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【摘要】本文从认识论角度出发，阐述了认识过程对于我们学习二胡具有非常重要的作用，具体从认识过程与我们二胡学习中科学演奏方法的掌握、乐曲形式美的表现以及乐曲内容美的表现这三个方面的关系来进行详细论述。
【关键词】二胡；认识过程；形象思维；抽象思维；演奏方法；乐曲形式；乐曲内容
一、认识过程对于掌握科学演奏方法的重要性
要想成为一名优秀的二胡演奏者，扎实的基本功是必不可少的，而扎实的基本功又是需要我们准确而全面地掌握科学的演奏方法。那么，什么样的演奏方法才称得上是科学的演奏方法呢？简而言之，所谓科学的演奏方法，就是符合规律的演奏方法。这里所说的规律包含了二胡发音原理、人体生理机能、力学原理等多方面内容。既然了解了科学演奏方法对于我们学习二胡具有基础性作用，下面具体谈谈认识过程对于我们掌握科学演奏方法的重要性。
我们在学习二胡的过程中，要想准确而全面地掌握科学的演奏方法，只有通过对概念（主要指演奏法概念）的领悟、练习实践才能完成。对概念的领悟过程实质是认识过程（形象思维和抽象思维过程），结果是产生感性认识（对二胡演奏音响的认识）和理性认识（对二胡演奏规律的认识），这一过程是掌握科学演奏方法的基础，决定着练习实践的方向和目的，这种决定作用并不说明二者在时间上存在先后顺序（因为认识过程建立在实践基础之上），而是反映了认识对于我们掌握科学的演奏方法具有指导作用。具体来说，当我们面对一个崭新的演奏法概念时，首先应在指导老师（或者音像资料）的帮助下，通过视听来对这一演奏技巧有一个感性认识，即这一演奏技巧在听觉上有什么样的音响效果，在视觉上它的演奏方法是什么。
二、认识过程对于表现二胡作品形式美的重要性
作为二胡学习者，练习基本功是一方面，更重要的是学会演奏好乐曲，毕竟我们最终诠释给听众们的是二胡作品。我们要知道，优秀的二胡作品是作曲家运用音乐逻辑表达思想感情，是形式与内容的统一。当我们在演奏一首乐曲时，其实是对这首乐曲进行二度创作，我们需要把乐曲的音乐逻辑（形式美）表现出来，同时把该乐曲的思想感情（内容美）传达给听众。要想在演奏乐曲时表现出作品的形式美，对二胡曲的形式和形式美的认识是必不可少的。下面具体谈谈认识过程对于表现二胡作品形式美的重要性。
二胡曲的形式由力度、速度、节奏、音高、音色等基本要素构成。而旋律、和声、复调、曲式、配器是把这些基本要素有序组合的组织手段。作曲家通过和谐、对比、比例、整齐一律、对称均衡、调和对比、多样统一等法则赋予二胡曲形式美。我们在学习一首乐曲时，要从以上三个方面认识乐曲的形式。比如，二胡曲《秋韵》中的，从音高上来说，这一音型是先上行后下行，且是从主音开始再回到主音，我们应看到它既有对比的因素（上下行对比），又有对称均衡的因素（主音到主音）。从节奏上来说，它具有典型意义，而后的重复了这一节奏型，紧接着扩充了这一节奏型，使其具有多样性，但又不乏统一。从节拍上来说，的起音是从强拍的后半拍开始的，所以我们在演奏时不能过强，但必须奏得比弱拍强，在应做一个渐弱（下行快速级进）。对二胡曲《秋韵》中这一乐句的各种基本要素的认识有助于我们在演奏时从音乐逻辑即音乐本身的规律出发，给听众带去听觉上的美感。再如，我们在演奏独奏曲时，有时候容易忽视伴奏的重要作用，认为伴奏仅仅起到奏出节奏型的作用，其实不然，一首优秀的二胡作品是由独奏部分与伴奏部分共同有机构成的。伴奏部分有时候起到和声烘托效果，这时候演奏者演奏时就不能仅仅想到自己的音响效果，而应是整个和声效果，这对于提高我们的音准和独奏与伴奏的和谐度具有非常重要的作用；伴奏部分有时候还会起到卡农的作用，如《长城随想——烽火操》中的，伴奏部分正好是模仿了这一音型，演奏者在演奏这一乐句时应考虑二者的呼应关系而不是只顾自己节奏准确与否，这样的演奏使得乐曲给听众的整体感更强。
以上这些乐曲形式的基本要素以及组织手段都是我们在学习演奏乐曲时需要充分认识的。否则我们的演奏会欠缺逻辑，比如，有时候我们在演奏时节奏准确了，但却缺乏音乐的律动，这是因为我们没有充分认识节奏与音高、力度、速度等的关系。所以，要想在演奏乐曲时充分表现作品的音乐逻辑（形式美），就必须对作品的形式进行充分地认识。
三、认识过程对于表现二胡作品内容美的重要性
在学习二胡的过程中，对二胡作品内容美的表现对于我们学习演奏乐曲也是必不可少的。内容（思想感情）可以说是二胡作品的灵魂和生命所在。所以，对二胡作品内容美的表现是评判二胡演奏者演奏水平的最高标准。而对二胡作品内容的认识是表现二胡作品内容美的重要前提。
二胡作品的内容是作曲家在创作过程中提炼出来的思想感情，因而对作曲家的这一思想感情的认识是很必要的。我们在学习过程中可以通过很多种途径来实现这一认识。比如，查阅书籍了解作曲家的创作背景、创作目的、创作过程，以及仔细揣摩曲谱中标题含义和文字说明感受作曲家想要表达的思想感情等，这些有意识、有目的的学习都能有效地帮助我们理解作品的内容。
实现了这一前提以后，我们还应在演奏时结合自身的生活经历，运用形象思维联想和想象作品的情境。比如，二胡曲《江河水》中的描绘了女子哭泣的场景，我们可以联想自己的亲身经历在这句中融入悲伤的情绪，有意识地运用一些演奏技法如模仿管子的音色来表现凄凉的情境。
还有一点值得注意的是，对二胡作品内容的艺术表现规律的理性认识对于我们表现二胡作品内容美也是非常重要的。音乐具有可塑性，同一部作品，不同的演奏者可能奏出不同的效果，而演奏效果的好坏则取决于演奏者对乐曲艺术表现规律的认识，在二胡作品中，一定的内容只能由一定的艺术手段来表现。
综合以上三个方面，我们在学习二胡的过程中应高度重视认识的作用，在学习中始终贯穿认识过程，把握二胡演奏规律、乐曲的音乐逻辑和艺术表现规律，有意识、有目的地练习实践，只有这样我们才能学好二胡，奏出美妙的音乐。
作者简介：张惠芬（1990—），助教，硕士研究生，籍贯湖南怀化，二胡教学与演奏理论研究。
致谢
四年的大学生活即将结束，在校的这四年时间里非常感谢老师们对我的谆谆教诲，是你们教会了我勤奋学习、诚实做人，并引导我树立了正确的人生观、价值观。在此向所有关心我的老师表示衷心的感谢和祝愿！
本论文是在导师宋国生教授的悉心指导下完成的。四年来，宋老师以渊博的专业知识，严谨的治学态度，精益求精的工作作风，诲人不倦的高尚师德对我影响深远。因此特别感谢我的专业老师！
最后，感谢民乐系各位老师来对我的指导和帮助，在这四年里，我所取得的进步与成就，都离不开老师们的帮助，因而在此向他们表示我由衷的谢意！
【关键词】二胡；认识过程；形象思维；抽象思维；演奏方法；乐曲形式；乐曲内容
一、认识过程对于掌握科学演奏方法的重要性
要想成为一名优秀的二胡演奏者，扎实的基本功是必不可少的，而扎实的基本功又是需要我们准确而全面地掌握科学的演奏方法。那么，什么样的演奏方法才称得上是科学的演奏方法呢？简而言之，所谓科学的演奏方法，就是符合规律的演奏方法。这里所说的规律包含了二胡发音原理、人体生理机能、力学原理等多方面内容。既然了解了科学演奏方法对于我们学习二胡具有基础性作用，下面具体谈谈认识过程对于我们掌握科学演奏方法的重要性。
我们在学习二胡的过程中，要想准确而全面地掌握科学的演奏方法，只有通过对概念（主要指演奏法概念）的领悟、练习实践才能完成。对概念的领悟过程实质是认识过程（形象思维和抽象思维过程），结果是产生感性认识（对二胡演奏音响的认识）和理性认识（对二胡演奏规律的认识），这一过程是掌握科学演奏方法的基础，决定着练习实践的方向和目的，这种决定作用并不说明二者在时间上存在先后顺序（因为认识过程建立在实践基础之上），而是反映了认识对于我们掌握科学的演奏方法具有指导作用。具体来说，当我们面对一个崭新的演奏法概念时，首先应在指导老师（或者音像资料）的帮助下，通过视听来对这一演奏技巧有一个感性认识，即这一演奏技巧在听觉上有什么样的音响效果，在视觉上它的演奏方法是什么。
二、认识过程对于表现二胡作品形式美的重要性
作为二胡学习者，练习基本功是一方面，更重要的是学会演奏好乐曲，毕竟我们最终诠释给听众们的是二胡作品。我们要知道，优秀的二胡作品是作曲家运用音乐逻辑表达思想感情，是形式与内容的统一。当我们在演奏一首乐曲时，其实是对这首乐曲进行二度创作，我们需要把乐曲的音乐逻辑（形式美）表现出来，同时把该乐曲的思想感情（内容美）传达给听众。要想在演奏乐曲时表现出作品的形式美，对二胡曲的形式和形式美的认识是必不可少的。下面具体谈谈认识过程对于表现二胡作品形式美的重要性。
二胡曲的形式由力度、速度、节奏、音高、音色等基本要素构成。而旋律、和声、复调、曲式、配器是把这些基本要素有序组合的组织手段。作曲家通过和谐、对比、比例、整齐一律、对称均衡、调和对比、多样统一等法则赋予二胡曲形式美。我们在学习一首乐曲时，要从以上三个方面认识乐曲的形式。比如，二胡曲《秋韵》中的，从音高上来说，这一音型是先上行后下行，且是从主音开始再回到主音，我们应看到它既有对比的因素（上下行对比），又有对称均衡的因素（主音到主音）。从节奏上来说，它具有典型意义，而后的重复了这一节奏型，紧接着扩充了这一节奏型，使其具有多样性，但又不乏统一。从节拍上来说，的起音是从强拍的后半拍开始的，所以我们在演奏时不能过强，但必须奏得比弱拍强，在应做一个渐弱（下行快速级进）。对二胡曲《秋韵》中这一乐句的各种基本要素的认识有助于我们在演奏时从音乐逻辑即音乐本身的规律出发，给听众带去听觉上的美感。再如，我们在演奏独奏曲时，有时候容易忽视伴奏的重要作用，认为伴奏仅仅起到奏出节奏型的作用，其实不然，一首优秀的二胡作品是由独奏部分与伴奏部分共同有机构成的。伴奏部分有时候起到和声烘托效果，这时候演奏者演奏时就不能仅仅想到自己的音响效果，而应是整个和声效果，这对于提高我们的音准和独奏与伴奏的和谐度具有非常重要的作用；伴奏部分有时候还会起到卡农的作用，如《长城随想——烽火操》中的，伴奏部分正好是模仿了这一音型，演奏者在演奏这一乐句时应考虑二者的呼应关系而不是只顾自己节奏准确与否，这样的演奏使得乐曲给听众的整体感更强。
以上这些乐曲形式的基本要素以及组织手段都是我们在学习演奏乐曲时需要充分认识的。否则我们的演奏会欠缺逻辑，比如，有时候我们在演奏时节奏准确了，但却缺乏音乐的律动，这是因为我们没有充分认识节奏与音高、力度、速度等的关系。所以，要想在演奏乐曲时充分表现作品的音乐逻辑（形式美），就必须对作品的形式进行充分地认识。
三、认识过程对于表现二胡作品内容美的重要性
在学习二胡的过程中，对二胡作品内容美的表现对于我们学习演奏乐曲也是必不可少的。内容（思想感情）可以说是二胡作品的灵魂和生命所在。所以，对二胡作品内容美的表现是评判二胡演奏者演奏水平的最高标准。而对二胡作品内容的认识是表现二胡作品内容美的重要前提。
二胡作品的内容是作曲家在创作过程中提炼出来的思想感情，因而对作曲家的这一思想感情的认识是很必要的。我们在学习过程中可以通过很多种途径来实现这一认识。比如，查阅书籍了解作曲家的创作背景、创作目的、创作过程，以及仔细揣摩曲谱中标题含义和文字说明感受作曲家想要表达的思想感情等，这些有意识、有目的的学习都能有效地帮助我们理解作品的内容。
实现了这一前提以后，我们还应在演奏时结合自身的生活经历，运用形象思维联想和想象作品的情境。比如，二胡曲《江河水》中的描绘了女子哭泣的场景，我们可以联想自己的亲身经历在这句中融入悲伤的情绪，有意识地运用一些演奏技法如模仿管子的音色来表现凄凉的情境。
还有一点值得注意的是，对二胡作品内容的艺术表现规律的理性认识对于我们表现二胡作品内容美也是非常重要的。音乐具有可塑性，同一部作品，不同的演奏者可能奏出不同的效果，而演奏效果的好坏则取决于演奏者对乐曲艺术表现规律的认识，在二胡作品中，一定的内容只能由一定的艺术手段来表现。
综合以上三个方面，我们在学习二胡的过程中应高度重视认识的作用，在学习中始终贯穿认识过程，把握二胡演奏规律、乐曲的音乐逻辑和艺术表现规律，有意识、有目的地练习实践，只有这样我们才能学好二胡，奏出美妙的音乐。
作者简介：张惠芬（1990—），助教，硕士研究生，籍贯湖南怀化，二胡教学与演奏理论研究。
致谢
四年的大学生活即将结束，在校的这四年时间里非常感谢老师们对我的谆谆教诲，是你们教会了我勤奋学习、诚实做人，并引导我树立了正确的人生观、价值观。在此向所有关心我的老师表示衷心的感谢和祝愿！
本论文是在导师宋国生教授的悉心指导下完成的。四年来，宋老师以渊博的专业知识，严谨的治学态度，精益求精的工作作风，诲人不倦的高尚师德对我影响深远。因此特别感谢我的专业老师！
最后，感谢民乐系各位老师来对我的指导和帮助，在这四年里，我所取得的进步与成就，都离不开老师们的帮助，因而在此向他们表示我由衷的谢意！