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摘要：现代主义设计改变了以往设计为权贵服务的立场，提倡设计为大众服务，突出功能主义和理性主义。它的出现为当时城市的建设提供一个可以依据的模式，解决了众多的工业产品、家具、平面、建筑设计的接下来走向的问题。本文从艺术学方法论的角度分析，深刻探讨这一时期内的设计理念与思想；系统讨论了现代主义设计的起源、萌芽以及影响现代主义设计运动各种起源的因素。
关键词：现代主义设计运动；起源；设计思想
所谓艺术学方法，就是艺术学作为一门独立的科学学科所特有的思维的原则、方式和规律。它有一定的起点（出发点）、终点（结论）和操作过程。由于艺术美学所借助的主要是一种哲理思辨的力量，因而，它并不像艺术学经验方法那样将对象作为一个浑然的整体展开意会性的表述，而是通过解剖或分解，首先认识部分，然后进入整体，实现对艺术的本质和规律的确定性判断。
一、现代主义设计产生的背景
现代主义运动可以说是20世纪设计的核心，是一场席卷世界各国的重要设计活动，它包含两个层面，一个是技术层面、一个是思想层面。实现了从设计观念、设计的风格与流派、设计的材质、设计方式的各个层面的探讨。随着生产力得到空前的发展，相应的城市的发展、建筑的设计却没有一个依据，如何实现设计为大众服务、创造一个新的设计体系解决当时的工业制品、城市建筑及城市规划产生的产生的诸多问题。因此，一场设计界伟大的运动便呼之欲出了。
二、现代主义设计的发展历程
（一）英国工业革命的发展
英国于18世纪末期19世纪初期率先完成了工业革命。当时摆在设计家面前的有两个问题，一是：批量化的生产，导致产品无自己的个性。二是：维多利亚的风格过分强调装饰。为了炫耀英国工业革命的伟大成就，1851年英国伦敦举行了世界上第一个国际博览会，建筑师约瑟夫·伯克斯顿设计的“水晶宫”大胆采用玻璃和钢两种材质，体现工业革命时代的到来。约翰·拉丝金认为这种巨大的、机械化的东西是丑陋的，提出艺术应该与设计相结合。其次要表现出对现实的构思，以及对当时的设计有所创造。作为早期的社会主义者，拉丝金的想法可以说是矛盾的，他一方面强调设计应该是大众的，另一方面他又恐惧工业化大生产的到来。而在工艺美术运动中另一位极具代表性的人物便是威廉·莫里斯，他对于现代工业及机械化是持否定态度。纵观整场工艺美术运动，他体现出当时的知识分子的思考，对于新的风格探索，缺憾在于一味强调手工业制造，这显然于当时工业化大革命的时代潮流是背道而驰的。因此，这也决定了这不可能是一场主流的运动。
（二）新艺术运动的发展
“新艺术”运动是在欧美国家产生并发展的一场侧重于“装饰”运动的设计活动，它在“工艺美术”的运动得到更进一步的发展，可以说它是既传承又有自己的立意点。所谓传承在于强调手工业的制造明确反对机械化，摒弃维多利亚的繁琐风格；不同之处在于它完全不参照以往的任何一种风格和形式，认为在自然界中不存在直线，侧重点在于装饰上面。而“工艺美术”运动强调设计的简单、朴实，提倡回到中世纪的风格中去，崇尚哥特风格。“新艺术”运动在多个领域都产生了很大的影响，包括了服装、平面、建筑、产品、家具等领域。尽管“新艺术”运动与以往的设计运动相比产生一些新的设计观点，但没有从根本实质上面有变化。所以，我们把它称之为一场运动而并非风格。
（三）“装饰运动”的发展
“装饰艺术”运动可以说是和现代主义设计发生的时间几乎同时产生，在一定程度上受到现代主义设计的影响。“装饰运动”贯彻了法国一向以设计为权贵服务的思想，在建筑、家具、产品及服装领域上影响突出。由于过分强调曲线、非正规图像的应用也导致产品生产的小众性，所以同“新艺术”一样不可能成为一场主流的设计运动。但“装饰运动”发现了一些新的材料运用，丰富了设计形式的多样性，它在强调日本“自然主义“的装饰动机上与西方设计的结合，是设计更具人情味。
三、现代主义设计的思想代表人物
在20世纪现代主义设计的思想已经初步形成，它的组成是很复杂的，既包含了实用主义、理想主义，也包含了乌托邦式的知识分子的理想。其中勒·柯布西耶、沃尔特·格罗佩斯、密斯·凡德罗等奠定了现代主义设计思想的根基。勒·柯布西耶他是现代主义设计中非常典型的一位人物，他希望用设计作为一个手段去避免社会革命，创造一个美好稳定的社会环境。萨伏伊公寓便是一个很典型的例子，设计师充分考虑空间的构造，布局自由延展，相互交错穿插、内外贯通联接。从外部空间看，是由简单的几何形自由组合起来，而内部空间丰富复杂，好像一个精致的艺术品。格罗佩斯是20世纪最重要的设计家、理论家。他创办了包豪斯，通过60多年的努力把设计教育特别是现代建筑設计教育的现代主义、国际主义奠定了一个非常好的基础。密斯·凡德罗对于现代主义设计特别是对于现代建筑而言是一位影响非常深远的一位现代设计家。他的理念“少就是多”的设计思想影响了好几代现代设计家。密斯还是包豪斯的第三任校长，他结束了学校长期受到政治因素的干扰，使学校恢复到正常状态。
艺术学方法，从本质上说，是艺术学作为一门科学学科的思维范式。因而，我们最关注，是艺术学和其他科学学科的关系；现代主义设计体系的思想的奠定是通过一个漫长的探索过程，他的产生为当时都市的设计以及都市的建筑设计建立了一个模式依据，解决了当时设计产品、建筑、家具众多领域无一可循的状况，通过对现代主义设计的深刻理解我们才能更好的对之后国际主义风格、后现代时期的设计思想更加了解。
【参考文献】
[1]王受之.世界现代设计史[M].北京：中国青年出版社，1998
[2]梁富新.现代主义设计的发展、本质及反思[J].设计艺术研究，2014，（02）.
[3]许美琪.现代主义设计的启示[J].家具与室内装饰，2014，（07）：16-17.
[4]孙萌.谈影响现代主义主义设计风格形成的因素[J].齐齐哈尔大学学报， 2006，（05）：139-140.
[5]董波.对现代主义设计“民主性”的思辨[J].科学之，2001.
关键词：现代主义设计运动；起源；设计思想
所谓艺术学方法，就是艺术学作为一门独立的科学学科所特有的思维的原则、方式和规律。它有一定的起点（出发点）、终点（结论）和操作过程。由于艺术美学所借助的主要是一种哲理思辨的力量，因而，它并不像艺术学经验方法那样将对象作为一个浑然的整体展开意会性的表述，而是通过解剖或分解，首先认识部分，然后进入整体，实现对艺术的本质和规律的确定性判断。
一、现代主义设计产生的背景
现代主义运动可以说是20世纪设计的核心，是一场席卷世界各国的重要设计活动，它包含两个层面，一个是技术层面、一个是思想层面。实现了从设计观念、设计的风格与流派、设计的材质、设计方式的各个层面的探讨。随着生产力得到空前的发展，相应的城市的发展、建筑的设计却没有一个依据，如何实现设计为大众服务、创造一个新的设计体系解决当时的工业制品、城市建筑及城市规划产生的产生的诸多问题。因此，一场设计界伟大的运动便呼之欲出了。
二、现代主义设计的发展历程
（一）英国工业革命的发展
英国于18世纪末期19世纪初期率先完成了工业革命。当时摆在设计家面前的有两个问题，一是：批量化的生产，导致产品无自己的个性。二是：维多利亚的风格过分强调装饰。为了炫耀英国工业革命的伟大成就，1851年英国伦敦举行了世界上第一个国际博览会，建筑师约瑟夫·伯克斯顿设计的“水晶宫”大胆采用玻璃和钢两种材质，体现工业革命时代的到来。约翰·拉丝金认为这种巨大的、机械化的东西是丑陋的，提出艺术应该与设计相结合。其次要表现出对现实的构思，以及对当时的设计有所创造。作为早期的社会主义者，拉丝金的想法可以说是矛盾的，他一方面强调设计应该是大众的，另一方面他又恐惧工业化大生产的到来。而在工艺美术运动中另一位极具代表性的人物便是威廉·莫里斯，他对于现代工业及机械化是持否定态度。纵观整场工艺美术运动，他体现出当时的知识分子的思考，对于新的风格探索，缺憾在于一味强调手工业制造，这显然于当时工业化大革命的时代潮流是背道而驰的。因此，这也决定了这不可能是一场主流的运动。
（二）新艺术运动的发展
“新艺术”运动是在欧美国家产生并发展的一场侧重于“装饰”运动的设计活动，它在“工艺美术”的运动得到更进一步的发展，可以说它是既传承又有自己的立意点。所谓传承在于强调手工业的制造明确反对机械化，摒弃维多利亚的繁琐风格；不同之处在于它完全不参照以往的任何一种风格和形式，认为在自然界中不存在直线，侧重点在于装饰上面。而“工艺美术”运动强调设计的简单、朴实，提倡回到中世纪的风格中去，崇尚哥特风格。“新艺术”运动在多个领域都产生了很大的影响，包括了服装、平面、建筑、产品、家具等领域。尽管“新艺术”运动与以往的设计运动相比产生一些新的设计观点，但没有从根本实质上面有变化。所以，我们把它称之为一场运动而并非风格。
（三）“装饰运动”的发展
“装饰艺术”运动可以说是和现代主义设计发生的时间几乎同时产生，在一定程度上受到现代主义设计的影响。“装饰运动”贯彻了法国一向以设计为权贵服务的思想，在建筑、家具、产品及服装领域上影响突出。由于过分强调曲线、非正规图像的应用也导致产品生产的小众性，所以同“新艺术”一样不可能成为一场主流的设计运动。但“装饰运动”发现了一些新的材料运用，丰富了设计形式的多样性，它在强调日本“自然主义“的装饰动机上与西方设计的结合，是设计更具人情味。
三、现代主义设计的思想代表人物
在20世纪现代主义设计的思想已经初步形成，它的组成是很复杂的，既包含了实用主义、理想主义，也包含了乌托邦式的知识分子的理想。其中勒·柯布西耶、沃尔特·格罗佩斯、密斯·凡德罗等奠定了现代主义设计思想的根基。勒·柯布西耶他是现代主义设计中非常典型的一位人物，他希望用设计作为一个手段去避免社会革命，创造一个美好稳定的社会环境。萨伏伊公寓便是一个很典型的例子，设计师充分考虑空间的构造，布局自由延展，相互交错穿插、内外贯通联接。从外部空间看，是由简单的几何形自由组合起来，而内部空间丰富复杂，好像一个精致的艺术品。格罗佩斯是20世纪最重要的设计家、理论家。他创办了包豪斯，通过60多年的努力把设计教育特别是现代建筑設计教育的现代主义、国际主义奠定了一个非常好的基础。密斯·凡德罗对于现代主义设计特别是对于现代建筑而言是一位影响非常深远的一位现代设计家。他的理念“少就是多”的设计思想影响了好几代现代设计家。密斯还是包豪斯的第三任校长，他结束了学校长期受到政治因素的干扰，使学校恢复到正常状态。
艺术学方法，从本质上说，是艺术学作为一门科学学科的思维范式。因而，我们最关注，是艺术学和其他科学学科的关系；现代主义设计体系的思想的奠定是通过一个漫长的探索过程，他的产生为当时都市的设计以及都市的建筑设计建立了一个模式依据，解决了当时设计产品、建筑、家具众多领域无一可循的状况，通过对现代主义设计的深刻理解我们才能更好的对之后国际主义风格、后现代时期的设计思想更加了解。
【参考文献】
[1]王受之.世界现代设计史[M].北京：中国青年出版社，1998
[2]梁富新.现代主义设计的发展、本质及反思[J].设计艺术研究，2014，（02）.
[3]许美琪.现代主义设计的启示[J].家具与室内装饰，2014，（07）：16-17.
[4]孙萌.谈影响现代主义主义设计风格形成的因素[J].齐齐哈尔大学学报， 2006，（05）：139-140.
[5]董波.对现代主义设计“民主性”的思辨[J].科学之，2001.