受、体验出发，运用了扭曲的形象思维，按照反对生活常规的规律对生活素材进行选择、加工、概括、提炼，构思出主观与客观交融的审美意象，使用适合的材料将审美意象酣畅淋漓的表现了出来，这样，最终构成了内容独特美与形式奇异美相统一的超现实主义。它表达的细腻的情感能或多或少地使人们得到思想与情感的启迪与熏陶，去刺激人类心灵深处收到压抑的那一部分领域得到舒展。在达利神圣未知的艺术境界里，对任何事物都充满了富有想象力、不可遏制的心态以及神秘的理想弥漫在他的作品当中。
三、超现实主义创作思想对人类心灵的启迪
经过对达利作品的一系列的分析、探讨与总结，其创作思想已经深入人心，我们总是按照最常规的方式思考问题，既而得出一些自己片面的思想。其实，任何事物，换一个角度，换一种思维方式，就会有不同的感受与结果。达利的创作思想我们做一个大胆的猜测，作为一个在艺术界享有盛名的癫狂大师，他寻求生命的“本质”可以夸张地说是通过自身的绘画作品，当我们长时间的处入这个世界中，总是渴望获得真实，尽管离真理还有距离。这个真实并非是我们肉眼所看到的现实，而是一种被人类深藏在心底的潜在欲望。達利由外在世界的审视，进入到了自我的反思，这是一场惊心动魄的内心变革，所以说，创新不仅仅表现在浅显的画面中，更重要的是埋藏在灵动的心灵深处，而这具体体现在生活中的每一个地方。
四、结语
达利大师把自己的一生赤裸裸地贡献在了艺术的领域里，与其说爱好单一不如说是对艺术的痴情专一。他能从这个变化的复杂世界里，拨开表面看实质，汲取对自己有用的营养成分，丰富自己内心深处最脆弱的心灵感受，这难道不是我们每个人最需要学的东西吗？所以大家应该总是时刻提醒自己，不要被事物的表面所蒙蔽，要用心去感受。像达利一样做一个灵魂的收集者，像精神科医生那样去探寻人类的内心世界，这一切或许也都是描绘心灵的绘者的渴望。
【参考文献】
[1]崔文涛.激进与悖逆——西方现代主义美术之反思[D].山东艺术学院，2011.
[2]李文.中国现代美术体制与写实美学意识的构建[D].西南大学，2012.
[3]保罗·克利.外国现代美术理论丛书[M].南京：江苏美术出版社，1987.
作者简介：王蕾（1992-），女，汉族，沈阳建筑大学在读硕士研究生。研究方向：设计学（视觉传达设计）。
关键词：反抗狂妄的安静挣脱
一、达利超现实主义代表作品赏析
（一）《记忆的永恒》
这是达利早期超现实主义美术风格的代表作。静静的凝视他的这幅作品，不知不觉就会把我们带入他的精神世界，这无疑是很美妙的过程。这幅作品显而易见首先呈现给我们一种怪异的画面：一汪平旷清冷的海滩，有一种单纯与平静的感觉。仔细一看，海滩躺着一个体型庞大的怪物，并且旁边有一棵枯死的树，这应该就是达利理解生命的一种符号。也许，在达利看来，宇宙中的一切万物都有其自身的灵魂，这里所说的灵魂不同于人们的思维、状态、心情等心理活动，它是另外一个更高级的级别。万物没有了灵魂就像失去了自己心灵的归宿，就无法寻找到该有的安全感，甚至会影响和动摇自己内心的最真挚的信仰。钟表按常规来说是应该硬邦邦的，然而在达利的心里却是另外一种诠释。幻想的境界有时并不是虚假的，时间也是需要来铭刻的，而不是被控制的，它有它的运行轨道。可能正是因为时间的缓缓流逝与我们的意识常常出现某种意义上的偏差，才让我们感觉到了存在的荒诞，达利或许因此产生了如此之多的怪异幻觉与感慨，这正是他潜意识里最真实的反映。
（二）《意乱神迷》
这幅作品带给我很多灵感。俗话说：眼睛是心灵的窗户。诸多圆滑灵异的眼睛，这应该是代表多种高级的观念与内心的写照，怡然自得，却不拒我们于千里之外。这些眼睛神态表情各不相同，也许就代表了人类内心想象力的萌动，使人类不仅仅意识到了幻想的力量，还认识到了幻觉在油画创作的影响力。如今，人们的思想观念变得越来越多元化，审美需求层次拉大，达利诡异的创作风格往往给我们带来了一种全新的思想视角。在达利的油画创作中，概括性与主观性、情感与自由、想象与现实的穿插似乎是融为一体的，隐含了荒诞的现实中洋溢着看似冷漠实则深刻的理性思考，即一种对客观世界的冷静探索，是对自由被隐盖魅力的救赎与解放，从而自由也成为打败束缚的勇气和动力。人各有千秋，每个人的感受力可以产生不一样的心灵效果，从而引发不同的思考。但是，总而言之，达利的这幅作品无疑给我们心灵带来的是一种对自由的渴求与幻想，情感是真实的，没有人想否认，但是情感有积极的一面也有消极的一面，关键看自己如何看待与思索。虚幻与现实之间的界限在意识自由的状态下往往没有那么明显。重重的梦境叠加，往往是美术突破窠臼的良机。意象的出现就在这种状态下自然的显现。
（三）《睡眠》
一位优秀的艺术家，为了准确表达对艺术的独特见解，必然会捕捉到日常生活中最寻常的小事物。这幅作品与毕加索的绘画风格相似，在整体的颜色感觉上强调和谐统一，构图上不仅有夸张的成分，也有宁静的表现。总的一点，它反现实、反死板、反理性，最注重的是自我内心别具一格的感受与灵感。这就让我想到了鲁迅先生的一句话：有的死了，他还活着，有的人活着，他已经死了。肉体与灵魂的相互交融，在情绪中闪烁与纠缠，使画面看似简单实则多意。达利通过这幅作品回归个人的精神家园，将自己独到的心灵与性灵惟妙惟肖的表现于画面上。在我认为，这幅画是要告诉人类，安逸使人颓废，逃避消极在某种程度上就是自杀。另外一种表达是，每个人都是自私自利的，遇到对自己有弊之处，往往就故作沉思来装睡，来逃避自己本该承受的责任与义务。侧面抨击了人性的邪恶与罪恶。
二、达利超现实主义美术风格特征
通过分析达利《记忆的永恒》、《意乱神迷》、《睡眠》这三幅作品，我们对于达利的创作思想和理念有了一定的了解。总的来说，他画中的事物形象来源于生活却高于生活，抽象变异的梦境与幻想暗暗隐含了善与恶的寓意。他的风景投入了个人幻想的世界，所追求的是明暗配合与扑朔迷离的艺术效果，创造出了一种风格独特、恐怖诡异的梦幻般的绘画艺术。
首先，从超现实主义的字面层面来说，它是与现实主义相对的一种理想性质的思想。其艺术家们认为非自然合理的存在，追求梦境与现实的混乱，追求事物与事物典型矛盾之间的关系。达利的美术创作思想强调创新的设计理念，不从常规套路出发，呈现怪诞离奇与酣畅淋漓的美术风格。
然后，从超现实主义给人的感觉的深层次来说，虚拟现实是超现实主义艺术创作的第一要素，它的主要特征是不符合常规逻辑。达利的超现实主义风格创作总是从心理变换的审美感受、体验出发，运用了扭曲的形象思维，按照反对生活常规的规律对生活素材进行选择、加工、概括、提炼，构思出主观与客观交融的审美意象，使用适合的材料将审美意象酣畅淋漓的表现了出来，这样，最终构成了内容独特美与形式奇异美相统一的超现实主义。它表达的细腻的情感能或多或少地使人们得到思想与情感的启迪与熏陶，去刺激人类心灵深处收到压抑的那一部分领域得到舒展。在达利神圣未知的艺术境界里，对任何事物都充满了富有想象力、不可遏制的心态以及神秘的理想弥漫在他的作品当中。
三、超现实主义创作思想对人类心灵的启迪
经过对达利作品的一系列的分析、探讨与总结，其创作思想已经深入人心，我们总是按照最常规的方式思考问题，既而得出一些自己片面的思想。其实，任何事物，换一个角度，换一种思维方式，就会有不同的感受与结果。达利的创作思想我们做一个大胆的猜测，作为一个在艺术界享有盛名的癫狂大师，他寻求生命的“本质”可以夸张地说是通过自身的绘画作品，当我们长时间的处入这个世界中，总是渴望获得真实，尽管离真理还有距离。这个真实并非是我们肉眼所看到的现实，而是一种被人类深藏在心底的潜在欲望。達利由外在世界的审视，进入到了自我的反思，这是一场惊心动魄的内心变革，所以说，创新不仅仅表现在浅显的画面中，更重要的是埋藏在灵动的心灵深处，而这具体体现在生活中的每一个地方。
四、结语
达利大师把自己的一生赤裸裸地贡献在了艺术的领域里，与其说爱好单一不如说是对艺术的痴情专一。他能从这个变化的复杂世界里，拨开表面看实质，汲取对自己有用的营养成分，丰富自己内心深处最脆弱的心灵感受，这难道不是我们每个人最需要学的东西吗？所以大家应该总是时刻提醒自己，不要被事物的表面所蒙蔽，要用心去感受。像达利一样做一个灵魂的收集者，像精神科医生那样去探寻人类的内心世界，这一切或许也都是描绘心灵的绘者的渴望。
【参考文献】
[1]崔文涛.激进与悖逆——西方现代主义美术之反思[D].山东艺术学院，2011.
[2]李文.中国现代美术体制与写实美学意识的构建[D].西南大学，2012.
[3]保罗·克利.外国现代美术理论丛书[M].南京：江苏美术出版社，1987.
作者简介：王蕾（1992-），女，汉族，沈阳建筑大学在读硕士研究生。研究方向：设计学（视觉传达设计）。