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摘要：古诗词教学应有一条既不违背阅读教学的一般规律又不失古诗词特性的教学思路。从“显象”出发，经过“悟意”，最后能“化言”，一首诗歌的教学才算真正结束！
关键词：古诗词教学；意象；意境
据调查，当前中学古诗词教学主要存在以下几个误区：重翻译轻吟诵，重分析轻体验，重知识轻见识，重精确轻模糊，以点带面缺乏变通，拘泥单篇缺乏张力。笔者认为，古诗词教学应有一条既不违背阅读教学的一般规律又不失古诗词特性的教学思路，如此才能获得古诗词教学的真谛。这一教学思路可以包括以下几个环节：显象、悟意、化言。
一、显象
诗的语言密码就是意象。从创作过程来看，诗歌是诗人观物取象、立象传意、依象成言的结果，是将一个无限包容于有限的过程；从鉴赏过程来看，鉴赏是读者依言成象、辨象会意、得意忘言的过程，是通过有限走向无限的过程。得诗歌之意须先通过显象还原，北京大学教授谢冕先生用了一个很形象的词“泡”，这种思维方式叫意象思维，是中国诗歌独特的审美感知方式。诗其实是对欣赏水平要求最高的体裁，要欣赏诗的美，要有“解压缩”的能力。
比如，我们在学习柳宗元的《江雪》时，就应从意象入手，这首诗主要的意象有：渔翁、孤舟、寒江、千山，其中最小的意象是翁，一个头戴斗笠，身披蓑衣，在苍茫中独立的渔翁，比渔翁大的是这一叶孤舟，是这一叶孤舟承载了渔翁，然后这一叶孤舟又是在一寒江上，这条寒江又在千山的包围中，这千山最后消失在茫茫的宇宙间。从空间的角度看，渔翁在这里面是最小的一个意象，因此，我们就可以得出一个非常简单的结论：宇宙太大，空间太阔，人在茫茫宇宙间是非常渺小的。于是自然的永恒，生命的渺小、短暂、无常的诗意便从意象生发出来了。康震教授说，他从这首诗歌读出了生命的绝望，是一种被遗弃的绝望。
显象是最能够显现古诗词本色的教学环节。主要做法是依托意象，再造想象，变抽象为具象，变平面为立体，变静止为灵动，将古诗词的语码转化为具体的场景和画面。
二、悟意
诗言志，对诗歌教学而言，重在研究情感。任何学习，包括古诗词，如果只是和记忆挂钩，不和理解、感受、体验、情感结合起来，其实是“反人性的”。钱理群先生说，中国传统文化根本上是一种感悟的文化，而不同于偏于分析的西方文化。因此，“悟意”是古诗词教学的重要环节。
何为“悟意”？“悟意”就是引导学生通过课堂活动，在显象的基础上“入境”，从而准确感受和把握情感。意境包括两个部分：由意象直接构成的较实部分是实境；由意象营造的特定氛围开拓的审美空间叫虚境。实境处于表层，虚境处于深层，唯有由浅入深进入虚境，才能称得上“入境”。进入实境，只是显象，进入虚境，才是“悟意”。那么，悟意悟什么？我们要引导学生体验诗人情感的独特性、特殊性，理解和感悟情景的唯一性和不可替代性。怎样悟意？方式很多，诗意简单的吟诵、描述即可抵达，稍难的需要借助想象、联想，隐晦的则需要通过比较才能参悟。
还是以柳宗元的《江雪》为例，一部分诗意哲理在显象之后，即可恍悟、抵达。如果我们换一个角度倒过来想象一下，作者描述了那么浩瀚的宇宙，那么丰富的千山，那么广博的寒江，那么孤单的小舟，它为什么有存在的意义呢？它的意义在于有“人”的存在，就是这个作品当中渔翁的存在，这个渔翁是作者柳宗元的投影。如果我们画一个数学中的概念集合，可以发现，所有的这些景物最后都收于渔翁的眼中，烙在渔翁的心中，所以“人”才是世界的主体，“生命”才是最博大的。再联想到写作背景，《江雪》与《始得西山宴游记》写于差不多的时间，读《始得西山宴游记》我们知道，柳宗元被贬永州的那段时间是非常忧惧苦闷的，在永州奇峭深远、漫江飞雪的山水中，他顿悟到：在广袤的宇宙中，生命虽然渺小，但有一个人是不屈服的，有一个灵魂是不可战胜的。这时，通过联想、想象，我们完全可以悟出柳宗元创作《江雪》的真意，他用《江雪》这首生命的绝唱向当时所有的人、向他身处的那个时代发出的一声呐喊。
比较作为诗歌悟意的高级手段，是指让学生通过对比两组或多组景和情后，去发现情景的差异，进而能更好地把握诗人情感的一种方式。我们可以让学生比较同一题材下不同诗人不同作品的差异；可以去比较同一诗人不同时期不同风格的作品之间的差异；也可以是同一题材（或诗人）诗与文的印证对比，同一题材古诗与现代诗文的印证对比。如比较柳宗元的《江雪》与李白的《独坐敬亭山》：我们知道《江雪》其实是一首藏头诗，这首诗的每一行的第一个字就组成了“千万孤独”，这首诗中他既然要表达一种千万孤独，所以这个孤就是“诗眼”；《独坐敬亭山》的“独”，李白需要一座敬亭山，让他在云飞鸟尽之际有“相看两不厌”的对象，让他在人世受到伤害后，心灵在自然温情的怀抱中愈合。李白的“独”是一种孤独，柳宗元的“独”是比孤独更高的一个境界，是生命不屈的呐喊，是孤傲。
三、化言
化言是读者对诗歌充分理解吸收、内化于心，并根据自身的经历体验，在遇到相同或相似的情境时，有感欲发，诗词原旬原意、借意借型、新意新型脱口而出，化为己言。“化”是学以致用，是生命的滋养，是理解的最高境界。在教学实践中“化”有审美和实用两重价值。
审美价值是身心极度愉悦和认识自然升华的独特体验。它需要充分的积淀，是饱受诗歌浸润、生命滋养之后的感悟，有以境会意、临境生意等多种形式。大诗人苏轼贬谪黄州纵一苇于浩渺的长江时，脑海里闪现出柳宗元的《江雪》意境，发出“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”的深沉喟叹，是一种认识的升华。当我们置身于白雪漫漫的旷野时，自然也会发出“千山鸟飞绝，万径人踪灭”的感叹！
实用价值是在审美价值基础上的附加值，就是可以提高语文得分，尤其是在语言表达和作文两种题型中。比如，一篇关于流行网络用语的作文，阅卷老师给了满分。文章这样写道：
“蓝瘦香菇”，一口方言的失恋者偶然性的表达，居然在一夜之间成为全民时尚，这不是时代的悲哀又是什么？“藍瘦香菇”的背后折射着国人“娱乐至死”的心态。流行语大多直白，缺少一种文字的精加工，这是人类语言表达能力的退化，当人们开始习惯于用“蓝瘦香菇”表达难受时，他们早已忘记，曾经有“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”可以形容一个人的想哭，这是多么优雅的表达。流行语是一面镜子，照见古诗词里曾经的名士风雅，士人风骨，也照出如今人心的空洞荒芜。
笔者以为，从“显象”出发，经过“悟意”，最后能“化言”，一首诗歌的教学才算真正结束！
（责任编辑：方龙云）
关键词：古诗词教学；意象；意境
据调查，当前中学古诗词教学主要存在以下几个误区：重翻译轻吟诵，重分析轻体验，重知识轻见识，重精确轻模糊，以点带面缺乏变通，拘泥单篇缺乏张力。笔者认为，古诗词教学应有一条既不违背阅读教学的一般规律又不失古诗词特性的教学思路，如此才能获得古诗词教学的真谛。这一教学思路可以包括以下几个环节：显象、悟意、化言。
一、显象
诗的语言密码就是意象。从创作过程来看，诗歌是诗人观物取象、立象传意、依象成言的结果，是将一个无限包容于有限的过程；从鉴赏过程来看，鉴赏是读者依言成象、辨象会意、得意忘言的过程，是通过有限走向无限的过程。得诗歌之意须先通过显象还原，北京大学教授谢冕先生用了一个很形象的词“泡”，这种思维方式叫意象思维，是中国诗歌独特的审美感知方式。诗其实是对欣赏水平要求最高的体裁，要欣赏诗的美，要有“解压缩”的能力。
比如，我们在学习柳宗元的《江雪》时，就应从意象入手，这首诗主要的意象有：渔翁、孤舟、寒江、千山，其中最小的意象是翁，一个头戴斗笠，身披蓑衣，在苍茫中独立的渔翁，比渔翁大的是这一叶孤舟，是这一叶孤舟承载了渔翁，然后这一叶孤舟又是在一寒江上，这条寒江又在千山的包围中，这千山最后消失在茫茫的宇宙间。从空间的角度看，渔翁在这里面是最小的一个意象，因此，我们就可以得出一个非常简单的结论：宇宙太大，空间太阔，人在茫茫宇宙间是非常渺小的。于是自然的永恒，生命的渺小、短暂、无常的诗意便从意象生发出来了。康震教授说，他从这首诗歌读出了生命的绝望，是一种被遗弃的绝望。
显象是最能够显现古诗词本色的教学环节。主要做法是依托意象，再造想象，变抽象为具象，变平面为立体，变静止为灵动，将古诗词的语码转化为具体的场景和画面。
二、悟意
诗言志，对诗歌教学而言，重在研究情感。任何学习，包括古诗词，如果只是和记忆挂钩，不和理解、感受、体验、情感结合起来，其实是“反人性的”。钱理群先生说，中国传统文化根本上是一种感悟的文化，而不同于偏于分析的西方文化。因此，“悟意”是古诗词教学的重要环节。
何为“悟意”？“悟意”就是引导学生通过课堂活动，在显象的基础上“入境”，从而准确感受和把握情感。意境包括两个部分：由意象直接构成的较实部分是实境；由意象营造的特定氛围开拓的审美空间叫虚境。实境处于表层，虚境处于深层，唯有由浅入深进入虚境，才能称得上“入境”。进入实境，只是显象，进入虚境，才是“悟意”。那么，悟意悟什么？我们要引导学生体验诗人情感的独特性、特殊性，理解和感悟情景的唯一性和不可替代性。怎样悟意？方式很多，诗意简单的吟诵、描述即可抵达，稍难的需要借助想象、联想，隐晦的则需要通过比较才能参悟。
还是以柳宗元的《江雪》为例，一部分诗意哲理在显象之后，即可恍悟、抵达。如果我们换一个角度倒过来想象一下，作者描述了那么浩瀚的宇宙，那么丰富的千山，那么广博的寒江，那么孤单的小舟，它为什么有存在的意义呢？它的意义在于有“人”的存在，就是这个作品当中渔翁的存在，这个渔翁是作者柳宗元的投影。如果我们画一个数学中的概念集合，可以发现，所有的这些景物最后都收于渔翁的眼中，烙在渔翁的心中，所以“人”才是世界的主体，“生命”才是最博大的。再联想到写作背景，《江雪》与《始得西山宴游记》写于差不多的时间，读《始得西山宴游记》我们知道，柳宗元被贬永州的那段时间是非常忧惧苦闷的，在永州奇峭深远、漫江飞雪的山水中，他顿悟到：在广袤的宇宙中，生命虽然渺小，但有一个人是不屈服的，有一个灵魂是不可战胜的。这时，通过联想、想象，我们完全可以悟出柳宗元创作《江雪》的真意，他用《江雪》这首生命的绝唱向当时所有的人、向他身处的那个时代发出的一声呐喊。
比较作为诗歌悟意的高级手段，是指让学生通过对比两组或多组景和情后，去发现情景的差异，进而能更好地把握诗人情感的一种方式。我们可以让学生比较同一题材下不同诗人不同作品的差异；可以去比较同一诗人不同时期不同风格的作品之间的差异；也可以是同一题材（或诗人）诗与文的印证对比，同一题材古诗与现代诗文的印证对比。如比较柳宗元的《江雪》与李白的《独坐敬亭山》：我们知道《江雪》其实是一首藏头诗，这首诗的每一行的第一个字就组成了“千万孤独”，这首诗中他既然要表达一种千万孤独，所以这个孤就是“诗眼”；《独坐敬亭山》的“独”，李白需要一座敬亭山，让他在云飞鸟尽之际有“相看两不厌”的对象，让他在人世受到伤害后，心灵在自然温情的怀抱中愈合。李白的“独”是一种孤独，柳宗元的“独”是比孤独更高的一个境界，是生命不屈的呐喊，是孤傲。
三、化言
化言是读者对诗歌充分理解吸收、内化于心，并根据自身的经历体验，在遇到相同或相似的情境时，有感欲发，诗词原旬原意、借意借型、新意新型脱口而出，化为己言。“化”是学以致用，是生命的滋养，是理解的最高境界。在教学实践中“化”有审美和实用两重价值。
审美价值是身心极度愉悦和认识自然升华的独特体验。它需要充分的积淀，是饱受诗歌浸润、生命滋养之后的感悟，有以境会意、临境生意等多种形式。大诗人苏轼贬谪黄州纵一苇于浩渺的长江时，脑海里闪现出柳宗元的《江雪》意境，发出“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”的深沉喟叹，是一种认识的升华。当我们置身于白雪漫漫的旷野时，自然也会发出“千山鸟飞绝，万径人踪灭”的感叹！
实用价值是在审美价值基础上的附加值，就是可以提高语文得分，尤其是在语言表达和作文两种题型中。比如，一篇关于流行网络用语的作文，阅卷老师给了满分。文章这样写道：
“蓝瘦香菇”，一口方言的失恋者偶然性的表达，居然在一夜之间成为全民时尚，这不是时代的悲哀又是什么？“藍瘦香菇”的背后折射着国人“娱乐至死”的心态。流行语大多直白，缺少一种文字的精加工，这是人类语言表达能力的退化，当人们开始习惯于用“蓝瘦香菇”表达难受时，他们早已忘记，曾经有“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”可以形容一个人的想哭，这是多么优雅的表达。流行语是一面镜子，照见古诗词里曾经的名士风雅，士人风骨，也照出如今人心的空洞荒芜。
笔者以为，从“显象”出发，经过“悟意”，最后能“化言”，一首诗歌的教学才算真正结束！
（责任编辑：方龙云）