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摘要：从洪荒漫野的原始社会到高楼矗立的今天，人类为了生存与发展不断总结生活经验，不断尝试改造自然以及自身生活的状态，人类社会也逐渐从原始的氏族向更加文明的社会发展，中国工艺美术始终贯穿中国文化发展的历史长河之中。设计的本质在于创造。设计是人类本质力量的显现，是人的主观思维与客观实践的融合，是人们在刚开始的获得经验的基础上把创造新事物的活动推向新境界的巨大转变。今天，中国工艺美术经过漫长的历史沉淀，需要被传承与发展。室内设计需要继承、发展、创新中国工艺美术文化，工艺美术与室内设计的融合不仅是对传统工艺美术文化继承与发展的要求，也是时代的要求。
关键词：工艺美术；传承；发展；室内设计
本文就如何在紧跟世界设计潮流、现代主义风格盛行的基础上体现极具中国风的室内设计受到了广泛的关注与探讨。从中国工艺美术的特征和室内设计的发展要求人手，分析工艺美术在室内设计中的意义、所要遵循的设计原则与方法，以及工艺美术在室内设计中的应用。如今，中国风的现代室内设计逐渐兴起并受到社会的广泛关注。将传统工艺美术应用到室内设计中，丰富现代室内装饰设计的审美深度和文化内涵，在设计中借用中国工艺美术的表现方式，对丰富室内设计装饰内涵、继承和发展中国传统文化有着深远的意义。
第一章 中国工艺美术概述
工艺美术是我国传统艺术的重要组成部分，发展历史悠久可以追溯到远古时代。人类创造的第一件劳动工具就蕴含着中国工艺美术发展的原始形态。新石器时代的时期陶器、商周的青铜器、隋唐的金银器以及宋至清的瓷器等，皆为传统工艺美术的典范代表，也是我国艺术发展史上不可忽视的一部分。
1.2工艺美术的特点
工艺美术历史悠久，它伴随着人类的起源产生。最早的工艺美术都是日常生活用品，工艺美术的表现形式以及制作生产工艺往往取决于在一定时期的生活方式和审美文化。我国的工艺美术在使用审美、材料工艺等方面都呈现出了我国鲜明的文化特征。工艺美术有一定的特征，主要表现在以下三个方面：1.实用审美统一。工艺美术具有同时满足人们精神、审美的功能，实用性与审美性相统一是工艺美术的本质特征。2.民族性。中国工艺美术反映了中华民族特有的艺术观念和审美，是中华民族文化的特有的个性。3.材料工艺性。我国传统工艺美术是经过了长期的发展所形成的工艺品种和技艺，不同的工艺美术作品都形成了一套完整的、固定的工艺流程。
第二章 室内设计概述
2.1室内设计的含义
室内设计是对建筑外壳所包含的内部空间和实体进行的设计，用以改善人类的生活质量，提高工作效率，保护他们的健康、安全，以及满足价值观、认知、偏好、控制、认同等精神、心理要求的一门空间环境設计学科。
室内设计始终坚持“以人为本”的根本原则，着眼点永远是建筑空间的使用者，始终坚持“实用、美观、坚固”。室内设计主要有三个基本原则：1.功能和使用原则。功能在这里指的是设计的具体的目的和使用要求，满足空间的使用要求，充分发挥空间功能性。2.精神和审美原则。设计中需要运用审美心理学，利用空间中的形态、尺度、色彩、材质、光影等载体来愉悦视觉，满足审美、装饰要求，创造恰当的风格、氛围和意境来契合人们的思想情感需要。3.物质技术原则与经济原则
第三章 传统工艺美术在现代室内设计中的应用
3.1工艺美术在室内设计中的意义
中国工艺美术是我国传统文化长河中的一条重要的支流，集实用性和审美性于一体，蕴含着丰厚的文化底蕴和民族精神，是能够突出我国民族风格的重要代表。工艺美术品是实用性与审美性的统一，室内设计中实用性、审美性也是一条重要的设计原则，工艺美术和室内设计有共同的契合点，同时工艺美术品的装饰性强，具有文化代表性，在室内装饰中必然可以成为室内装饰、陈设、材料的亮点。第二，中国工艺美术种类多，内容丰富，材料多样，符合当下室内设计的多元化的特点。第三，工艺美术的意义不仅体现在装饰性上，科技进步随之而来的大工业生产一定程度上忽视了手工艺的发展。技术更新与传统技艺的保护存在矛盾，也就是创新和传统之间已经失衡。将工艺美术运用在室内设计中，使室内设计具有民族精神和民族内涵，是继承和发展中国工艺美术的一条新的思路。
3.2工艺美术在室内设计中的运用的原则和方法
传统工艺美术在现代室内设计中应用时，基本原则就是满足现代室内设计的要求。具体需要做到以下三点：第一，工艺美术品符合室内设计的功能和环境，合理适度的进行室内装饰设计，使工艺美术品和室内空间具有和谐性。第二，把握传统与现代的分寸，在掌握室内审计总体风格的基础上，不是照搬文化，而是适度的、创新的使用工艺美术文化，突出现代感。第三，考虑好传统工艺美术品的使用价值，避免使用珍贵的材料，避免过于复杂的制作程序和手法，降低违背室内设计原则因素的使用，遵循物质技术原则和经济原则，增强设计可持续性。
3.3工艺美术在室内设计中的实例分析
近年来工艺美术被大量引入到室内设计中去，不仅仅运用到了具有代表性的新中式风格中，现代风格，甚至是简欧风格的室内装饰设计中都有中国工艺美术品的影子。工艺美术在室内设计中的运用主要表现在装饰陈列、设计材料、文化内涵上。本节将介绍工艺美术与室内设计融合的实例，分析其表现方式。
位于安徽省合肥市的土菜馆杨记兴。店内设计具有趣味性，大量采用中国工艺美术中的编织工艺、瓦当、以及画像砖作为墙面挂饰。餐厅的设计材质质朴，所以在选择工艺美术品时选用了编织的簸箕，恰到好处的融入到餐厅的设计氛围中去。值得一提的是餐厅中有个别墙体用瓦当拼接的方式组成一整面墙体，瓦片不是统一的规格大小，穿插着不同的样式，是整个室内空间的亮点，具有浓厚的历史感。“应似天台山上明月前，四十五尺瀑布泉”。是说丝织品像流下的瀑布。在室内设计中作为材料出现的工艺品最为常见之一的就是棉麻、刺绣、绫罗等丝织品，丝织品垂挂与天花，造型流畅如水，优雅、宁静的氛围一下子用到了眼前。
第四章 结束语
中国工艺美术极具内涵而又优雅，历经千万年发展到今天。现代室内设计发展经历了繁复到简约，再到功能审美于一体的今天。中国工艺美术需被继承发展，室内设计同样需要发展并且去继承中国艺术文化。在设计多元化的今天，室内设计也应该承担起传播民族文化民族精神的责任，成为工艺美术的载体，一方面继承发扬工艺美术的民族特色，另一方面又使室内设计赋予文化内涵。而这种载体又是极具创造性的。一味照搬的模仿已经无法满足今天人们的审美需求，工艺美术再创造、古今文化的碰撞是使工艺美术适应于时代、适应于室内设计乃至其他设计的重中之重。我们作为新一代设计师，必将悉心研究二者的关系，掌握合适的度。
关键词：工艺美术；传承；发展；室内设计
本文就如何在紧跟世界设计潮流、现代主义风格盛行的基础上体现极具中国风的室内设计受到了广泛的关注与探讨。从中国工艺美术的特征和室内设计的发展要求人手，分析工艺美术在室内设计中的意义、所要遵循的设计原则与方法，以及工艺美术在室内设计中的应用。如今，中国风的现代室内设计逐渐兴起并受到社会的广泛关注。将传统工艺美术应用到室内设计中，丰富现代室内装饰设计的审美深度和文化内涵，在设计中借用中国工艺美术的表现方式，对丰富室内设计装饰内涵、继承和发展中国传统文化有着深远的意义。
第一章 中国工艺美术概述
工艺美术是我国传统艺术的重要组成部分，发展历史悠久可以追溯到远古时代。人类创造的第一件劳动工具就蕴含着中国工艺美术发展的原始形态。新石器时代的时期陶器、商周的青铜器、隋唐的金银器以及宋至清的瓷器等，皆为传统工艺美术的典范代表，也是我国艺术发展史上不可忽视的一部分。
1.2工艺美术的特点
工艺美术历史悠久，它伴随着人类的起源产生。最早的工艺美术都是日常生活用品，工艺美术的表现形式以及制作生产工艺往往取决于在一定时期的生活方式和审美文化。我国的工艺美术在使用审美、材料工艺等方面都呈现出了我国鲜明的文化特征。工艺美术有一定的特征，主要表现在以下三个方面：1.实用审美统一。工艺美术具有同时满足人们精神、审美的功能，实用性与审美性相统一是工艺美术的本质特征。2.民族性。中国工艺美术反映了中华民族特有的艺术观念和审美，是中华民族文化的特有的个性。3.材料工艺性。我国传统工艺美术是经过了长期的发展所形成的工艺品种和技艺，不同的工艺美术作品都形成了一套完整的、固定的工艺流程。
第二章 室内设计概述
2.1室内设计的含义
室内设计是对建筑外壳所包含的内部空间和实体进行的设计，用以改善人类的生活质量，提高工作效率，保护他们的健康、安全，以及满足价值观、认知、偏好、控制、认同等精神、心理要求的一门空间环境設计学科。
室内设计始终坚持“以人为本”的根本原则，着眼点永远是建筑空间的使用者，始终坚持“实用、美观、坚固”。室内设计主要有三个基本原则：1.功能和使用原则。功能在这里指的是设计的具体的目的和使用要求，满足空间的使用要求，充分发挥空间功能性。2.精神和审美原则。设计中需要运用审美心理学，利用空间中的形态、尺度、色彩、材质、光影等载体来愉悦视觉，满足审美、装饰要求，创造恰当的风格、氛围和意境来契合人们的思想情感需要。3.物质技术原则与经济原则
第三章 传统工艺美术在现代室内设计中的应用
3.1工艺美术在室内设计中的意义
中国工艺美术是我国传统文化长河中的一条重要的支流，集实用性和审美性于一体，蕴含着丰厚的文化底蕴和民族精神，是能够突出我国民族风格的重要代表。工艺美术品是实用性与审美性的统一，室内设计中实用性、审美性也是一条重要的设计原则，工艺美术和室内设计有共同的契合点，同时工艺美术品的装饰性强，具有文化代表性，在室内装饰中必然可以成为室内装饰、陈设、材料的亮点。第二，中国工艺美术种类多，内容丰富，材料多样，符合当下室内设计的多元化的特点。第三，工艺美术的意义不仅体现在装饰性上，科技进步随之而来的大工业生产一定程度上忽视了手工艺的发展。技术更新与传统技艺的保护存在矛盾，也就是创新和传统之间已经失衡。将工艺美术运用在室内设计中，使室内设计具有民族精神和民族内涵，是继承和发展中国工艺美术的一条新的思路。
3.2工艺美术在室内设计中的运用的原则和方法
传统工艺美术在现代室内设计中应用时，基本原则就是满足现代室内设计的要求。具体需要做到以下三点：第一，工艺美术品符合室内设计的功能和环境，合理适度的进行室内装饰设计，使工艺美术品和室内空间具有和谐性。第二，把握传统与现代的分寸，在掌握室内审计总体风格的基础上，不是照搬文化，而是适度的、创新的使用工艺美术文化，突出现代感。第三，考虑好传统工艺美术品的使用价值，避免使用珍贵的材料，避免过于复杂的制作程序和手法，降低违背室内设计原则因素的使用，遵循物质技术原则和经济原则，增强设计可持续性。
3.3工艺美术在室内设计中的实例分析
近年来工艺美术被大量引入到室内设计中去，不仅仅运用到了具有代表性的新中式风格中，现代风格，甚至是简欧风格的室内装饰设计中都有中国工艺美术品的影子。工艺美术在室内设计中的运用主要表现在装饰陈列、设计材料、文化内涵上。本节将介绍工艺美术与室内设计融合的实例，分析其表现方式。
位于安徽省合肥市的土菜馆杨记兴。店内设计具有趣味性，大量采用中国工艺美术中的编织工艺、瓦当、以及画像砖作为墙面挂饰。餐厅的设计材质质朴，所以在选择工艺美术品时选用了编织的簸箕，恰到好处的融入到餐厅的设计氛围中去。值得一提的是餐厅中有个别墙体用瓦当拼接的方式组成一整面墙体，瓦片不是统一的规格大小，穿插着不同的样式，是整个室内空间的亮点，具有浓厚的历史感。“应似天台山上明月前，四十五尺瀑布泉”。是说丝织品像流下的瀑布。在室内设计中作为材料出现的工艺品最为常见之一的就是棉麻、刺绣、绫罗等丝织品，丝织品垂挂与天花，造型流畅如水，优雅、宁静的氛围一下子用到了眼前。
第四章 结束语
中国工艺美术极具内涵而又优雅，历经千万年发展到今天。现代室内设计发展经历了繁复到简约，再到功能审美于一体的今天。中国工艺美术需被继承发展，室内设计同样需要发展并且去继承中国艺术文化。在设计多元化的今天，室内设计也应该承担起传播民族文化民族精神的责任，成为工艺美术的载体，一方面继承发扬工艺美术的民族特色，另一方面又使室内设计赋予文化内涵。而这种载体又是极具创造性的。一味照搬的模仿已经无法满足今天人们的审美需求，工艺美术再创造、古今文化的碰撞是使工艺美术适应于时代、适应于室内设计乃至其他设计的重中之重。我们作为新一代设计师，必将悉心研究二者的关系，掌握合适的度。